Milton Resnick - Milton Resnick

Milton Resnick
Milton Resnick
	Uden titel, c. 1990, akrylmaleri på papir, privat samling
Født	7. januar 1917; Bratslav , Podolian Governorate , Russian Empire
Døde	12. marts 2004 (87 år); Manhattan , New York City , USA
Nationalitet	amerikansk
Kendt for	Maleri
Bevægelse	Abstrakt ekspressionisme
Ægtefælle	Pat Passlof
Priser	Jimmy Ernst Award (1990)

Milton Resnick (7. januar 1917 - 12. marts 2004) var en amerikansk kunstner kendt for abstrakte malerier, der kombinerede skala med hændelsestæthed. Det var ikke ualmindeligt, at nogle af de største malerier vejede mere end tre hundrede pund, næsten alt det pigment. Han havde en lang og varieret karriere, der varede omkring femogtres år. Han producerede mindst otte hundrede lærreder og otte tusinde værker på papir og karton.

Han skrev også poesi på næsten daglig basis i de sidste tredive år af sit liv. Han var en inderlig læser, en medrivende foredragsholder og en begavet fortæller, der var i stand til at snakke med et publikum i sessioner, der kan vare tre timer.

Malerier i offentlige samlinger omfatter: New Bride , 1963 Smithsonian American Art Museum , Washington, DC, Mound , 1961 National Gallery of Art , Washington, DC, Saturn , 1976 National Gallery of Canada , Ottawa, Ontario, Elephant , 1977 Milton Resnick og Pat Passlof Foundation, New York, Earth , 1976 Museum of Modern Art , NYC, Wedding , 1962 The Metropolitan Museum of Art , New York, Pink Fire , 1971 National Gallery of Australia , Canberra og Untitled , 1982 Whitney Museum of American Art , New York sammen med mange billeder af sammenlignelig kvalitet i mindre samlinger - offentlige og private - gør for nogle en effektiv sag for Resnick som eksponent for det sublime.

Hans resterende ejendom er i tillid af Milton Resnick og Pat Passlof Foundation. Fra 2017, hundredeåret for hans fødsel, planlægger fonden at åbne sin tidligere bopæl og atelier på 87 Eldridge Street på Manhattan som et offentligt udstillingsrum for at vise hans arbejde, hans kone Pat Passlof og andre abstrakte ekspressionistiske malere.

Barndom

Milton Resnick blev født af jødisk herkomst i landsbyen Bratslav , nu i Ukraine. Hans fornavn var Rachmiel. Begge hans forældre kom fra velhavende familier: Resnicks -bygherrerne og Mutchniks -melhandlerne. I umiddelbar kølvandet på den russiske revolution blev Bratslav gentagne gange terroriseret af kosakkiske bander og byen - som så mange andre - decimeret. Under tvang opgav Resnicks far sin forretning og ejendom og emigrerede sammen med sin kones familie til Amerika i 1922. De bosatte sig i Brooklyn, hvor Milton Resnick boede i de næste ti år.

Ulydig mod sin far forlod drengen sytten hjemmefra for at blive kunstner. For at overleve solgte han sit blod, modellerede og arbejdede på American Artists School , 131 West 14th Street, som elevdrengen, i bytte for undervisning. I 1938 mødte Resnick Willem de Kooning , sandsynligvis introduceret for ham af sin kæreste, Elaine Fried . Hun blev gift med de Kooning i 1943. Resnick blev indskrevet i Federal Art Project for WPA i 1939. Han blev nedsænket i kunstverdenen efter et møde mange af kunstnerne på Stewarts cafeteria, hvor de ville mødes efter indsamling deres WPA kontrol. Han blev trukket ind i hæren i 1940 og tjente i Island, Normandiet, Nordeuropa og Rheinland. I 1945 i en alder af otteogtyve blev Resnick endelig udskrevet fra de væbnede styrker. Willem De Kooning, en trofast ven, havde gemt noget af sin kunst i den periode. Resten gik tabt.

Tidlige år: Abstrakt ekspressionisme

Resnick brugte to år på at male i Paris (august 1946 - 1948). Hans atelier, 21 Rue de Seine, var tilfældigt placeret til at engagere efterkrigstidens franske kunst. Der blev han ven med kunstneren Wols , der boede ved siden af. Han mødte også Giacometti, Gruber, samt forhandlerne Katia Granoff og Pierre Loeb. Han observerede Artaud, Matisse, Picasso og Derain på nært hold og tilbragte en eftermiddag med Brancusi i sit studie. John Graham besøgte ham der flere gange.

Resnick var et af de stiftende medlemmer af kunstnerens klub, simpelthen kendt som 'Klubben' i 1949. Det blev kendt som hulen for det, der senere skulle kaldes de abstrakte ekspressionister. Andre stiftende medlemmer omfattede Franz Kline , Willem de Kooning, Ad Reinhardt og Jack Tworkov . Klubben blev berømt, et sted for intellektuelle og armaturer som Dylan Thomas , Hannah Arendt , John Cage , Joseph Campbell , Buckminster Fuller , Paul Goodman , William Barrett , Edgar Varese og den unge Pierre Boulez . I 1951 deltog han i 9th Street Art Exhibition , den første af mange organiserede gruppeudstillinger med abstrakt ekspressionisme i New York City.

