Hôtel de Bourgogne (teater) - Hôtel de Bourgogne (theatre)

Hôtel de Bourgogne i det 18. århundrede
Plade nær placeringen af ​​det tidligere teater i Hôtel de Bourgogne

Hôtel de Bourgogne var et teater, der blev bygget i 1548 for den første autoriserede teatertruppe i Paris, Confrérie de la Passion. Det var placeret i Rue Mauconseil (nu Rue Étienne Marcel i 2. arrondissement i Paris ), på et sted, der havde været en del af hertugerne i Bourgogne (det tidligere Hôtel de Bourgogne ). Det vigtigste franske teater indtil 1630'erne blev fortsat brugt indtil 1783, hvorefter det blev revet ned.

Confrérie opførte farce og verdslige dramaer, men manglede stor succes, begyndte at leje teatret til omrejsende skuespilkompagnier, herunder italienske commedia dell'arte- tropper, der introducerede tegnene Harlequin og Pantalone samt burlesk. I 1628 blev et fransk selskab, Comédiens du Roi, permanent etableret og udførte mange af klassikerne i det franske teater , herunder Andromaque og Phèdre af Jean Racine .

I 1680 flyttede Comédiens du Roi til Guénégaud-teatret og fusionerede med teatrets bosiddende franske gruppe (efterkommere af troppen Molière og truppen fra Théâtre du Marais ) for at danne Comédie-Française . Guénégauds selskab med italienske skuespillere flyttede til det nu ubeboede Hôtel de Bourgogne og blev kendt som Comédie-Italienne . Comédie-Italienne begyndte efterhånden at opføre skuespil på fransk, fusioneret med Opéra Comique fra Théâtre de la Foire i 1762 og flyttede til Salle Favart i 1783, hvorefter teatret på Hôtel de Bourgogne lukkedes permanent.

Confrérie de la Passion

I 1548 byggede Confrérie de la Passion (" Passionens broderskab"), der mistede deres tidligere teaterplads på Hôtel de Flandre, et nyt teater på grund af Hôtel de Bourgogne , den tidligere bolig ( hôtel particulier ) af hertugerne af Bourgogne . Teatret antages at have været langt og smalt, 31 meter med cirka 13 meter, og scenens dybde omkring 13 meter. Gulvet i auditoriet blev for det meste taget op af gropen, hvor publikum stod. På bagsiden var der et stejlt niveau af bænke på en fod på ca. 3,0 m. Der var to niveauer af kasser, syv på hver side og fem bagpå i alt 38.

Et eksempel på indretning simultané , indstillingen for Pierre du ryer 's tragikomedie Lisandre et Caliste , uropført c. 1630 ved Hôtel de Bourgogne

I 1402 havde Confrérie modtaget et monopol på opførelsen af ​​religiøse mysteriespil . Konkurrerende virksomheder opstod med præsentation af satire og andre typer komedie, og de fandt ud af, at disse grupper tiltrak større publikum end deres eget, svarede Confrérie ved at tilføje tegneserier og burlesker til deres religiøse mysterier. Til sidst blev denne blanding af det hellige og vanhellige betragtet af nogle som hellig. Efter at deres nye teater var afsluttet, anmodede Confrérie parlamentet i Paris om tilladelse til at starte forestillinger. Selvom parlamentet vedtog et dekret af 17. november 1548 til deres fordel, som forbød alle andre grupper at opføre skuespil i Paris eller dets nærhed, forbød det også Confrérie at præsentere lidenskaben eller ethvert andet hellig emne.

De middelalderlige mysteriespil var oprindeligt udført udendørs og anvendte "multiple setting" (kaldet décor simultané på fransk), hvor scenerier, der repræsenterer 'palæer' eller 'huse', var til stede samtidigt på begge sider af det vigtigste spillerum. Selvom det ikke blev brugt i England, blev skikken med flere indstillinger tilpasset i Bourgogne "i en trang og buet indendørs version, der tvang skuespillerne til at erklære downstage." Denne præsentationsmetode blev bevaret der indtil det tidlige 17. århundrede.

Ved slutningen af ​​det 16. århundrede var Confréries publikum for farces og verdsligt drama faldet, og de begyndte at leje teatret til omreisende, franske og udenlandske teatergrupper. Den italienske gruppe I Gelosi er kendt for at have optrådt i teatret. Agnan Sarat dukkede op der så tidligt som i 1578, og det engelske selskab Jean Thays menes at have været i Bourgogne tyve år senere.

Comédiens du Roi

Scene på teatret i Hôtel de Bourgogne. Stolen angiver et interiør. De portrætterede figurer viser, at en komedie er i gang. De er fra venstre mod højre: "den opmærksomme franskmand"; de berømte tegneserie skuespillere: "vild-face" Turlupin, "sand" Gaulthier, Gros-Guillaume; en dame (muligvis skuespillerinden Mlle Valliot ); og en spanier (identificeret ved hans ruff). Turlupin stjæler Gaultier-Garguilles pung. Franskmanden og damen er klædt i moderigtigt moderne kostume. Gravering af Abraham Bosse (1634).

