Gaucho-krigen - The Gaucho War

Gaucho-krigen
La Guerra Gauchaposter.jpg
Teaterplakat
Instrueret af Lucas Demare
Skrevet af Ulyses Petit de Murat
Homero Manzi
Roman
Leopoldo Lugones
Medvirkende Enrique Muiño
Francisco Petrone
Ángel Magaña
Sebastián Chiola
Amelia Bence
René Mugica
Musik af Lucio Demare
Jorge Di Lauro
Film Bob Roberts
Distribueret af Artistas Argentinos Asociados
Estudios San Miguel
Udgivelses dato
20. november 1942
Løbe tid
95 minutter
Land Argentina
Sprog spansk

Gaucho War ( La guerra gaucha ) er en prisvindende argentinsk historisk drama og episk film fra Silver Condor fra 1942 regisseret af Lucas Demare med Enrique Muiño , Francisco Petrone , Ángel Magaña og Amelia Bence i hovedrollerne . Filmens manuskript, skrevet af Homero Manzi og Ulyses Petit de Murat , er baseret på romanen af Leopoldo Lugones udgivet i 1905. Filmen havde premiere i Buenos Aires den 20. november 1942 og anses af kritikere af argentinsk biograf for at være en af ​​de mest succesrige film i historien. Det vandt tre Silver Condor-priser, inklusive bedste film , bedste instruktør (Lucas Demare) og bedste tilpassede manuskript (Ulises Petit de Murat og Homero Manzi), uddelt af den argentinske filmkritikerforening ved argentinske filmkritiske forenings priser i 1943 for de bedste film og forestillinger fra det foregående år.

Filmen foregår i 1817 i Salta-provinsen i det nordvestlige Argentina under den argentinske uafhængighedskrig . Det er baseret på de handlinger, som guerillaerne har taget under general Martin Güemes kommando mod den royalistiske hær, loyal over for det spanske monarki . Til udvendige optagelser blev der etableret en landsby i det samme område, hvor den aktuelle konflikt havde fundet sted. Cast af nogle tusind deltagere var hidtil uset i argentinsk biograf indtil den tid.

Filmens oprindelse og indhold er knyttet til et bestemt øjeblik i den argentinske historie, hvor der var en intens debat om, hvorvidt landet skulle tage enten aksen eller de allieredes side under anden verdenskrig eller opretholde sin neutralitet under krigen . Filmen understreger de værdier, der er forbundet med nationalisme, som de udtrykkes i foreningen af ​​folket, hæren og kirken til forsvar for landet, som af nogle blev betragtet som et forløb til den revolutionære ideologi, der førte til den 4. juni 1943 omstyrtelsen af ​​præsident Ramón Castillos regering .

Filmen blev produceret af Artistas Argentinos Asociados (Associated Argentine Artists), et kooperativ af kunstnere oprettet kort tid før produktionen begyndte. Det krævede en investering langt ud over andre produktioner i perioden, men filmens kommercielle succes gjorde det muligt for den at inddrive omkostningerne i de førstegangs teatre, hvor den forblev i nitten uger.

Grund

I Salta-provinsen i 1817 under uafhængighedskrigen udfører de uregelmæssige styrker under general Martín Güemes en guerilla-aktion mod den spanske hær. Lederen af ​​en spansk hærkontingent, løjtnant Villarreal, såres, fanges af guerillaerne og lægges under lægebehandling af Asunción, en estancias elskerinde. Hun finder ud af hans idenifikationspapir, at løøjtnanten, selvom han tjener i den spanske hær, blev født i Lima. Hun overtaler ham om retfærdigheden ved at befri Amerika fra Spanien. Patriotstyrkerne modtager hjælp fra sacristan i et kapel, der ligger ved siden af ​​de royalistiske tropper. Sakristanen fejrer loyalitet over for kongen, men under kampene sender han beskeder til gaucho- guerillaerne, der gemmer sig i bjergene ved hjælp af en messenger-dreng og ved at ringe på klokken. Når royalisterne opdager dette, angriber de og brænder kapellet og knuser sacristans øjne. Blindet leder sacristanen ubevidst royalisterne til patriotlejren. Royalisterne fortsætter derefter med at udslette gauchos. I den endelige rækkefølge, efter slaget, ser de eneste tre overlevende karakterer (den hårdt sårede sakristan, en gammel mand og løjtnanten, der er forelsket i Asunción og konverteret til patriotets sag) Güemes 'ankomne tropper, som vil fortsætte kampen.

