COUM transmissioner - COUM Transmissions

COUM Transmissions var et musik- og performancekunstkollektiv, der fungerede i Det Forenede Kongerige fra 1969 til 1976. Kollektivet var påvirket af Dada og surrealismens kunstneriske bevægelser, forfatterne af Beat Generation og undergrundsmusik . COUM var åbent konfronterende og subversive, udfordrende aspekter af det konventionelle britiske samfund . Grundlagt i Hull , Yorkshire af Genesis P-Orridge , inkluderede andre fremtrædende tidlige medlemmer Cosey Fanni Tutti og Spydeee Gasmantell (også i skole med Genesis P-Orridge). Deltidsmedlemmer omfattede Tim Poston , "Brook" Menzies, Haydn Robb, Les Maull (alias The Reverend Lelli), Ray Harvey, John Smith, Foxtrot Echo, Fizzy Paet og John Gunni Busck (John Lacey). Senere medlemmer inkluderede Peter "Sleazy" Christopherson og Chris Carter , som sammen med P-Orridge og Fanni Tutti fortsatte med at grundlægge det banebrydende industrielle band Throbbing Gristle i 1976.

Det havde et roterende medlemskab og omfattede både intellektuelle og kriminelle elementer og eksisterede formelt fra 1969 til 1976. I det år udstillede Genesis & Cosey på Londons Institute of Contemporary Arts i et show kaldet prostitution , der bestod af eksplicitte fotografier af lesbiske, forsamlinger af rustne knive, sprøjter, blodigt hår, brugte hygiejnehåndklæder, presseklip og fotodokumentation af COUM-forestillinger i Milano og Paris. Der var en masse oprør fra Londons aviser og britiske politikere, herunder Tory-parlamentsmedlem Nicholas Fairbairn , der henviste til COUM som "den vestlige civilisations ødelæggere". Imidlertid steg medlemskabet til ICA kraftigt som et resultat af COUM-showet.

De sidste officielle COUM-forestillinger og kunstudstillinger fandt sted i 1976. Omkring det tidspunkt udråbte Genesis at være gennemført med performancekunst. Cosey følte derimod, at hun lige var begyndt. Selvom hun føler, at navnet COUM er "plettet" nu og ubrugeligt, har hun været kendt for at sige, at hendes individuelle projekter stadig er en del af COUM-familien. Faktisk drev hun i et stykke tid et websted, der hedder Coum .

Fundament: 1968–1970

Grundlæggeren af ​​COUM Transmissions var Genesis P-Orridge (1950-2020), en mancunianer af fødsel, der senere grundlagde Throbbing Gristle og andre projekter. En universitetsstuderende, der havde udviklet en stor interesse for den radikale modkultur, P-Orridge var faldet ud af h / er-studier ved University of Hull og tilbragte tre måneder i Transmedia Explorations- kommunen i det nordlige London i slutningen af ​​1968. The kommunemedlemmer fulgte et strengt regime med den hensigt at dekonditionere sine medlemmer ud af deres rutiner og konventionelle opførsel; de fik forbud mod at sove på samme sted på hinanden følgende nætter, mad blev kogt på uregelmæssige tidspunkter af dagen, og alt tøj blev holdt i et fælles bryst, med dets medlemmer iført noget andet hver dag. P-Orridge blev der i tre måneder, indtil slutningen af ​​oktober 1969, efter at have besluttet at forlade, på grund af at være vrede over, at kommunens ledere fik flere rettigheder end de andre medlemmer, og mente, at gruppen manglede interesse for musik. Efter vandretur gennem landet bosatte Genesis P-Orridge sig i forældrenes nye hjem i Shrewsbury og meldte sig frivilligt som kontorist i farens nye forretning.

Genesis P-Orridge, grundlæggeren af ​​COUM Transmissions, i Japan i 1980'erne eller 1990'erne.

