Argentinsk tango - Argentine tango

Argentinsk tango er en musikalsk genre og ledsagende social dans, der stammer fra slutningen af ​​det 19. århundrede i forstæderne til Buenos Aires og Montevideo . Det har typisk en²
₄ eller ⁴
₄rytmisk tidssignatur , og to eller tre dele gentages i mønstre som ABAB eller ABCAC. Dens tekster er præget af nostalgi , tristhed og klager over mistet kærlighed. Det typiske orkester har flere melodiske instrumenter og får en karakteristisk luft af bandoneon . Det har fortsat vokset i popularitet og spredt sig internationalt og tilføjet moderne elementer uden at erstatte de ældre. Blandt de førende figurer er sanger og sangskriver Carlos Gardel og komponister / kunstnere Francisco Canaro , Juan D'Arienzo , Carlos Di Sarli , Osvaldo Pugliese og Ástor Piazzolla .

Tango historie

Oprindelsen af ​​tango er uklar, fordi der kun findes lidt historisk dokumentation fra den æra. I de senere år har nogle få tango-entusiaster imidlertid foretaget en grundig undersøgelse af denne historie, og det er derfor mindre mystisk i dag end før. Det antages generelt, at dansen udviklede sig i slutningen af ​​det 19. århundrede i arbejderkvarterer i Buenos Aires , Argentina og Montevideo , Uruguay og blev praktiseret af uruguayanske og argentinske dansere, musikere og indvandrerarbejdere.

I begyndelsen blev argentinsk tango afvist af middelklassen og overklassen, der deltog i balsalsdanse, herunder Wiener-valsen . Først i årtiet mellem 1910 og 1920 begyndte argentinsk tango at blive moderigtigt i de store europæiske hovedstæder som Paris, Berlin, Rom og Wien. Imidlertid var følelserne over for denne nye dans inden for det europæiske samfund blandede. I Rom forbød Vittorio Emanuele III fra Savoy argentinsk tango fra bolde i Quirinal Palace . Kaiser Wilhelm II , kongen af ​​Bayern og Kaiser Franz Joseph forbyder deres officerer i uniform at danse denne nye rytme. I den østrigske hovedstad Wien blev argentinsk tango bevidst udelukket fra programmet for 23. by i Wien (år mellem 1920–30) ifølge historiske dokumenter. Først i 2017 er argentinsk tango permanent kommet ind i de traditionelle wienerbolde gennem den prestigefyldte Technische Universität Ball (Technical University Ball) , som nu regelmæssigt inkluderer en milonga i sit program.

musik

Argentinsk tangomusik er meget mere varieret end ballroom tangomusik. En stor mængde tangomusik er komponeret af en række forskellige orkestre i det sidste århundrede. Ikke kun er der et stort volumen af ​​musik, der er også en bredde af stilistiske forskelle mellem disse orkestre, hvilket gør det lettere for argentinske tangodansere at tilbringe hele natten med kun at danse argentinsk tango. De fire repræsentative skoler i den argentinske tangomusik er Di Sarli , d'Arienzo , Troilo og Pugliese , alle fire efterkommere fra italienske indvandrerfamilier. De er danseorkestre, der spiller musik til dans. Når ånden i musikken er præget af kontrapunktmarkering, er det nødvendigt med klarhed i artikulationen. Den har en klar, gentagne puls eller beat, en stærk tango-rytme, der er baseret på 2x4, 2 stærke beats på 4 (dos por cuatro). Ástor Piazzolla strakte den klassiske harmoni og kontrapunkt og flyttede tangoen fra dansegulvet til koncertscenen. Hans kompositioner fortæller os noget om vores nutidige liv og dans det vedrører meget moderne dans.

Mens argentinsk tangodans historisk er blevet danset til tangomusik, som den produceret af orkesterledere som Osvaldo Pugliese , Carlos di Sarli , Juan d'Arienzo , i 90'erne begyndte en yngre generation tangodansere at danse tangotrin til alternativer til tangomusik; musik fra andre genrer som "verdensmusik", "elektro-tango", "eksperimentel rock", "trip hop" og "blues", for at nævne nogle få. Tango nuevo dans er ofte forbundet med alternativ musik, se nuevo tango , men det kan også danses til tango.

Liste over tango-ledere under tangoens guldalder :

Dans

Argentinsk tangodans består af en række forskellige stilarter, der er udviklet i forskellige regioner og epoker, og som reaktion på trængsel af mødestedet og endda mode i tøj. Selvom de nuværende former udviklede sig i Argentina og Uruguay, blev de også udsat for påvirkninger, der blev genimporteret fra Europa og Nordamerika. Der er optegnelser over tangostil fra det 18. og tidlige 19. århundrede i Cuba og Spanien, mens der er en flamenco tangodans, der kan dele en fælles forfader i en europæisk dans i menuet-stil. Derfor er der en hel del forvirring og overlapning mellem stilarterne, da de nu danses - og fusioner fortsætter med at udvikle sig.

Argentinsk tango danses i en omfavnelse, der kan variere fra meget åben, hvor leder og tilhænger forbinder ved armlængde, til meget lukket, hvor forbindelsen er bryst til bryst eller hvor som helst derimellem.

Tango dans er i det væsentlige at gå med en partner og musikken. At danse passende til følelsen og hastigheden af ​​en tango er ekstremt vigtigt for at danse tango. En god danser er en, der overfører en følelse af musikken til partneren og fører dem effektivt gennem hele dansen. Også dansere holder generelt deres fødder tæt på gulvet, mens de går, anklerne og knæene børster, når det ene ben passerer det andet.

