Remodernisme - Remodernism

Remodernisme genopliver aspekter af modernismen , især i sin tidlige form, og følger postmodernismen , som den kontrasterer med. Tilhængere af remodernisme fortaler det som en fremadrettet og radikal, ikke reaktionær, drivkraft.

I 2000 igangsatte Billy Childish og Charles Thomson , grundlæggerne af stuckism- kunstbevægelsen, remodernisme med et manifest Remodernism i et forsøg på at indføre en periode med ny spiritualitet i kunst, kultur og samfund for at erstatte postmodernisme, som de sagde var kynisk og åndeligt bankerot. I 2002 blev en remodernisme kunstudstilling i Albuquerque ledsaget af et essay fra University of California, Berkeley kunstprofessor, Kevin Radley, der sagde, at der var en fornyelse af kunstnere, der arbejdede uden begrænsning af ironi og kynisme, og at der var en fornyelse af følelsen af ​​skønhed.

I 2006 holdt Stedelijk Museum og University of Amsterdam en tale om remodernisme med Daniel Birnbaum og Alison Gingeras; introduktionen til dette talte om genoplivningen af ​​maleriet som en mulig tilbagevenden til traditionelle modernistiske værdier, såsom ægthed , selvudfoldelse og autonomi i modsætning til multimediepraksis. I 2008 anvendte kritikeren af London Evening Standard , Ben Lewis, begrebet på tre nominerede til Turnerprisen og så dem blandt en bevægelse, der genoplivet formalismen i det tidlige 20. århundrede; han fortalte værdier for en æstetik informeret af beskedenhed, generøsitet og ægte følelser.

Historie

Charles Thomson og Billy Childish , grundlæggerne af den stickismiske kunstbevægelse, indviede perioden med modernisering. Deres Remodernism- manifest blev offentliggjort den 1. marts 2000 for at fremme vision, ægthed og selvudfoldelse med vægt på maleri og undertekster "mod en ny spiritualitet i kunsten." Dens forudsætning er, at potentialet i den modernistiske vision ikke er opfyldt, at dens udvikling har været i den forkerte retning, og at denne vision skal genvindes, omdefineres og genudvikles. Det fortaler søgen efter sandhed, viden og mening og udfordrer formalisme .

Foto af Billy Childish af Charles Thomson.jpg Foto af Charles Thomson.jpg
Billy Childish
Charles Thomson
I 1999 skrev Childish og Thomson et remodernismemanifest, der opfordrede til en periode med ny spiritualitet inden for kunst, kultur og samfund for at erstatte postmodernisme .

Den har en kort introduktion, der opsummerer: "Modernismen har gradvis mistet sin vej, indtil den endelig vælter i den bundløse pit af postmoderne balderdash." Dette efterfølges af 14 nummererede punkter, der understreger mod, individualitet, inklusivitet, kommunikation, menneskehed og den flerårige mod nihilisme, videnskabelig materialisme og den "hjerneløse ødelæggelse af konventionen." Punkt 7 siger:

Spiritualitet er sjælens rejse på jorden. Dets første princip er en hensigtserklæring om at se sandheden i øjnene. Sandhed er, hvad det er, uanset hvad vi vil have det. At være en åndelig kunstner betyder, at vi uden problemer rammer vores fremskrivninger, gode og dårlige, det attraktive og det groteske, vores styrker såvel som vores vrangforestillinger for at kende os selv og derved vores sande forhold til andre og vores forbindelse til det guddommelige.

Punkt 9 siger: "Åndelig kunst er ikke religion. Spiritualitet er menneskehedens søgen efter at forstå sig selv og finder sin symbologi gennem kunstnernes klarhed og integritet." Punkt 12 forbinder dets brug af ordet "Gud" til entusiasme - fra den græske rod en theos (at være besat af Gud).

Resuméet i slutningen begynder, ”Det er helt klart for enhver af en overskuelig mental disposition, at det, der nu fremføres, ganske seriøst, som kunst af den herskende elite, er et bevis på, at en tilsyneladende rationel udvikling af en idékrop er gået alvorligt galt, "og finder løsningen er en åndelig renæssance, fordi" der er intet andet sted for kunst at gå. Stuckismens mandat er at indlede den åndelige renæssance nu. "

Show, The Stuckists: The First Remodernist Art Group , for at lancere bogen med samme navn. London EC1, marts 2001.

Childish og Thomson sendte deres remodernismemanifest til Sir Nicholas Serota , direktør for Tate Gallery , der svarede: "Du vil ikke blive overrasket over at høre, at jeg ikke har nogen kommentar til dit brev eller dit manifest Remodernism ."

