Påske, 1916 - Easter, 1916

Det ødelagte generalpostkontor efter påskeopstanden, 1916.

Easter, 1916 er et digt af WB Yeats, der beskriver digterens revne følelser vedrørende begivenhederne ved påskeopstanden, der blev iscenesat i Irland mod britisk styre 2. påskedag , 24. april 1916. Opstanden var uden succes, og de fleste af deinvolverede irske republikanske ledere var henrettet for forræderi . Digtet blev skrevet mellem maj og september 1916, trykt privat, 25 eksemplarer og optrådt i blade i 1920, men blev først udgivet i 1921 i samlingen Michael Robartes and the Dancer .

Baggrund

Selvom en engageret nationalist, afviste Yeats normalt vold som et middel til at sikre irsk uafhængighed og havde som følge heraf anstrengt forholdet til nogle af de skikkelser, der til sidst ledte opstanden. Den pludselige og pludselige henrettelse af revolutionærernes ledere var imidlertid lige så meget et chok for Yeats som for almindelige irere på det tidspunkt, som ikke forventede, at begivenhederne ville tage en så dårlig drejning så hurtigt. Yeats arbejdede igennem sine følelser om den revolutionære bevægelse i dette digt, og det insisterende afvisning af, at "en frygtelig skønhed fødes" viste sig at være forudgående, da henrettelsen af ​​lederne af påskeopstanden havde den modsatte effekt end det, der var tiltænkt. Drabene førte til en fornyelse af den irske republikanske bevægelse frem for dens død.

Sammensætning

Den indledende sociale og ideologiske afstand mellem Yeats og nogle af de revolutionære figurer skildres i digtet, når digtets fortæller i den første strofe indrømmer at have udvekslet kun "høflige meningsløse ord" (6) med revolutionærerne før opstanden, og havde endda hengivet sig til "en hånlig fortælling eller gibe" (10) om deres politiske ambitioner. Denne holdning ændrer sig imidlertid med refrænet i slutningen af ​​strofen, når Yeats bevæger sig fra en følelse af adskillelse mellem fortæller og revolutionære til en stemning af tydelig enhed ved at inkludere alle digtets emner i den sidste linje med reference til den fuldstændige ændring, der skete, da de revolutionære ledere blev henrettet: "Alt ændret, ændret fuldstændig: En frygtelig skønhed er født." (15–16) Disse sidste linjer i strofe har rytmiske ligheder med tidens populære ballader samt syntaktiske ekkoer af William Blake .

I den anden strofe fortsætter fortælleren med at beskrive mere detaljeret nøgletalene, der er involveret i påskeoprøret, og hentyder til dem uden egentlig at nævne navne. Den kvindelige revolutionær, der blev beskrevet ved åbningen af ​​strofen, er grevinde Markievicz , som var kendt for Yeats og en mangeårig ven. Manden, der "beholdt en skole/ Og red vores vingede hest" er en reference til Patrick Pearse , og linjerne om Pearses "hjælper og ven" hentyder til Thomas MacDonagh . I Yeats beskrivelse af de tre kommunikeres hans revne følelser om påskeoprøret mest skarpt. Han kontrasterer den "skingre" stemme fra grevinde Markievicz som revolutionær med hans erindring om hendes uforligneligt "søde" stemme, da hun var ung; og han kontrasterer den højmodige offentlige personae af Pearse mod sit indtryk af hans "følsomme" natur og beskriver, hvor "vovede og søde" hans idealer var, selvom han og MacDonagh måtte ty til "kraft".

Denne strofe viser også, hvordan Yeats var i stand til at adskille sine egne private følelser over for nogle af de revolutionære skikkelser fra den større nationalistiske sag, som gruppen forfulgte. Mens Yeats havde positiv respekt for de tre republikanske ledere, der er nævnt ovenfor, foragtede han major John MacBride , der som fremmedgjorte mand til Maud Gonne (som igen havde været genstand for Yeats romantiske følelser i en årrække) var blevet anklaget for at misbruge både Gonne og deres datter under deres ægteskab, men aldrig bevist. I dette digt, selvom MacBride hentydes til at være en "skændig lut" (32), der havde "gjort mest bittert forkert" (33) til dem, der stod nær fortællerens hjerte, inkluderer Yeats ham i sin lovtale blandt dem, der er faldet for deres republikanske idealer: "Alligevel nummererer jeg ham i sangen;/ også han har fratrådt sin del/ I den tilfældige komedie/ også han er blevet ændret efter tur" (36–7). Udtrykket "den afslappede komedie" er fyldt med sarkasme, hvilket peger på et unødvendigt tab af liv (et punkt, han henter igen i en senere strofe) samt drabetes meningsløshed. Yeats understreger sin gentagne beskyldning i slutningen af ​​strofen, at "Som en følge af henrettelsen af ​​de påskehøjtidelige ledere blev" en frygtelig skønhed født "(40).

