Erhu -Erhu
 | |
| Klassifikation | Bøjet strygeinstrument |
|---|---|
| Spilleområde | |
 | |
| Relaterede instrumenter | |
|
| |
Den erhu ( kinesisk :二胡; pinyin : erhu ;[aɻ˥˩xu˧˥] ), er et tostrenget buet musikinstrument , nærmere bestemt en pigfele , som også kan kaldes en sydlig fele , og sommetider er kendt i den vestlige verden som den kinesiske violin eller en kinesisk to -strenget fele .
Det bruges både som soloinstrument og i små ensembler og store orkestre. Det er det mest populære af huqin -familien af traditionelle strygeinstrumenter, der bruges af forskellige etniske grupper i Kina. Som et meget alsidigt instrument bruges erhu i både traditionelle og nutidige musikarrangementer, såsom i pop, rock og jazz.
Historie
Det erhu kan spores tilbage til proto-Mongolic instrumenter, som først dukkede op i Kina under Tang-dynastiet . Det menes at have udviklet sig fra Xiqin (奚 琴). Det menes, at xiqin stammer fra Xi -folket i det nuværende nordøstlige Kina .
Det menes, at det første kinesiske tegn i instrumentets navn (二, èr , to) skyldes, at det har to strenge. En alternativ forklaring siger, at det kommer af, at det er den næsthøjeste huqin i tonehøjde til gaohu i det moderne kinesiske orkester . Den anden karakter (胡, hú ) angiver, at den er medlem af Huqin -familien, hvor Hu almindeligvis betyder barbarer . Navnet Huqin betyder bogstaveligt talt " Hu -folkenes instrument ", hvilket tyder på, at instrumentet kan have stammer fra regioner i nord eller vest for Kina, der generelt er beboet af nomadiske mennesker på ekstremiteterne i tidligere kinesiske kongeriger.
I det meste af historien var erhu for det meste et folkemusikinstrument, der blev brugt i det sydlige Kina, hvorimod sihu blev foretrukket blandt nordlige musikere. I 1920'erne introducerede Liu Tianhua imidlertid erhuen til Beijing , og siden er den blevet den mest populære af huqin.
Historisk erhu og buede snorbuer
Historiske bøjede zithre i Kina, herunder Xiqin , Yazheng og Yaqin , og også den koreanske Ajaeng , blev oprindeligt spillet ved at bøje med en rosineret pind, hvilket skabte friktion mod strengene. Så snart hestehårsløjfen blev opfundet, bredte den sig meget bredt.
Konstruktion
Den Erhu består af en lang lodret pind-lignende hals , på toppen af dem er to store stemmeskrue , og i bunden er en lille resonator krop ( lydboks ), som er dækket med python hud på forsiden (afspilning) ende. To strenge er fastgjort fra pindene til bunden, og en lille snorestreng ( Qian Jin ) placeret rundt om halsen og strenge, der fungerer som en møtrik, trækker snorene mod huden og holder en minuts træbro på plads.
Den Erhu har nogle usædvanlige funktioner: 1. Dens karakteristiske lyd er produceret gennem vibration python huden ved at bukke. 2. Der er ikke noget gribebræt; spilleren stopper strengene ved at trykke deres fingerspidser på strengene uden at strengene rører ved halsen. 3. Hestehårsløjfen er aldrig adskilt fra snorene (som tidligere var af snoet silke, men som i dag normalt er lavet af metal); det passerer mellem dem i modsætning til over dem (sidstnævnte er tilfældet med vestlige strygede strygere ). 4. Selvom der er to strenge, er de meget tæt på hinanden, og spillerens venstre hånd spiller faktisk som på en streng. Den indvendige streng (nærmest spilleren) er generelt indstillet til D4 og den ydre streng til A4, en femtedel højere. Instrumentets maksimale rækkevidde er tre og en halv oktaver, fra D4 op til A7, før en stopfinger når den del af strengen, der er i kontakt med buehåret. Det sædvanlige spilleområde er omkring to og en halv oktaver.
Forskellige tætte og tunge hårdttræer bruges til fremstilling af Erhu . Ifølge kinesiske referencer omfatter skoven zi tan (紫檀rødt sandeltræ og andre træsorter af slægten Pterocarpus såsom padauk ), Lao hong mu (老 红木 ældet rødt træ), wu mu (乌木 sort træ) og hong mu (红木 rød træ). Særligt fine Erhu s er ofte lavet af stykker gamle møbler. En typisk erhu måler 81 cm fra top til bund, buens længde er også 81 cm.
