Franz Xaver Richter - Franz Xaver Richter

Franz Xaver Richter dirigerer

Franz ( tjekkisk : František) Xaver Richter , kendt som François Xavier Richter i Frankrig (1. december 1709 - 12. september 1789) var en østrigsk-moravisk sanger, violinist, komponist, dirigent og musikteoretiker, der tilbragte det meste af sit liv først i Østrig og senere i Mannheim og i Strasbourg, hvor han var musikdirektør for katedralen. Fra 1783 var Haydns foretrukne elev Ignaz Pleyel hans stedfortræder i katedralen.

Den mest traditionelle af første generationens komponister af den såkaldte Mannheim-skole, blev han højt anset i sin tid som en kontrapuntist. Som komponist var han lige så hjemme i koncerten og den strenge kirkestil. Mozart hørte en messe af Richter på sin rejse tilbage fra Paris til Salzburg i 1778 og kaldte den charmerende skrevet . Som en moderne indgravering tydeligt viser, må Richter have været en af ​​de første dirigenter, der rent faktisk har dirigeret med et musikark i hånden.

Richter skrev hovedsageligt symfonier , koncerter til træblæsere, trompet, kammer- og kirkemusik, hvor hans masser modtog særlig ros. Han var en mand i en overgangsperiode, og hans symfonier udgør på en måde en af ​​de manglende forbindelser mellem generationen af Bach og Händel og '1. Wiener-skole'. Selvom Richters orkesterværker undertiden er kontrapunktale på en lært måde, udviser de alligevel en betydelig drivkraft. Indtil for få år siden "overlevede" Richters musik med optagelser af hans trompetkoncert i D-dur, men for nylig har en række kammerorkestre og ensembler optaget mange af hans stykker, især symfonier og koncerter, i deres repertoire. Han var også på venlige vilkår med Haydn og Mozart.

Biografi

1709–1739 Oprindelse og uddannelse

Holešov (moderne udsigt)

Franz Xaver Richter blev sandsynligvis født i Holleschau (nu Holešov ), Moravia (dengang en del af det habsburgske monarki , nu Tjekkiet ), selv om dette ikke er helt sikkert. Der er ingen registrering af hans fødsel i Holleschau kirkeregister. I hans ansættelseskontrakt med prins abbed fra Kempten står det, at han hyldede fra Bøhmen . Musikologen Friedrich Wilhelm Marpurg har Richter fra ungarsk herkomst, og på hans dødsattest i Strasbourg står der: "ex Kratz oriundus".

Selvom hans opholdssted indtil 1740 intetsteds er dokumenteret, er det klart, at Richter fik en meget grundig træning i kontrapunkt, og at dette fandt sted ved hjælp af den indflydelsesrige kontrapunkt-afhandling Gradus ad Parnassum af Johann Josef Fux ; Richter kan endda have været Fuxs elev i Wien. Richters livslange beherskelse af den strenge kirkestil, som er særlig tydelig i hans liturgiske værker, men også skinner igennem i hans symfonier og kammermusik, vidner om hans rødder i den østrigske og sydtyske barokmusik.

1740–1747 Vize-Kapellmeister i Kempten

Fürststift Kempten (moderne udsigt)

Den 2. april blev 1740 Richter udnævnt stedfortræder kapelmester ( Vize-kapelmester ) til Prince-Abbot Anselm von Reichlin-Meldeg af Kempten i Allgäu . Reichlin Meldeg som Prins Abbot præsiderede over Fürststift Kempten, en stor Benediktiner kloster i det, der nu sydvestlige Bayern . Klosteret ville bestemt også have haft et kor og sandsynligvis et lille orkester (snarere et band , som det blev kaldt dengang), men dette må have været en lille affære. Richter opholdt sig i Kempten i seks år, men det er svært at forestille sig, at en mand med hans uddannelse og talenter ville have ønsket tanken om at tilbringe resten af ​​sit liv i denne naturskønne, men ellers helt parochiale by.

I februar 1743 blev Richter gift med Maria Anna Josepha Moz, som sandsynligvis var fra Kempten. Tolv af Richters symfonier for strenge blev udgivet i Paris i år 1744. Det antages, at Richter forlod Kempten allerede før Reichlin-Meldegs død i december 1747.

1747–1768 Sanger og Cammercompositeur i Mannheim

Mannheim (1755)

Hvor meget Richter må have ikke lide Kempten kan udledes af det faktum, at hans navn i 1747 optræder blandt hofmusikerne til prinsfyrsten Charles Theodore i Mannheim - men ikke som musikdirektør eller i nogen anden førende funktion, men som en simpel sanger ( bas). Richter foretrak åbenbart at være en blandt mange (sangere og orkester kombineret med mere end 70 personer) i Mannheim frem for fungerende stedfortræder Kapellmeister i en lille by som Kempten.