Prolog

Filmen begynder med en prolog på skærmen, der giver de historiske omstændigheder på det sted og tidspunkt, hvor handlingen placeres, og fremmer placeringen af ​​forfatterne. Fra 1814 til 1818 modstod Güemes og hans gauchoer de royalistiske hære, der systematisk ransagede landet fra Alto Peru siden tilbagetrækningen af ​​de regelmæssige tropper. Denne konflikt med små kampe var præget af modstandernes heltemod.

I åbningen hedder det:

"Tykkelsen af ​​buskene dækkede hundreder af partisaner. Ressourcekrigen åbnede sig som en dødelig fan over markerne. Dente sabler, køller og bolas var gauchos våben. Hverken sult eller elendighed stoppede disse primitive horder. Til dem, dem der døde langt fra historiens sider, vil vi gerne huske i disse billeder "

Cast

Produktion

Novellen

Leopoldo Lugones (13. juni 1874 - 18. februar 1938) var en produktiv argentinsk forfatter og journalist, som Ricardo Rojas sagde om:

"Hans verbale opfindsomhed var enorm, og han gik gennem alle de litterære skoler; da hans sind var imponerende, og han gik igennem alle de politiske partier. Mangfoldigheden af ​​hans temaer, genrer og stilarter, i vers og i prosa, er den mest tydelige. karakteristisk for hans "komplette værker" , hvis man betragter det som en helhed, selvom hvis de studeres separat, kan hans erudition værdsættes, fantasien, den verbale rigdom. "

For at skrive La guerra gaucha Lugones rejste til Salta-provinsen for at besøge de faktiske steder, hvor begivenhederne skete, og for at registrere områdets mundtlige tradition. Det er en episk historie sammensat af flere historier beskrevet med et bredt ordforråd fuld af metaforer. Dialoger er korte, men beskrivelser og subjektiv vision er rigelige. Landskabets karakteristika og Saltas natur er beskrevet detaljeret og har stor betydning i bogen.

Historisk kontekst i Argentina

Francisco Petrone i en scene fra filmen

Den 20. februar 1938 blev Roberto M. Ortiz præsident for Argentina. Et medlem af Unión Cívica Radical Antipersonalista- partiet, han udtrykte sin hensigt om at afslutte det systemiske valgsvindel, der blev indført siden militærkuppet i 1930. Denne idé fandt modstand inden for den politiske koalition ved navn "The Concordance" ( "La Concordancia" ), som han tilhørte. Endelig tvang forværringen af ​​hans diabetes ham til at opgive formandskabet til sin vicepræsident Ramón Castillo , først midlertidigt og efter 27. juni 1942 permanent. Den nye præsident var ikke enig i Ortiz's politik, og fra sin post godkendte han svindelpraksis og skuffede de tilhængere, der troede på de ændringer, som hans forgænger havde foreslået.

Ved starten af 2. verdenskrig erklærede den argentinske regering sig neutral (4. september 1939) og gentog den holdning, der blev taget under første verdenskrig (1914–1918). Storbritannien støttede beslutningen, da det var interesseret i, at Argentina var neutral og fortsatte leveringen af ​​mad under krigen.

I december 1941 erklærede Amerikas Forenede Stater krig mod aksemagterne efter angrebet på Pearl Harbor . I januar 1942 mødtes det tredje konsulentmøde mellem kanslerne for de amerikanske republikker i Río de Janeiro, da USA ønskede, at andre amerikanske nationer skulle bryde forbindelserne med aksemagterne. Argentina, som havde haft friktioner med USA i de foregående år, var imod de nævnte mål og påvirkede med succes at "anbefale" opløsningen af ​​forbindelserne i stedet for at gøre det obligatorisk.

De problemer, der var forbundet med udenrigspolitik, fik større betydning i Argentina og genoplivet konflikten mellem de tre politiske fraktioner, den ene, der skubbede til side om de allierede , de neutrale og den mere i tråd med aksen. Denne sidstnævnte minoritetsgruppe omfattede tilhængere af nationalisme og nogle officerer for hæren. Emnet for den holdning, landet skal tage på krigen, fordrev andre spørgsmål på den nationale politiske arena.