Argentinsk tangodans er stærkt afhængig af improvisation ; selvom visse bevægelsesmønstre er blevet kodificeret af instruktører gennem årene som en enhed til at instruere dansere, er der et "grundlæggende trin" kaldet "basico". En af de få konstanter på tværs af alle argentinske tangodansstilarter er, at tilhængeren normalt vil blive ført til alternative fødder. En anden er, at tilhængeren sjældent har sin vægt på begge fødder på samme tid. I mange moderne variationer af argentinsk tango, især i Europa, kan lærer i tango etablere et "grundlæggende skridt" for at hjælpe eleverne med at lære og hente dansens "følelse".

Argentinsk tango danses mod uret rundt om ydersiden af ​​dansegulvet ("danselinjen") og dans "trafik" adskiller sig ofte i et antal "baner"; at skære over midten af ​​gulvet er forkert. Generelt er det midt på gulvet, hvor man finder enten begyndere, der mangler gulvnavigationsfærdigheder eller mennesker, der udfører "prangende" figurer eller mønstre, der optager mere plads på dansegulvet. Det er acceptabelt at stoppe kort i danselinjen for at udføre stationære figurer, så længe de andre dansere ikke unødigt hindres. Den tankegang om dette er, at hvis der er åbent rum foran, venter der sandsynligvis mennesker bagved. Dansere forventes at respektere de andre par på gulvet; at kollidere eller endda trænge et andet par sammen eller træde på andres fødder skal undgås strengt. Det betragtes som uhøfligt; ud over mulig fysisk skade, der er gjort, kan det forstyrre et par musikalitet.

Balsal tango trin blev standardiseret af dansestudier. Trinene har været relativt faste i stil i årtier. Imidlertid har den argentinske tango været en dansende og musikalsk form under udvikling, med løbende ændringer, der sker hver dag på det sociale dansegulv i Argentina og i større tangocentre andre steder i verden. Argentinsk tangodans er stadig stærkt baseret på improvisation. Mens der er mønstre eller sekvenser af trin, der bruges af instruktører til at undervise i dansen, selv i en sekvens føres hver bevægelse ikke kun i retning, men også hastighed og kvalitet (et trin kan være glat, pulserende, skarpt, ... osv. .). Selvom argentinsk tango for det meste udvikler sig på dansegulvet, er den argentinske regering vært for en årlig konkurrence med argentinsk tangodans i Buenos Aires og tiltrækker konkurrenter fra hele verden.

Elementer

Omfavne

En slående forskel mellem argentinsk tango og ballroom tango er i omfavnelsens form og følelse. Balsalsteknik dikterer, at partnere buer deres overkroppe væk fra hinanden, mens de opretholder kontakten ved hoften, i en forskudt ramme.

I argentinsk tango er det næsten det modsatte: dansernes kister er tættere på hinanden end deres hofter, og ofte er der kontakt omkring brystniveauet (kontaktpunktet varierer afhængigt af lederens højde og nærhed af omfavnelse). I tæt omfavnelse er lederen og følgerens kister i kontakt, og de danser med hovedet rørende eller meget tæt på hinanden. I åben omfavnelse kan der være så meget plads som ønsket mellem partnerne, men der skal altid være fuldstændig kontakt langs de omfavnende arme for at give optimal kommunikation. Da argentinsk tango næsten udelukkende er improviserende, skal der være klar kommunikation mellem partnere. Selv når de danser i en meget åben omfavnelse, holder argentinske tangodansere ikke deres overkrop buet væk fra hinanden; alligevel er hver partner ikke altid over deres egen akse, der er endda stilarter, der kræver en konstant lænning mod hinanden. Uanset om det er åbent eller lukket, er en tango-omfavnelse ikke stiv, men afslappet som et knus.

Gå

Et kendetegn ved argentinsk tango er turen uden for tilhængerens ben. Den indvendige tur tilhører oprindeligt den amerikanske tango. Det ses i argentinsk tango, men det hører ikke oprindeligt til det. En anden forskel er, at lederen frit kan træde med sin venstre fod, når tilhængeren træder med sin venstre fod. På engelsk kaldes dette undertiden en "krydset" (f.eks. "At gå i det krydsede system") eller "ujævn" gåtur i modsætning til den normale gang, der kaldes "parallel" eller "lige." I balsalstango betragtes "krydset system" som forkert, medmindre lederen og tilhængeren vender den samme retning. Desuden tillader fleksibiliteten i omfavnelsen lederen at ændre sin vægt fra en fod til en anden, mens tilhængerens vægt forbliver uændret. Dette er en anden stor forskel med balsal tango, hvor en vægtændring af den ene partner normalt fører til en vægtændring af den anden.

Nomenklaturen stammer fra Naveira / Salas "efterforskningsgruppe". Tidligt brugte de 'lige / ujævn' til at beskrive placeringen af ​​ben i gangen (eller drejningen). I midten af ​​1990'erne begyndte de at bruge 'parallel / krydset' og senere 'normalt / krydset'. I dans kaldes udskiftning af fødder contrapaso eller "kontra-trin". Denne ændring kan foretages af eller på det normale beat.

Tal

I modsætning til de fleste sociale danser har argentinsk tango ikke et grundlæggende skridt i sin tidligere fase af sin udvikling; det betragtes normalt som en fuldstændig improviseret dans, der kombinerer forskellige elementer på en spontan måde som bestemt af føringen. For at være i stand til at improvisere skal danseren lære ledelsen og implementeringen af ​​de forskellige enkeltelementer i Tango, så de kan produceres senere ved at føre passende i rum og musik.

Elementerne er blot nogle få som caminar (gang), Cruce (kryds), Ochos (figur-otte), Ganchos (ben kroge), pengeoverførsler (sving), contragiros (sving i den anden retning), sacadas (forskydninger), boleos (dette udtryk kommer fra boleadoras, bolde forbundet med snore, kastet for at jage dyr), barridas (bevæger sig fod for fod), cortes (snit) og quebradas (pauser). Kendte og enkle kombinationer kaldes figura básica (grundlæggende figurer), især når de kun indeholder et element. Nogle af elementerne er navngivet som en figur.

