Doc Cheatham - Doc Cheatham

Doc Cheatham
Doc Cheatham
	Foto af Ed Newman
Baggrundsinformation
Fødselsnavn	Adolphus Anthony Cheatham
Født	13. juni 1905 ; Nashville, Tennessee , USA
Døde	2. juni 1997 (91 år) ; Washington DC , USA
Genrer	Swing , Dixieland , Big band musik
Beskæftigelse (r)	Bandleder
Instrumenter	Trompet , vokal
Etiketter	Sackville , sort og blå , jazzologi , metronom , Stash

Adolphus Anthony Cheatham , bedre kendt som Doc Cheatham (13. juni 1905 - 2. juni 1997), var en amerikansk jazztrompetist , sanger og bandleder. Han er også bedstefar til musiker Theo Croker .

Tidligt liv

Doc Cheatham blev født i Nashville, Tennessee , USA, af afrikansk, Cherokee og Choctaw arv. Han bemærkede, at der ikke var nogen jazzmusik der i sin ungdom; ligesom mange i USA blev han introduceret til stilen ved tidlige optagelser og turnégrupper i slutningen af 1910'erne. Han opgav sin families planer for ham at være en farmaceut (selvom bevare medicinsk inspireret kaldenavn "Doc") til at spille musik, der oprindeligt spille sopran og tenor saxofon i tillæg til trompet, i Nashvilles African American Vaudeville teater. Cheatham turnerede senere i band, der ledsagede blues -sangere på Theatre Owners Booking Association -kredsløbet. Hans tidlige jazzindflydelse omfattede Henry Busse og Johnny Dunn , men da han flyttede til Chicago i 1924, hørte han kong Oliver . Olivers spil var en åbenbaring for Cheatham. Cheatham fulgte ham rundt. Oliver gav den unge Cheatham en lydløs , som Cheatham værdsatte og optrådte med resten af sin karriere. En yderligere åbenbaring kom året efter, da Louis Armstrong vendte tilbage til Chicago. Armstrong ville have en livslang indflydelse på Cheatham og beskrive ham som "en almindelig ekstraordinær mand."

Arbejde med navnebåndene

Cheatham spillede i Albert Wynn's band (og lejlighedsvis erstattet af Armstrong på Vendome Theatre) og indspillede på sax med Ma Rainey, inden han flyttede til Philadelphia i 1927, hvor han arbejdede sammen med bands af Bobby Lee og Wilbur de Paris , inden han flyttede til New York City året efter. Efter en kort periode med Chick Webb rejste han for at turnere i Europa med Sam Woodings band.

Cheatham vendte tilbage til USA i 1930 og spillede med Marion Handy og McKinneys Cotton Pickers , inden han fik et job hos Cab Calloway . Cheatham var Calloways førende trompetist fra 1932 til 1939. Ifølge en personlig diskussion med Doc Cheatham studerede han med Max Schlossberg i seks måneder i 1931. "Jeg gik til emnet hos Sweet Basil, fordi hans tone var som Schlossbergs; jeg havde hørt Schlossberg, min bedstefar, spillede en gang hjemme i 1936. " [Norman M. Canter, MD]

Han optrådte sammen med Benny Carter , Teddy Wilson , Fletcher Henderson og Claude Hopkins i 1940'erne; efter Anden Verdenskrig begyndte han at arbejde regelmæssigt med latinske bands i New York City, herunder bands fra Perez Prado , Marcelino Guerra , Ricardo Ray (på hvis iørefaldende, hook-laden album Jala, Jala Boogaloo, bind II , han spillede udsøgt (men ukrediteret), især på nummeret "Mr. Trumpet Man"), Machito og andre. Første gang Cheatham sluttede sig til Machitos band, blev han fyret, fordi han ikke kunne klare klavrytme . Cheatham fik dog til sidst styr på det. Udover at fortsætte latinske koncerter spillede han igen med Wilbur de Paris og Sammy Price . Han ledede sit eget band på Broadway i fem år fra 1960, hvorefter han turnerede med Benny Goodman .