Begyndende i 1930'erne og efter en generel tendens i Latinamerika blev nationalistiske ideer befæstet på landet og i mange forskellige sektorer i Argentina. Politiske partier som Unión Cívica Radical , det socialistiske parti i Argentina og i fagforeningerne organiseret under paraplyen af Confederación General del Trabajo voksede de gunstige strømme for staten til at blive interventionistisk for at skubbe bevarelsen på det nationale interesser og fremme industrialisering .

Denne ideologiske forandring blev også observeret i de kulturelle bevægelser med retfærdiggørelsen af tango og de oprindelige "gaucho rødder". La guerra gaucha blev derefter valgt som emne, skrevet og filmet i forbindelse med ekspansiv nationalisme og debatter om krigsspørgsmål .

Status for filmindustrien i Argentina

I 1938 åbnede 41 film og 16 nye instruktører debuterede. I 1939 steg antallet til 51 film. Argentinsk biograf var meget populær. I Mexico blev næsten alle argentinske film vist. I 1940 åbnede 49 film på trods af manglen på celluloid på grund af krigen. I 1941 var der 47 åbninger og i 1942 57.

Francisco Petrone

Artistas Argentinos Asociados

En gruppe arbejdsløse kunstnere, Enrique Muiño , Elías Alippi , Francisco Petrone , Ángel Magaña , instruktøren Lucas Demare og produktionschefen for filmfirmaet Enrique Faustín (søn) mødtes regelmæssigt i begyndelsen af ​​1940'erne ved "El Ateneo" cafe i Buenos Aires .

Ateneo-gruppen ( "Barra del Ateneo" ) besluttede at grundlægge et kooperativt filmproduktionsselskab efter stilen fra de amerikanske United Artists , så den 26. september 1941 startede de "Artistas Argentinos Asociados Sociedad Cinematográfica SRL".

Oprindelsen af ​​filmen

Artistas Argentinos Asociados havde ideen om at lave denne film, siden virksomheden var etableret. Homero Manzi havde ideen, da han skrev manuskriptet til filmen "Viento Norte" ("Nordvind") og overbeviste instruktør Lucas Demare om projektets levedygtighed. Francisco Petrone foreslog, at manuskriptet skulle skrives af Manzi og Ulyses Petit de Murat . Rettighederne til filmen blev købt fra Leopoldo "Polo" Lugones (forfatterens søn) for 10.000 pesos modtaget to jazzplader, der ikke var tilgængelige i landet.

Ulyses Petit de Murat, Lucas Demare og Homero Manzi

I mellemtiden blev Elías Alippi, der spillede i rollen som kaptajn Del Carril, syg af kræft (han ville dø den 3. maj 1942). Virksomheden vidste, at han ikke var i fysisk tilstand for at overleve den hårde optagelsesplan og ikke ønskede at erstatte ham med en anden skuespiller, mens han levede, udsatte optagelserne med en undskyldning og begyndte at filme El viejo Hucha ("Old Man Hucha") , hvor han ikke havde nogen rolle.

Husker forslaget om at skrive manuskriptet, Ulyses Petit de Murat sagde:

"Jeg tror stadig, at der ikke var noget filmlignende i den bog. Lugones var en formidabel digter, men han var ikke befordrende for fortællingen. Manzi handlede med Petrones strategiske indsats, som om ethvert emne allerede var løst ved at få mig selv løst tre noveller af Quiroga for "Prisioneros" ("Fanger"). Men hvordan man kan blidgøre de store Lugones, mod hvem vi kæmpede for nogen tid siden, for hans vægt i rimets poetiske ortodoksi i måleren, som han altid imponeret os, begyndende med læsningen af ​​hans mindeværdige "Montañas de oro" ("Guldbjergene")?

På grund af at have brugt alt det nødvendige budget til La guerra gaucha El viejo Hucha , besluttede partnerne hos Artistas Argentinos Asociados at finansiere filmen med deres egne gebyrer. Denne økonomiske indsats var utilstrækkelig, og de måtte samarbejde med San Miguel Studios og understrege udstillingsrettighederne til filmen tidligere i nogle områder. Disse beslutninger gjorde det muligt for dem at lave filmen med "lidt mindre stramning af båndet, men uden splurging".