På grund af hans gammeldags, selv reaktionære musikstil Richter var ikke populær i Mannheim. Titlen, der blev tildelt ham i 1768 som Cammercompositeur (kammerkomponist) ser ud til kun at have været en æresrolle . Han var lidt mere succesrig som komponist af hellig musik og som musikteoretiker. I 1748 bestilte kurfyrsten ham at komponere et oratorium til langfredag , La deposizione dalla croce . Det konkluderes undertiden, at dette oratorium ikke var en succes, da der kun var en forestilling, og Richter fik aldrig til opgave at skrive en anden.

Richter var også en respekteret kompositlærer. Mellem 1761 og 1767 skrev han en afhandling om komposition ( Harmonische Belehrungen oder gründliche Anweisung zu der musikalischen Ton-Kunst oder regulären Komposition ), baseret på Fuxs Gradus ad Parnassum - den eneste repræsentant for Mannheim School, der gjorde det. Det lange arbejde i tre tomater er dedikeret til Charles Theodore. Blandt hans mere bemærkelsesværdige elever var Joseph Martin Kraus , sandsynligvis Carl Stamitz og Ferdinand Fränzl .

Efter 1768 forsvinder Richters navn fra listerne over hoffsangere. I løbet af sine Mannheim-år lavede Richter ture til Oettingen-Wallerstein- domstolen i 1754 og senere til Frankrig, Holland og England, hvor hans kompositioner fandt et klar marked med udgivere.

Det ser tydeligt ud af Richters kompositioner, at han ikke rigtig passede ind i Mannheim-domstolen. Mens hans kolleger i orkestret var interesseret i livlig, energisk, homofonisk musik, der fokuserede på drev, glans og mousserende orkestrale effekter opnået fra lagerapparater, skrev Richter, forankret i den østrigske baroktradition, musik, der på en måde minder om Handel og hans lærer Fux. Da en åbning i Strasbourgs katedral i 1769 blev kendt, synes Richter at have anvendt med det samme.

1769–1789 Maitre de Chapelle de Notre-Dame de Strasbourg

Strasbourg gade skilt "Rue François Xavier Richter" (2010)
Strasbourg (ca. 1644)

I april 1769 efterfulgte han Joseph Garnier som Kapellmeister ved Strasbourg Katedral , hvor både hans optræden og komponering af aktiviteter i stigende grad vendte sig til hellig musik. Han blev da anerkendt som en førende contrapuntist og kirkekomponist. Johann Sebastian Bachs første biograf, komponist og musikolog Johann Nikolaus Forkel skrev om Richter i 1782:

"Ist ein sehr guter Contrapunktist und Kirchenkomponist." ("Er en meget god kontrapuntist og kirkekomponist.")

I Strasbourg måtte Richter også styre koncerterne ved biskoppens domstol (i dag Palais Rohan); derudover var han i en periode også ansvarlig for bykoncerterne, der blev afholdt med jævne mellemrum. Hoveddelen af ​​Richters hellige musik blev komponeret i hans Strasbourg-år. Han var aktiv som komponist indtil sit sidste år. I hans sidste år tjente Haydns yndlingselev Ignaz Pleyel som hans assistent i katedralen.

I 1787 besøgte han München , hvor han mødte Mozarts far Leopold en sidste gang. I München mødte han de fleste af sine tidligere kolleger fra Mannheim domstolsorkester, som på det tidspunkt var flyttet til München, hvor retten var blevet overført.

Fra 1783 og på grund af Richters høje alder og faldende helbred tjente Joseph Haydns yndlingselev Ignaz Pleyel som hans assistent. Han ville efterfølge ham på posten efter hans død.

Richter døde i alderen 79 i Strasbourg i året for den franske revolution . Således behøvede han ikke at være vidne til, at hans stedfortræder Ignaz Pleyel blev tvunget til at skrive salmer for at rose det højeste væsen og døden ved guillotine af Jean-Frédéric Edelmann , en begavet komponist fra Strasbourg.

1770 Richter møder Marie Antoinette

Marie Antoinette (1769)
Strasbourgs Palais Rohan, hvor Marie Antoinette opholdt sig, og hvor Richter dirigerede Tafelmusik (moderne udsigt)

I 1770 passerede Marie Antoinette , den fremtidige dronning af Frankrig, på vej fra Wien til Paris gennem den Alsace-hovedstad, hvor hun opholdt sig i Biskopspaladset, Palais Rohan . Richter, der næsten helt sikkert instruerede kirkemusikken, da Marie Antoinette gik til messe den næste dag, var vidne til de tidligste stadier af historiske begivenheder, der senere ville bidrage til det franske monarkis undergang. Prælaten, der hilste på Marie Antoinette på trapperne til katedralen, sandsynligvis i Richters nærværelse, var den samme Louis Rohan, som senere, bedraget af en prostitueret, der efterlignede Marie Antoinette, ville udløse diamanthalskædens affære . Flere historikere og forfattere mener, at denne bizarre episode underminerede franskmændenes tillid til deres dronning og dermed fremskyndede starten på den franske revolution.