Códigos og yeta

Argentinsk tango udviklede sæt koder og overtro gennem hele sin historie.

1. Invitationen til dans

En invitation til dans udføres traditionelt af "cabeceo", en hovednikke af en danser mødt med øjenkontakt. Det gøres under en cortina eller tidligt i tandaen. Fordelen ved cabaceo er, at den giver mulighed for at undgå uønskede danse og forhindrer enhver forlegenhed, der følger med en afvist dans.

2. Hvor mange sange danser jeg med min partner?

Argentinsk tango danses i sæt sange, kendt som en “tanda”. En tanda er et sæt på tre til fire sange af en type musik - enten tango, vals eller milonga. Hvis du accepterer en dans, forventes det, at du afslutter alle sangene med den pågældende partner. "Breaking the tanda" betragtes som utrolig uhøfligt, og det bør ikke gøres. Dans af to eller flere tandas med den samme person er normalt ikke færdig. Det indebærer interesse for din partner og ses som en flirtende handling.

3. Hvornår slutter tandaen?

Efter tre til fire sange flyder tandaen af ​​en "cortina" (gardin). Det er traditionelt en ikke-tango sang, der varer cirka et minut. I løbet af denne tid vender danserne tilbage til deres pladser. Traditionelt er det forkert at danse til musikken i en cortina.

4. Giv prioritet til dem, der aktuelt danser

Gå aldrig over dansegulvet, mens folk danser. Når du står op for at møde din dansepartner, skal du flytte til den ydre kant af dansegulvet. Det er vigtigt at være opmærksom på dem, der allerede danser.

5. Vejen til rette på dansegulvet

Det kan være vanskeligt at komme ind på danselinjen i et overfyldt dansegulv. Det er vigtigt at etablere øjenkontakt med danseren, der nærmer sig din venstre side, inden du går ind på danselinjen for at undgå kollision.

6. Afstand mellem par

Vær altid opmærksom på afstanden mellem dig og din partner og parret foran dig. Dans ikke for tæt på parret foran dig, ellers kan der være en kollision, hvis de vender om. Omvendt må du ikke lade afstanden blive for stor. Bevæg dig aldrig bagud i parret bag dig.

7. Når dansegulvet bliver overfyldt

Det er vigtigt at tilpasse dine bevægelser til størrelsen af ​​publikum, der danser. I en overfyldt social indstilling skal tilhængerens fødder stort set forblive på gulvet for at undgå at ramme nogen. Minimer store fejende skridt for at undgå at muligvis ramme et andet par.

8. Small Talk

Det er forkert at tale mens man danser. Small talk er passende mellem sange, eller hvis du sidder og ikke danser.

9. Feedback / undervisning

Det er ikke hensigtsmæssigt at give eller modtage feedback under Milongas. Korrigering af nogen i løbet af denne tid tager væk fra den gensidige nydelse af dansen. Prácticas og klasser giver muligheder for denne type interaktion.

10. Yetas

Noget beslægtet er "yeta" - overtro. For eksempel danser man ikke til den velkendte tango " Adiós Muchachos ", da man (fejlagtigt) antager, at den sidste sang af Carlos Gardel før hans utidige ulykke, der førte til hans død.

Argentinsk Tango Etikette i dag:

Mens mange af códigos stort set forbliver uændrede, udvikler dansen sig ved siden af ​​moderniteten. I den argentinske tangos historie blev det normalt ikke gjort at danse to eller flere tandas med den samme person, da det blev set som en flirtende handling. Dette er en "regel", der ses som mere fleksibel i den moderne æra. Dette gælder især i mindre samfund af tangodansere. Desuden har tango tilpasset sig stadigt skiftende modestil, og mere afslappet tøj til mænd og kvinder accepteres, selvom mange gør en indsats for at klæde sig ud til Milongas. Musikken, der spilles til cortinas, er distinkt og kan ikke forveksles med tangomusik. I Buenos Aires er det traditionelt ikke acceptabelt at danse til cortinas. I USA er det bare akavet at danse for dem.

Vals og milonga

Argentinske tangodansere nyder normalt to andre relaterede danse: vals (valsecito criollo argentino, vals porteño, vals tango) og milonga .

Musik til Vals er i ³
₄tid. Tangodansere danser valserne i en ret afslappet, glat flydende dansestil i modsætning til Wiener Waltz, hvor danserne ofte tager 3 trin pr. Mål og vender næsten konstant. Erfarne dansere skifter den glatte gåtur pr. Mål med nogle dobbelte tidstrin (ofte forkert kaldet synkopierede gåture) og træder på en - to - eller (sjældent) alle tre slag i en målestok. Vals-dans er præget af fravær af pauser; kontinuerlige vendinger (giroer) i begge retninger udføres ikke som i balsal hurtigvals, selvom drejninger undertiden introduceres for variation.

Milonga , i²
₄tid, har et stærkt accent beat og undertiden en underliggende " habanera " rytme. Dansere undgår pauser og introducerer ofte dobbelt tidstrin (forkert kaldet synkopation og mere passende kaldet traspier ) i deres vandringer. Milonga-dans bruger de samme grundlæggende elementer som tango med stærk vægt på rytmen og figurer, der har tendens til at være mindre komplekse end nogle dansede i andre tangotyper. Nogle tangoinstruktører siger, at tangotrin ikke bør bruges i milonga, og at milonga har sin egen specielle rytme og trin, som er helt forskellige fra tango.