Manuskript

Homero Manzi

Homero Manzi

Homero Manzi blev født den første november 1907 i Añatuya (provinsen Santiago del Estero ), Argentina. Han var interesseret i litteratur og tango, siden han var ung. Efter en kort indtrængen i journalistik, Manzi arbejdede som litteratur og castiliansk professor, men af politiske grunde (udover sit medlemskab i Unión Cívica Radikal ) han blev udvist af sit professorat og besluttede at hellige sig kunsten.

I 1935 deltog han i begyndelsen af ​​FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina - Force of Radical Orientation of the Young Argentina), en gruppe hvis position er blevet klassificeret som ”folkenationalisme”. Det var centreret i det problematiske Argentina og Latinamerika og på sine drøftelser foreslog "at genvinde den politiske søndag fra vores eget land", da det mente, at landet stadig var under en kolonisituation. Det støttede neutralitet i Anden Verdenskrig med den forudsætning, at der ikke var nogen stor interesse for leg i Argentina eller Latinamerika, det var mere en afvisningsposition over for fascisme lige så meget som kommunisme.

I 1934 grundlagde Manzi magasinet Micrófono ("Microphone"), der dækkede emner relateret til radiotelefoni, argentinske film og filmfremstilling. Han skrev manuskriptet for Nobleza Gaucha i 1937 i samarbejde med Hugo Mac Dougall og en genindspilning af Huella ("Footprint") (1940), for hvilken de modtog andenprisen fra Buenos Aires Rådhus og også Confesión ("Confession") ( 1940) uden at opnå kommerciel succes med nogen af ​​disse film.

I 1940 startede Manzi, hvad der ville være et langt samarbejde med Ulyses Petit de Murat, og skrev manuskriptet til Con el dedo en el gatillo ("Fingeren på aftrækkeren") (1940) og senere Fortín alt ("High Fort") (1940) .

Ulyses Petit de Murat

Ulyses Petit de Murat blev født i Buenos Aires den 28. januar 1907 og var interesseret i litteratur og journalistik fra en ung alder. Han var ansvarlig for musiksiden i det daglige magasin Crítica og ledede sammen med Jorge Luis Borges dets litterære supplement.

Ulyses Petit de Murat.

I 1932 flyttede han til filmfilmsektionen i Crítica og skrev i 1939 sit første filmmanuskript til filmen Prisioneros de la Tierra , en tilpasning af fire fortællinger om Horacio Quiroga , lavet med sin søn, Dario Quiroga, som senere i 1940 skrev Con el Dedo en el Gatillo , med samarbejde fra Homero Manzi.

Manuskriptforfatterne startede med at vælge de historier, der ville give dem elementerne til arbejdet. Dianas blev valgt som hovedkilde, nogle tegn blev taget fra Alertas og nogle fra andre historier. De samlede ordene, traditionerne, livsstilene og idiomerne fra den æra, som de brugte bøger til, og der blev endda rejst til Salta for at tale med de lokale. Et script Derefter blev der lavet en tekst fra fortællingerne og et første kladde af billederne. På dette tidspunkt samarbejdede instruktøren og skuespillerne med deres kommentarer, og til sidst blev det endelige manuskript skrevet.

Retning

Født den 14. juli 1907 var Demare musikforsker. I 1928 rejste han til Spanien som bandoneón-spiller for Orchestra Típica Argentina, hvor hans bror Lucio også spillede. I 1933 arbejdede han som tolk og sanger for spanske film Boliche og Aves sin rumbo .

Lucas Demare

Demare forlod orkestret og begyndte at arbejde i filmindustrien; han steg hurtigt fra tavleholder til direktørassistent. En tid senere blev han hyret til at debutere som instruktør, men borgerkrigen brød ud, og han vendte tilbage til Buenos Aires.

Emilio Zolezzi, bortset fra at være filmkritiker, var også advokat Artistas Argentinas Associados. Han fortæller om instruktøren:

"Borgerkrigen - og dens tilbageslag - satte en stopper for det arbejde, Demare havde i det spanske teater. Men han lærte sit job. Demare kan prale af at lære alle job i filmskabende verden, at han begyndte at lære i Orphea Films, Fra at svæve gulvet til tavleholderen, den måde, hvorpå han udviklede sig, hele vejen til instruktør, blev hele rejsen rejst trin for trin ... Han er selvlært. Det antydede, at han måtte starte sin teaterkarriere med en mur foran ham: det ukendte. Som han overvandt det gennem lange og hårde faser. Aflæsninger og læringsteknikker "stjålet" på sættet uden anden vejledning end hans iver. "