Efter at en debutudstilling i 1949 på Charles Egan Gallery blev aflyst, på grund af en strid om manglende malerier, havde Resnick ikke et soloshow før i 1955. Som en konsekvens blev hans ry kompromitteret i flere årtier. Betegnet en anden generations abstrakt ekspressionist, hans fordybelse i det abstrakte ekspressionistiske formsprog direkte efter krigen forblev ubekendt.

Resnicks offentlige omdømme steg i slutningen af 1950'erne og begyndelsen af 1960'erne. Med det nye årti begyndte hans arbejde, der tidligere var præget af muskuløse, til tider klumpede sammenlåsende former, der syntes at fungere som et biprodukt af et generaliseret aggressivt angreb, at blive erstattet med en mindre fyldig, løs og spredende håndtering af maling. Hans malerier begyndte samtidig at antage en massiv størrelse, hvoraf den største, 'Swan' (1961) nåede 25 fod i længden.

I 1961 blev han gift med Pat Passlof , en dygtig maler og tidligere privatelev af de Kooning. For størstedelen af deres fireogfyrre år lange ægteskab boede de adskilt, men i nærheden af hinanden.

Modenhed

Nat, olie på lærred, 93 x 104 tommer, 1977

Med fremkomsten af Pop Art og optisk maleri , for ikke at nævne Neo-Dada og konceptualisme , trak Resnick sig en smule tilbage fra kunstverdenen. I stigende grad plejede sin egen have, vendte han sig indad og begyndte at producere-i fuldstændig tilsidesættelse og måske trods-de tætte og strenge all-over-abstraktioner, der ville gøre hans ry. Disse malerier var en utrættelig arbejder og tog ofte måneder at gennemføre, før de blev realiseret til hans tilfredshed.

I 1971 blev han tildelt en storstilet udstilling med malerier fra 1958 til 1970 på Fort Worth Art Center Museum i Texas. Det rejste til Milwaukee Art Center senere samme år. I 1985 monterede Contemporary Arts Museum Houston en retrospektiv udstilling. Han underviste også i disse år og tjente i besøgskapacitet på flere universiteter, men sluttede sig aldrig til noget fakultet.

I 1976 købte han en synagoge på Lower East Side på Manhattan - en tidligere blev overdraget til sin kone - og boede og arbejdede i den indtil sin død i 2004.

Senere liv

I 1980'erne sammen med mange lærreder malede han mere end hundrede og fyrre små abstraktioner på stive kartonplanker. I 1986 begyndte han at introducere proto-menneskelige figurer i sine billeder ofte i en korsformet eller slynge gestalt og næsten udskiftelig med sit tegn til et træ. De forblev stort set abstrakte i følelse og tone. Intet indbydende rum tiltaler tilskueren eller går på kompromis med den ganske markante omrøring af overfladen, der sammen med en præference for mineraliseret farve kendetegner meget af Resnicks arbejde i de sidste fyrre år af hans liv.

Han malede også mange mærkelige hermetiske tegn. X, et tegn på negation, nedbrydes ofte i to albuer, der ofte ikke justerede korrekt. Holdningen til symmetri og orden forblev let af hjertet. Han fastholdt altid, at ideer og fortællinger bare var grist for hans mølle; intet mere. Indholdet havde ingen betydning for ham andet end at give en anledning til at male. Han skabte ikke ideer, men brugte dem som emne, hvis det ville ham. Meget af det sene arbejde blev malet på klud eller støbeformet papir, ofte med akryl eller gouache. Hans skrevne poesi blev stadig vigtigere for ham i de sidste ti år af hans liv.

Milton Resnick tog sit liv i marts 2004.

Referencer

Bibliografi

Værker fra 1960'erne og 1970'erne: Frieze Masters, 2012, (New York: Cheim & Read, 2012.)
Philip Larratt-Smith, Elefanten i rummet: Malerier fra 1960'erne til 1980'erne, (New York: Cheim & Read, 2011.) ISBN 978-0-98176-558-7 .
Nathan Kernan, Milton Resnick, A Question of Seeing, Paintings 1959–1963, (New York: Cheim & Read, 2008.) ISBN 978-0-97973-977-4 .
Geoffrey Dorfman, Out of the Picture, Milton Resnick og New York School, (New York: Midmarch Arts Press, 2003.) ISBN 1-877675-47-4 .
Marika Herskovic, amerikansk abstrakt ekspressionisme fra 1950'erne En illustreret undersøgelse, (New York: New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4 . s. 282-285.
Marika Herskovic, New York School Abstract Expressionists Artists Choice by Artists, (New York: New York School Press, 2000.) ISBN 0-9677994-0-6 . s. 12; s. 16; s. 38; s. 302-305.

Languages

In other projects