Milonga er også navnet på klubber og arrangementer specielt til dansetango. Denne dobbelte betydning af ordet milonga kan være forvirrende, medmindre man kender den sammenhæng, hvori ordet "milonga" bruges. Folk, der deltager i milongas, er kendt som milongueros .

Stilarter af argentinsk tangodans

Tango canyengue

Tango canyengue er en rytmisk tangostil, der opstod i begyndelsen af ​​1900'erne og stadig er populær i dag. Det er den originale tangostil og indeholder alle grundlæggende elementer i traditionel argentinsk tango. I tango canyengue deler danserne en akse, danser i en lukket omfavnelse og med benene afslappede og let bøjede. Tango canyengue bruger kropsdissociation til den førende, går med fast jordkontakt og en permanent kombination af on- og off-beat-rytme. Dets vigtigste egenskaber er dets musikalitet og legesyge. Dens rytme er beskrevet som "skarp, spændende, provokerende". Siden begyndelsen af ​​det 21. århundrede har den argentinske Canyengue-bevægelse (Movimiento Cultural Canyengue Argentino, MOCCA ) genoplivet stilen. I sin moderne udvikling kombinerer tango canyengue de originale, jordede trin og tæt omfavnelse med elegance, æstetik og medvirken mellem de to dansepartnere.

Ordet canyengue kommer fra Kikongo-sproget og betyder "smeltende med musikken". Det blev brugt til at beskrive tangorytmen på tidspunktet for de første såkaldte ' orquestas típicas ' (inklusive bandoneón , violin og klaver).

Førende eksponenter af tango canyengue:

• Romolo Garcia (død)
• El Negro Celso (død)
• Rodolfo Cieri (død) og Maria Cieri
• Luis Grondona
• Marta Anton (død) og 'El Gallego' Manolo Salvador
• Roxina Villegas og Adrian Griffero
• Ernest Williams og Maricela Wilson
• Omar og Monica Ocampo

Se også Movimiento Cultural Canyengue Argentino

En sub-stil fra Tango Cayengue, Tango con corte y quebrada, der tager cortes og quebradas , skærer og pauser. Quebradas senere er blevet sat i en mere æstetisk stil (estilizar).

Tango orillero

Tango orillero henviser til dansestilen, der udviklede sig væk fra byens centre, i udkanten og forstæderne, hvor der var mere frihed på grund af mere ledig plads på dansegulvet. Stilen danses i oprejst position og bruger forskellige udsmykninger, herunder hurtige fodbevægelser, spark og endda nogle akrobatik, selvom dette er en nyere udvikling.

Tango salon

Tango Salon henviser ikke til en enkelt specifik måde at danse tango på. Snarere er det bogstaveligt talt tango, da det danses socialt i saloner (dansehaller) i Buenos Aires . Salon tango blev danset gennem den gyldne æra af argentinsk tango (1935–1952), da der blev afholdt milongas (tangopartier) på store dansesteder og fulde tangoorkestre udført. Salon tango er ofte præget af langsomme, målte og glat udførte bevægelser, der aldrig bevæger sig mod danselinjen og respekterer pladsen til andre dansere på gulvet omkring dem. Vægten lægges på præcision, glathed, musikalitet, god navigation og at følge salongernes códigos (tango-etikette). Parret omfavner tæt, med nogle varianter, der har en fleksibel omfavnelse, der åbner lidt for at give plads til forskellige figurer og lukker igen for støtte og balance. Turen er det vigtigste element, og dansere går normalt 60% -70% af tiden under en tangosang.

Tango fantasía

Denne stil udviklede sig for det meste i tidsrummet 1940-1950. Udtrykket Tango de Fantasía henviser til musik, dans og kjoler; den forsøger at kodificere en tangoform, der er forskellig fra fortiden. Dansere tilføjede lidt sidder og hurtigt fodarbejde - fantasier, som nogle kaldte det. Den relaterede mænds dragt med en hvid kant hedder traje de fantasía. I musik blev Osmar Héctor Maderna omtalt som Tango de Fantasía på grund af hans arrangementer, der omfattede fancy soloer. I den samme periode henviste folk til den ikke-traditionelle argentinske folklore ved et lignende udtryk: Folklore de Proyección.

Tango traditionel

En meget ren og tidlig form for tango, på basis af at gå rytmisk, ikke kun begrænset på rytmen, men kan også danse med rytme eller melodi. Tango traditionel indeholder og blandinger af Canyengue, Oríllelo, Salon og Fantasía - de fire traditionelle stilarter til generering af tango fra 1940'erne.

Da tango blev populær igen efter afslutningen af ​​de argentinske militære diktaturer i 1983, blev denne stil genoplivet af dansere fra den gyldne æra:

• Carlitos (Carlos) og Rosa Perez. Det legendariske lærerpar ved Club Sunderlad, Buenos Aires. Næsten alle verdensvindere i Tango Championship har taget lektioner fra dem.
• Carlos Estévez "Petróleo" †
• Gerardo Portalea †
• Jose "El Turco" Brahemcha
• Jose "Lampazo" Vazquez †
• Luis "Milonguita" Lemos †
• Miguel Balmaceda †
• Mingo og Esther Pugliese
• Osvaldo Cartery † og Luisa "Coca" Inés
• Toto Faraldo
• Pedro "Tete" Rusconi †
• Ramón "Finito" Rivera †
• Virulazo †
• I milongas på Club Sin Rumbo, Sunderland, Club Glorias Argentinas, Salon El Pial og Salon Canning.