Da han vendte tilbage til Spanien, fik hans bror Lucio ham et job som værge i Rio de la Plata filmstudier. I 1937 blev han hyret som instruktør og manuskriptforfatter til filmene Dos amigos y un amor (To venner og en kærlighed) og Veinticuatro horas de libertad (Fireogtyve timers frihed), begge med komedieskuespiller Pepe Iglesias i hovedrollen. I 1939 instruerede han El hijo del barrio (1940, kvarterets søn), Corazón the Turco (1940, Turkish Heart) og Chingolo (1941) med deres eget script. Denne film blev godt modtaget af offentligheden og kritikerne, ”Den konsoliderede det ekstraordinære teknologiteam ledsaget af Artistas Argentinos Asociados: hans bror Lucio på musikbandet, assistenten Hugo Fregones, montajussta Carlos Rinaldi, scenografen Ralph Pappier, belysningen specialist fra USA Bob Roberts (fra American Society of Cinematographers), filmfotograf Humberto Peruzzi, elektriker Serafín de la Iglesia, makeup-kunstner Roberto Combi og nogle andre. ” Den følgende film var El cura gaucho , hvor han mødte Enrique Muriño, men selv med sin rigelige kommercielle succes blev han fyret fra Pampa Films.

Film

Lucas Demare mente, at januar og februar (sommer) var de bedste måneder til at arbejde på optagelserne i Salta, men de fik at vide, at det var bedre at gøre det om vinteren, fordi sommeren var oversvømmelsessæson. Demare rejste til Salta for at genoprette området. Senere flyttede besætningen og udstyret til en gammel ejendom og et stort hus. De arbejdede på en stor balsal og havde to små værelser; hver besætningsmedlem havde en barneseng og en på hovedet øltræskasse som natbord. Skuespillerinder og Enrique Muiño boede på et hotel på grund af sin alder.

Enrique Muiño

Ved deres ankomst til Salta mødtes de med den lokale militærkommandant, oberst Lanús, men han var ikke ivrig efter at hjælpe, men placerede forhindringer i vejen for dem. Demare fortalte, hvordan de løste problemet:

"Så spurgte jeg holdet, Muiño, Petrone, om de tillod mig at læse bogen for dem. Vi samlede guvernør Aráoz, politichefen og lokale borgere og politikere til en læsning. Jeg satte så meget entusiasme i den , at i slutningen var hele Salta ivrige efter at hjælpe. Bagefter har Lanús os endda en hærhegnlærer til at træne skuespillerne. "

Demare havde bragt gaucho-tøj til rollebesætningen, men han indså, at de ikke var passende for den fornemmelse, han ville have i filmen, da de var helt nye, så han byttede det nye tøj mod lokale gauchos eget tøj. Demare sendte Magaña og Chiola på lange hesteture for at "vejre" deres uniformer og vænne skuespillerne til at ride. Lokalbefolkningen blev overrasket over at møde to soldater i forældede uniformer.

Lucas Demare dukker op i filmen som en ekstra et par gange. Den scene, hvor byen brænder, skulle udføres i et tag, da de ikke havde råd til at genopbygge den. Demare havde kameramændene og resten af ​​besætningen klædt som gauchoer eller royalistiske tropper, så hvis de ved et uheld blev inkluderet, ville de ikke ødelægge skuddet. Mens han instruerede denne scene, flyttede en pludselig vindændring ilden mod Demare selv, hvilket fik ham til at miste sin paryk og synge sit falske skæg og overskæg.

I en anden scene, spillede Demare den rolle, som en spansk soldat, der bliver angrebet af gauchoerne og modtager et lansehit gennem brystet. Fortæller Magaña

Jeg kastede lansen ovenfra kameraet; og ramte ham fuld på brystet. Jeg gjorde ham til et så sort-blå mærke, at han krævede lægehjælp. Han havde store beruises og hæmatomer fra så mange hits, og han beordrede stadig: "Igen! Igen !. Jeg troede, de ville dræbe ham ...".

I en anden scene, hvor tegnene spillet af Amelia Bence, Petrone og Magaña argumenterer, skulle sidstnævnte falde ned ad trappen, men tvivlede på hans evne til at gøre det. Demare stod øverst på trappen med ryggen mod den og rullede ned for at demonstrere, at scenen kunne udføres uden unødig risiko. Dette var faktisk den sekvens, der blev vist i filmen.

