Fedora (film fra 1978) - Fedora (1978 film)
| Fedora | |
|---|---|
 Original plakat. Tagline lyder: "Ungdommen havde været en vane for hende så længe, at hun ikke kunne skille sig af med det."
| |
| Instrueret af | Billy Wilder |
| Skrevet af | Billy Wilder I. AL Diamond Baseret på en novelle af Tom Tryon |
| Produceret af | Billy Wilder |
| Medvirkende |
William Holden Marthe Keller |
| Cinematografi | Gerry Fisher |
| Redigeret af | Stefan Arnsten Fredric Steinkamp |
| Musik af | Miklós Rózsa . Yderligere musik: " C'est si bon " af Henri Betti (1947) |
Produktion virksomheder |
|
| Distribueret af | Forenede kunstnere |
Udgivelses dato |
|
Løbe tid |
109 minutter |
| Lande | Vesttyskland Frankrig |
| Sprog | engelsk |
| Budget | 6,7 millioner dollars |
Fedora er en tysk-fransk dramafilm fra 1978instrueret af Billy Wilder , med William Holden og Marthe Keller i hovedrollen. Den manuskript af Wilder og IAL Diamond er baseret på Tom Tryon lille roman i indsamlingen kronede hoveder .
Grund
En af århundredets store filmstjerner, den tilbagetrukne udenlandskfødte Fedora, er kendt i Hollywood for uforklarligt at beholde sin ungdommelige skønhed i løbet af en karriere på flere årtier: hun så ikke ældre ud i sin sidste film, end hun gjorde i sin første . På højden af hendes berømmelse trak Fedora sig imidlertid tilbage til en privat ø nær Korfu og nægtede at blive set offentligt, hvilket førte til store spekulationer om, hvad der blev af hende. Alle er chokerede, da det bekræftes, at Fedora begik selvmord ved at kaste sig foran et tog.
En af hendes sørgende ved hendes begravelse er den aldrende Hollywood-producer Barry "Dutch" Detweiler, der engang var Fedoras elsker. Dutch minder om at have besøgt Fedora to uger før hendes død i hendes villa nær Korfu for at overbevise hende om at komme ud af pension for en ny skærmtilpasning af Anna Karenina . Hollandsk er mistroisk, når Fedora virker forvirret, forvirret og ikke kan huske detaljer om deres kærlighedsforhold. Fedora fortæller ham, at hun er en fange på øen, der er fanget af den ældre polske grevinde Sobryanski, hendes overbeskyttende tjener Miss Balfour, hendes chauffør Kritos og Dr. Vando, den kosmetiske kirurg, der er ansvarlig for at holde Fedora så ung ud. Hollandske forsøg på at hjælpe Fedora med at flygte fra øen, men Kritos slår ham bevidstløs. Han vågner en uge senere for at opdage, at Fedora har dræbt sig selv. Hollandske mistænker, at hun blev myrdet af grevinden for at afsløre hemmeligheden bag hendes fangenskab.
Ved begravelsen anklager hollænderne Vando og grevinden for at have myrdet Fedora. Grevinden afslører, at hun faktisk er Fedora, som hollænderne havde affæren med. Kvinden, der døde, var hendes datter Antonia, der overtog hendes mors sted, efter at en af Fedoras kirurgiske behandlinger havde skæmmet hendes ansigt. Antonia lignede sin mor i chokerende grad, men var en meget bedre skuespillerinde, hvilket fik folk til at tro, at Fedora selv var blevet dygtigere med alderen. Bedraget gik uopdaget, indtil Antonia blev forelsket i skuespilleren Michael York, mens hun lavede en film med ham. Hun bad sin mor om at få lov til at fortælle Michael sandheden, men skandalen ville have ødelagt både Antonias karriere og Fedoras arv. Fedora kunne ikke stole på Antonia og sørgede for Antonias "pensionering" og beholdt sin fange på øen. Tabet af både hendes karriere og hendes sande kærlighed fik hende til at vende sig til stoffer, hvilket ødelagde både hendes udseende og hendes fornuft. Fedora indså, at hun aldrig kunne tillade sin datter at forlade øen, fordi den uundgåelige medie -vanvid omkring "Fedoras" hjemkomst ville ødelægge Antonias skrøbelige mentale helbred. Forbruget med skyld over den knibe, hun havde forårsaget, plejede Fedora Antonia, indtil Hollands udseende mindede Antonia om det liv, hun havde mistet, og hun dræbte sig selv.