P-Orridge udviklede først konceptet til COUM på en familietur til Wales, mens han sad bag på bilen; P-Orridge blev "kropsløs og hørte stemmer og så COUM-symbolet og hørte ordene 'COUM-transmissioner'." Da han vendte hjem den aften, udfyldte P-Orridge tre notesbøger med forskellige kunstneriske tanker og ideer, der delvis blev påvirket af tid brugt med Transmedia Explorations. I december 1969 vendte P-Orridge tilbage til Hull for at mødes med ven John Shapeero, med hvem P-Orridge ville gøre COUM Transmissions til en avantgarde kunstnerisk og musikalsk trup. De diskuterede oprindeligt, hvordan man definerede "COUM", og besluttede senere, at det ligesom navnet dada skulle forblive åbent for fortolkning. P-Orridge designede et logo til gruppen bestående af en semi-oprejst penis dannet ud af ordet COUM med et dråbe sæd, der kom ud af slutningen, mens mottoet "DIN LOKALE DIRTY BANNED" var præget nedenunder. Et andet logo designet af Megson bestod af et håndtegnet segl ledsaget af udsagnet "COUM garanterer skuffelse"; fra deres tidlige grundlæggelse brugte gruppen ordspil i deres kunstværker og reklamer.

COUMs tidligste offentlige begivenheder var improviserede musikalske koncerter udført på forskellige pubber omkring Hull; titler til disse begivenheder omfattede The Fabulous Mutations , Space Between the Violins , Dead Violins and Degradation og Clockwork Hot Spoiled Acid Test . Sidstnævnte kombineret navnene på Anthony Burgess 'dystopiske science-fiction roman A Clockwork Orange (1962) med Tom Wolfe ' s The Electric Kool-Aid Acid Test (1968), et værk af litterær journalistik afsat til Merry Pranksters , en amerikansk kommunal modkulturel gruppe, der fortalte brugen af psykedeliske stoffer . COUMs musik var anarkisk og improviseret og benyttede sig af sådanne instrumenter som brudte violer, forberedte klaverer, guitarer, bongoer og talende trommer. Efterhånden som tiden gik, tilføjede de yderligere teatraler til deres forestillinger, hvilket i et tilfælde fik publikum til at kravle gennem en polythentunnel for at komme ind på mødestedet.

I december 1969 flyttede P-Orridge og Shapeero ud af deres lejlighed og ind i et tidligere frugtlager i Hulls dockland-område med udsigt over Humber . Opkaldt Ho-Ho Funhouse af P-Orridge, blev lageret det fælles hjem for et udvalg af modkulturelle figurer, herunder kunstnere, musikere, modedesignere og underjordiske magasinproducenter. Ved julen 1969 flyttede en kvinde ved navn Christine Carol Newby (1951–) ind i Funhouse efter at være blevet smidt ud af sit hjem af sin far. Have tidligere befriended P-Orridge ved en syre test parti, ville Newby flytte ind h / is plads på Funhouse, vedtagelse af nom-de-guerre Cosey Fanni Tutti efter titlen på Amadeus Mozart 's 1790 opera Così fan tutte . Tilslutning til COUM hjalp Tutti oprindeligt med at bygge rekvisitter og designe kostumer, og var der, da gruppen begyndte at ændre fokus fra musik til performancekunst og mere teatralske begivenheder; en af ​​disse involverede gruppen, der dukkede op for at spille en koncert, men med vilje ikke medbragte nogen instrumenter, noget som P-Orridge betragtede som "meget mere teatralsk, farcical og lethjertet" end deres tidligere forestillinger.

Berygtethed i skroget: 1971–1973

"Yes COUM are fab and kinky" (1971), et eksempel på det kunstværk, som P-Orridge producerede for at reklamere for den kunstnerisk-musikalske gruppe; det primære billede er af sig selv som barn. Under L til R Tim Poston, Spydeee Gasmantell, Genesis, Haydn Robb, John Smith, Menzies.

Den 5. januar 1971, hvor han nu boede på 8 Prince Street Hull, ændrede Megson officielt sit navn til Genesis P-Orridge ved en afstemning ved at kombinere hans vedtagne kaldenavn "Genesis" med en stavefejl af " grød ", det levnedsmiddel, som han levede af som studerende. Hans nye nom-de-guerre var med vilje ikke-glamourøs, og han håbede, at ved at vedtage den ville han udløse sin egen "genifaktor". Dette fangede Yorkshire Post , der indeholdt en artikel om COUM-transmissioner den 11. februar. Snart begyndte COUM at tiltrække yderligere medieopmærksomhed fra aviser over hele landet. Den 18. april 1971 sendte COUM, der bestod af Genesis P'Orridge & Spydeee Gasmantell, deres første live radiosession til On Cue- programmet til Radio Humberside og blev interviewet af Jim Hawkins. Ud over deres radio- og presseksponering udførte de en række andre begivenheder, såsom Riot Control i Gondola Club og derefter deres første street action, Absolute Everywhere , som fik dem i problemer med den lokale politistyrke.