Dele af Erhu :
- Qin tong (琴筒), lydboks eller resonatorlegeme; den er sekskantet ( liu jiao , sydlig), ottekantet ( ba jiao , nordlig) eller, mindre almindeligt, rund.
- Qín pí/She pí (琴 皮/蛇皮), hud, lavet af python . Pythonhuden giver erhuen sin karakteristiske lyd.
- Qín gan (琴 杆), hals .
- Qín tou (琴 頭), top eller nakkespids, normalt en simpel kurve med et stykke ben eller plast på toppen, men er undertiden udførligt udskåret med et dragehoved .
- Qín zhou (琴 軸). tuning pinde , traditionelle træ eller metal maskine gear pinde
- Qiān jin (千斤), møtrik , fremstillet af snor eller, mindre almindeligt, en metalkrog
- Nèi xián (内 弦), indvendig eller indre streng, normalt indstillet til D4, nærmest spiller
- Wai xián (外弦), ydre eller ydre snor, normalt indstillet til A4
- Qín ma (琴 碼), bro, lavet af træ
- Gong (弓), sløjfe, har skrueanordning til at variere buehårets spænding
- Gong gan (弓 杆), sløjfe, lavet af bambus
- Gong máo (弓 毛), buehår, normalt hvidt hestehår
- Qín diàn (琴 墊), pad, et stykke svamp, filt eller klud placeret mellem strengene og huden under broen for at forbedre dens lyd
- Qín tuō (琴 托) - base, et stykke træ fastgjort til bunden af qín -tangen for at give en glat overflade, hvorpå den kan hvile på benet
De fleste Erhu masseproduceres på fabrikker. De tre mest anerkendte centre for Erhu -fremstilling er Beijing , Shanghai og Suzhou . I den kollektivistiske periode efter oprettelsen af Folkerepublikken Kina blev disse fabrikker dannet ved at fusionere det, der tidligere havde været private værksteder. Selvom de fleste Erhu blev maskinfremstillet i produktionslinjer, blev instrumenter af højeste kvalitet håndlavet af specialhåndværkere.
I det 20. århundrede har der været forsøg på at standardisere og forbedre Erhu med det formål at producere et højere og bedre klingende instrument. En stor ændring var brugen af stålstrenge i stedet for silke. Skiftet til stålstrenge blev foretaget gradvist. I 1950 var den tyndere A-streng blevet erstattet af en violin E-streng med den tykkere D-streng resterende silke. I 1958 brugte professionelle spillere specialfremstillede D- og A -stålstrenge som standard.
Brug af pythonhud
I 1988 vedtog Kina sin lov om beskyttelse af truede arter efter at have ratificeret FN's konvention om international handel med truede arter ( CITES ), hvilket gjorde det ulovligt at bruge og handle ulicenserede pythoner. For at regulere brugen af pythonskind introducerede Kinas statsforvaltning for skovbrug en certificeringsordning mellem pythonhudsælgere i Sydøstasien og producenter af musikinstrumenter i Kina. Fra 1. januar 2005 kræver nye regler også, at Erhu s skal have et certifikat fra Statens Skovbrugsforvaltning, der attesterer, at Erhu pythonhuden ikke er lavet med vilde pythoner, men fra bedrifter, der er opdrættet på pythoner. Enkeltpersoner har lov til at tage op til to Erhu s ud af Kina, når de rejser; kommercielle købere har brug for yderligere eksportcertifikater.
Uden for Kina kan producenter af Erhu udstede deres egne CITES -licenser med godkendelse af regeringer i deres respektive lande. Sådan eksport er lovlig, da den er fremstillet af lovlige hudkilder.
Nogle Erhu er lavet af genbrugsprodukter.
Den Hong Kong Chinese Orchestra begyndte deres forskning efter et alternativ til python hud i 2005 og har siden udviklet Eco- Huqin serien, som substitutter python hud med PET polyester membran. For denne innovation modtog Hongkongs kinesiske orkester Ministeriet for Kultur Innovation i 2012.
Erhu musik
.jpg)
En bemærkelsesværdig komponist for Erhu var Liu Tianhua (刘天华/劉天華; Liú Tiānhuá; 1895–1932), en kinesisk musiker, der også studerede vestlig musik . Han komponerede 47 øvelser og 10 solostykker (1918–32), som var centrale for udviklingen af Erhu som soloinstrument. Hans værker for instrumentet omfatter Yue Ye (月夜; Yuè yè, Moon Night) og Zhu ying Yao hong (烛影摇红; Zhú yǐng yáo hóng, Shadows of Candles Flickering Red).
