Who's That Girl (film fra 1987) - Who's That Girl (1987 film)

Hvem er den pige
Plakat til teaterudgivelse
Instrueret af	James Foley
Manuskript af
Historie af	Andrew Smith
Produceret af
Medvirkende
Cinematografi	Jan de Bont
Redigeret af	Pembroke J. Sild
Musik af	Stephen Bray
Produktion selskab	Guber-Peters Company
Distribueret af	Warner Bros.
Udgivelses dato
Løbe tid	94 minutter
Land	Forenede Stater
Sprog	engelsk
Budget	17–20 millioner dollars
Billetkontor	7,3 millioner dollars

Who's That Girl er en amerikansk screwball -komediefilm fra1987instrueret af James Foley og skrevet af Andrew Smith og Ken Finkleman . Den spiller Madonna og Griffin Dunne , og skildrer historien om en gadesmart pige, der falsk beskyldes for at have myrdet sin kæreste og bliver sendt i fængsel. Efter at være blevet løsladt møder hun en mand, der skal sørge for, at hun stiger på bussen tilbage til Philadelphia, og overbeviser ham om at hjælpe hende med at fange dem, der er ansvarlige for hendes indespærring. Mens de leder efter underslageren, forelsker de sig i hinanden.

Efter fiaskoen i hendes film Shanghai Surprise fra 1986 , besluttede Madonna at tilmelde sig en anden komediefilm med titlen Slammer , som senere blev omdøbt til Who's That Girl . Hun måtte imidlertid overbevise både Warner Bros. og filmens producenter om, at hun var klar til projektet. Madonna fik sin ven James Foley til at instruere filmen. Skydningen begyndte i New York i oktober 1986 og fortsatte indtil marts 1987. Produktionen blev standset i løbet af december på grund af snefald i New York. Madonna udnyttede tiden til at arbejde på sin næste turné og filmens soundtrack.

Filmen blev udgivet den 7. august 1987 og var en billetkontorbombe , der kun indbragte $ 2,5 millioner i sin første uge, hvor den endelige indenlandske total var omkring $ 7,3 millioner på et budget mellem $ 17 millioner og $ 20 millioner. Kritikere var meget skuffede over filmen og Foleys instruktion. Madonnas ledsagende Who's That Girl World Tour blev en kritisk og kommerciel succes med en samlet indtægt på 25 millioner dollars og spillede foran et publikum på i alt 1,5 millioner mennesker. Den soundtrack nød også kommerciel succes, der sælger over seks millioner eksemplarer på verdensplan, der ud over titelnummeret bliver Madonnas sjette nummer et enkelt på den amerikanske Billboard Hot 100 rekord diagram.

Grund

Nikki Finn er en sorgløs ung kvinde, der normalt bærer en læderjakke og nederdel, sportsrøde læber og en platinbob og taler med høj stemme; hun er også opfindsom og intelligent. En dag ser hendes kæreste Johnny to mænd stjæle penge fra en trustfond og tager et billede af dette tyveri. Han lægger billederne i en pengeskab og giver Nikki nøglen til opbevaring. Tyvene fanger og myrder Johnny og indrammer Nikki ved at dumpe hans lig i bagagerummet på hendes bil, og hun idømmes syv års fængsel.

Fire år senere gifter skatteadvokat Loudon Trott sig med datteren til en af ​​de rigeste mænd i New York, Simon Worthington. Loudons brud Wendy Worthington er en egoistisk kvinde, der er mere konsumeret i hendes bryllupsplaner end i hendes forlovedes velbefindende. Loudon har derimod mange pligter, som hans chef-og kommende svigerfar-Mr. Worthington: Først skal han hente en cougar til den eksotiske dyreaktivist Montgomery Bell, derefter skal han hente Nikki (som er blevet sat på prøveløsladelse), og endelig skal han sørge for, at hun tager den næste bus til hendes hjemby, Philadelphia.

I mellemtiden er Nikki fast besluttet på at fange de faktiske tyve og afsløre sandheden. Efter at have mødt Loudon tvinger Nikki ham til at tage på indkøb. Efter at de tog en Rolls-Royce ind i Harlem for at købe en pistol-og næsten er anholdt under et politiangreb-fortæller hun Loudon sin historie; i tro på, at hun er uskyldig, beslutter han sig for at hjælpe hende. Hun er også på flugt fra en alfons ved navn Raoul og hans lakei Benny, dem der dræbte Johnny. Først efter at have dinglet af en Cadillac -limousine, der blev smadret gennem den øverste etage i en parkeringsgarage, fortæller han hende banken og boksenummeret (6111) til hendes dræbte kæreste.