Men Richter levede ikke for at se dette. Hvad han så, var Strasbourg alt sammen klædt på for at hilse på Dauphiness:

"Byen Strasburg var i galla-rækkevidde. Den havde forberedt sig på dauphinessens pragt 25 år før til rejsen af ​​Louis, den elskede. (...) Tre kompagnier af små børn fra tolv til femten år af alder, beboet som Cent-Suisses , dannede linjen langs prinsessens passage. Fireogtyve unge piger fra de mest fremtrædende familier i Strasbourg, klædt i nationaldragt, strøg blomster foran hende; og atten hyrder og hyrdinder præsenterede hende for kurve af blomster. (...)
Den følgende dag (8. maj 1770) besøgte Marie Antoinette katedralen. Ved en underlig tilfældighed var prælaten, der ventede på hende med kapitlet ved indgangen til hilsen på hende, og som hilste hende "Maria Theresas sjæl ved at forene sig til Bourbons sjæl", nevøen til biskoppen, den prins , Louis de Rohan, som senere skulle påføre dauphinessen, blev dronning, den dødbringende af skader. Men midt i det så strålende udsigter, der kunne skelne disse skygger? "

1778 Richter møder Mozart

WA Mozart (1780)

Både Wolfgang Amadeus Mozart og hans far Leopold kendte Richter. Mozart ville stadig have mødt ham som dreng på sin Family Grand-turné i 1763, da Mozart-familien kom gennem Schwetzingen, vælgerpfalzens sommerresidens. Mozart mødte ham endnu en gang i 1778 på vej tilbage fra Paris, da han var på vej mod det elskede Salzburg, efter at hans planer om at få fast ansættelse i Mannheim eller Paris var gået i stå. I et brev til sin far dateret 2. november 1778 synes Mozart at antyde, at den daværende ældre Richter var noget alkoholiker:

"Strasbourg kan næppe klare sig uden mig. Du kan ikke tænke, hvor meget jeg er værdsat og elsket her. Folk siger, at jeg er uinteresseret såvel som stabil og høflig og roser mine manerer. Alle kender mig. Så snart de hørte mit navn, de to Herrn Silbermann [dvs. Andreas Silbermann og Johann Andreas Silbermann ] og Herr Hepp (organist) kom til mig og også Kapellmeister Richter. Han har nu begrænset sig meget; i stedet for fyrre flasker vin om dagen drikker han kun tyve! ... Hvis kardinalen var død, (og han var meget syg, da jeg ankom), kunne jeg have fået en god situation, for Herr Richter er otteoghalvfjerds år. Nu farvel! Vær munter og ved godt humør , og husk, at din søn er, gudskelov, godt og glæder sig over, at hans lykke dagligt nærmer sig. Sidste søndag hørte jeg en ny masse af Herr Richter, som er charmerende skrevet. "

Imidlertid var Mozart ikke en, der priste let. Epitetet "charmerende skrevet" kan tages til pålydende værdi, og fra en person som Mozart var dette virkelig stor ros.

Tidlig symfoni

Eksempel A. Det udvidede sjette akkord i m. 25
Eksempel A. Det udvidede sjette akkord i m. 25