I 1959 finansierede det amerikanske udenrigsministerium en rejse for bandleder Herbie Mann for at besøge Afrika, efter at de hørte hans version af "African Suite". Den opslidende 14-ugers turné fandt sted mellem 31. december 1959 til 5. april 1960. Bandpersonale omfattede Herbie Mann, bandleder, fløjte og sax; Johnny Rae, vibist og arrangør; Don Payne; bas Doc Cheatham; trompet Jimmy Knepper ; trombone Patato Valdez; og conguero Jose Mangual, bongoer. Destinationer på den officielle rejseplan omfattede Sierra Leone, Liberia, Nigeria, Mozambique, Rhodesia, Tanganyika, Kenya, Etiopien, Sudan, Marokko, Tunesien. <personlige breve fra Jimmy Knepper indeholdt af hans datter, Robin Knepper Mahonen>

Senere arbejde

I 1970'erne foretog Cheatham en kraftig selvvurdering for at forbedre sit spil, herunder at tape sig selv og kritisk lytte til optagelserne, og derefter forsøge at fjerne alle klichéer fra hans spil. Disciplinen gav pote, og han fik stadig bedre kritisk opmærksomhed.

Hans sangkarriere begyndte næsten ved et uheld i et Paris -indspilningsstudie den 2. maj 1977. Som et niveau og mikrofontjek i starten af en indspilningssession med Sammy Price's band sang og slog Cheatham sig gennem et par omkvæd af "Hvad Kan jeg sige kære, efter at jeg har sagt undskyld ". Mikingen var tilfældigvis god fra starten, og båndmaskinen rullede allerede, og nummeret blev udgivet på LP’en Doc Cheatham: Good for What Ails You . Hans sang blev godt modtaget, og Cheatham fortsatte med at synge udover at spille musik resten af sin karriere.

Cheatham turnerede bredt ud over sin almindelige koncert søndag, der ledede bandet på Sweet Basil i Manhattans Greenwich Village i sit sidste årti. Under en af hans hyppige ture til New Orleans, Louisiana , mødte han og blev ven med den unge trompetvirtuose Nicholas Payton . I 1996 indspillede de to trompetister og pianisten Butch Thompson en cd til Verve Records , Doc Cheatham og Nicholas Payton. Recording Academy nominerede Cheatham for bedste jazzinstrumentsolo og bedste jazzinstrumentpræstation, individuel eller gruppe.

I 1998 modtog han en Grammy posthumt for Best Jazz Solo for "Stardust" på sin cd, Doc Cheatham og Nicholas Payton. Hans kone Amanda og datteren Alicia accepterede Grammy på hans vegne.

Død

Doc Cheatham fortsatte med at spille indtil to dage før hans død på grund af et slagtilfælde, elleve dage tilbage af sin 92 -års fødselsdag.

Diskografi

1961 Shorty & Doc (Swingville) med Shorty Baker
1973 Adolphus Doc Cheatham (Jezebel)
1975 Hej Doc! ( Sort og blå )
1976 Doc og Sammy ( Sackville )
1977 God til What Ails Ya (Classic Jazz)
1979 Black Beauty (Sackville)
1979 John, Doc and Herb ( Metronome )
1982 I'm Got a Crush on You (New York Jazz)
1982 It's a Good Life (Parkwood)
1982 Too Marvelous for Words (New York Jazz)
1983 The Fabulous Doc Cheatham (Parkwood)
1985 På Bern Jazz Festival (Sackville)
1985 højdepunkter i jazz ( Stash )
1987 Hyldest til Billie Holiday (Kenneth)
1988 Dear Doc (Orange Blue)
1988 Hyldest til Louis Armstrong (Kenneth)
1992 Eartha Kitt/Doc Cheatham/Bill Coleman med George Duvivier & Co. ( DRG )
1992 Echoes of New Orleans (Big Easy)
1992 Du er en kæreste (Sackville)
1993 Live ( Natasha Import )
1993 De syvogfirs år med Doc Cheatham ( Columbia )
1995 Duetter og soloer
1995 Swinging Down i New Orleans ( Jazzologi )
1996 Live at Sweet Basil (Jazzologi)
1997 Doc Cheatham & Nicholas Payton ( Verve )
1997 Mood Indigo: A Memorial ( Viper's Nest )
1999 På vingården en kold søndag i januar
2000 Live at Windsor Jazz Series 1981 (Jazzology)
2003 Opfylder schweiziske Dixie Stompers Plus Two (Jazzology)
2011 Doc Cheatham og Sammy Price i New Orleans med Lars Edegrans Jazzband (1988; GHB , 2011)
2011 Fra Dixie til Swing (Traditions Alive, 2011)
2013 Live i New York 1985 med George Kelly (Rådhus/Squatty Roo, 1985, 2013)