Bagefter forsvinder Nikki med pumaen, som hun navngiver Murray. Senere samme nat besøger Loudon Mr. Bell for at undskylde for at have mistet dyret, og finder derefter ud af, at Nikki havde leveret Murray og ventede på Loudon i Mr. Bells penthouse -lejlighed ; han har skabt en brasiliansk regnskov fyldt med dyr oven på sit tag. Der udtrykker Nikki og Loudon - der er blevet tætte - kærlighed til hinanden; Murray finder også en makker. Loudon afleverer Nikki til busstationen næste morgen, men Nikki indser inderligt, at hun må vende tilbage til Philadelphia og forlade Loudon, der er ved at blive gift. I bussen åbner hun en konvolut i sikkerhedskassen og finder fotografierne, der beviser, at hr. Worthington er en underslag, og han var hjernen bag tyveriet. Nikki gate-styrter brylluppet, får hr. Worthington arresteret og forkynder hendes kærlighed til Loudon. Nikki og Loudon kører ud i solnedgangen på en bus til Philadelphia, hvor Murray og hans partner jagter dem.

Cast

• Madonna som Nikki Finn
• Griffin Dunne som Loudon Trott
• Haviland Morris som Wendy Worthington
• John McMartin som Simon Worthington
• Bibi Besch som fru Worthington
• John Mills som Montgomery Bell
• Robert Swan som kriminalbetjent Bellson
• Drew Pillsbury som kriminalbetjent Doyle
• Coati Mundi som Raoul
• Stanley Tucci som 2. havnearbejder

Produktion

Udvikling

Madonnas studiealbum True Blue fra 1986 var en kritisk og kommerciel succes, der gød fem top-fem singler og solgte over otte millioner eksemplarer verden over ved årets udgang. Imidlertid var hendes filmkarriere ikke så succesrig, som hun havde håbet, den ville være. Efter den kommercielt succesrige Desperately Seeking Susan var hendes film Shanghai Surprise fra 1986- hvor hun spillede med sin daværende mand Sean Penn- en kritisk og kassemæssig fiasko, der fik Madonna til at kommentere, at hun "kæmpede med at forlige sig med sin karakter i Shanghai Overraskelse , fordi den uskyld og den undertrykte personlighed, jeg skulle skildre, var så i modstrid med min egen karakter. " Madonna fortsatte med at kæmpe med sin filmkarriere og var usikker på, om hun kunne vælge et godt manuskript, og filmproducenter var mindre sikre på at bakke hende op.

Madonna følte, at komedie var mere af hendes repertoire og underskrev en komediefilm med titlen Slammer , skrevet af Andrew Smith og Ken Finkleman . Hun ville spille rollen som en gadesmart pige ved navn Nikki Finn, som blev fængslet for en forbrydelse, hun ikke begik. I lyset af den dårlige omtale omkring hende og Penn og Shanghai Surprise 's meget offentlige fiasko måtte Madonna imidlertid overtale producenterne Rosilyn Heller og Bernard Williams samt Warner Bros., at hun var klar til rollen. Derudover ville hun have, at ven James Foley skulle instruere filmen. Foley havde været Penns bedste mand ved sit ægteskab med Madonna og havde instrueret musikvideoerne fra Madonnas singler " Live to Tell " (1986) og " Papa Don't Preach " (1986). Han var ekstatisk over at have mulighed for at lave en større spillefilm, da han tidligere kun havde instrueret den lille budgetfilm At Close Range , med Penn i hovedrollen. Som forfatteren Andrew Morton påpegede i sin biografi om Madonna, "kombinationen af ​​en tvivlsomt talentfuld filmstjerne og en førstegangsfilminstruktør garanterede næppe et box-office-hit, men filmen modtog klarsignal fra Warner, der ville encache mere om Madonnas succes. " Madonna pløjede vildt og sagde: "Alle Warners ledere var virkelig positive over for projektet. Det var en proces - med forfatterne - at finpudse manuskriptet og gøre det bedre."

