Eugene O'Neill Theatre Center - Eugene O'Neill Theater Center

Eugene O'Neill Teatercenter
EOTC HammondMansion.jpg
Hammond -palæet i 2017
Adresse 305 Great Neck Road
Waterford, Connecticut,
USA
Type Regionalteater
Åbnet 1964
Internet side
www .theoneill .org
Valnøddyr
Eugene O'Neill Theatre Center er placeret på Connecticut
Eugene O'Neill Teatercenter
Eugene O'Neill Theatre Center er placeret i USA
Eugene O'Neill Teatercenter
Koordinater 41 ° 18′37 ″ N 72 ° 6′35 ″ W / 41.31028 ° N 72.10972 ° W / 41.31028; -72.10972 Koordinater: 41 ° 18′37 ″ N 72 ° 6′35 ″ W / 41.31028 ° N 72.10972 ° W / 41.31028; -72.10972
Areal 16 hektar
Bygget 1822
Arkitektonisk stil Federal, Gothic Revival, et al.
NRHP referencenr  . 05001044
Tilføjet til NRHP 21. september 2005

Den Eugene O'Neill Theatre Centre , også kendt som Walnut Grove eller Hammond Estate , i Waterford, Connecticut , USA er en 501 (c) (3) non-profit teater selskab grundlagt i 1964 af George C. White. O'Neill er modtager af to Tony Awards , Special Award 1979 og Regional Theater Award 2010, og National Medal of Arts 2015 uddelt den 22. september 2016 af præsident Obama .

O'Neill er en tværfaglig institution, der har haft en transformerende effekt på amerikansk teater . O'Neill var banebrydende for spiludvikling og scenelæsninger som et værktøj til nye skuespil og musicals og er også hjemsted for National Theatre Institute (est. 1970), et intensivt studie-away-semester for studerende. Dets store teaterkonferencer omfatter National Playwrights Conference (est. 1965); National Critics Conference (est. 1968), National Musical Theatre Conference (est. 1978), National Puppetry Conference (est. 1990) og Cabaret & Performance Conference (est. 2005). Den Monte Cristo Cottage , Eugene O'Neill 's barndomshjem i New London, Connecticut , blev købt og restaureret af O'Neill i 1970'erne og vedligeholdes som et museum. Teatrets campus, med udsigt over Long Island Sound i Waterford Beach Park, har fire store forestillingsrum: to indendørs og to udendørs. O'Neill ledes af administrerende direktør Preston Whiteway.

Godset blev tilføjet til National Register of Historic Places den 21. september 2005 for dets arkitektoniske betydning og dets forbindelser med revolutionær krig oberst William North og Edward Crowninshield Hammond, en velhavende industrimand.

National Playwrights Conference

National Playwrights Conference (NPC) er et af de førende spiludviklingsprogrammer i Amerika. Siden grundlæggelsen i 1965 har NPC udviklet over 600 nye teaterstykker til scenen og lanceret karriere for mange bemærkelsesværdige forfattere, herunder August Wilson , Wendy Wasserstein , Adam Rapp , John Patrick Shanley , Lee Blessing , John Guare , Gina Gionfriddo og hundredvis mere. Hvert år accepterer konferencen over 1000 scripts under en politik for åben indsendelse. Et team på over 125 læsere, der består af teaterfagfolk, dramaturger, institutleder og tidligere deltagere hjælper med at læse manuskripterne og vælge de mest lovende. Af de 8 skuespil, der er udviklet i hvert af de sidste 5 år, er mindst 7 fra processen med åben indsendelse, hvor en forfatter typisk bliver inviteret til at deltage.

NPC tilbyder forfattere et fire ugers ophold på O'Neills campus med stærk dramaturgisk og professionel støtte. Professionelle skuespillere, instruktører, designere og teknikere hjælper forfatteren med at skabe og forme stykket, der kulminerer i to, manuskriptlæsninger for et publikum. Sæt, kostumer, lys, lyde og andre designelementer foreslås kun med enkle rekvisitter og tegn, for at give forfatteren den nødvendige tid og plads, hvis de ønsker at tilpasse eller omskrive manuskriptet. Først og fremmest er NPC fokuseret på forfatteren og tilpasser sig til at betjene hans eller hendes behov i udviklingen af ​​stykket.

National Playwrights Conference har fungeret som model for flere andre udviklingsprogrammer, herunder Sundance Institute , Actors Theatre of Louisville 's Humana Festival; Ojai Festival; Shelykova -instituttet i Rusland og mere.

