Chris Cran - Chris Cran
Chris Cran RCA (født 1949 i Ocean Falls , British Columbia) er en canadisk billedkunstner med base i Calgary , Alberta .
Crans arbejde "undersøger opfattelse og illusion og seerens rolle i, hvordan billeder dannes ... Bredt udstillet i hele Canada og internationalt anerkendt, er Cran blevet kendt for ikke at gøre noget til noget, med det mindste skub. Crans malerier, inkluderet i talrige canadiske samlinger, har at gøre med visuelle tricks, billeder, der vises på en måde, men er blevet lavet på en anden måde. " Han er blevet beskrevet i The New York Times som en maler, der "... har bygget en karriere på at manipulere med folks opfattelser." I en artikel , der blev offentliggjort i Galleries West , beskrev Jeffrey Spalding , der var seniorkurator ved Beaverbrook Art Gallery i New Brunswick , den store undersøgelse af flere partnere fra 2015-2016 af Crans arbejde på National Gallery of Canada , Art Gallery of Alberta ( AGA) og Southern Alberta Art Gallery (SAAG), Lethbridge, Alberta som en "bemærkelsesværdig og unik karriere -milepæl" med udstillingsarrangører, der beskriver Cran som "indflydelsesrig" og "en af landets mest bemærkelsesværdige malere i de sidste årtier."
Uddannelse og kunstnerisk påvirkning
Cran studerede på Kootenay School of Art, Nelson, BC og Alberta College of Art and Design (ACAD) (Honours painting, 1979). I 1978 deltog Cran i et foredrag i Edmonton af den berømte dengang 74-årige amerikanske kunstkritiker Clement Greenberg (1904-1994)-en af en serie Greenberg præsenterede i den by. Cran blev provokeret og irriteret over Greenbergs allerede forældede dogme. Greenberg havde holdt så meget i både Canada og USA og blev af nogle betragtet som en af de mest berømte kunstkritikere i amerikansk historie. Kritikere som Leo Steinberg og andre hævdede, at Greenberg beskæftigede sig mere med det, kunstnere og kuratorer ikke kunne gøre, såsom at kontekstualisere et kunstobjekt og forherlige kitsch. Cran var af den næste generation af kunstnere, der omfavnede post-modernitet, og Greenbergs ideer var forankret i moderniteten.
Arbejde
I en anmeldelse fra 2003, der blev offentliggjort i Canadian Art Magazine, sammenlignede Calgary Heralds kunstkritiker Nancy Tousley Crans kreative proces med meteorologiske begivenheder, storme, byger og "tordnende, lynhurtig off", hvor han producerer eksperimentelle værker baseret på en idé som katalysator ved hjælp af en håndfuld forskellige stilarter. Resultatet er et værk, der ligner, at det ikke var produceret af én kunstner, men mange. I sin anmeldelse af Cran for 2009 udstilling med titlen Bright Spiral Standard på Torontos Clint Roenisch Gallery, The Globe and Mail ' s kunstkritiker Gary Michael Dault beskrevet Cran udstilling som en 'blændende ophold i sofistikeret visualitet' og 'sjov' med sin "flimrende, grafisk sarte, men krævende malerier. " Dault sagde, at Crans hentydningsværk grænser op til visuel satire, hvor Cran lystigt refererer til, analyserer, afmystificerer og dygtigt manipulerer forskellige genrer og stilarter, herunder stilleben, portrætter og abstraktion informeret af Pop Art, Foto-realisme og Op Art. Et maleri Sailor var et produkt på ni år fra starten i 2000 på Emma Lake Artist's Workshops til dets færdiggørelse af denne udstilling.
Canadisk skuespiller, forfatter, komiker og filminstruktør Bruce McCulloch , der blev bedt af National Gallery of Canada om at skrive et essay til udstillingskataloget, Med venlig hilsen , beskrev Cranes selvportræt; Accepterer en kontrol for Kommissionen af dette maleri ,
... "I den holder Chris en stor check med det gebyr, han fik betalt for det, og blev overdraget til ham af manden, der bestilte ham. Det nøjagtige beløb, han blev betalt. Det er en perfekt komedie -idé. Vi ønsker alle, at vi havde tænkt på det. Og det fejrer og spænder naturligvis selve kunsten og handlen på samme tid. Jeg grinede og blev ved med at kigge på den. Hvor fræk og, ja, genial.
- Bruce McCulloch september 2015
I 1999 observerede Diana Nemiroff , at den canadiske kunstscene i 1999 var stærkt opdelt og regional kunst led under både isolation og den lille størrelse af dets kunstsamfund. Dette betød imidlertid ikke "at de ikke er forrygende..De mennesker, der kender [Chris Cran], respekterer virkelig hans arbejde ... Han er ret streng, meget levende, meget vital, slet ikke en akademisk kunstner."