Støbning

Casting til filmen begyndte, så snart Madonna havde tilmeldt sig den. Griffin Dunne blev underskrevet for at spille rollen som Loudon Trott, en advokat, hvis job var at hjælpe Nikki med at komme på en bus, efter at hun blev løsladt. I første omgang havde Madonna tænkt på at bede Penn om at spille rollen som kriminalbetjent Bellson, men Penn afsonede en fængselsstraf på 60 dage efter at have overtrådt den prøvetid, han modtog i 1986, for at have overfaldet en ven af ​​Madonna og angrebet en ekstra på sættet af På tæt hold . Delen gik til Robert Swan, efterfulgt af underskrivelsen af John McMartin , Haviland Morris og Bibi Besch som henholdsvis Trotts svigerfar, forlovede og svigermor. Madonna kommenterede, at hun havde meget tilfælles med karakteren Nikki. "Hun er modig og sød og sjov og misforstået. Men hun rydder sit navn i sidste ende, og det er altid godt at gøre. Det gør jeg løbende med offentligheden. Jeg kunne godt lide Nikkis hårde side og hendes søde side. Hårdheden er kun en maske for den sårbarhed, hun føler indeni. " Madonna blev også tilbudt hovedrollen i Blake Edwards komediefilm Blind Date modsat Bruce Willis , men hun nægtede det til fordel for Slammer . Hun sagde: "Det, jeg havde planlagt at gøre efter Shanghai Surprise, var Blind Date på Tri-Star. Jeg skulle have godkendelse fra direktøren og den førende mand, men de fortalte mig ikke, at de allerede havde ansat Bruce Willis. Det ... virkede bare ikke. Men jeg var virkelig begejstret for at lave en rigtig fysisk, kuglekomedie, så da Jamie tog dette op, var det ligesom min belønning. " Coati Mundi , medlem af Kid Creole and the Coconuts og Madonnas mangeårige ven, sluttede sig til rollelisten for at spille rollen som Raoul, Nikkis fjende. Kostumedesigner Deborah Scott blev underskrevet for at skabe garderoben til filmen. Madonna, der visualiserede Nikkis karakter som en svimmel blond blondine, begyndte at se tressekomedierne i tresserne, især skuespillernes arbejde som Cary Grant , Clark Gable , Carole Lombard og Judy Holiday . Hun bad Scott om at lave komiske rah-rah- og ballet-tutu- nederdele til karakteren, med netstrømpebukser og høj make-up. Scott designede også en glamourøs Monroe -skøn kjole til kærlighedsscenen mellem hende og Dunne.

Optagelse

Optagelserne begyndte i New York i juli 1986. Madonna ville bede om fem minutter til at studere manuskriptet til den scene, de filmede. For eksempel, før en scene, hvor hun havde brug for at dukke op forpustet, lavede hun en række push-ups, inden hun gik på sæt. Dunne bemærkede, at "[Madonna] bedst kan lide hendes første take. Jeg tror, ​​mit bedste er omkring fjerde. Hun siger altid: 'Du har det, du har det', og hun gjorde mig til vanvid, ligesom hendes karakter ville. Vi måtte indgå et kompromis om, hvilken løsning der er bedst. " Madonna ville have, at Foley skulle give hende den rigtige retning på sættet, men han foretrak, at hun var hendes rigtige jeg, frem for personaen i hendes musikvideoer. Med hensyn til sine skuespilsevner understregede Foley det faktum, at Madonna var meget stram og ind i alle detaljer, fast besluttet på at have den korrekte fremstilling. "Det var nok derfor, det ikke var så godt. I desperat søgen efter Susan , da hun ikke vidste, hvad hun lavede, var hun naturlig og bedst."