Lloyd Richards var den første kunstneriske leder af National Playwrights Conference, udpeget i 1969 af O'Neills grundlægger, George C. White. Richards var en af ​​de første afroamerikanere, der ledede et stort teaterprogram i USA, og ti år senere blev han udnævnt til dekan for Yale School of Drama . Han fortsatte med at have begge stillinger, inden han trak sig tilbage fra Yale i 1991 og O'Neill i 1999. Programmet blev derefter ledet af Jim Houghton (2000-2003) og Richard Kuranda (midlertidig kunstnerisk direktør, 2004).

Wendy C. Goldberg er den nuværende kunstneriske direktør.

Nationalteaterinstituttet

National Theatre Institute er hjemsted for seks kreditoptjenende programmer: National Theatre Institute (NTI), NTI Advanced Directing, NTI Advanced Playwriting, Moscow Art Theatre Semester (MATS), Theatermakers og National Music Theatre Institute (NMTI).

NTI tilbyder mange teaterstudier i udlandet uddannelsesprogrammer for studerende - både semester- og sommertermer er tilgængelige.

Den National Theatre Institute (NTI) er O'Neill Centers kredit-bærende 14-ugers intensivt teater program til college-alder studerende. Akkrediteret af Connecticut College , NTI tilbyder en omfattende uddannelsesplan med klasser i skuespil, instruktion, design, bevægelse, dramatik, stemme, sang, maskearbejde, scenekamp , yoga, tai chi osv. Klasser holdes syv dage om ugen fra kl. 9.00 til 22.00, med en opvarmning klokken 7:30 seks dage om ugen. Internationale komponenter omfatter to ugers seminarer i London/Stratford-upon-Avon for at træne med Complicite eller St. Petersburg, Rusland for at træne på St. Petersburg State Theatre Arts Academy .

Den NTI Avanceret Dirigere semester giver nye og erfarne lede eleverne udelukkende at koncentrere sig om at skærpe deres håndværk. Hovedvægten er på praktisk træning gennem bordarbejde, øvelser i klassen og intensive øvelser; klasser i at styre teori og historiske fundamenter; præsentationer af klassiske og nutidige scener; og en sidste forestilling i gang.

Det avancerede 14-ugers studie til vækst i playwriting tilbydes kun om foråret på O'Neill. Dette program er en unik mulighed for at fokusere et helt semester på håndværket med at skrive og udvikle nye skuespil. Der er også fokus på faglig uddannelse og udvikling for at lære om virksomhedens forretning, producere sit eget arbejde, agenter, kandidatskoler og underkaste sig nye legefestivaler. Studerende forlader programmet med en portefølje af skuespil, de kan sende til festivaler og et netværk af professionelle kontakter.

Den Moskva Art Theatre semester (MATS) er den eneste amerikanske bacheloruddannelse, hvor studerende kan uddanne sig til et helt semester på Moskva Kunst Teater Skole og arbejde med medlemmer af en af de mest dygtige teatre i verden. National Theatre Institute har samarbejdet med Moskva Art Theatre i mere end 20 år. I dette meget konkurrencedygtige 13-ugers studie i udlandet, der kun tilbydes i efterårssemesteret, suppleres daglige skuespilklasser i Stanislavsky System , Michael Chekhov Technique og bevægelsestimer (herunder Biomekanik og Ballet) med stemme, design, russisk sprog og Russisk teaterhistorie. Studerende studerer i den pulserende by Moskva , besøger kulturelle steder, ser teater og træner med lærermestre fra Moskva Art Theatre School. Undervisningen afholdes seks dage om ugen fra 9:00 til 17:30.

Theatermakers er et seks ugers sommerprogram designet til studerende, der er selvdrevne og ønsker at skærpe deres teaterfærdigheder som skuespiller, instruktør eller dramatiker. Sommerintensiv for teatermagerne har tre kernekomponenter: en intensiv ordning med klasser og workshops med professionelle kunstnere; en offentlig præsentation af nye skuespil skabt hver uge af teatermagerne; og integration i de nationale dramatikere og nationale musikteaterkonferencer ved at observere øveprocessen og blive vejledt af de professionelle kunstnere. Et lille ensemble på omkring 18 studerende (skuespillere, instruktører og forfattere) er optaget i dette meget selektive program for at sikre en intim klassestørrelse, fokuseret opmærksomhed fra instruktører og tæt sammensatte mentorskaber med de professionelle kunstnere.