Den tredje strofe adskiller sig fra de to første strofer ved at opgive førstepersonsfortællingen om "I" og flytte til det naturlige område af vandløb, skyer og fugle. Højttaleren uddyber temaet forandring ("Minut for minut ændrer de sig (48) ... Ændrer minut for minut" (50)) og introducerer symbolet på stenen, som åbner og lukker strofen. I modsætning til de fleste billeder, der præsenteres i denne strofe, af skyer, der bevæger sig, årstider skifter, hest-hov-glidning, som er kendetegnet ved deres forgængelighed, er stenen et symbol på permanentitet. Yeats sammenligner fastheden af ​​revolutionærernes formål med stenens; deres hjerter siges at være "fortryllet til en sten" (43). Stenen forstyrrer eller "problemer ["] "" den levende strøm "(44), en metafor for, hvordan fastholdelsen af ​​revolutionærernes formål står i kontrast til de mindre dedikerede menneskers ustadighed. Det særlige ved deres formål, der førte til deres ultimative dødsfald, skar igennem selvtilfredsheden og ligegyldigheden i det daglige irske samfund dengang.

Digtets fjerde og sidste strofe genoptager fortællingen om første person i den første og anden strofe. Strofen vender tilbage til billedet af det stenede hjerte: "For længe et offer/ Kan lave en sten i hjertet" (57–8), skrev Yeats og satte den beslutte kamp mellem irske republikanere i påskeopstanden i sammenhæng med lang historie med irske oprør mod britisk styre samt hentyder til de enorme psykologiske omkostninger ved kampen for uafhængighed. Faktisk råber fortælleren, "O hvornår kan det være tilstrækkeligt?", Og svarer på sit eget spørgsmål med linjen "Det er himlens del" (hentydning til Shakespeares skuespil Hamlet - den parallelle linje forekommer i akt I, scene V, angående Gertrudes skyld: "Mod din mor burde: overlad hende til himlen"). I Yeats plan er Himlens rolle at bestemme, hvornår lidelsen vil ende, og hvornår ofrene anses for tilstrækkelige (59–60); mens de efterladte menneskers rolle er for evigt at huske navnene på dem, der var faldet for korrekt at lægge deres vandrende ånder til hvile: "vores del/ At mumle navn på navn,/ som en mor navngiver sit barn/ når søvn endelig er kommet/ På lemmer, der var løbet løbsk. " (60–3).

I anden halvdel af den sidste strofe undrer fortælleren sig højt om ofrene virkelig var berettigede: "Var det trods alt unødvendig død?" (67), overvejer muligheden for, at briterne stadig kan tillade hjemmestyreloven 1914 at træde i kraft uden opstanden. Yeats gjorde imidlertid opmærksom på, at det, der var gjort, var gjort. Det eneste vigtige er at huske revolutionærernes drøm og fortsætte: "Vi kender deres drøm; nok/ At vide, at de drømte og er døde." Der er ingen grund til at diskutere, om disse revolutionære burde eller ikke burde have handlet så uforskammet for deres sag som de gjorde: "Og hvad nu hvis overskydende kærlighed/ forvirrede dem, indtil de døde?" Disse er nogle af de mest gribende linjer i digtet, hvor sætningen "overdreven kærlighed" (72) minder om Oisins karakter i Yeats lange digt " Oisins vandringer ."

Thomas MacDonagh , nævnt i digtets sidste strofe, blev henrettet for sin rolle i opstanden i påsken 1916

I sidste ende trækker fortælleren op med at mindes navnene på de faldne revolutionære skikkelser, dvs. Thomas MacDonagh , John MacBride , James Connolly og Patrick Pearse , som evige helte i den irske republikanske bevægelse (symboliseret med farven grøn), hvor Yeats tilpassede det sidste refræn til at afspejle den pris, disse mennesker betalte for at ændre forløbet i den irske historie:

"Jeg skriver det ud i et vers -
MacDonagh og MacBride
Og Connolly og Pearse
Nu og i tiden der skal,
hvor som helst grønt slides,
ændres, ændres fuldstændigt:
En frygtelig skønhed fødes."

I hvor høj grad Yeats var villig til at lofte medlemmerne af påskeopstanden kan ses i hans brug af "grønt" (78) for at mindes nævnte medlemmer ovenfor, selvom han generelt afskyr brugen af ​​farven grøn som et politisk symbol ( Yeats afsky var sådan, at han forbød grønt som farven på bindingen af ​​hans bøger). Ved minde om navnene på de revolutionære i veltalende klagesang i den endelige strofe, herunder selv hans kærlighedsrival major John MacBride, forenede Yeats sine personlige private følelser over for nogle af de individer, der var involveret i de større nationalistiske følelser, der blev opretholdt og kæmpet for digtet, selvom der var revolutionære, hvis strategier han ikke var helt enig i. Yeats har et interessant perspektiv på den historiske betydning af sit digt, hvilket øger spændingen i hans optagelse. Revolutionærerne "nu og i tiden (77) ... ændres, ændres fuldstændigt" (79)- hvis viden viser Yeats skarpe indsigt i den historiske betydning af hans poetiske mindesmærke over disse revolutionære figurer.

Datoen for påskeopstanden kan også ses i digtets opbygning: der er 16 linjer (for 1916) i den første og tredje strofe, 24 linjer (for den 24. april, datoen for opstigningen begyndte) i den anden og fjerde strofer og fire strofer i alt (hvilket refererer til april, årets fjerde måned).

Se også

Referencer

eksterne links