Andre solostykker omfatter Er Quan Ying Yue (1950, Two Springs Reflecting the Moon) af Abing, Sai Ma '' (Horse Race) af Huang Haihuai , Henan Xiaoqu (Henan Folk Tune) af Liu Mingyuan og Sanmenxia Changxiangqu (1961, Sanmen Gorge Capriccio) af Liu Wenjin. De fleste soloværker udføres almindeligvis med yangqin -akkompagnement , selvom stykker som de ti soloer af Liu Tianhua og Er Quan Ying Yue (Two Springs Reflecting the Moon) oprindeligt ikke havde akkompagnement.
Ud over solorepertoiret er erhu et af hovedinstrumenterne i regionale musikensembler som Jiangnan sizhu , kinesiske operaensembler og det moderne store kinesiske orkester .
Den Erhu bruges i musik af Cirque du Soleil -show O og i solo forestillinger i udvalgte Shen Yun ture. Selv fusion progressive rockgrupper som The Hsu-nami har indarbejdet erhu i deres musik, og det er deres hovedinstrument. Det er indarbejdet i den taiwanske black metal band Chthonic og brugt i sangen "Field Nedenfor" af Regina Spektor .
Et instrumentalt album af Erhu -kunstneren Song Fei (宋 飞; Song Fei) udtrykker maleriet Langs floden under Qingming -festivalen (清明上河图; Qīngmíng Shànghé Tú) tegnet i Song -dynastiet af Zhang Zeduan (张择端; Zhang Zeduan). Det blev udført med Erhu , Jinghu , Banhu , Gaohu osv. For at vise Song -dynastiets levebrød, handel, festival; albummet indeholder 18 dele.
For nylig har Erhu optrådt i flere soundtracks med en fremtrædende rolle i tv-serien Earth: Final Conflict (spillet af George Gao ) og det massivt online multiplayer online rollespil World of Warcraft: Mists of Pandaria (spillet af Jiebing Chen ). En Erhu -solo er med i flere signaler relateret til Vulcans fra 2009's Star Trek soundtrack af Michael Giacchino .
Musikalske grupper til bryllupsfester i Cambodja bruger ofte Tro , et instrument, der ligner Erhu.
En Erhu er opført i de kreditter for Doug Anthony All Stars album Icon som bliver spillet af Paul McDermott . Erhuen kan høres i Kinas karaktersange, en karakter i Axis Powers Hetalia .
Sammenligninger med vestlige instrumenter
Violin
Erhu beskrives ofte som en kinesisk fele, hvor den sammenlignet med en fele har en relativt anden stil. Mens det meste af instrumentet er bygget af træ, ligesom violinen, er træet ikke, hvor 'broen' sættes på. Broen til en erhu har en flad bund og kræver ikke 'montering' på et instrument. Årsagen er fordi erhu bruger pythonhud som sin 'top', hvorimod en violin, toppen er en træplade. Pythonhuden er strakt ud som en flad overflade, i modsætning til den buede plade af en violin. Erhu har også håret på buen spændt mellem de to strenge, hvor begge sider af sløjfehår bruges. Violinen har buehåret spillet oven på strengene. Erhuen har kun to strenge, mens violin har fire.
Spilleteknik
Tuning
Den Erhu er næsten altid tunet til intervallet af et femte . Den indvendige streng (nærmest spilleren) er generelt indstillet til D4 og den ydre streng til A4. Dette er det samme som de to midterste strenge i violinen.
Position
Den Erhu spilles sidder ned, med lyden boksen placeret på toppen af den venstre lår og nakke holdes lodret. Imidlertid har kunstnere i de senere år spillet, mens de stod op ved hjælp af et specielt udviklet bælteclip.
Højre hånd
Buen holdes med et underhåndsgreb. Buehåret justeres, så det er lidt løst. Fingrene på højre hånd bruges til at skubbe hårene væk fra pinden for at skabe spændinger i hårene. Buehåret placeres mellem de to strenge, og begge sider af buehåret bruges til at producere lyd, spilleren skubber buen væk fra kroppen, når den bøjer A -strengen (den ydre streng) og trækker den indad, når den bøjer "indvendig" D -streng.
Bortset fra den bøjningsteknik, der bruges til de fleste stykker, kan Erhu også plukkes, normalt ved hjælp af den anden finger på højre hånd. Dette frembringer en tør, dæmpet tone (hvis en af de åbne strenge bliver plukket, er lyden noget mere resonans) som undertiden bruges i nutidige stykker.