En variant af Tango traditionel er Villa Urquiza stil, opkaldt efter den nordlige barrio i Buenos Aires, hvor klubberne Sin Rumbo og Sunderland er placeret. Nogle argentinske dansere eller par, der var eller er nuværende udøvere og underviser i Villa Urquiza-stilen af ​​tango, er:

• El Chino Perico (en af ​​de gamle milongueros)
• María og Carlos Rivarola
• Dispari-familien med Jorge Dispari og Marita 'La Turca' og deres døtre Samantha Dispari og Geraldine Rojas med deres respektive par, Santiago Fina og Ezequiel Paludi .
• Miguel Angel Zotto og Milena Plebs
• Andrés Laza Moreno
• Osvaldo Zotto † og Lorena Ermocida
• Familien Rodriguez med Jorge og Liliana Rodríguez deres datter Malena og søn Javier Rodríguez.
• Familien Missé (Andrea Missé †, Sebastián Missé med Andrea Reyero, Gabriel Missé og Stella Missé)
• Carlos Perez og Rosa Forte
• Fabián Peralta
• Adrián og Amanda Costa. Undervisning i Europa. De bor i Frankrig fra 2014. Studerede under Jorge Dispari og Marita 'La Turca'.
• José Luis González (CL) og Paulina Cazabón (CL). De bor i Chile fra 2015 og turnerer i Europa (hovedsagelig Frankrig).
• Juan Martin Carrara (UY) og Stefania Colina (UY). De bor i Uruguay fra 2015 og turnerer i Europa
• Carlos Rodriguez de Boedo (AR) og Brigita Urbietytė (LT). De bor i Kaunas, Litauen fra 2015 og underviser mest i de baltiske og østlige lande.
• Chiche Nuñez (AR). Han bor i Berlin, Tyskland fra 2015.
• Alper Ergökmen og Selen Sürek. De bor i Ankara, Tyrkiet fra 2015 og underviser mest i Europa.
• Ney Melo. Han bor i USA fra 2015.

"Estilo milonguero" (tango apilado / confiteria stil; estilo del centro de Buenos Aires)

Dette er en tæt omfavnelsesstil navngivet af Susana Miller i 1990'erne. Ideel til overfyldte dansegulve, det danses bryst til bryst, afslappede knæ, lige tilbage, med partnerne, der læner sig - eller ser ud til at læne sig - let mod hinanden for at give plads til fødderne til at bevæge sig. Midterlinjen for lederens og tilhængerens rygsøjler er lige foran hinanden og kræver, at hver danser drejer hovedet mod venstre lidt for at finde plads over deres partners højre skulder. Den tilhængers venstre arm strækker sig direkte op over lederens skulder uden at hvile nogen kropsvægt på lederens skulder. Lederens venstre hånd og tilhængerens højre lås på samme måde som andre stilarter af argentinsk tango, med albuer pegede ned (i kontrast til albuer op og peget tilbage som i balsal tango ), med lidt eller intet pres på armene eller hænderne . Lederens højre arm holdes højt over tilhængerens skulderblade for at hjælpe med at lette den øvre brystforbindelse, for at undgå at trække tilhængerens nedre torso og hofter ind mod lederen, hvilket muliggør mere fleksibilitet i bevægelse i midten og nedre ryg og bedre udvidelse af tilhængerens ben. I tilfælde af tilhængere, der ikke er høje nok til at placere hovedet over lederens skulder, anbefales det, at tilhængerens hoved drejes mod højre og berører venstre side af hovedet til lederens bryst, og følgerens venstre arm kan vikle rundt om den udvendige højre arm (selvom dette generelt ikke foretrækkes, da det begrænser lederens bevægelsesfleksibilitet og er en fare på overfyldte dansegulve for at få tilhængerens albue til at stikke ud). Det anbefales generelt ikke for en leder at danse milonguero-stil med en tilhænger, der er for høj til, at lederen kan se over tilhængerens skulder, da det ville være meget vanskeligt at navigere rundt på dansegulvet.

En stil af Carlitos Espinoza kan betragtes som en moderne udvikling af tango milonguero.

Tango nuevo

Fra og med 1990'erne i Buenos Aires anvendte Tango Investigation Group (senere omdannet til Cosmotango- organisationen) grundlagt af Gustavo Naveira og Fabián Salas principperne for dansekinesiologi fra moderne dans til at analysere bevægelsesfysikken i argentinsk tango. Med det, de lærte af denne analyse, begyndte de derefter at udforske alle mulighederne for bevægelse inden for rammerne af argentinsk tango. Fra disse grundlæggere af Tango Nuevo- bevægelsens arbejde var der skift i alle tangostyper væk fra at lære hvad man skulle danse mod at lære at danse.

• 

  Lineær boleo

• 

  Volcada bly i lukket omfavnelse

Selvom det bredt omtales som en tangostil uden for Argentina , betragtes Tango Nuevo ikke som en stil med dansende tango af grundlæggerne af bevægelsen. Det refererer kun til metoden til analyse og undervisning udviklet gennem anvendelse af principperne for dansekinesiologi på argentinsk tango. I 2009 udgav Gustavo Naveira et essay New Tango , hvori han siger: "Der er stor forvirring om spørgsmålet om, hvordan man danser tango: kalder det teknik, form eller stil. Udtrykket tango nuevo bruges til at henvise til en dansestil, som er en fejl. I virkeligheden er tango nuevo alt, hvad der er sket med tangoen siden 1980'erne. Det er ikke et spørgsmål om en stil ... Ordene tango nuevo udtrykker, hvad der sker med tangodans i generelt, nemlig at det udvikler sig. " Derfor, som Gustavo Naveira og andre grundlæggere af Tango Nuevo- bevægelsen har sagt, er alle tangostyper, som nu er blevet påvirket af analysen af ​​dansen, alle Tango Nuevo .

