Paul Taylor (koreograf) - Paul Taylor (choreographer)

Paul Taylor
Taylor i 1960, foto af Carl Van Vechten
Født	( 1930-07-29 ) 29. juli 1930 Wilkinsburg, Pennsylvania , USA
Døde	29. august 2018 (2018-08-29) (88 år) Manhattan, New York , USA
Uddannelse	Juilliard School ( BS 1953)
Beskæftigelse	koreograf
År aktive	1954–2018

Paul Belville Taylor Jr. (29. juli 1930 - 29. august 2018) var en amerikansk danser og koreograf. Han var blandt de sidste levende medlemmer af tredje generation af Amerikas moderne dansekunstnere. Han grundlagde Paul Taylor Dance Company i 1954 i New York City.

Tidligt liv og uddannelse

Taylor blev født i Wilkinsburg , Pennsylvania, af en fysiker Paul Belville Taylor Sr. og af den tidligere Elizabeth Rust Pendleton. Han voksede op i og omkring Washington, DC . I sine teenageår var han vokset til mere end 6 meter i højden. Han var svømmer og studerende på maleri ved Syracuse University i slutningen af ​​1940'erne. Da han opdagede dans gennem bøger på skolebiblioteket, flyttede han til Juilliard , hvor han tjente en BS- grad i dans i 1953 under instruktør Martha Hill .

Karriere

I 1954 samlede Taylor et lille selskab af dansere og begyndte at lave sine egne værker. En kommanderende kunstner på trods af sin sene start og sluttede sig til Martha Graham Dance Company i 1955 den første af syv sæsoner som solist, hvor han skabte rollen som det onde Aegisthus i Grahams Clytemnestra . Hele tiden fortsatte han med at koreografere på sin egen lille gruppe. Han arbejdede også med koreograferne Doris Humphrey , Charles Weidman , José Limón og Jerome Robbins . I 1959 blev han inviteret af George Balanchine til at være gæsteartist med New York City Ballet og udføre sine episoder .

Taylors tidlige koreografiske projekter er blevet bemærket som tydeligt forskellige fra de moderne, fysiske værker, som han senere skulle blive kendt for, og har endda inviteret til sammenligning med Judson Dance Theatre 's konceptuelle forestillinger i 1960'erne. For Duet (1957) forblev Taylor og danseren Toby Glanternik helt ubevægelige, da pianisten spillede en "non score" af komponisten John Cage . På det samme program var et værk kaldet Epic , hvor Taylor langsomt bevægede sig over scenen i en jakkesæt, mens en registreret tidsmeddelelse spillede i baggrunden. Den Dance Observer kritiker Louis Horst offentliggjort en blank side som en gennemgang i november 1957 et svar; det var en del af Seven New Dances , hvor Martha Graham kaldte ham en "fræk dreng."

Paul Taylor (1960)

Med sit milepælsværk Aureole (1962) afveg han fra en sådan avante garde æstetik. Forestillingen var stadig beregnet til at provokere dansekritikere, da han frækt indstillede sine moderne bevægelser ikke til nutidig musik, men til en barokpartitur. En koreograf, der er lige så optaget af emnet, som han var med form, mange af Taylors stykker og bevægelser handler spidst om noget. Nogle bevægelser vedrører hans fascination af insekter og den måde, de bevæger sig på. Andre bevægelser er påvirket af hans kærlighed til svømning. Selvom han muligvis fremdriver sine dansere gennem rummet for den rene skønhed ved det, har han ofte brugt dem til at belyse dybe spørgsmål som krig, fromhed, spiritualitet, seksualitet, moral og dødelighed. Han er måske bedst kendt for sin dans i Esplanade i 1975 . I Esplanade var Taylor fascineret af den daglige bevægelse, som folk vedtog dagligt - fra at løbe til at glide, til at gå, hoppe og falde. Værket med fem sektioner er sat til satser fra to af JS Bachs violinkoncert.

Et andet velkendt værk af ham er Private Domain (1969). Taylor blev fascineret af ideen om perspektiv og forholdet mellem virkelighed og udseende. I Private Domain bestilte Taylor et sæt af den berømte billedkunstner Alex Katz, hvis rektangulære paneler forhindrede publikum i at se en del af scenen afhængigt af deres udsigtspunkter. Det sete og usete forhold, som publikum oplevede, blev godt modtaget. I et andet værk, Lost, Found og Lost (1982), viste Taylor igen sin interesse for fodgængerbevægelse. I et afsnit bevæger danserne sig en efter en ind i vingen, mens de venter på en langsomt bevægende linje.

Taylor koreograferede sin egen version af The Rite of Spring i 1980, som han kaldte Le Sacre du Printemps (The Repetition). Ledsaget af en to-klaverversion af den originale Stravinsky- score, er repetitionen en detektivhistorie komplet med gangstere og kidnapninger, men Taylor afbalancerede sin version med en ode til originalen. I en scene gentager en sørgende mor den valgte jomfru fra Nijinskys version. Denne balance mellem gammelt og nyt blev bredt rost ud over bevægelsens udfordrende tekniske krav.