I marts 2000 erklærede Stuckists sig for at være den første remodernistiske kunstgruppe på et show Sir Nicholas Serota's resignation . I april blev remodernisme citeret i The Gulf News ( UAE ). I maj annoncerede avisen Observer et stuckist-show: "Som grundlæggergruppen for en selvnavnet kunstbevægelse kaldet Remodernism, står de på en kunstbillet, der er imod klog konceptualisme og til fordel for en mere følelsesmæssig og åndelig integritet i kunsten via billedmaleri . "

I juni holdt Thomson og Childish en tale om stuckisme og modernisering på Salon des Arts, Kensington, fremmet af Institute of Ideas . Den samme måned gav "Students for Stuckism" også et Remodernist-show og -tale. Institute of Remodernism blev grundlagt af Dr. Khatereh Ahmadi.

I 2001 stod Thomson ved det britiske parlamentsvalg og sagde: "Stuckist Party sigter mod at bringe ideerne om Stuckism og Remodernism ind på den politiske arena."

Den University of New Mexico : kandidater iscenesat en remodernism show.

I januar 2002 præsenterede Magnifico Arts et show ReMo: ReModernism af kandidatstuderende fra University of New Mexico . Under en kunstneres tale, Kevin Radley, en kunstprofessor ved University of California, sagde Berkeley : "Remodernisme handler ikke om at gå baglæns, men om at bøje sig fremad." I et essay, der ledsagede udstillingen, skrev Radley:

... der synes at være en genopståen af ​​tillid til kunstnerens enestående stemme - en fornyelse af troen på, at en kunstner kan udforske deres egen natur uden begrænsninger fra det ironiske, det kyniske eller det didaktiske. For at genkontakte forestillingerne om tilstedeværelse, genopfinde deres skønhedsfølelse og fornye vores behov for intimitet.

Showkuratoren, Yoshimi Hayashi, sagde:

ReMo inkorporerer ideer fra modernisme, avantegardisme og postmodernisme; dermed syntetiserer en alternativ og realtidens moderne tilgang til kunst. I ReMo betragtes emner som multikulturalisme, ironi, det sublime og identitet; dog bliver de ikke selve kunsten. Genovervejelse og omdefinering af traditionerne søges ikke ved blot dekonstruktionisme, men snarere ved at forbinde nye idéknudepunkter. Derfor er ReMo pr. Definition grundlæggende cellulær, og dens rødder stammer fra provinsielle kunstindstillinger.

I 2003 blev en uafhængig gruppe, Stuckist Photographers , grundlagt af Andy Bullock og Larry Dunstan med en erklæring om godkendelse for omlægning.

I 2004 erklærede Defastenists, en ny gruppe af reklamer i Irland, sig remodernistiske. Et remodernistisk kunstgalleri, The Deatrick Gallery blev grundlagt i Louisville, Kentucky . Amerikanske filmproducenter / fotografer Jesse Richards og Harris Smith var med til at grundlægge en ny gruppe remodernistisk film og fotografering med vægt på følelsesmæssig betydning og præget af elementer fra new-wave, no-wave, expressionistisk og transcendental filmfremstilling.

Stuckist-kunstneren Bill Lewis , interviewet af BBC på Liverpool-biennalen i 2004 , sagde, at remodernisme ikke var "en bevægelse som sådan", men en tilbagevenden til starten på modernismen for at komme videre med en kunst til et nyt paradigme. At "modernisere" er at gå "tilbage til roden igen, startende med maleri ... og se, hvor det går." Han sagde, at dette var blevet kaldt reaktionært, men det var radikalt "i ordets sande forstand." New York-stickist-kunstner, Terry Marks, sagde, at remodernisme antydede, at modernismen var startet i en god retning, men vendte fra det til en "ren idé", og at det var nødvendigt at vende tilbage til udgangspunktet for at tage en endnu ikke udforsket alternativ retning: "at forfølge kunstskabelse, der er mere konkret og tilgængelig for flere mennesker, og finde ud af, hvor det fører os."

I 2004 skrev Luke Heighton i magasinet The Future : "Remodernisme ser ud til at være her for at blive, uanset om vi kan lide det eller ej." Alex Kapranos fra Franz Ferdinand erklærede 2004 for "et godt år for modernisering - for at have galden til at antyde, at kunstnere kan have sjæle."

I august 2005 blev der på CBGBs 313 galleri i New York City afholdt et kunstudstilling Addressing the Shadow and Making Friends with Wild Dogs: Remodernism (en titel taget fra en linje i det stuckistiske remodernism manifest) . Kunstner og blogger Mark Vallen sagde: "I midten af ​​1970'erne blev punkrock født i en klam lille New York-natklub kaldet CBGB'er. Det hele startede, da rockere som fjernsyn, Ramones og Patti Smith lancerede et frontalt angreb på monolit af corporate rock 'n roll. Nu er endnu et kunstnerisk oprør, Remodernism, ved at udvide dets offensiv fra punkens fødested. "

Den Stedelijk Museum : i 2006, det iscenesatte et foredrag om remodernism med universitetet i Amsterdam .