På trods af grundlæggerne af Tango Nuevo- bevægelsen insisterede på, at det ikke er en enkelt stil, er det blevet et accepteret udtryk for mange, at det er en separat og tydelig tangostil. Udøvere af tango nuevo er Gustavo Naveira , Norberto "El Pulpo" Esbrés , Fabián Salas , Sebastián Arce , Mariana Montes , Mariano 'Chicho' Frúmboli , Lucía Mazer , Eugenia Parrilla . Alle disse dansere har meget individuelle stilarter, der ikke kan forveksles med hinanden, men alligevel omtales af mange som tango nuevo- stilen.

Vis tango

Vis tango, og Tango de Escenario (scene tango) er en mere teatralsk form for argentinsk tango udviklet til at passe scenen.

I teorien kan alle stilarter udføres på scenen, men bevægelsen skal tage sceneelementer med i konti, såsom diagonaler, centre, fronter, placering af lys osv. Ofte viser tango-rutiner udsmykninger, akrobatik og solo-bevægelser, der ville være upraktisk på et socialt dansegulv. Stage-tango kan delvist improviseres, men for at den generelle koreografi passer til scenen, skal nogle dele øves som en fast rutine.

Stage Tango skal stadig føres som om den ledes i alle andre Tango-stilarter; ellers mangler parret hovedingrediensen i dansen, nemlig den typiske intime forbindelse; denne forbindelse bliver kun synlig, når lederen og tilhængeren går ind i deres roller - hvad enten showet er koreograferet eller ej.

Tango på scenen bør ikke forveksles med Tango de Fantasia eller tango acrobatico, som er en bestemt tangostil, der kun er egnet til scenedans.

Eksempler på tango shows

• Tango

[1] Javier Rodrigues & Geraldine Rojas

[2] Carlitos Espinoza & Noelia Hurtado

• Tango vals

[3] Ariadna Naveira og Fernando Sanchez

[4] Javier Rodriguez og Geraldine Rojas

[5] Sebastian Arce & Mariana Montes

[6] Chicho Frumboli & Juana Sepulveda

Genopblussen uden for Argentina

Frankrig

I 1983 åbnede danseshowet Tango Argentino , iscenesat af Claudio Segovia og Hector Orezzolli, i Paris, Frankrig med danserne Juan Carlos Copes og Maria Nieves , Nélida y Nelson, Eduardo y Gloria, María y Carlos Rivarola, Norma y Luis Pereyra , Mayoral y Elsa Maria, Carlos y Inés Borges, Pablo Veron, Miguel Zotto og Milena Plebs og Virulazo og Elvira.

Det Forenede Kongerige

Argentinsk tangodans i Storbritannien begyndte i begyndelsen af ​​1990'erne som reaktion på de enormt populære internationalt turnerende shows "Forever Tango" og "Tango Argentino". Entusiastisk anglo-argentinsk milonguero (dance hall tango danser) Andrew Potter, der havde fulgt "Forever Tango" til London og opholdt sig i sin omfattende løbetur, mødtes sammen med nogle London-venner for at starte byens første nogensinde tango milonga (tango dance party / hall ) i London Welsh Centre på 157 Grays Inn Road, kendt som "Tango The Argentine Way", som ville pakke ud hver fredag ​​aften. Fra det øjeblik spredte tangodansene og klasser sig i hele hovedstaden og derefter i resten af ​​Storbritannien.

Forenede Stater

I 1985 overførte det franske danseshow Tango Argentino til Broadway i New York City. Castmedlemmer gav klasser til et antal studerende, herunder Robert Duvall . Paul Pellicoro leverede et dansecenter for kunstnerne til at undervise nye studerende. På samme tid underviste Danel og Maria Bastone tango i New York, og Orlando Paiva tilbød tangokurser i Los Angeles . For yderligere lektioner søgte Duvall Nestor Ray, en danser, som Duvall havde set udføre i dokumentarfilmen Tango mio .

I 1986 besøgte Nora og Raul Dinzelbacher San Francisco , der kom fra La Paz, Entre Ríos og Buenos Aires ombord på et krydstogtskib, hvor de dansede professionelt tango og chacarera . Al og Barbara Garvey tog tangokurser fra dem såvel som fra Jorge og Rosa Ledesma fra Quilmes, Buenos Aires ; alt i stil med koreograferet showtango. I 1987 rejste Garveys til Buenos Aires for at opdage den traditionelle improvisationsmæssige sociale dansestil på en stor milonga (Centro Akarense) fyldt med ældre dansere i Villa Urquiza . Da de vendte hjem til Fairfax, Californien , fortsatte Garveys tangotimer og begyndte at organisere milongas omkring San Francisco Bay Area . De var medstifter af Bay Area Argentine Tango Association (BAATA) og udgav et tidsskrift.

I 1986 optrådte Brigitta Winkler i sin første sceneoptræden, Tangoshow i Montreal . Selvom Winkler var baseret i Berlin, rejste han ofte for at undervise på tangofestivaler i Nordamerika i de følgende to årtier. Winkler var en skelsættende indflydelse af Daniel Trenner. Montreals første tangolærere, franskfødte Lily Palmer og hendes argentinske ven, Antonio Perea, tilbød undervisning i 1987.

Dinzelbachers bosatte sig i San Francisco i 1988 som svar på efterspørgslen efter tangolærere efter et besøg i San Francisco af den turnerende produktion af Tango Argentino . Nora og Raul Dinzelbacher underviste i en kernegruppe af studerende, som senere selv skulle blive lærere, herunder Garveys, Polo Talnir og Jorge Allende.