Forfærdet over åbenbaringen overvejer hollandsk at afsløre den uhyggelige historie for pressen, men indser, at han stadig har følelser over for Fedora og beslutter, at hun er blevet straffet nok af tabet af sin karriere og hendes skyld over sin datter. Hollandsk siger farvel til den ældre Fedora, der dør seks uger efter, at de skiltes.
Cast
- William Holden som Barry "hollandske" Detweiler
- Marthe Keller som Fedora/Antonia
- Hildegard Knef som grevinde Sobryanski
- José Ferrer som Dr. Vando
- Frances Sternhagen som Miss Balfour
- Stephen Collins som The Young Barry Detweiler
- Gottfried John som Kritos
- Arlene Francis som The Newscaster
- Mario Adorf som Hotelchefen
- Michael York som sig selv
- Henry Fonda som præsident for akademiet
Produktion
Forsiden var blevet frigivet fire år tidligere og havde været en kritisk fiasko. Ydermere havde to nyere Hollywood-baserede film, Gable og Lombard og WC Fields and Me , undladt at skabe nogen interesse i billetkontoret. Som et resultat var ledere hos Universal Pictures tøvende med at tilbyde Wilder sin sædvanlige aftale. I stedet betalte de Wilder og Diamond for at skrive manuskriptet med den forståelse, at studiet havde 45 dage efter indsendelsen for at afgøre, om det ville fortsætte med projektet. Studiet satte det i sidste ende i vending , og Wilder begyndte at shoppe det til andre studier uden succes. En infusion af kapital fra tyske investorer gjorde det muligt for ham at fortsætte med filmen.
Wilder forestillede sig oprindeligt Marlene Dietrich som Fedora og Faye Dunaway som hendes datter Antonia, men Dietrich foragtede den originale bog og mente, at manuskriptet ikke var nogen forbedring. Sydney Pollack inviterede Wilder til en pre-release screening af Bobby Deerfield , hvor den tidligere modemodel Marthe Keller havde en fremtrædende rolle. Wilder besluttede at kaste hende som både mor og datter i Fedora, men skuespilleren havde lidt så alvorlige ansigtsnerver i en bilulykke, at hun ikke var i stand til at bære den tunge makeup, der var nødvendig for at omdanne hende til den ældre karakter, så han kastede Hildegard Knef i rollen.
Efter at have set et groft snit af filmen indså Wilder til sin forskrækkelse, at hverken Keller eller Knef let kunne forstås, og at deres stemmer ikke lød meget ens, hvilket var afgørende for filmens plot. Han hyrede den tyske skuespillerinde Inga Bunsch til at dubbe dialogen mellem begge kvinder til filmens engelsksprogede udgivelse. Keller indspillede til sidst stemmerne for begge karakterer i den franske version, og Knef gjorde det samme for den tyske udgivelse.
Optagelserne fandt sted i Bavaria Studios i München og Billancourt Studios i Paris med omfattende placeringsoptagelser omkring Korfu og den mindre ø Madouri . Filmens sæt blev designet af art director Alexandre Trauner , der tidligere havde arbejdet med Wilder på Kiss Me, Stupid og The Private Life of Sherlock Holmes .
Allierede kunstnere droppede sin aftale om at distribuere filmen, efter at den blev vist på en Myasthenia Gravis Foundation -fordel i New York City, og publikumsresponsen var ikke entusiastisk. Filmen blev hentet af Lorimar Productions , som planlagde at videresende den til CBS som en tv -film. Inden netværket kunne acceptere tilbuddet, trådte United Artists til. Efter at have klippet 12 minutter af filmen baseret på studieanbefalinger, så Wilder et eksempel på filmen i Santa Barbara, Californien. Halvvejs igennem begyndte publikum latterligt at grine af alle de forkerte steder. Direkteret af svaret og fortvivlet over alle de problemer, han havde stødt på indtil dette tidspunkt, nægtede direktøren at foretage flere redigeringer.
Den 30. maj 1978 havde filmen verdenspremiere på Cannes Film Festival som en del af et tilbageblik på instruktørens arbejde. Bagefter blev det udgivet på kun en håndfuld udvalgte amerikanske og europæiske markeder med lidt fanfare, hvilket fik en fornærmet Wilder til at hævde, at studiet brugte "omkring $ 625 på en marketingkampagne." Det blev senere vist som en del af Cannes Classics -sektionen på Cannes Film Festival 2013 .