Med sit indledende semester i efteråret 2014 er National Music Theatre Institute (NMTI) et fordybelsesprogram for studerende, der ønsker at lære om alle aspekter af at skabe musikteater. Studerende på NMTI forlader både inspireret og i stand til at deltage i skabelsen af ​​alle aspekter af en musical. NMTI er unik; der er ingen andre semesterlange bacheloruddannelser i Amerika, der tilbyder denne intensive fordybelse i alle aspekter af musikteater. Alle NMTI -lærere er professionelle arbejdende kunstnere ansat for at dele den oplevelse med eleverne. Studerende kommer til NMTI for at dykke dybt ind i musikteaterets håndværk og opleve en konservatorielignende tidsplan (7:30 til 22:00, syv dage om ugen i 14 uger). Udover daglige klasser og workshops arrangerer eleverne en række forestillinger, der starter med korte scener hver uge og kulminerer med en aftenlængde, igangværende produktion, der er åben for offentligheden. Eleverne har også et to-ugers ophold i New York City for at se teater og træne med fagfolk i en enestående serie af NMTI-workshops og mesterklasser.

NTIs motto er "RISIKO, FAIL, RISIK IGEN."

National Critics Institute

National Critics Institute (NCI) var designet til teaterforfattere, der ønsker at styrke deres færdigheder. Dette program giver deltagerne objektiv feedback fra fagfolk, råd om marketingværker og en chance for at lære andre forfattere at kende og værdsætte. Dette program varer i to uger og inkluderer ture til Connecticut -teatre, såsom Goodspeed Opera House og Ivoryton Playhouse . Mens de fleste klasser er på grund af O'Neill, afholdes nogle klasser på Monte Cristo Cottage, Eugene O'Neills barndomshjem, som ligger i New London. Omkostningerne til sessionen er $ 2.500, og inkluderer et privat værelse, måltider, undervisning og billetter til både Playwrights Conference og Music Theatre shows.

Chris Jones fra Chicago Tribune leder i øjeblikket som kunstnerisk direktør.

National Puppetry Conference

National Puppetry Conference (NPC) blev oprettet i 1990 af Jane Henson , George Latshaw, Richard Termine, Bobbie Nidzgorski, Bart P. Roccoberton Jr., Jim Rose og Margo Rose. NPC er sponsoreret af Rose Endowment for Puppetry. Konferencen varer i otte dage, hvor deltagerne arbejder med kendte dukkekunstnere såvel som hinanden. Deltagerne kan udforske forskellige præstationsstile og teknikker under workshops, øvelser og mesterklasser. Både nyankomne og erfarne dukkemænd deltager i denne konference. Deltagerne deltager i et tredages kursus før konferencen, der fokuserer på de vigtigste aspekter, der omfatter dukketeater: at skabe en fortælling, bygge dukken og træne performeren.

Young Playwrights Festival

Young Playwrights Festival er en begivenhed specielt dedikeret til elever i mellemskolen og gymnasiet. Deltagerne skal være mellem 12 og 18 år for at indsende et skuespil. For at komme i betragtning til festivalen skal deltagerne indsende et originalt stykke, der er ti til femten sider langt, og de skal være tilgængelige i hele festivalens varighed.

National Music Theatre Conference

Mission for National Music Theatre Conference (NMTC) er at skabe et udfordrende og støttende miljø, hvor nye og etablerede kunstnere kan tage risici for at forbedre deres arbejde. Denne konference finder sted hver sommer, og den omfatter flere dramatikere, tekstforfattere og komponister, der forsøger at skabe nyt, unikt værk. Åben indsendelse begynder i efteråret. Flere fagfolk gennemgår indsendelserne, inden de foretager de sidste valg. Under konferencen giver O'Neill et personale af instruktører og musikere til at hjælpe kunstnerne med at forfine deres arbejde. Alexander Gemignani er den kunstneriske leder.

Store værker

Det følgende er en liste over teaterstykker, musicals og performancestykker, der først blev udviklet på O'Neill, og som er gået til yderligere succes.

National Playwrights Conference
National Musical Theatre Conference
Cabaret- og performance -konference
National Critics Conference

Bemærkelsesværdige O'Neill -alumner

Nationalteaterinstituttet
Konference Dramatikere

Se også

Referencer

eksterne links