I 1989 blev Dinzelbachers inviteret til Cincinnati af Richard Powers for at introducere og undervise argentinsk tango på en uges lang dansefestival. Det følgende år flyttede Richard sin festival til Stanford University og spurgte Dinzelbachers tilbage. Desværre kollapsede Raul Dinzelbacher, 40 år gammel, og døde i slutningen af ​​festivalens tredje dag. Nora Dinzelbacher blev ødelagt, men kastede sig ind i sit arbejde og dannede en danseforestillingsgruppe og underviste. Hun bad en studerende, George Guim, om at blive hendes assistent. De underviste på en uges lang dansefestival i Port Townsend, Washington .

I hele 1990 spillede Luis Bravos Forever Tango i otte vestkystbyer og øgede seers interesse for at lære tango. Carlos Gavito og hans partner Marcela Duran opfandt en dramatisk anden tango-omfavnelse, hvor begge dansere lænet sig fremad mod hinanden mere end traditionelt blev accepteret. Gavitos ultimative stigning til berømmelse kom fra dette hovedrolle i Forever Tango .

I 1991 startede Richard Powers Stanford Tango Weeks og inviterede Nora Dinzelbacher og to andre til at undervise sammen med ham. Richard indså, at der ikke var andre alternativer og ønskede at holde interessen for den argentinske tango i live, og instruerede yderligere 8 tango-uger i de kommende år. Stanford Tango Weeks blev en populær årlig begivenhed med 32 instruktører, der underviste i Roble Dance Hall ved Stanford University i løbet af dets 7-årige løb. Juan Carlos Copes og Pablo Veron, begge kendte lærere fra Buenos Aires og skuespillere i argentinske Tango-inspirerede film, dukkede op for at undervise. Nora underviste i hver af de 9 Stanford Tango-uger. Stanford Tango Weeks er blevet krediteret af Tango dansere og lærere for at være en vigtig katalysator for væksten af ​​argentinsk tango i De Forenede Stater. Richard producerede den sidste Stanford Tango Week i 1997, og samme år blev Tango Congress i Florida organiseret.

I 1998 startede Nora Dinzelbacher med Bob Moretti, en pensioneret oberstløjtnant i USAF og en af ​​hendes studerende, en ny festival i samme retning: "Noras Tango Week", der blev afholdt i Emeryville, Californien . Moretti ville fortsætte med at co-producere festivalen indtil sin død den 22. juni 2005, kun få dage før årets Tango Week.

I første halvdel af 1994 voksede Barbara Garveys BAATA-postliste fra 400 til 1.400 dansere. Garvey placerer den kritiske masse af San Francisco Bay Areas tango-genopblussen på dette tidspunkt. Antallet af regionale milongaer gik fra tre om måneden til 30.

Forever Tango vendte tilbage til USA sent i 1994 og landede i Beverly Hills , derefter San Francisco, hvor den løb i 92 uger. Derefter gik showet til New York, hvor det blev den længstlevende tangoproduktion i Broadway-historien.

I juni 1995 afholdt Janis Kenyon en tangofestival ved Northwestern University . Kenyon havde deltaget i Stanford Tango Week i 1993, hvor hun mødte Juan Carlos Copes og Maria Nieves. Parret blev inviteret til at undervise ved Kenyons 1995- begivenhed i Chicago . Det næste år flyttede Kenyon sin festival til Columbus, Ohio , hvor hun fremhævede Osvaldo Zotto. I februar 1997 organiserede Clay Nelson (en to gange deltager i Stanford Tango Week) sin første ValenTango festival i Portland, Oregon ; "Tango Fantasy on Miami Beach" blev dannet af Jorge Nel, Martha Mandel, Lydia Henson og Randy Pittman som Floridas første tangofestival; og Portland October Tangofest blev lanceret igen af ​​Clay Nelson. I 1999 oplevede en splittelse i Miami: Nel og Mandel planlagde deres "United States Tango Congress" til at åbne en måned før Tango Fantasy-begivenheden.

Daniel Trenner er krediteret for at bringe improvisationsmæssig social argentinsk tango til USA. Ligesom Garveys gik han først til Buenos Aires i 1987, hvor han gik til en milonga i Palermo og så den traditionelle improvisationsstil blive danset. Trenner blev introduceret til Miguel og Nelly Balmacera, et par, der ville blive hans første tangolærere. At være flydende i både spansk og engelsk var han i stand til at studere med mange argentinske tangomestere, herunder Gustavo Naveira og Mingo Pugliese. Han lavede videobånd af de lektioner, han tog, og oversatte den spanske instruktion til engelsk. I slutningen af ​​1980'erne bragte Trenner sin nyfundne påskønnelse af traditionel tango tilbage til New York og gennemførte klasser. I 1991 begyndte Trenner at samarbejde med Rebecca Shulman om at udføre og undervise i tango. (Shulman ville fortsætte med at være medstifter og direktør for TangoMujer i New York og Berlin.) I 1995 underviste Trenner i ti uger i Colorado , efterfulgt af omkring 15 af de studerende, der fulgte ham til Buenos Aires. Ud af denne oplevelse blev "Tango Colorado" dannet af Tom Stermitz og andre tango-entusiaster fra Denver , Boulder og Fort Collins , og der blev arrangeret en to-årig tangofestival i Denver. Trenner havde plantet frøet og kom videre. På denne måde er Trenner blevet kaldt Johnny Appleseed for tango.

I februar 2009 annoncerede den populære ABC-serie Dancing with the Stars , at den argentinske tango ville blive tilføjet til listen over danse til sin ottende sæson efter initiativ fra det britiske forældreshow Strictly Come Dancing det foregående år.

Der er adskillige tangofestivaler i USA: Seattle Tango Magic, Denver Memorial Day, Portland Valentango i Portland, Oregon, Denver Tango Festival i Denver, Colorado, Boston Tango Festival i Boston.

Opfattelse af tango fra filmkulturen

Argentinsk tango er det vigtigste emne i mange film.