Da december ankom, blev produktionen standset i et par dage på grund af snefald i New York City. Madonna besluttede at udnytte tiden ved at arbejde på filmens soundtrack og hendes næste koncerttur. Mens hun optog titelsporet , besluttede Madonna at ændre filmens navn fra Slammer til Who's That Girl, da hun følte det som en bedre titel. Optagelserne begyndte i januar 1987, hvor scenen med en puma blev skudt. Under den anden optagelse slap cougaren ved et uheld ud af buret, hvilket resulterede i, at optagelserne blev sat på pause i et par timer. I februar 1987 blev Madonnas scener allerede optaget, selvom hun fortsatte med at blive hængende på sættet for at se Foley og hans team arbejde. Foley beskrev, at hun var omkring sættet og ikke optrådte som en "smerte-i-røv", da hun "ikke sparer specielt på omkostninger, og hun skulle vide, at Warner havde en stram tidsplan og begrænsninger på budgettet. De stadig stolede ikke på Madonna, når det kom til skuespil. Helvede gav de endda en større procentdel af budgettet til soundtracket. " Optagelserne sluttede i marts 1987, hvor efterproduktionen fortsatte indtil juli 1987. Under udviklingen af ​​startkreditterne spurgte Madonna Foley, om de kunne have en tegneseriefigur af hendes karakter, der introducerede filmkreditterne. Foley kunne godt lide ideen, og Warner hentede tegneren april marts til at lave tegneserien.

Musik og soundtrack

Soundtracket fra filmen blev udgivet den 21. juli 1987 af Sire Records og indeholder fire sange af Madonna og andre af hendes etiketkammerater Scritti Politti , Duncan Faure , Club Nouveau , Coati Mundi og Michael Davidson . Det betragtes som et Madonna -album af Warner Bros. Records, da næsten halvdelen af ​​sangene på albummet er sunget af hende. Madonna begyndte at arbejde på soundtracket i december 1986 og kontaktede Patrick Leonard og Stephen Bray , begge producenter af hendes tredje studiealbum True Blue (1986). Hun havde brug for uptempo og downtempo sange til soundtracket. Uptempo -sangen, komponeret af Leonard, endte med at være titelsporet til filmen; sammen udviklede Madonna og Leonard også downtempo -balladen " The Look of Love ". Yderligere to sange blev komponeret til filmen med Bray, den første var dance-y melodien " Causing a Commotion ", og den anden var "Can't Stop", et nummer inspireret af Sixties Motown og gruppen Martha and the Vandellas .

Efter udgivelsen modtog Who's That Girl -soundtracket for det meste negative anmeldelser fra kritikere, der kaldte det enkelt og ufuldstændigt, selvom det citerede titelsporet og "The Look of Love" som sine højdepunkter. Soundtracket var en kommerciel succes, og nåede top ti af de hitliste i USA, Østrig, Canada, Frankrig, Italien, New Zealand, Sverige og Det Forenede Kongerige, mens topping på hitlisterne i Tyskland, og Billboard ' s europæiske album diagram. På verdensplan solgte albummet seks millioner eksemplarer. Tre af Madonna -numrene blev udgivet som singler. Titelsporet blev hendes sjette nummer et single på Billboard Hot 100 , hvilket gjorde hende til den første artist, der akkumulerede seks nummer et singler i 1980'erne, og den første kvindelige performer, der fik så mange nummer-ener som en solo-akt. "Causing a Commotion" var den anden single, og den nåede nummer to på Hot 100 og top ti på hitlisterne i andre nationer. "The Look of Love" var en europæisk udgivelse kun på markedet, der nåede top ti i Storbritannien. Et andet nummer, "Turn It Up" var en salgsfremmende udgivelse i USA, der nåede nummer 15 på danselisterne.

Frigivelse og reklame

Madonna optrådte med filmens titelnummer under Who's That Girl World Tour .

Filmen blev udgivet den 7. august 1987 i USA til 944 teatre. Warner Bros. arrangerede ikke en forhåndsvisning, fordi den mente, at Madonnas appel ville tiltrække filmgængere til at komme til filmen. En pre-release fest blev afholdt den 6. august 1987 på Times Square i New York, hvor Madonna ankom for at promovere filmen. En skare på næsten 10.000 mennesker samledes for at se Madonna. Som en introduktion til dagen spillede radiojockeys fra New Yorks WHTZ -radiostation Madonnas populære sange på pladsen oven på en platform, der var skabt til arrangementet. Politiet lukkede 43. og 44. gade af, men tillod trafikken at passere gennem Broadway og Seventh Avenue på Manhattan. Selvom hun var forsinket med cirka en time, fortsatte mængden af ​​publikum med at stige. Joseph A. Cincotti fra The New York Times bemærkede, at størstedelen af ​​mængden var i slutningen af ​​teenageårene og begyndelsen af ​​20'erne. Nogle holdt skilte og fotografier op, men han bemærkede, at Madonna-wannabes var fraværende, de unge piger, der havde efterlignet Madonnas tidlige blonder-og-læder-look. Dette var et resultat af Madonnas mere modne image fra True Blue .

