Lyd poesi - Sound poetry

Lydpoesi er en kunstnerisk form, der bygger bro mellem læsefærdigheder og musikalsk komposition , hvor de fonetiske aspekter ved menneskelig tale forgrunds i stedet for mere konventionelle semantiske og syntaktiske værdier; "vers uden ord". Per definition er lydpoesi primært beregnet til performance .

Historie og udvikling

Det 20. århundredes fortropper

Selvom det undertiden argumenteres for, at rødderne til lydpoesi findes i mundtlige poesi- traditioner, er skrivning af rene lydtekster, der bagatelliserer betydningen og strukturen, et fænomen fra det 20. århundrede. De futuristiske og dadaistiske fortroppere i begyndelsen af ​​dette århundrede var pionererne i skabelsen af ​​de første lydpoesiformer. Filippo Tommaso Marinetti opdagede, at onomatopoeier var nyttige til at beskrive et slag i Tripoli, hvor han var en soldat, hvilket skabte en lydtekst, der blev en slags talet fotografi af slaget. Dadaister var mere involveret i lydpoesi, og de opfandt forskellige kategorier:

  • Bruitistisk digt det er det fonetiske digt, ikke så forskelligt fra det futuristiske digt. Opfundet af Richard Huelsenbeck .
  • Samtidig digt et digt læst på forskellige sprog, med forskellige rytmer, tonaliteter og af forskellige personer på samme tid. Opfundet af Tristan Tzara .
  • Bevægelsesdigt er digtet ledsaget af primitive bevægelser.

Senere udvikling

Lydpoesi udviklede sig til visuel poesi og konkret poesi , to former baseret på billedkunstspørgsmål, selvom lydbillederne altid er meget overbevisende i dem. Senere, med udviklingen af den magnetiske båndoptager , Lydpoesi udviklet takket være den kommende af den konkrete musik bevægelse i slutningen af 1940'erne. Nogle lydpoetik blev brugt af senere poesi -bevægelser som beatgenerationen i halvtredserne eller den talte word -bevægelse i 80'erne og af andre kunst- og musikbevægelser, der frembragte nye former, såsom tekstlydkunst, der kan bruges til lyddigte, som ligner mere "fiktion eller endda essays, som traditionelt defineret, end poesi".

Tidlige eksempler

Das Große Lalulá (1905) af Christian Morgenstern , i samlingen Galgenlieder .

Kroklokwafzi? Semememi!
Seiokrontro - prafriplo:
Bifzi, bafzi; hulalemi:
quasti basti bo ...
Lalu lalu lalu lalu la!
Hontraruru miromente
zasku zes rü rü?
Entepente, leiolente
klekwapufzi lü?
Lalu lalu lalu lalu la!
Simarer kos malzipempu
silzuzankunkrei (;)!
Marjomar dos: Quempu Lempu
Siri Suri Sei []!
Lalu lalu lalu lalu la!

Zang Tumb Tumb (1914) er et lyddigt og konkret digt af den italienske futurist FT Marinetti .

Hugo Ball fremførte et stykke lydpoesi i en oplæsning på Cabaret Voltaire i 1916:

"Jeg skabte en ny versart, 'vers uden ord' eller lyddigte .... Jeg reciterede følgende:
gadji beri bimba
glandridi lauli lonni cadori ... "
(Albright, 2004)

Kurt Schwitters ' Ursonate (1922–32, "Primal Sonata") er et særligt velkendt tidligt eksempel:

Den første bevægelse rondo 's primære tema er et ord, 'fmsbwtözäu' udtalt Fümms Bö wo TAA zaa Uu , fra en 1918 digt af Raoul Hausmann , tilsyneladende også en lyd digt. Schwitters skrev også et mindre kendt lyddigt bestående af lyden af ​​bogstavet W. (Albright, 2004)

Chilenske Vicente Huidobros udforsker fonetiske mutationer af ord i sin bog "Altazor" (1931).

I hans historie The Poet i hjemmet , William Saroyan refererer til en figur, som praktiserer en form for ren poesi, komponere vers af hendes ejer konfektionerede ord.

Kvindelige praktiserende læger

Det er blevet argumenteret for, at "der er mangel på information om kvinders involvering i sund poesi, hvad enten det er praktikere, teoretikere eller bare som lyttere". Blandt de tidligste kvindelige udøvere er Berlin-digteren Else Lasker-Schüler , der eksperimenterede i det, hun kaldte "Ursprache" (Ur-sprog), og New York Dada-digteren og performeren baronesse Elsa von Freytag-Loringhoven . Baronessens digt "Klink-Hratzvenga (Death-wail)" blev udgivet i The Little Review i marts 1920 til stor kontrovers. Lyddigtet blev skrevet som svar på hendes mand Leopold von Freytag-Loringhovens selvmord og var "en sørgesang i nonsenslyde, der overskred nationale grænser". Baronessen var også kendt for sin seksuelt ladede lydpoesi, som det ses i "Teke ​​Heart (Beating of Heart)", der først blev offentliggjort for nylig.