Gondolklubben blev overfaldet af politiet og lukket kort efter; de fleste andre lokale klubber gav COUM skylden og forbød dem uofficielt at optræde i Hull-området. COUM udarbejdede et andragende, som de distribuerede lokalt for at få støtte til gruppen, og som et resultat fik gruppen en reservation på det lokale Brickhouse, hvilket var deres første forestilling, hvor publikum bifaldt og opfordrede til en encore. Andragendet havde imidlertid indeholdt deres falliske logo, og politiet anklagede P-Orridge og COUM-medlem Haydn Robb (nu kendt som Haydn Nobb) for at have offentliggjort en uanstændig annonce, selvom anklagerne senere blev ophævet. Efter at have fået dækning i musikpressen voksede interessen for bandet, og de blev bedt om at støtte rockbandet Hawkwind i St. George's Hall i Bradford i oktober 1971, hvor de udførte et stykke kaldet Edna and the Great Surfers , hvor de ledede tilskuerne råber "Fra, Fra, Fra". Den følgende måned tiltrak bandet interesse hos John Peel , der diskuterede bandet i Disco and Music Echo og bemærkede, at "[s] ome måske siger, at Coum var vanvittige, men konstant udsættelse for menneskeheden tvinger mig til at tro, at vi har brug for flere vanvittige Ligesom dem." De fremhævede også i en artikel i Torch , udgivelsen af ​​University of Hulls studenterforening med titlen "God Sucks Mary's Hairy Nipple"; en titel fra en besked, der blev modtaget under en seance i Solihull, hvor P'Orridge, Gasmantell og andre deltog i 1967. Forfatteren af ​​artiklen, Haydn Robb, blev derefter medlem af performance-kollektivet. Tim Poston (1945–2017), efterfølgende en lektor i matematik ved Warwick University, fortsatte med at undersøge katastrofeteori , påvirket, hævdes det af Genesis P'Orridge, af hans arbejde i COUM.

COUM udgav en sang produceret i denne tidlige periode, "Dry Blood Tampax", på deres 1983-kassette 23 Drift to Guestling . De erkendte, at de aldrig ville blive en kommerciel succes og søgte derfor andre former for finansiering, idet de med succes ansøgte om et lille eksperimentelt kunsttilskud fra Yorkshire Arts Association , et offentligt finansieret organ. COUM, der nu åbent beskrev sig selv som performancekunstnere, kiggede op på dadaisternes arbejde og understregede amatørkvaliteten af ​​deres arbejde og proklamerede, at "[musikens fremtid ligger i ikke-musikere" og kontrasterede sig stærkt med det klassiske. uddannede figurer involveret i progressiv rock, som havde opnået mainstream popularitet i Storbritannien på det tidspunkt. P-Orridge begyndte at interessere sig for infantilisme og grundlagde en fiktiv kunstskole, L'ecole de l'art infantile, hvis arbejde kulminerede i en 1983-begivenhed kendt som Baby's Coumpetition, der blev afholdt på Oxford Universitys majfestival , som han havde organiseret sammen med Robin Klassnik og Opal L. Nations. En anden opfindelse af P-Orridge på dette tidspunkt var hans ministerium for antisocial usikkerhed (MAI), en parodi på det statslige ministerium for social sikring . Han satte også i gang med at skabe en karakter kendt som Alien Brain og udførte i juli 1972 verdenspremieren på The Alien Brain på Hull Arts Centre, en multimediehendelse, der involverede publikum, og som havde modtaget støtte fra Yorkshire Arts Association. . Den sommer deltog de også i National Rock / Folk Contest på New Grange Club i Hull med et sæt med titlen This Machine Kills Music ; en parodi på sloganet " denne maskine dræber fascister ".

De sammensatte også deres første bog til udgivelse; det første bind i et projiceret projekt kendt som The Million and One Names of COUM dukkede op i 1972 indeholdende 1001 slagord, såsom "COUM are Fab and Kinky" og "A tusind og en måde at COUM på." Dette var baseret på science fiction novellen The Nine Billion Names of God skrevet af Arthur C. Clarke i 1953 En anden af ​​P-Orridge's tidlige publikationer var bogen Copyright Breeches (1973), som udforskede hans igangværende fascination med copyright-symbolet og dets bredere implikationer for kunst og samfund. COUM organiserede begivenheder til Hull City Council 's Fanfare for Europe for at fejre Det Forenede Kongeriges tiltrædelse af Det Europæiske Økonomiske Fællesskab i 1973, mens P-Orridge præsenterede et stykke konceptuel kunst,' Wagon Train ', på Ferens Art Gallery's Winter Show , viser sig kontroversielt i lokal presse.