Venstre hånd
Venstre hånd ændrer strengenes tonehøjde ved at trykke på strengen på det ønskede punkt. Da instrumentet ikke har bånd, er tonen lidt mudret, men resonant. Teknikker inkluderer hua yin (dias), rou xian (vibrato), huan ba (skiftende positioner) osv.
Bemærkelsesværdige kunstnere
Før det 20. århundrede blev de fleste Huqin -instrumenter primært brugt til at ledsage forskellige former for kinesisk opera og fortælling . Brugen af Erhu som soloinstrument begyndte i begyndelsen af det 20. århundrede sammen med udviklingen af guoyue (bogstaveligt talt "national musik"), en moderniseret form for kinesisk traditionel musik skrevet eller tilpasset til den professionelle koncertscene. Aktiv i begyndelsen af det 20. århundrede var Zhou Shaomei (周少梅; 1885–1938) og Liu Tianhua (刘天华; 1895–1932). Liu lagde grundlaget for moderne Erhu, der legede med sine ti uledsagede soloer og 47 undersøgelser komponeret i 1920'erne og 1930'erne. Liu Beimao (刘 北 茂; 1903–1981) blev født i Jiangyin, Jiangsu. Hans kompositioner omfatter Xiao Hua Gu (1943) (Little Flower-drum). Jiang Fengzhi (蔣风之; 1908-1986) og Chen Zhenduo (陈振铎) var studerende på Liu Tianhua, det stykke Hangong Qiuyue blev (Autumn Moon over Han Palace) tilpasset og arrangeret af Jiang. Hua Yanjun (A Bing) (华彥君-阿炳, c. 1893–1950) var en blind gademusiker. Kort før hans død i 1950 indspillede to kinesiske musikologer ham spille et par Erhu og Pipa solostykker, det mest kendte er Erquan Yingyue .
Med grundlæggelsen af Folkerepublikken Kina og udvidelsen af konservatoriesystemet fortsatte solo erhu -traditionen med at udvikle sig. Vigtige kunstnere i løbet af denne tid inkluderer Lu Xiutang (陆修堂; 1911–1966), Zhang Rui (张锐; født 1920), Sun Wenming (孙文明; 1928–1962), Huang Haihuai (黄海怀), Liu Mingyuan (刘明源; 1931 –1996), Tang Liangde (汤良德; 1938–2010), Zhang Shao (张 韶) og Song Guosheng (宋国生).
Liu Mingyuan (刘明源; 1931–1996) blev født i Tianjin . Han var kendt for sin virtuositet på mange instrumenter fra huqin -familien, især banhu . Hans kompositioner og arrangementer omfatter Henan Xiaoqu (Henan Folk Tune) og Cao Yuan Shang (On Grassland) for Zhonghu . I mange år underviste han på China Conservatory of Music i Beijing.
Tang Liangde (kantonesisk: Tong Leung Tak; 汤良德; 1938–2010) blev født i Shanghai i en berømt Shanghainese -musikalsk familie. Han vandt "Shanghai's Spring" Erhu -konkurrencen og fortsatte med at være solist for det kinesiske filmorkester i Beijing, hans komposition og soloer kan høres i hele Nixon til Kina -dokumentarfilmen. Tang var solist og optrådte i Hongkongs kinesiske orkester, gik derefter videre til musikudsendelse og uddannelse for Hongkongs regerings musikkontor, der foretog turnéer verden over og blev kåret til årets kunstpædagog i 1991 af Hong Kong Artist Guild.
Wang Guotong (王国 潼; født 1939) blev født i Dalian , Liaoning. Han studerede med Jiang Fengzhi, Lan Yusong og Chen Zhenduo og tog i 1960 eksamen fra Central Conservatory of Music i Beijing. Han fremførte premieren på Sanmenxia Changxiangqu (Sanmen Gorge Rhapsody) komponeret af Liu Wenjin. I 1972 blev Wang Erhu -solist og senere art director for China Broadcasting Traditional Orchestra. Han vendte tilbage til Central Conservatory of Music i 1983 som leder af den kinesiske musikafdeling. Han har skrevet mange bøger og artikler om Erhu -spil og har optrådt i mange lande. Wang arbejdede også med Beijing National Instruments Factory for at videreudvikle Erhu design.
Min Huifen (閔惠芬; 1945–2014) blev født i Yixing , Jiangsu. Hun blev først kendt som vinderen af den fjerde Shanghai Spring Art Festival i 1963. Hun studerede med Lu Xiutang og Wang Yi og tog eksamen fra Shanghai Conservatory of Music i 1968 og blev Erhu -solist med Shanghai Minzu Yuetuan (Shanghai Folk Orchestra). Hun var den ubestridte mester i erhu i 50 år.