For yderligere at promovere filmen begyndte Madonna på 1987 Who's That Girl World Tour. Det var Madonnas første verdensturné, der nåede til Asien, Nordamerika og Europa. Musikalsk og teknisk bedre end hendes tidligere Virgin Tour , inkluderede Who's That Girl -turen multimediekomponenter for at gøre showet mere tiltalende. Madonna trænede sig fysisk med aerobic, jogging og vægtløftning for at klare koreografien og dansens rutiner. Scenen var større end hendes tidligere turné, flankeret med fire videoskærme, multimediaprojektorer og en trappe i midten. Leonard blev musikdirektør og opfordrede Madonna til at gå med tanken om at omarrangere sine ældre sange og præsentere dem i et nyt format. Madonna kaldte turen som Who's That Girl, da hun under repetitioner en dag så på et gigantisk billede af sig selv, projicerede på en skærm på scenen og funderede over, hvor meget hun har ændret sig og "hvem var den pige på skærmen?" . Showet bestod af syv kostumeændringer, med sang-og-dans-rutiner, teater, adressering af sociale årsager-under "Papa Don't Preach"-samt en encore, bestående af titelsangen "Who's That Girl" og " Holiday ". Turen blev kritisk værdsat, og kritikere kommenterede koncertens ekstravagante karakter og komplimenterede Madonna for hendes dans, kostumeændringer og dynamiske tempo. Who's That Girl var en kommerciel succes og samlede i alt 25 millioner dollars ved at spille foran 1,5 millioner publikummer. Ifølge Pollstar , det var den anden mest solgte kvindelige koncertturné af 1987 bag Tina Turner 's Break Hver Regel Tour .

Reception

Kritisk reaktion

I august 2021 havde filmen en rating på 35% på anmeldelsesaggregatorwebstedet Rotten Tomatoes . Vincent Canby fra The New York Times bemærkede, at Madonna, overladt til sine egne anordninger og sit eget snuskede tempo, er en meget engagerende komiker. "Når Madonnas no-nonsense pragmatisme ikke bliver snoet til poser af elskelig excentricitet, er skuespilleren sexet og sjov og aldrig et minuts sentimental. Til tider ligner hun fantastisk Marilyn Monroe, men personligheden er hendes egen, mere modstandsdygtig og mere vidende. Som WASP-y sovende prins giver Mr. Dunne den mest stilfulde komiske forestilling i en karriere, der stort set er undervurderet af offentligheden. Selvom han ser ud til at være Madonnas folie, giver han filmen sit rygrad, selv i dens mest latterlige øjeblikke. Han kan meget vel være en af ​​de mest sofistikerede lige mænd i branchen i dag. " Han afsluttede dog anmeldelsen med at sige, at filmen manglede direkte guffaws.

Hal Hinson fra The Washington Post gav filmen en blandet anmeldelse og kommenterede, at "du måske ikke føler, at du har set en film. Du ved måske ikke helt, hvad du har set", og at selvom han lo for meget, så filmen "er skandaløst uduelig, men ikke på en rutinemæssig måde". Hinson kritiserede også Foleys arbejde og bemærkede, at han "ikke har evnen til at opretholde en tegneseriestil." Philip Wuntch fra The Dallas Morning News kommenterede, at filmen er en behændig og daffy komediepræstation; Madonna er fantastisk med one-liners. ... Som filmstjerne kan Madonna være en erhvervet smag. Men én ting er sikker: at erhverve denne særlige smag bliver en fornøjelig oplevelse. "Jay Boyar fra Orlando Sentinel gav en negativ anmeldelse og sagde:" Heldigvis for hende kan Madonna synge og bruge den til at redde sig selv fra denne skændsel en film."