Flyt til London: 1973–1976

Efter løbende chikane fra politiet flyttede P-Orridge og Tutti til London og flyttede ind til en squat og fik et kælderstudie i Hackney, som de kaldte "Death Factory". Efter en kort korrespondance mødte P-Orridge den amerikanske romanforfatter og digter William S. Burroughs (1914–1997), som senere introducerede ham til den engelsk / canadiske digter og kunstner Brion Gysin (1916–1986). Gysin ville blive en stor indflydelse på P-Orridge's ideer og værker og var hans / hendes primære vejleder i magi . I 1973 deltog COUM i Fluxshoe- retrospektivet, der turnerede i Storbritannien og udstillede Fluxus- kunstneres arbejde; det blev organiseret af David Mayor, som blev venner med P-Orridge. På det år, Edinburgh Festival , foretog de deres Marcel Duchamp -inspirerede Art Vandals- stykke på Richard Demarco Gallery, hvor de engagerede gæsterne i ukonventionelle samtaler og spildte deres mad og drikke på gulvet. De udstillede sammen med de wienske actionister , de blev under stigende indflydelse fra disse østrigske performancekunstnere og vedtog deres vægt på at bruge chokktaktik til at bekæmpe konventionel moral. I september 1973 så de producere deres første film, Wundatrek Tours , der dokumenterede en dag ud til Brighton, mens de hele året sendte postkort, som de havde designet til postkunstudstillinger over hele verden.

"COUM gør det muligt for alle slags mennesker at opdage deres evner til at udtrykke ideer gennem forskellige medier. COUM mener, at du ikke har brug for særlig træning for at producere og / eller nyde, værdifulde, betydningsfulde og unikke værker. COUM demonstrerer, at der INGEN grænser er i hvilken som helst form. Det er IKKE alt gjort før, og det, der har, kan stadig bære gyldig genfortolkning. De [sic] muligheder forbliver uendelige. "

COUM Manifest, 1974.

I januar 1974 besluttede COUM at fokusere deres opmærksomhed på musik igen ved at gøre det i et samarbejde med den canadiske kunstner Clive Robertson ; deres medskabte stykke fik titlen Marcel Duchamp's Next Work . Det havde premiere den 24. januar 1974 på den fjerde internationale festival for elektronisk musik og blandede medier i Zwaarte Zaal i Gent , Belgien, og havde sin anden forestilling i Bruxelles 'Palais des Beaux-Arts. Stykket medførte at samle tolv replikaer af dada- kunstneren Marcel Duchamp 's 1913-skulptur Bicycle Wheel , samlet i en cirkel, som derefter blev spillet som musikinstrumenter, mens enten P-Orridge eller Robertson dirigerede stykket. COUMs næste store værk var Couming of Age , udført i marts 1974 i Oval House i Kennington , South London ; det repræsenterede den mest konventionelle teaterforestilling i deres karriere. Efter showet blev de kontaktet af et publikum, Peter Christopherson , der delte mange af deres interesser; P-Orridge og Tutti kaldte ham "Sleazy" på grund af hans særlige interesse i de seksuelle aspekter af COUMs arbejde. Han begyndte at hjælpe dem med at bruge sine evner som fotograf og grafisk designer og ville først optræde med dem i deres arbejde i marts 1975 Couming of Youth . I maj 1974 udstedte COUM et manifest udgivet på et A3 -dobbeltsidet ark med titlen Decoumpositions and Events .

I april 1974 gav Arts Council of Great Britain COUM den første halvdel af et tilskud på £ 1.500, som stort set blev brugt til at betale gruppernes £ 300-gæld. Pengene stabiliserede gruppen, som nu omfattede P-Orridge og Tutti som direktører, John Gunni Busck som teknisk direktør og Lelli Maull som musikalsk leder. I løbet af det år benyttede de sig af forskellige kunstnerdrevne spillesteder i London, især Art Meeting Place (AMP) i Covent Garden , hvor de regelmæssigt optrådte i løbet af 1974; disse handlinger omfattede Orange og Blue , Gainsboroughs Blue Movie Boy , 4 Hours Music Action , Signals og Throbbing Gristle . En række af disse værker medførte, at P-Orridge og Tutti udforskede kønsbalancen, herunder begreber kønsforvirring; P-Orridge for eksempel klædt i kvindelig tøj for at vedtage persona 'Crystal P-Orridge' ved en lejlighed. I et andet stykke udført på AWB, som havde titlen Filth , udførte P-Orridge og Tutti seksuelle handlinger ved hjælp af en dobbelt- dildo, mens de var på en seng.