Både Henry Fonda og Michael York optræder som dem selv, selvom Fonda kun krediteres som "Akademiets præsident." I filmen er Fonda præsident for Academy of Motion Picture Arts and Sciences, der overrækker en livstidspris til Fedora, men han fungerede faktisk aldrig som AMPAS -præsident.
Fedora var et nyt team af Wilder med Holden, der havde samarbejdet på Sunset Boulevard , og ligesom den tidligere film kritiserede den hårdt Hollywoods ofte lurvede behandling af sit mest fremtrædende talent. Men i modsætning til Sunset Boulevard var det Fedora, der angreb, Hollywoods ungdomsorienterede kultur, ikke den tilsyneladende disponibilitet af opfattede has-beens.
Kritisk modtagelse
I sin anmeldelse i The New York Times kaldte kritiker Janet Maslin det "gammeldags med hævn, en stolt, lidenskabelig erindring om, hvordan film plejede at være, og et bittert smil over, hvad de er blevet. Det er rig, majestætisk , meget tæt på latterligt, og også en lille smule gal.Det ser ud til, hvad hr. Wilder ønsker, at det skal være, fuldstændigt selvstændigt og fyldt med et livs ekkoer; ingen kunne tage fejl af dette for en ung mands arbejde . Faktisk har det resonans af en gravskrift . at også synes en del af Mr. Wilder design ... den kompakthed og symmetri tydeligt i Fedora er ikke nemt at opnå disse dage uden en god portion selvbevidsthed. Mr . Wilder opnår dem naturligt. "
Roger Ebert fra Chicago Sun-Times undrede sig: "Skal du se det? Jeg ved det ikke. Hvis du gør det, skal du gå med et klart sind og et lille grin på dit ansigt og et minde om filmene fra 1940'erne. Accepter de dumme dele, og de ikke overraskende afsløringer, som en del af filmens stil i stedet for som svagheder. Stol på, at Wilder ved, hvad han laver, selv under de bevidste klichéer. Se det sådan, og jeg vedder på, at du kan lide det. Se det med et lige ansigt , og du vil synes, det er kedeligt og indlysende. Fedora ' s underligt på den måde: det efterlader sig op til publikum ".
TV Guide beskriver det som "trodsigt og stolt gammeldags både i stil og indhold, der væver et (bevidst) campy melodrama om den mystiske selvmord af en falmet filmdronning i en magisk meditation om biograf og prisen på fremstillede illusioner ... Fedora er en fantastisk lektion i klassisk historiefortælling og de fornøjelser, der kan nydes af en absorberende fortælling. Det er næsten som om Wilder byder adieu til Hollywoods guldalder, ved hjælp af overdådige sæt, elegante kranskud, ultra-langsomme opløsninger og et flor af voice-overs og flashbacks-inden-flashbacks i en sidste demonstration af virtuose scenarieopbygning, kun for at rive den ned til sidst og vise, at det hele var løgn ... Filmen er ikke perfekt, og ville utvivlsomt have været bedre stadig havde Wilder var i stand til at overtale Marlene Dietrich til at spille grevinden, men det er stadig en værdig sen tilføjelse til mesterens arbejde. "
Time Out London kalder den "en skamfuldt undervurderet film ... og en af de mest sublime præstationer i 70'erne ... den har en fortællingssikkerhed uden for de fleste instruktørers greb i dag: fint handlet, mystisk, vittig, bevægende og storslået . "
I sin Chicago Reader -anmeldelse udtalte Dave Kehr "Dens ekstra klassiske stil, dens sans for karakter og dens lejlighedsvise romantiske udskejelser er i høj grad Old Hollywood ... men den bevidste og til tider forfærdelige anakronisme er tegn på en dyb, urokkelig forpligtelse til en personlig æstetik - en forpligtelse, der nogle gange er mere bevægende end noget andet i selve filmen. "
Anmelderen for Variety kommenterede: "Wilders instruktørflair, den fine produktionskjole, Holdens solide tilstedeværelse og Michael York ... og Henry Fonda ... tilføj lidt smag til denne bittersøde bue til det gamle stjernesystem," og tilføjede: "Mangler er nødvendige tip til Fedoras sande stjernekvalitet, som ikke er ... iboende i Kellers forestilling eller hos Knef ... og som mar pic med vantro. "
Filmens fremstilling er kroniseret i fiktionaliseret form i Jonathan Coes roman Mr Wilder & Me (2020).