Jamie Waylett fra The Advocate var mere kritisk og sagde: "Madonna leverer den værste præstation i nyere minde som heltinden i et forsøg på skrueboldkomedie. At se hende prøve at ligne Marilyn Monroe og lyde som Betty Boop, er dog et sikkert tegn på, at denne film var en katastrofe undervejs. På samme tid virker det utænkeligt, at nogen ville sætte sig ned og planlægge noget så frygteligt. " Carole Kass fra Richmond Times-Dispatch følte, at siden "Madonna er teenagers idol. Hvis de efterligner hendes hår og hendes makeup, kan disse 'wanna-bes', der gerne vil ligne Madonna og klæde sig som Madonna, være søde. Men som en populær personlighed har Madonna et ansvar over for sine fans. Og butikstyveri er noget, man ikke skal fremme. Heller ikke rygning. " Dan Dinicola fra The Schenectady Gazette mente, at " Who's That Girl er ikke bare en forfærdelig film, den er positivt uudholdelig. Det er en film uden hoved eller hjerne, et billede af så skrækkelig dumhed, at den ikke engang kan gøre dig vred. I stedet bedøver det dig ihjel med sine moronske floskler, sine prætensioner til komedie ... Det er et forfængelighedsprojekt, der er så amatørproduceret og opfattet, at det får dig til at krybe af skam ... Madonna er ikke mere end en nyhed vare." Johanna Steinmetz fra Chicago Tribune komplimenterede Dunnes skuespil og sagde: "Heldigvis har filmen Griffin Dunne. Dunne, der arbejder på et domæne, der engang var styret af Cary Grant, formår at være indelukket, naiv og sårbar, men aldrig uværdig som Loudon Trott, New York jurist." Jean Rosenbluth fra Rolling Stone var hård ved filmen og sagde "Spørgsmålet ved filmens titel var Hvem er den pige? Svaret fra kassekvitteringerne var desværre 'Den samme, der dukkede op i Shanghai Surprise og kede os. til døden'."

Billedet blev nomineret til fem Golden Raspberry Award ved ceremonien i 1988 , herunder Worst Director (Foley), Worst Original Song ("El Coco Loco"), Worst Screenplay og Worst Picture , hvor Madonna vandt Worst Actress . Det blev også nomineret til det værste billede ved Stinkers Bad Movie Awards 1987 .

Billetkontor

Filmen blev frigivet til i alt 944 teatre, hvoraf 66 blev tilføjet senere. I sin åbningsweekend indbragte filmen 2,5 millioner dollars (5,69 millioner dollars i 2020 dollars) og blev den ugens tiende mest indtjenende film. Den næste uge havde salget et fald på 60%. Filmen indbragte i alt 7,3 millioner dollars (16,63 millioner dollars i 2020 dollars) på verdensplan og var en billetkontorbombe. Den blev placeret på 97 på listen over de 100 bedste film fra 1987. Morton bemærkede, at selvom "Madonnas komiske talent blev anerkendt, holdt biografbesøgende i USA sig væk i flok." Filmens forholdsvis bedre fremgang på internationale territorier fik Madonna til at forsvare, at hendes ideer blev bedre accepteret i Europa og Japan, frem for hendes hjemland. Hun tilføjede: "Jeg synes, at filmen klarede sig dårligt i Amerika, fordi jeg optog den med min turné. Folk var forvirrede over forbindelsen mellem pladen, turnéen og filmen, fordi de alle havde den samme titel. Jeg tror også, at der er mennesker, der vil ikke have, at jeg skal klare mig godt på begge områder. Jeg var virkelig nødt til at kæmpe for at få respekt fra musikbranchen, og nu tror jeg, der er nogle mennesker, der føler, at jeg burde være taknemmelig for den respekt og holde mig til musik. "

Foley accepterede filmens fiasko og ønskede, at han kunne omskrive manuskriptet. Han huskede, da han mødte Madonna i hotellets lobby. "Hun kiggede bare på mig en gang og sagde: 'Så det er et flop, ikke?' Det er den eneste gang, hun nogensinde har omtalt filmen. Selv Sean nævnte den heller aldrig foran sig. " I en anden artikel i The New York Times bemærkede Vincent Canby, at Madonnas virkelige personlighed er af en "vidende, klog, pragmatisk ung kvinde", der ikke blev portrætteret i filmen og blev en mulig årsag til dens fiasko. Forfatteren Georges Claude Guilbert mente, at Madonnas komiske personlighed heller ikke blev accepteret af offentligheden. Warner Bros. besluttede at frigive filmen i hjemmemedier i VHS den 11. november 1987.

Referencer

Bogkilder

eksterne links

• Hvem er den pige på IMDb
• Hvem er den pige på AllMovie
• Hvem er den pige på Box Office Mojo
• Hvem er den pige på Rotten Tomatoes
• Hvem er den pige på TCM Movie Database