Yang Ying (杨 英; født 1959) var solisten for det kinesiske nationale sang- og danseensemble (中央 歌舞团) i Beijing fra 1978 til 1996. Hun var en national Erhu -mester , ofte optaget for den kinesiske film- og pladeindustri, og er opført i berømte personer i Kina.
Sun Huang 孙 凰 har for nylig indspillet et svært klassisk violinstykke, spillet af hende på Erhu
Tilstedeværelse i populærmusik
Den Erhu er featured sammen med andre traditionelle kinesiske instrumenter som Pipa i den moderne kinesiske instrumental musik gruppe Twelve Girls Band . De udfører traditionel kinesisk musik samt vestlig klassisk og populær musik.
Et par grupper har brugt Erhu i en rock -kontekst. Som i 2012, den taiwanske black metal band Chthonic forblive den eneste black metal band til at bruge erhu. Det New Jersey-baserede progressive rockband The Hsu-nami spiller en række forskellige rockstilarter, herunder metal, psykedelisk, progrock og funk. En forstærket Erhu træder i stedet for hovedvokal. Chie Mukai fra den japanske improvisationsenhed Ché-SHIZU spiller også Erhu .
En anden gruppe, der falder mere ind under Electronica/Drum & Bass, er en musikalsk duo fra Parkdale, Toronto, Ontario, Canada. Gruppen, kendt som USS eller Ubiquitous Synergy Seeker , bruger en Erhu i en anden kontekst. USS-lyden er en blanding af tromme- og basbeats, grunge-lignende guitarriff og totrinsrytmer. Den Erhu er bemærkelsesværdigt i sine optrædener på deres to frigivne cd'er, "Wielding C" og "Questamation".
Torontos læge og komponist Dr. Ian Pun (潘彥衡; født 1965) bruger Erhu kombineret med et funk guitar musical riff i 2011 -sangen "加油, 加油, 加油!" fremført af York University -musikerne Amely Zhou og Jaro Dabrowski.
Nine Inch Nails bandmedlem Joshua Eustis er blevet set spille en Erhu, mens han var på turné, under sangen "Disappointed". Chihsuan Yang spiller en Erhu som soloinstrument med Corky Siegels Chamber Blues på turné og på deres nye Different Voices CD.
Komponist Jeremy Zuckerman har brugt Erhu i kritikerroste shows 'musik som Avatar: The Last Airbender og The Legend of Korra . Konkret har han sagt i podcasten Song Exploder, at han sammen med Zhonghu brugte Erhu i The Legend of Korras seriemusik .
Erhu blev ikke almindeligt kendt for offentligheden uden for Kina, men indspilning af kunstnere som The Doors , The Beach Boys , Blood, Sweat & Tears , Rhythm Light Orchestra , The Rolling Stones og John Prine har brugt den til at skabe en unik lyd, og den bruges stadig af nutidige musikere uden for Kina.
I Gorillaz -albummet Demon Days kan en erhu høres mod slutningen af sangen Every Planet We Reach is Dead .
Blue October -medlem Ryan Delahoussaye brugte en erhu i deres single fra 2006, Into the Ocean .
Se også
- Dan nhi
- Dotara
- Ektara
- Haegeum , traditionelt koreansk musikinstrument.
- Huqin , familie af traditionelle kinesiske pigfedler.
- Khuuchir
- Morin khuur
- Kokyū
- Musik i Kina
- Rebab
- Strygeinstrumenter
- Traditionelle kinesiske musikinstrumenter
Bibliografi
- Stephen Jones (1995). Folkemusik i Kina . Oxford: Clarendon Press OUP.
- Terence Michael Liu (1988). "Udvikling af den kinesiske to-strengede Bowed Lute Erhu efter den nye kulturbevægelse (ca. 1915–1985)". Ph.d. afhandling. Kent, Ohio: Kent State University.
- Jonathan Stock. "En historisk beretning om den kinesiske tostrengede fele Erhu". Galpin Society Journal , v. 46 (marts 1993), s. 83–113.
- Jonathan Stock (1996). Musikalsk kreativitet i det tyvende århundredes Kina: Abing, hans musik og dens skiftende betydning . Eastman studier i musik. Rochester, New York: Rochester University Press.
- Yongde Wang (1995). Qing shao nian xue er hu (Ung persons erhu -undersøgelse). Shanghai Music Publishing House.