Kunstpædagog, mentor og aktivist
Efter eksamen fra Calgary-baserede ACAD i 1979 Cran "tjente som en respekteret lærer" der fra 1990 til 1993. Efter en pause på fem år vendte han tilbage til ACAD, hvor han i øjeblikket underviser. Cran er en instruktør til One Yellow Rabbit 's Sommer Lab Intensiv .
Priser og hæder
Cran blev optaget i Royal Canadian Academy of Arts i 2002.
Cran blev valgt til stipendiat i Royal Canadian Geographical Society i 2015.
I 2005 blev Cran tildelt Keith Evans Memorial Scholarship for at hjælpe Cran i hans senior artist-in-residence-embede i The Banff Center , hvor han vejledte andre kunstnere, mens han producerede sine egne nye værker.
Crans arbejde blev inkluderet i den anden canadiske biennal, der blev afholdt 2. november 2012 til 18. februar 2013 på National Gallery of Canada (NGC). NGC -biennalen viser de seneste køb foretaget til galleriets permanente samling. Tre af Crans værker - Guest Host, 2011 , Hand Gesture No. 6 (OK), 1992 og Manifesto, 2010 - blev erhvervet i 2012.
Crans arbejde blev også udvalgt til Alberta Biennalen for samtidskunst i 2013 , der byder på 36 Alberta-baserede kunstnere i en udstilling kurateret af Nancy Tousley og med titlen The News From Here . Udstillingen med titlen The News From Here med et katalog med samme navn, kurateret af Nancy Tousley, "udforsker temaet post-regionalisme i Alberta-kunst", hvor kunstnere som Cran,
"danner deres identitet omkring de steder, de vælger at bo, arbejde og rejse - tanken om et enkelt, dominerende center er ikke længere anvendeligt, da det er fjernt og skilt fra deres daglige liv. De er nu mere end nogensinde klar over den større kunstverden, de deltager i. I denne udstilling mærkes Albertas fysiske, samfundsmæssige og kulturelle geografi i kunstværkerne, både i forgrunden og i baggrunden for billedsprog, emne, indhold og kritiske spørgsmål. Frem for en defensiv regionalisme, finder man i deres arbejde en accept og hensyn til stedet. "
- Alberta Biennal for samtidskunst 2013
Cran blev tildelt Doug & Lois Mitchell Outstanding Calgary Artist Award den 20. februar 2015 ved Mayor's Lunch for Arts Champions. Prisen ærer innovative Calgary-baserede kunstnere, der anerkendes af deres jævnaldrende, har opnået national og/eller international anerkendelse og "har betydeligt beriget kunstnerisk diskurs i Canada."
Udvalgte udstillinger
Chris Cran: Surveying the Damage, 1977-97 I 1999 blev hans retrospektive udstilling med titlen Chris Cran: Surveying the Damage, 1977-97 med værker produceret over to årtier-herunder hans studenterår på ACAD-vist på Kelowna Art Gallery i British Columbia , i Saskatoon og i Toronto på Museum of Contemporary Canadian Art (8. juli 1999 - oktober 1999).
Patterns of Disappearance blev udstillet på National Gallery of Canada fra 16. juni 1999 til 28. november 1999.
Major Survey- Med venlig hilsen, Chris Cran , 2015-2016 En større multi-partner undersøgelse af Crans kunstneriske produktion, der strækker sig over tredive år, blev co-kurateret af Josée Drouin-Brisebois, seniorkurator for samtidskunst ved NGC og Catherine Crowston, stedfortræder Direktør og chefkurator for Art Gallery of Alberta (AGA) i Edmonton, Alberta Udstillingen med titlen Venlig hilsen åbnede på AGA den 12. september 2015 i foråret 2016 på NGC. Udstillingen indeholder over hundrede værker fra Crans egen samling, andre private samlere, gallerier og museer. Et maleri med titlen, Selvportræt med stort publikum, der forsøger at huske, hvordan Carmelita Pope ligner 1988, hvor Cran refererer til en tv-reklame for Pam madlavningsspray med Carmelita Pope. Cran blev fascineret af tanken om "et stort anerkendende publikum for de mest trivielle ting." Stephen Hunt fra Calgary Herald beskrev Crans arbejde som "billedets retorik" under henvisning til det ikoniske essay af Roland Barthes .
Udstillingen Inherent Virtue i Southern Alberta Art Gallery (SAAG), Lethbridge, Alberta fra 25. september 2015 til 22. november 2015 var en del af den store undersøgelse af Crans arbejde.
Udvalgte samlinger
Crans arbejde er i de permanente samlinger af National Gallery of Canada, Art Gallery of Nova Scotia , Art Gallery of Windsor , Banff Center for the Arts , Canada Council Art Bank , Edmonton Art Gallery , Glenbow Museum , Landfall Press, New York, New York, MacKenzie Art Gallery , Mendel Art Gallery , Musée des beaux-arts de Montréal , Nickle Arts Museum, North York Art Gallery, University of Lethbridge Art Gallery og private samlinger.