En scene hvor en gruppe heste løb ned ad en bakke med brændende grene bundet til deres haler, skulle filmes fra foran, så besætningen byggede en hytte lavet af træ, sten og klipper, hvori kameramanden Peruzzi stod, som fortæller at "Efter handlingsorden! Jeg så denne masse hoveder og hove komme mod mig i fuld fart og trak ikke vejret, før jeg så dem åbne op til hyttens sider lige foran mig. Vi måtte improvisere og erstatte manglen på teknologi med smart, opfindsomhed og tapperhed. "

Optagelserne omfattede mere end 1.000 skuespillere som ekstramateriale til publikumsscener, selvom kun firs skuespillere havde tale. Blandt ekstramateriale var der lokale gauchoer ansat af producenterne og andre leveret som arbejdere af deres arbejdsgiver, Patrón Costa, en velhavende lokal familie. Der var også den førnævnte hegntræner og soldater udlånt af militærgarnisonen og to patospillere fra Buenos Aires, eksperter, der faldt fra heste. Da gauchoerne ikke ønskede at være klædt som spanier, spillede militære værnepligtige rollen.

Beliggenhed

Til scenerne i den lokale landsby, hvor royalisterne havde etableret deres hovedkvarter, valgte de landsbyen San Fernando. I nærheden ligger Gallinato Creek, hvor de filmede scenerne i Gaucho-lejren og angrebet mod Mirandas kvinde.

De bragte materiale fra Salta i halvtreds lastbiler for at bygge en landsby. Det havde et areal på omkring tusind kvadratmeter, femten huse, en kirke med et klokketårn, hospital, hestestald, korraler, kommandørkontor, kirkegård og ovne, som alle blev ødelagt af ilden i de sidste scener. Direktøren anmodede om fem hundrede heste, fire hundrede kvæg, okser, muldyr, burroer og kyllinger. Også mange rekvisitter som trillebøre, vogne og militærudstyr fra perioden.

Sebastián Chiola og Amelia Bence

De indvendige og udvendige scener i Asunción-ranchen, det royalistiske lejr om natten, det indre af kirken og klokketårnet, barnets død og det musikalske nummer af Ábalos Brothers-gruppen blev filmet i studierne i Buenos Aires.

Soundtrack og koreografi

Musikpartituren blev udført af Lucio Demare . Han blev født i Buenos Aires den 9. august 1906 og studerede musik fra han var seks år gammel, og fra han var otte år spillede han klaver i biograferne - det var stadig alderen med stille film.

I Spanien i 1933 skabte han musikken til to film, hvor han også spillede. Han startede sit arbejde i argentinsk biograf i 1936 med den musikalske score for filmen Ya tiene comisario el pueblo ("Landsbyen har nu en konstabel"), instrueret af Claudio Martínez Payva, og i 1938 fortsatte han med Dos amigos y un amor ( "to venner og en kærlighed") med Francisco Canaro og instrueret af hans bror Lucas Demare.

De musikalske numre og indfødte danser blev spillet af Ábalos Brothers-gruppen.

Reception

La guerra gaucha blev godt modtaget af kritikere og offentligheden og modtog flere priser. Artiklen i El Heraldo de Buenos Aires sagde:

"En stærk historie, hvor kamphandling kombineres med generelle kampscener med et niveau af sofistikering, der aldrig før er nået i vores biograf med lokal nordlig smag, med bemærkelsesværdig ægthed. Det kan stå ved siden af ​​episke udenlandske produktioner for sin fremragende teknik, landskabernes skønhed og majestæt og den fremragende skuespil. "

La Guerra Gaucha-programmet

La Nación sagde:

"Af virksomhedens størrelse, virkeligheden og fantasien; værdigheden af ​​den måde, den præsenterer vores krig på, og for den patriotiske jubel, som den viser; for kraften og interessen, fordi de var i stand til at vise i deres billeder af" landets blod "kan man sige, at gauchokrigen som et højt udtryk for vores biograf udfører transcendensen af ​​den kamp, ​​den fremkalder, og skønheden i den beundringsværdige bog, der var dens inspiration.