• Tango (1913) med Lucyna Messal, Józef Redo. Kortfilm med tangodansere lavet i Polen.
• El tango de la muerte (1917)
• El Tango en Broadway (1934) med Carlos Gardel i hovedrollen
• Adiós Buenos Aires (1938)
• La historia del tango (1949) Tango-dokumentar produceret i Argentina
• Tango Argentino (1969) Tango-dokumentar produceret i Argentina
• Tango Bar (1988) med Raúl Juliá , Rubén Juarez, Valeria Linch, María y Carlos Rivarola
• Naked Tango (1990) med Vincent D´Onofrio, Mathilda May, Fernando Rey i hovedrollerne. Koreografi af Carlos Rivarola, instrueret af Leonard Schrader
• The Tango Lesson (1997) med Sally Potter og Pablo Verón i hovedrollen, instrueret af Sally Potter
• Tango (1998) med Miguel Angel Solá, Juan Carlos Copes, Cecilia Narova , Mía Maestro , Julio Bocca, Carlos Rivarola instrueret af Carlos Saura
• Assassination Tango (2002) med Robert Duvall , Luciana Pedraza , Rubén Blades og Kathy Baker i hovedrollerne, instrueret af Robert Duvall
• Orquesta Típica (2005), dokumentarfilm om typisk orkester Fernandez Fierro, instrueret af Nicolas Entel
• 12 Tangos - Adios Buenos Aires (2005), instrueret af Arne Birkenstock
• Tango, un giro Extraño (2005) - Dokumentar produceret i Argentina, instrueret af Mercedes Garcia Guevara med La Chicana, Acho Estol, Facundo & Kelly, Mayra Galante, Silvio Grand , Adrian Iaes , Osvaldo Montes.
• El Ultimo Bandoneón , instrueret af Alejandro Saderman
• Café de Los Maestros (2008) - Interview med musikere og sangere fra Tango's gyldne æra.
• El último aplauso (2009) - Dokumentar produceret i Argentina
• Un Tango Mas (2015) - Dokumentar produceret i Argentina, instrueret af tyske Kral med María Nieves Rego , Juan Carlos Copes , Johana Copes

Argentinsk tango er omtalt eller henvist til i disse film / tv-shows:

• Apokalypsens fire ryttere (1921) - Rudolph Valentino danser en argentinsk tango i denne stumfilm.
• Tango Bar (1935) med Carlos Gardel , Rosita Moreno, Enrique de Rosas, Tito Lusiardo i hovedrollen. Trods titlen er tango ikke et centralt tema i filmen. Der er dog en scene med Carlos Gardel, der danser tango.
• Duft af en kvinde (1992) - Al Pacinos karakter, som er blind, danser tango med en smuk kvinde og er betaget af duften af ​​hendes parfume under tangos tætte omfavnelse.
• Moulin Rouge! (2001) - To mindre karakterer udfører en tango, mens Ewan McGregors karakter synger "El Tango de Roxanne".
• Tuxedo (2002) - Jackie Chan brugte en dance-double til tangoscenen.
• Skal vi danse? (2004) - Richard Gere og Jennifer Lopez danser en argentinsk tango ved et regnstribet vindue i et mørkt dansestudie.
• Nip / Tuck (2005) - I 3. sæson-episoden med titlen "Tommy Bolton"danser Bruno Campos og Joely Richardson en tango, mens de er ude at spise på en fornem restaurant.
• Tag føringen (2006) - Antonio Banderas danser tango med Katya Virshilas .
• Another Cinderella Story (2008) - Selena Gomez og Drew Seeley danser på en kostume.

En kultur udviklet til tangofilm i Argentinas biograf begyndende i begyndelsen af ​​1930'erne. Se kategori: Tango-film .

Tango er også genstand for mange bøger

• Nicole Nau -Klapwijk: Tango Dimensionen , Kastell Verlag GmbH 1999, ISBN  978-3-924592-65-3 .
• Nicole Nau -Klapwijk: Tango, un baile bien porteño , Editorial Corregidor 2000, ISBN  950-05-1311-0

Tango er genstand for operaer

• María de Buenos Aires , Opera ("Tango Operita") i 16 akter; Musik: Ástor Piazzolla , Libretto : Horacio Ferrer ; Premier: 8. maj 1968 i Buenos Aires med Amelita Baltar (María) og Horacio Ferrer (Duende);
• Orestes último Tango , opera , musik: Diego Vila, Libretto: Betty Gambartes, koreografi: Oscar Araiz. Baseret på El Reñidero af Sergio de Cecco, som er baseret på Electra of Sophocles. Premiere 22. marts 2002 i Rotterdam af Wereld Muziektheater Festival i Holland. Originaludsendelse: Julia Zenko (Elena), Carlos Vittori (Orestes), Susana Moncayo (Nélida), Rodolfo Valss (Soriano), Luis Pereyra (Morales), Jorge Nolasco (Vicente) og Nicole Nau (La mujer de la milonga).

Se også

• Figurer af argentinsk tango
• Chamarrita
• Finsk tango
• Carlos Gardel
• Tangoens historie
• Lunfardo
• Maxixe (dans) (eller brasiliansk tango )
• Milonga (dansebegivenhed)
• Tango musik
• Balsal tango
• Tango
• Queer Tango
• Uruguays tango
• El Sonido de mi Tierra - Den store dans i Argentina
• Verdens tangodans turnering

Referencer

eksterne links

musik

• [7] Argentinsk Tango Radio
• todotango.com musikere, tekstforfattere, diskografier
• tango.info/musikmusikere , tekstforfattere, CD'er, 78 omdr./min

Dans

• Grundlæggende om tango (første del) Grundlæggende tangoprincipper og rådgivning
• Tango Secrets - En strukturel og analytisk tilgang til dansende argentinsk tango