Europa har produceret lyddigtere i personerne fra Greta Monach (Holland) og Katalin Ladik (Ungarn), der udgav en EP af hendes værk, "Phonopoetica", i 1976. I England har Paula Claire arbejdet med improvisationslyd siden 1960'erne . Lily Greenham, født i Danmark og senere baseret i Wien og Paris, udviklede en såkaldt neosemantisk tilgang og brugte elektronik og lydeffekter i sit arbejde siden begyndelsen af ​​1970'erne.

USA har også produceret dygtige lyddigtere: Tracie Morris , fra Brooklyn, New York, begyndte at præsentere lydpoesi i midten af ​​1990'erne. Hendes live- og installationslydpoesi har været omtalt på adskillige steder, herunder Whitney -biennalen i 2002. Eksperimentel vokalist og komponist Joan La Barbara har også med succes undersøgt lydpoesiens område. Komponist Beth Anderson (komponist) har været omtalt i flere lydpoesi -antologier såsom "10+2: 12 American Text Sound Pieces" (1975) og den italienske 3vitre -serie. Andre kvinder, der praktiserede lydpoesi i USA, var f.eks. Den japanske kunstner Yoko Ono, Laurie Anderson og den australske digter Ada Verdun Howell .

Online mixtape "A Sound Poetry Mix Tape" (2021) indeholder uddrag af over tredive kvindelige lyddigtere.

Andre eksempler på lyddigtere

Senere fremtrædende lyddigtere omfatter Henri Chopin , Bob Cobbing , Ada Verdun Howell , bpNichol , Bill Bissett , Adeena Karasick , William S. Burroughs , Giovanni Fontana , Bernard Heidsieck , Enzo Minarelli , François Dufrene , Mathias Goeritz , Maurizio Nannucci , Andras Petocz , Joan La Barbara , Paul Dutton, tværfaglige kunstnere Jeremy Adler , Jean-Jacques Lebel , John Giorno , Henrik Aeshna, en Paris-baseret digter, kunstner og performer, der eksperimenterer med støjmusik , shamanisme og visuel poesi , New York City jazzdigter Steve Dalachinsky , Yoko Ono og Jaap Blonk , en hollandsk lyddigter , der ofte arbejder med improviserende musikere.

Digteren Edith Sitwell opfandt udtrykket abstrakt poesi for at beskrive nogle af hendes egne digte, der besad mere lydlige end litterære kvaliteter, hvilket gjorde dem i det væsentlige meningsløse: "Digtene i facaden er abstrakte digte - det vil sige, de er lydmønstre. Det er de. ..virtuoso øvelser i teknik med ekstrem vanskelighed, i samme betydning som den, hvor visse studier af Liszt er studier i transcendental teknik i musik. " (Sitwell, 1949)

En tidlig hollandsk kunstner, Theo van Doesburg, var en anden fremtrædende lyddigter i begyndelsen af ​​1900'erne.

Komikeren og musikeren Reggie Watts bruger ofte lydpoesi som en improvisationsteknik i sine forestillinger, der blev brugt med det formål at desorientere sit publikum.

Teorier

I deres essay "Cembalo Metallic Howl—" gennemgår Irene Gammel og Suzanne Zelazo teorierne om lyd af Charles Bernstein , Gerald Bruns, Min-Quian Ma, Rachel Blau DuPlessis , Jeffrey McCaffery og andre for at hævde, at sonisk poesi foregriber sin egen kropslighed. Således lader "baronessens lyddigte hendes krop tale [;] gennem sin ekspansive brug af lyd, formidler baronessen kønets flydende som en konstant skiftende, polysemisk signifikant." På den måde bliver somatisk kunst digterens egen "rum-lyd".

Selvfølgelig, for mange dadaister, såsom Hugo Ball, præsenterede lydpoesi også et traumasprog, en kakofoni, der blev brugt til at protestere mod lyden af ​​kanonerne fra 1. verdenskrig. Det var som TJ Demos skriver, "en sigende stammer, en nervøs ekkolali. "

Se også

Referencer

Kilder

  • Albright, Daniel (2004). Modernisme og musik: En antologi af kilder . University of Chicago Press. ISBN  0-226-01267-0 .
  • Sitwell, Edith (1949). Rosendigternes Canticle: 1917–1949 , s. Xii. New York: Vanguard Press.

eksterne links