Boris Aronson -Boris Aronson

Boris Aronson
Boris Aronson-NYC-1920.jpg
Boris Aronson (1920)
Født
Borech-Ber Aronsson

15. oktober 1898
Kiev, det russiske imperium
Døde 16. november 1980
New York City, New York, USA
Andre navne Boris Solomonovich Aronsson
Ægtefæller Lisa Jalowetz Aronson (1945-1980, død)
Pårørende Marc Aronson (barnebarn),
Heinrich Jalowetz (svigerfar)

Boris Aronson (15. oktober 1898 – 16. november 1980) var en amerikansk scenisk designer for Broadway og jiddisch teater . Han vandt Tony Award for Scenic Design seks gange i sin karriere.

Biografi

Sønnen af ​​en rabbiner , Aronson, blev født i Kiev , i det russiske imperium (i det nuværende Ukraine ), og tilmeldte sig kunstskolen i sin ungdom. Aronson blev lærling hos designeren Aleksandra Ekster , som introducerede ham til instruktørerne Vsevolod Meyerhold og Alexander Tairov , som påvirkede ham. Disse tre teater- og kunstveteraner var fortalere for den konstruktivistiske skole i Rusland, i modsætning til Stanislavskis form for realisme , og de overbeviste Aronson om at omfavne den konstruktivistiske stil.

Aronson arbejdede i nogle år i Moskva og Tyskland . I Berlin udstillede han på det skelsættende Van Diemen Gallery "First Exhibition of Russian Art" sammen med konstruktivisterne El Lissitzky og Naum Gabo , som introducerede konstruktivismen til Vesten. Han skrev to bøger i Berlin om Marc Chagall og jødisk grafik, før han fik et immigrantvisum til Amerika i 1923. Han flyttede til Lower East Side i New York City og begyndte at designe kulisser og kostumer til de mere eksperimenterende af byens Jiddiske teatre , herunder Unser-teatret, Schildkraut-teatret og især Maurice Schwartz ' jiddiske kunstteater . Han opnåede berømmelse i New Yorks jødiske samfund, da han designede Schwartz' genoplivning fra 1926 af Abraham Goldfadens skuespil Det tiende bud . Selvom han undgik politik, producerede Aronson kulisser til det kommunistisk tilknyttede ARTEF (Arbeiter Teater Farband, Workers' Theatre Union), såsom Lag Boymer og Jim Kooperkop i 1930. Han forlod dog kort efter det jiddiske teater for at forhindre hans værks "ghettoisering". , og debuterede på Broadway i 1932 med en genoplivning af Vernon Duke og Yip Harburgs Walk a Little Faster . I løbet af 1930'erne arbejdede han på produktioner af Group Theatre , herunder værker af Clifford Odets og Irwin Shaw .

Fra 1934 til 1952 designede Aronson scener, kostumer og lys til 34 skuespil og tre musicals på Broadway (inklusive hans design til, hvad der anses for at være den første " konceptmusical ", Kurt Weill og Alan Jay Lerners Love Life ), men disse succeser blev overskygget af hans arbejde til den originale produktion fra 1953 af The Crucible og 1955 The Diary of Anne Frank (et skuespil af Frances Goodrich og Albert Hackett baseret på Anne Frank: The Diary of a Young Girl ). Han fortsatte arbejdet på Broadway ind i 1960'erne og 1970'erne med musicals, herunder Do Re Mi , Fiddler on the Roof (som Aronson vendte tilbage til sin tidligere erfaring med jødisk teater), Cabaret , Zorba , Company , Follies , A Little Night Music og Pacific Ouverturer . Han vandt Drama Desk Award for Outstanding Scenografi tre gange.

I 1945 giftede han sig med designeren Lisa Jalowetz Aronson (1920-2013), datter af musikdirigenten Heinrich Jalowetz . Hun hjalp Boris med designet af mange af hans produktioner.

Aronson designede kulisser til Metropolitan Opera og balletkompagnier, herunder produktionen af ​​Nøddeknækkeren koreograferet af Mikhail Baryshnikov . Han var også en ikke-teatralsk kunstner, der arbejdede som maler og billedhugger. Da han døde i 1980, var han medlem af New Yorks teater- og kunstsamfund og en af ​​dets designere. Aronsons kone var Lisa Jalowetz, som arbejdede på mange af Aronsons shows som hans assistent.

I 1979, et år før sin død, blev Aronson optaget i American Theatre Hall of Fame .

Kommentarer fra instruktører og designere

"For Company havde Harold Prince og Aronson udførligt diskuteret et Francis Bacon - maleri * af en figur i bevægelse bag et sofabord af stål og glas. De besluttede, at det fangede den 'hestspændte, ængstelige, drevne' kvalitet i bylivet, og ... Aronson præsenterede Prince for den berømte baggrund i krom og glas ... Aronson havde lavet en undersøgelse af, hvor mange knapper han trykkede på en gennemsnitlig dag i New York City ... Prince ... var glad for at finde at Aronson havde givet ham to fungerende elevatorer at lege med."

" Michael Bennett ... var overrasket over, at Aronson 'ikke lavede tre projekter på én gang', som mange designere gjorde, men i stedet 'så hver linje ændre sig hver nat'. Den erfarne lysdesigner Tharon Musser ... følte, at hun lærte mere af Aronson end af nogen anden scenograf i sin lange karriere. "Hans designkoncepter var så stærke, at hvis nogen gik imod dem, ville showet blive ødelagt."

Tony priser

Scenografisk model til original produktion fra 1976 af Pacific Overtures .

Udvalgte Broadway-kreditter

Referencer

eksterne links