Dem Bow - Dem Bow

" Dem Bow " er en sang fremført af den jamaicanske reggae -kunstner Shabba Ranks , produceret af Bobby Digital . Denne sang bruger "Ku-Klung-Klung"/"Poco Man Jam" riddim (baseret på titlen på 1990- sangen Gregory Peck og Red Dragon ) skabt af jamaicanske producenter Steely & Clevie i slutningen af ​​1980'erne.

Elementer af sangens riddim er blevet inkorporeret i over 80% af alle reggaeton -produktioner. "Dem Bow" har åbenbart formet og informeret transnationale strømme og skift inden for genren over tid. Reggaeton artikulerer en særlig "hørbar tråd", der væver forskellige strømme (og bølger) af musik, mennesker og ideologier sammen. Ved undersøgelsen af ​​denne musikalske udvikling er aspekter af race, klasse og kultur uløseligt forbundet med sociokulturelle elementer omkring genren. Ved at udnytte "Dem Bow" som et centralt punkt taler denne sang til forskellige migrationsmønstre, kommercialisering, branding og reformering inden for reggaetons kontekst.

Historien om "Dem Bow" -remixer

"Dem Bow" -remixer fra midten af ​​90'erne stammer fra Puerto Rico og New York i form af lange 30-minutters mixtapes, der smeltede digitale prøver af hip-hop, dancehall og riddim af reggaeton-hits. Disse hakkede blandinger af reggaeton og hip-hop skabte et nyt interkulturelt rum af sort inden for byens diaspora i New York og San Juan. Mens introduktionen af ​​tilgængelige digitale produktionsværktøjer udvidede den intra-diasporiske neo-soniske samtale på tværs af genrer, gav den også en kontamekanisme til den udbredte subkommercialisering af reggaeton til, hvad vi kan betegne som populær reggaeton. Som det ses i Wisin & Yandels version af "Dem Bow" fra 2003, mens der er en bestemt rest af den originale riddim, slettes Ranks 'rabiat homofobi og omdannes til en sød sang om sensualitet. Selvom der ikke er nogen eksplicit fastholdelse af disse politiske budskaber, er der en fastholdelse af den implicitte "ultramacho -pose" af Shabba Ranks. I stedet for at udtrykke denne machismo gennem homofobi, udtrykker "Dem Bow" det gennem den mere traditionelle sangform for at objektificere kvinder.

I betragtning af disse transnationale udvekslinger var der en række faktorer, der bidrog til formgivning og popularisering af reggaeton. 1990'erne til begyndelsen af ​​2000'erne markerede et vigtigt skift inden for genren. Der var en tydelig sletning af sorte diasporiske rødder. For eksempel blev genren i midten af ​​1990'erne ofte omtalt som "musica negra" eller bare hip-hop/reggae; Efterhånden som genren voksede og populariserede, blev den imidlertid mere kendt som reggaeton de Puerto Rico.

Der er forskellige påvirkninger, der producerer denne genre, når de strækker sig over jamaicansk, panamansk, puertoricansk og amerikansk kultur. Selvom der er en eksisterende kontrovers om, hvilke kunstnere/grupper der kan kræve ejerskab over reggaeton, ”Dem Bow” legemliggjorde basiskulturen, der centrerede og informerede om udformningen af ​​reggaeton. Historien om denne musikalske evolution starter med transnationale udvekslinger mellem Jamaica og Panama. Mange blev påvirket af anglo-caribiske vandrende arbejdere, der boede i Panama i slutningen af ​​1970'erne, og til gengæld var panamanske kunstnere de første til at udføre reggae på spansk. Ofte var tidligere forsider af "Dem Bow" lyrisk meget præcise i betydning og oversættelse. Under disse oversættelser skete der imidlertid en væsentlig ændring af brugen af ​​ordet "bue" fra et verbum til et substantiv. I den originale "Dem Bow" -sang af Shabba Ranks blev bow brugt som et verbum, der forsøgte at overtale lytterne til ikke at bøje sig for fremmed indflydelse. I El Generals sang med titlen "Son Bow" bruges "bow" som et substantiv og ikke som et verbum. Der var tydeligvis et tydeligt hørbart engagement med jamaicanske riddims, fortællinger og socialpolitisk liv. Disse oversættelser og forbindelser blev yderligere kompliceret af udtryk for antikolonial modstand og anti-homoseksuelle følelser i genren. Til gengæld taler dette om vedvarende påstande og desidentifikationer af kulturelle fortællinger og historier omkring sorte seksuelle og kønsidentiteter. Når man kigger ud over Panama, anerkendes Puerto Rico ofte som det sted, hvor reggaeton blev "krystalliseret". Puerto Ricanske kunstnere i New York reformerede genren specifikt som et hybridsted for hip-hop og reggae-grundforankring af musikken i "reference" frem for "ærbødighed" til "Dem Bow". Dette lydbillede dyrkede en musikalsk fusion, der rekontekstualiserede reggaeton i Bronx/El Barrio -rummet.

Alt i alt produceres "mezcla" af reggaeton af en fusion, der er forankret i sort diasporisk musikalsk udveksling. Som det fremgår af den transnationale strøm og indflydelse, der stammer fra "Dem Bow", giver reggaeton et unikt lydbillede, der fusionerer en lang række identiteter, historier og kulturer.

I 2020 blev en ny version af Wisin & Yandels " Dembow " udgivet af Yandel , den ene halvdel af duoen, med Rauw Alejandro , der vises på Yandels sjette album, Quien Contra Mí 2 .

Referencer

• Marshall, Wayne. "Dem Bow, Dembow, Dembo: Translation and Transnation in Reggaeton" Lied und populäre Kultur/Song and Popular Culture 53 (2008): 131-51.