Andre kendte og højt ansete eller kontroversielle Taylor-værker inkluderer Big Bertha (1970), Airs (1978), Arden Court (1981), Sunset (1983), Last Look (1985), Speaking in Tongues (1988), Brandenburgs (1988) ), Company B (1991), Piazzolla Caldera (1997), Black Tuesday (2001), Promethean Fire (2002) og Beloved Renegade (2008). Nogle af disse danse, fremført af Paul Taylor Dance Company , er også licenseret af selskaber som Royal Danish Ballet , Miami City Ballet , American Ballet Theatre og Alvin Ailey American Dance Theatre .

Taylor samarbejdede med kunstnere som Robert Rauschenberg , Jasper Johns , Ellsworth Kelly , Alex Katz , Tharon Musser , Thomas Skelton , Gene Moore , John Rawlings , William Ivey Long , Jennifer Tipton , Santo Loquasto , James F. Ingalls , Donald York og Matthew Diamond . Hans karriere og kreative proces er blevet meget diskuteret, da han er genstand for den Oscar-nominerede dokumentar, Dancemaker , og forfatter af selvbiografien Private Domain og et Wall Street Journal- essay, "Why I Make Dances."

Anerkendelse

Taylor var modtager af Kennedy Center Honors i 1992 og modtog en Emmy Award for Speaking in Tongues , produceret af WNET / New York året før. I 1993 blev han tildelt National Medal of Arts af USAs præsident Bill Clinton . Han modtog Algur H. Meadows Award for Excellence in the Arts i 1995 og blev udnævnt til en af ​​50 fremtrædende amerikanere, der blev hædret i anerkendelse af deres enestående præstation af Library of Congress's Office of Scholarly Programs. Han er modtager af tre Guggenheim-stipendier og æresdoktor i Fine Arts-grader fra California Institute of the Arts , Connecticut College , Duke University , The Juilliard School , Skidmore College , State University of New York at Purchase , Syracuse University og Adelphi University . Taylors priser for livstidspræstation inkluderer et MacArthur Foundation Fellowship - ofte kaldet "geni-prisen" - og Samuel H. Scripps American Dance Festival Award. Andre priser inkluderer New York State Governor's Arts Award og New York City Mayor's Honor Award for Art and Culture. I 1989 blev Taylor valgt til et af ti amerikanske æresmedlemmer fra American Academy og Institute of Arts and Letters.

Efter at være blevet valgt til ridderskab af den franske regering som Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres i 1969 og hævet til Officier i 1984 og Commandeur i 1990, blev Taylor tildelt Frankrigs højeste ære, Légion d'Honneur, for ekstraordinære bidrag til Fransk kultur i 2000.

Private Domain , oprindeligt udgivet af Alfred A. Knopf og genudgivet af North Point Press og senere af University of Pittsburgh Press, blev nomineret af National Book Critics Circle som den mest fremtrædende biografi fra 1987. Dancemaker , Matthew Diamond 's pris -vindende spillefilm om Taylor, blev hyldet af Time som "måske den bedste dansedokumentar nogensinde." Taylor's Facts and Fancies: Essays Written Mostly for Fun , blev udgivet af Delphinium i 2013.

2019 American Dance Festivals sæson, dens 86., var dedikeret til Paul Taylor.

Paul Taylor Dance Company

Koreografens værker, i alt 147, udføres af 16-medlem Paul Taylor Dance Company og dansekompagnier over hele verden.

Af hans værker er 50 dokumenteret i Labanotation . I hver afsluttet score er der et afsnit "Introduktionsmateriale", som inkluderer emner som: Casts, stilistiske noter samt andre produktionsoplysninger.

En dokumentar fra 2015 med titlen Paul Taylor: Creative Domain viste sin kreative proces . Det blev beskrevet som "en skildring af væggen på væggen af ​​oprettelsen af Three Dubious Memories i 2010 , hans 133. moderne dansestykke til det samme navn, som han grundlagde for over 60 år siden."

Paul Taylor amerikansk moderne dans

I 2015 startede Taylor et nyt program, kaldet Paul Taylor American Modern Dance , hvor værker af moderne dans af andre koreografer end Taylor - udført af dansere, der praktiseres i disse stilarter - er inkluderet i virksomhedens årlige sæson på Koch Theatre i Lincoln Center. . Derudover modtager nutidige koreografer kommissioner til at skabe nye værker på Taylor-virksomheden. Indtil videre er danser af Doris Humphrey , Shen Wei , Merce Cunningham , Martha Graham , Donald McKayle og Trisha Brown blevet præsenteret. Nye kommissioner af Doug Elkins, Larry Keigwin , Lila York, Bryan Arias, Doug Varone , Margie Gillis, Pam Tanowitz og Kyle Abraham er sat på og danset af Paul Taylor Dance Company . Siden 2015 er live musik blevet udført på hvert program af St. Luke's Orchestra .

Død

Taylor døde af nyresvigt den 29. august 2018 på et hospital i Manhattan i en alder af 88 år.

Udvalgte værker

Se også

• Moderne dans
• Postmoderne dans
• Koncertdans fra det 20. århundrede
• Liste over dansevirksomheder
• Dansemager

Referencer

eksterne links

• Officiel hjemmeside Paul Taylor Dance Company
• PBS: American Masters biografi
• Kennedy Center biografi
• American Ballet Theatre biografi
• Paul Taylor hos IMDb
• Paul Taylor på Internet Broadway Database
• Paul Taylor Dance Company kommer til Israel
• Paul Taylor interviewede om samtaler fra Penn State
• Brooklyn Rail i samtale: Paul Taylor med Nancy Dalva