Claudio España skrev:

" La guerra gaucha er et klassisk epos i vores film. Historierne om Leopoldo Lugones overført til sølvskærmen i løse, men kraftige billeder, inden for en spektakulær ramme un marco og genkendeligt national sammen med en meget interessant historie, gav filmen en kvalitet forsegle, at din skærm kræves.

Udtalelsen fra filmkritikeren José Agustín Mahieu er som følger:

"En undertiden konventionel historie i sin struktur, men dynamisk, fuld af action og eventyr (en europæisk kritiker omtalte den som en" gaucho western ") fuld af en episk følelse. Dens utvivlsomt oprigtighed og liv, selv i dag når den den argentinske tilskuer. Hvis dens objektive effekt (når den patriotiske følelse er fjernet) er mindre overbevisende, skyldes det måske dens temaelementer og filmudtryk ikke dybt dybt i begivenhedens historiske essens, men i stedet for at vise de klassiske episke elementer: sande helte, rene følelser, tapperhed og offer i en noget elementær form; filmen mister den autentiske sans, ubønhørlig og frygtelig af den samlede bevægelse af et folk, der kæmper for deres frihed, af syne. Anekdoten, den heroiske vignet, af let patriotisk fornemmelse erstatter de brede linjer i en vision, der kunne overgå i denne episke historie til en universel kommunikation. Gauchokrigen kan nu være elementær og næsten skolelignende, naiv og udtrykkeligt elementær. Skønt den er uanset form og begrebsmangel, har den en autentisk charme, frugt af dens oprigtighed og styrke. "

Endelig siger César Maranghello:

"Bare karakteren af ​​dette populære epos, som Lugones hævdede, da han sagde" Gauchokrigen var i virkeligheden anonym, som alle nationale modstandsbevægelser er ", er et bevis på, at manuskriptforfatterne kunne samle en underjordisk styrke, der snart ville resultere i afgørende historiebegivenheder: anonyme gauchos, den militærmand, der ørkener de spanske tropper til at slutte sig til de kreolske oprørere, eller gaucho-præsten, foretager en syntese af det folk, hæren og religionen, der ville være til stede i revolutionen i 1943. "

Filmen opholdt sig på åbningsteatrene i nitten uger, hvor den blev set af 170.000 seere, herunder fire uger i Montevideo på det tidspunkt.

Priser

La guerra gaucha modtog følgende priser:

  • Silver Condor for bedste film, bedste instruktør (L. Demare) og bedste manuskript (Ulyses Petit de Murat y Homero Manzi) fra den argentinske filmkritikere
  • Condor-eksamensbeviset for bedste film, bedste instruktør, bedste manuskript (Petit de Murat og Manzi), hovedrolle (Francisco Petrone), bedste lydredigering og bedste film fra det argentinske film- og kunstakademi.
  • Bedste manuskript (Petit de Murat og Manzi) fra Comisión Nacional de Cultura
  • Førstepræmie for bedste film, bedste instruktør, bedste manuskript, bedste hovedrolle (Amelia Bence), bedste skuespiller (Francisco Petrone), bedste fotografi, bedste musik og bedste lydredigering fra Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires
  • Bedste udenlandske film på Cuba vist i 1947 fra Asociación de Cronistas Cinematográficos de La Habana (Cuba / 1948)

Økonomiske aspekter

Filmforsinkelser betød, at producenterne brugte en del af de penge, de havde tjent på filmen El Viejo Hucha . For at få dette tilbage måtte de på nogle områder underudgive udstillingsrettighederne på forhånd. Når vi brugte så lidt som muligt, kostede produktionen 269.000 pesos cirka 55.000 amerikanske dollars . De ekstra i Salta blev betalt mellem 3 og 4 pesos pr arbejdsdag, når et teater sæde koster 3 pesos. Amelia Bence fik betalt 5.000 pesos i cirka seks dages filmoptagelse. Dette blev fuldstændigt genvundet i de nitten uger, hvor filmen opholdt sig på åbningsteatrene.

På grund af partnernes manglende forretningserfaring og deres ringe ressourcer til at starte forretningen, blev kritisk og offentlig anerkendelse ikke omsat til stor indtjening.

Referencer

eksterne links

Bemyndigelse

Denne artikel indeholder materiale fra ataquenuclear.com , som har givet tilladelse til brug af indhold og billeder og offentliggjort dem under GNU- licens.