Den 10. maj 2006 afholdt Stedelijk Museum og University of Amsterdam en tale om remodernisme af Daniel Birnbaum, bidragende redaktør for Artforum , og Alison Gingeras, assisterende kurator, Guggenheim Museum . Resumeet er:

For nylig har vi været vidne til endnu en gang en genopblussen af ​​interesse for maleri. Bør vi se genoplivningen af ​​dette gamle medium som en tilbagevenden til traditionelle modernistiske værdier som autonomi, ægthed og selvudfoldelse? Hvis vi virkelig kan tale om en tilbagevenden til modernismen (remodernisme), hvor vil dette efterlade multimedial og tværfaglig praksis inden for kunsten?

I august 2006 blev en online gruppe kaldet "The Remodernists of Deviantart" grundlagt af Clay Martin. Gruppen er sammensat af kunstnere, der er aktive på webstedet deviantart.com.

I 2006 sagde kunstner Matt Bray, "Jeg ønsker ikke at blive betragtet som en Stuckist, da jeg finder nogle af de (sic) narrestreger unødvendige. Stuckists er dog den første og mest berømte Remodernist-gruppe, så for det og for at bringe dette særlige manifest for min opmærksomhed; jeg takker dem. " I maj 2007 oprettede han sammen med punk-sanger Adam Bray Mad Monk Collective i Folkestone , England for at fremme remodernisme.

I januar 2008 sagde kritikeren af London Evening Standard , Ben Lewis, at året ville se "opfindelsen af ​​et nyt ord til beskrivelse af den modernistiske genoplivning: 'remodernisme'", som han anvendte senere på året på Turner Prize- nominerede Mark Leckey , Runa Islam og Goshka Macuga , som "en del af en hel bevægelse, der genopliver formalismen fra det tidlige 20. århundrede", roste Macuga for hendes "inderlige, beskedne og generøse æstetiske", som han sagde, at der var mere behov for i dag. I april 2009 beskrev han Catalina Niculescu, en rumænsk kunstner, der brugte "nostalgisk" 16 mm film, som en af ​​de markante tendenser inden for kunst med fetishisering af modernismens afskæringer: "Lad os kalde det Remodernisme."

Den 27. august 2008 offentliggjorde Jesse Richards et Remodernist Film Manifest , hvor han opfordrede til en "ny spiritualitet i biografen", brug af intuition i filmfremstilling, samt at beskrive den remodernistiske film som en "afskåret, minimal, lyrisk, punk-slags af filmfremstilling ". Manifestet kritiserer Stanley Kubrick , filmskabere, der bruger digital video, og Dogme 95 . Punkt 4 siger:

De japanske ideer om wabi-sabi (skønheden ved ufuldkommenhed) og mono no-bevidst (bevidstheden om tingenes forbigående og de bittersøde følelser, der ledsager deres bortgang), har evnen til at vise sandheden om eksistensen og bør altid overvejes når man laver den remodernistiske film.

Senere i 2009 diskuterede Richards i et essay om remodernistisk film til magasinet MungBeing Remodernism i forhold til håndværk:

Remodernisme generelt omfavner amatørens mod, så håndværk er en underlig ting at tænke på. Håndværk handler normalt om noget, der stræber efter perfektion uden mangler for at være "professionel". Det kan jeg ikke lide. Men hvis du overvejer at lave noget, der kan udvikles og dyrkes, kan jeg godt lide det. Jeg kan godt lide ideen om, at filmskabere lærer sig selv at male billeder, prøve at handle i deres egne film og andres (især hvis de er genert), at være nøgenmodeller for andre kunstnere, meditere, tilbede, hvis de er religiøse, at gøre ting, der påvirker deres bevidsthedsniveauer, prøv ting, der gør dem nervøse eller ubehagelige, at gå ud og være involveret i livet, at finde eventyr, at hoppe i havet. Jeg tror, ​​det er udforskningen af ​​håndværk.

I 2009 grundlagde Nick Christos og andre studerende fra Florida Atlantic University gruppen Miami Stuckists. Christos sagde: "Stuckism er en renæssance af modernismen - det er re-modernisme."

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Ed. Katherine Evans, The Stuckists: The First Remodernist Art Group , Victoria Press, ISBN  0-907165-27-3
  • Ed. Frank Milner, The Stuckists Punk Victorian , National Museums Liverpool , ISBN  1-902700-27-9

eksterne links