COUM var frustreret over de begrænsninger, som Arts Council pålagde dem som en forudsætning for at modtage finansiering; Rådet insisterede på, at de optræder på mindst otte specifikt valgte spillesteder om året, skønt COUM mente, at dette betød at udføre gentagne gange for det samme publikum og ønskede at optræde på en lang række andre steder, såsom i marker og på gader. I august 1974 udførte de et spontant uautoriseret stykke performancekunst i Brook Green , Hammersmith . Titlen Airborn Spells, Landborn Smells , medførte, at gruppemedlemmerne foregav at være hunde og skubbede langs en barnevogn indeholdende kyllingehoved og blodige tamponer; under forestillingen ankom politiet og stoppede begivenheden og anså den for at være uanstændig. I september 1974 blev COUM inviteret til at deltage i Stadfest i Rottweil , Vesttyskland , og de fortsatte med et rejsetilskud fra British Council . Deres første optræden der var titlen Schlimm , som involverede P-Orridge og Tutti, der udførte anarkiske handlinger på gaden ved hjælp af en række rekvisitter. Den næste dag fulgte de dette med en anden street-handling, All that Glitters is not Kunst , som tjente dem ros fra Bridget Riley og Ernst Jandl , som begge var til stede. Den anerkendelse, som COUM modtog i Rottweil, etablerede gruppens ry som "en af ​​de mest innovative performancekunstgrupper, der var på Londons kunstscene", og overbeviste Arts Council og British Council om at tage dem mere seriøst og tilbyde dem større støtte.

I februar 1975 fik P-Orridge sit eneste fuldtidsjob og arbejdede som assisterende redaktør for Colin Naylor hos St. James 'Press, hvor han hjalp med at udarbejde referencebogen for samtidskunstnere . Arbejdet betød, at han havde mindre tid til at afsætte sig til COUM, men fik en bred vifte af kontakter i kunstverdenen. I løbet af det år begyndte COUM en række på fem performance-stykker, som det kaldte udeladelser ; disse blev udført over hele Europa, herunder på Europa-Tag i Gross Gerau og Kulturamt i Kiel . I marts 1975 udførte COUM Couming of Youth på Melkweg i Theater Zaal, Amsterdam. Ved at vedtage en mere voldelig holdning end deres tidligere arbejde - i dette afspejler en indflydelse fra de wienske actionister - involverede forestillingen sig selv-lemlæstelse, Cosey indsatte tændte stearinlys i hendes vagina, P-Orridge blev korsfæstet og pisket, og P-Orridge og Cosey havde samleje. På Southampton 's Nuffield Festival i juli 1975 udførte COUM Studio of Lust , hvor P-Orridge offentligt onanerede, og alle medlemmerne klædte af og adopterede seksuelle udgør.

Chris Carter og etableringen af ​​Throbbing Gristle: 1975–

"Da vi skiftede fra Coum Transmissions til TG, sagde vi også, at vi ville gå ind i populærkulturen væk fra kunstgalleriets sammenhæng og vise, at den samme teknik, der var blevet lavet til at fungere i det system, kunne fungere. Vi ønskede at teste det ud i den virkelige verden eller nærmere den virkelige verden på et mere gadeniveau - med små børn, der ikke havde nogen uddannelse i kunstopfattelse, som ikke fulgte med og hverken følte eller ikke; enten kunne lide støj eller ikke. En lille mini-Dada bevægelse, ikke? "

P-Orridge, 1983.