Adagio and Fugue in G minor for Strings (1760) er en af ​​Franz Xaver Richters symfonier, som har den lærte stil i orkesterværker fra det 18. århundrede. Hans erfaring i kirker bidrager også til hans sofistikerede kontrapunktiske stil i hans orkesterværker. Den første sats begynder med tonetasten G-mol med titlen Adagio og fugue, og den adskiller sig fra senere sonateform af Haydn og Mozart. Åbningsmaterialet adskiller sig meget fra det primære tema i symfonier af Mozart og Haydn. For det første er åbningsmaterialet ikke meget melodisk genkendeligt og let at forstå for publikum. Man kan kalde det primære nøgleområde i stedet for det primære tema. Det er i meget lært stil med mange sekventielle passager. Musikken skrider frem indtil m. 23 når den når en strukturel V-akkord i det første afsnit efter en forstærket sjette akkord (m. 25) er fremhævet (eksempel A). Igen er musikken stadig i tonic-nøgleområdet, når fuguen begynder. Fugaemnet er i g-mol, og svaret er i d-mol. Musikken går til B-dur for første gang i m. 60 efter en V – I-bevægelse. B-dur hoved passage starter en anden sekvens indtil m. 67. Det tredje toneareal i dette stykke er C dur, startende efter en fransk udvidet sjette akkord, der opløses til en dominerende akkord (GBD) i m. 120. En kadence på C-dur er elideret i m. 217, basen skrider frem til en DG-bevægelse, der sidder på tonetasten G-mol i m. 222. Samlet set inkluderer den første sats to sektioner, Adagio (som kan ses som en introduktion til fuga) og en fuga (i fugaform), som er meget forskellig fra sonata-allegro-formen sammensat af Mozart og Haydn. Som Jochen Reutter hævder, skiftede Franz Xaver Richters kompositionsform "fra en sen baroklyd til et tonesprog, der nåede tærsklen til den klassiske stil. Han blev påvirket af det lærte stil fra det 18. århundrede, og han tilpassede Mannheims symfoniske stil med sin egen differentieret instrumentering. " Også ifølge Reutter inkluderer "hans [Richters] værker fra denne periode sådanne konservative træk som fugalteknikker, barokke sekvenser og hyppig brug af mindre tonalitet." Som vist i dette arbejde Adagio og Fugue i g-mol for strenge, er den første sats næsten udelukkende baseret på forskellige slags sekvenser og fugalstil. Denne tidlige symfoni er et spændende emne for en videnskabelig undersøgelse af tidlige symfonier.

Eksempel B

Arbejder (oversigt)

Orkester

  • Symfonier (ca. 80 er bevarede)
  • Heraf: Grandes Symphonies 1-6 (Paris 1744) [Nu udgivet af Artaria Editions]
  • Heraf: Grandes Symphonies 7–12 (Paris 1744) [Nu udgivet af Artaria Editions]
  • Flere koncerter for fløjte og orkester, obo og orkester og trompet og orkester

Hellig musik

  • Kempten Te Deum for soli, kor og orkester (1745)
  • 39 messer
  • La Deposizione della Croce (Oratorio, 1748)
  • Talrige moteter og salmer.

Kammermusik

  • Sonate da camera Op. 2 Nr. 1-6 (sonater til cembalo, fløjte og violoncello)
  • Seven String Quartets, Op. 5 Nr. 1, 2, 3, 4, 5, 5b, 6 (1757)

Noter og referencer

Kilder

  • Blume, Friedrich , Hrsg. Die Musik in Geschichte und Gegenwart. Allgemeine Enzyklopädie der Musik. Ungekürzte elektronische Ausgabe der ersten Auflage. Kassel: Bärenreiter, 1949–1987.
  • Forkel, Johann Nikolaus . Musikalischer Almanach für Deutschland auf das Jahr 1782 . Leipzig: Im Schwickertschen Verlag, 1781.
  • Funck-Brentano, Frantz. Diamanthalskæden. Oversat af H. Sutherland Edwards. London: Greening & Co. LTD, 1911.
  • Goncourt, Edmond et Jules de. Histoire de Marie Antoinette . Paris: G. Charpentier et Cie., 1884.
  • Mozart, Wolfgang Amadeus. Brevene fra Wolfgang Amadeus Mozart. Redigeret af Ludwig Nohl. Oversat af Lady Wallace (dvs. Grace Jane Wallace ). Vol. 1. 2 vol. New York: Hurd og Houghton, 1866.
  • Randel, Don Michael , red. Harvard Biographical Dictionary of Music . Cambridge, Massachusetts: Belknap Press fra Harvard University Press, 1996. ISBN   0-674-37299-9
  • Riemann, Hugo . Handbuch der Musikgeschichte. Die Musik des 18. und 19. Jahrhhunderts. Zweite, von Alfred Einstein durchgesehene Auflage. Bd. II. V Bde. Leipzig: Breitkopf & Härtel, 1922.
  • Rocheterie, Maxime de la. Marie Antoinettes liv. Oversat af Cora Hamilton Bell. Vol. 1. 2 vol. New York: Dodd, Mead and Company, 1895.
  • Slonimsky, Nicolas , red. Baker's Biographical Dictionary of Musicians. 5. fuldstændig revideret udgave. New York, 1958.
  • Alfried Wieczorek, Hansjörg Probst, Wieland Koenig, Hrsg. Lebenslust und Frömmigkeit - Kurfürst Carl Theodor (1724–1799) zwischen Barock und Aufklärung. Bd. 2. 2 Bde. Regensburg, 1999. ISBN   3-7917-1678-6

Diskografi (udvælgelse)

eksterne links