COUM blev introduceret til Chris Carter i sommeren 1975 gennem deres fælles ven John Lacey. Lacey mente, at Carter ville være interesseret i COUM som et resultat af hans særlige interesse i den eksperimentelle brug af lys og lyd. Sammen grundlagde Carter, Christopherson, Cosey og P-Orridge et musikband, Throbbing Gristle, den 3. september 1975; de havde bevidst valgt den dato, for det var 36-året for, at Det Forenede Kongerige tiltrådte anden verdenskrig . Udtrykket "bankende gristle" blev bevidst valgt for det var et Yorkshire slangudtryk for en oprejst penis. Throbbing Gristle, eller TG, som det var almindeligt kendt, var rettet mod et bredere publikum end COUM og sigte derved på at arbejde inden for populærkulturen snarere end kunstscenenes eliteområde. COUM og TG blev stort set behandlet som forskellige enheder; musikpressen ignorerede COUM og så TG som eksperimentel kunstrock , mens kunstpressen ignorerede TG og betragtede COUM som performancekunstnere. På trods af deres hensigt om at operere inden for populærkulturens riger havde TG aldrig chartsucces og forblev et kultband ; deres publikum var dog langt større end COUM.

COUM fortsatte med at operere ved siden af ​​TG, og i oktober 1975 udførte de Jusquà la balle crystal '' på den niende Parisbiennale ved Musée d'art modern. Prestige ved at blive inviteret til en sådan begivenhed førte til, at Arts Council tildelte dem et tilskud på £ 1.600, skønt kun den første halvdel af dette nogensinde blev udbetalt. COUMs postkunst havde fået en stadig mere pornografisk dimension, og i november 1975 anklagede politiet P-Orridge for at distribuere uanstændigt materiale via postsystemet i henhold til 1953- postloven ; denne prøve blev sat til februar 1976.

The Prostitution show: 1976

Deres prostitutionshow i 1976 på Institute of Contemporary Arts (ICA) i London udstillede Tuttis pornografiske billeder fra magasiner samt erotiske nøgenfotografier. Showet indeholdt en stripper, brugte Tampax i glas og transvestit vagter. Prostituerede, punks og folk i kostumer var blandt dem, der blev ansat til at blande sig med galleriets publikum. Showet skabte debat i parlamentet om offentlig finansiering af sådanne begivenheder. I Underhuset , skotske konservative MP Sir Nicholas Fairbairn krævede en forklaring fra Arts minister Harold Lever og proklamerede P-Orridge og Tutti som "wreckers af civilisationen". Fleet Street var ikke langsom med at hente historien. Anmeldelserne blev skåret op, indrammet og udstillet resten af ​​udstillingen. Dette blev også rapporteret i aviser, så cut-ups om cut-ups blev også udstillet.

Mod slutningen af ​​COUM ville forestillinger ofte kun bestå af P-Orridge, Cosey og Sleazy, kernegruppen, der fortsatte med at danne Throbbing Gristle .

COUM sluttede, da P-Orridge ved en forestilling i Antwerpen havde indtaget blade, bark og whisky og begyndte at skære huden med negle og blev syg og måtte føres til hospitalet. Han besluttede at "stoppe med at udføre performancekunst."

Diskografi

I juli 2009 udgav det amerikanske pladeselskab Dais Records arkiv vinyl LP udgivelser af COUM Transmissions med titlen The Sound Of Porridge Bubbling (2009), Sugarmorphoses (2011) og Home Aged & The 18 Month Hope (2013) i en begrænset udgave på 500, som var tilfældet med Early Worm ( Genesis P-Orridge , Spydeee Gasmantell, Pingle Wad og Ron Megson (far til Genesis P-Orridge ), 1968) i 2008.

COUM Transmissions The Sound of Porridge Bubbling LP blev indspillet i 1971 med Genesis P-Orridge , Spydeee Gasmantell, Ray Harvey, Cosey Fanni Tutti og andre. Hvilket musikalsk indhold LP'en indeholder, er improviserende og avantgarde, og for det meste består albumets numre af talt ordmateriale og lydeksperimenter, som til tider minder om det lydmateriale, som William S. Burroughs og Brion Gysin havde eksperimenteret med. med i 1960'erne. Et spor, Nude Supper, er en direkte læsning af Spydeee Gasmantell fra William S. Burroughs arbejde, Naked Lunch. Onlineversionen af ​​dette album er efterfølgende blevet ændret, så sporet med titlen 'Nude Supper' nu henviser til sporet 'Sound of Porridge Bubbling', sporet 'Sound of Porridge Bubbling' er en båndversion af The Stripper . Den originale talte ordversion af læsningen fra Naked Lunch findes kun på de originale 500 vinylkopier af albummet.

Referencer

Fodnoter

Bibliografi