Tidlig historie

Comédiens du Roi fra Valleran Le Conte og Adrien Talmy ankom i 1599. På grund af hyppige pengeproblemer kunne Vallerans gruppe kun optræde intermitterende på Hôtel de Bourgogne og turnerede ofte provinserne. De var især forbundet med værkerne fra Alexandre Hardy . Skuespilleren Bellerose sluttede sig til Vallerans gruppe i 1610, men derefter (1619, 1620) dukkede også op med andre grupper i provinserne. Skuespilleren Gros-Guillaume sluttede sig til Valleran i 1610 og blev hans meddirektør i 1612. Efterfølgende blev Gros-Guillaume den eneste instruktør. Fra 1615 arbejdede han tæt sammen med skuespillerne Gautier-Garguille og Turlupin (også kaldet Belleville). Trioen var de fremtrædende farceurs på scenen i Paris indtil omkring 1633. Fra omkring 1622 vendte Bellerose tilbage og blev et vigtigt medlem af truppen og efterfulgte Gros-Guillaume som direktør ved sidstnævntes død i 1634. Bellerose fortsatte i denne stilling indtil 1647.

Fra omkring 1622 til 1629 blev teatret delt med en rivaliserende gruppe, der blev beskyttet af prinsen af ​​Orange . Blandt dens medlemmer var tragedien Montdory . Montdory havde tidligere dukket op med Vallerans firma i 1612 og ville senere slutte sig til Charles Lenoir i 1634 for at grundlægge Théâtre du Marais . Optræden af ​​prinsen af ​​Oranges trup i Bourgogne producerede konflikter med Comédiens du Roi, og sidstnævnte tyede til tider til at spille uden for teatret og blokere offentligheden for at komme ind for at se deres konkurrenter. En lov fra kongens råd af 29. december 1629 installerede udelukkende Comédiens du Roi ved Bourgogne i tre år. Montdorys trup lejede en række tennisbaner i Marais, indtil de bosatte sig i deres sidste tennisbane, Théâtre du Marais i rue Vieille-du-Temple, i 1634.

Indstilling til akt 5 i Le Martyre de Sainte Catherine af Jean Puget de la Serre, først produceret i 1643 på Hôtel de Bourgogne og et muligt eksempel på brugen af théâtre supérieur

Konkurrence med Marais

Efter Montdorys grundlæggelse af Théâtre du Marais førte intens rivalisering mellem de to selskaber Comédiens du Roi til at indlede i dyre tvister med både deres hovedforfatter, Jean Rotrou , og leasingtagerne i Bourgogne. Ikke desto mindre blev truppen under ledelse af Bellerose modtageren af ​​kongelig protektion og begyndte at producere skuespil, der var blevet introduceret ved Marais. Ligesom Marais havde Bourgogne en théâtre supérieur , en anden etape hævet over hovedplatformen, der undertiden blev brugt til handling i himlen, skønt den i Bourgogne kan have været aftagelig. I 1647 var virksomheden i stand til at renovere Bourgogne-teatret ved hjælp af det renoverede Marais-teater som model. Senere samme år solgte Bellerose sin andel af virksomheden "for et hidtil uset beløb" til sin svoger, skuespilleren Floridor , der forlod Marais for at blive den førende skuespiller med Comédiens de Roi. Floridor bragte også dramatikeren Pierre Corneille , som gav selskabet de første optrædelsesrettigheder til hans nye skuespil.

Konkurrence med Molière

I 1649 var Comédiens du Roi blevet så succesrig, de blev omtalt som "les grands comédiens" i modsætning til Marais tropp, der blev kaldt "les petits comédiens". I 1658 omfattede de vigtigste skuespillere Floridor, Villiers ( Claude Deschamps ), Montfleury (Zacharie Jacob) og Beauchasteau (François Chastelet) sammen med deres koner: Marguerite Baloré, Marguerite Béguin , Jeanne de la Chappe og Madeleine de Pouget . Alle skuespillere deltog i Molières kommandoopførelse givet det år på Louvre efter hans troppes ankomst til Paris fra provinserne. De erkendte tydeligt, at Molière repræsenterede en alvorlig udfordring for deres dominans, som var vokset endnu mere med Marais tilbagegang efter 1653. Bekymret for fremtiden tilføjede truppen i Bourgogne hurtigt to nye skuespillere, Hauteroche (Noël Breton) og Belleroche / Crispin ( Raymond Poisson ).

Konkurrencen antændes med et skænderi i Molières Skolen for Koner , produceret på Palais Royal teater i 1662. Donneau de Visé 's Zélinde (1663) var først og fremmest en litterær kritik af Molières skuespil, men Edmé Boursault ' s Portrait de peintre (1663 ) angreb Molières moralske karakter og insinuerede Molière havde begået incest med sit nylige ægteskab med Armande Béjart . Molières svar på Donneau de Visé var hans La Critique de l'École des femmes (1663), men han nægtede at svare naturligt på Boursaults respektløse angreb og i stedet iscenesatte L'Impromptu de Versailles (1663), en parodi på de handlende stilarter af de vigtigste aktører i Bourgogne.

Yderligere konkurrence fulgte i 1665, da begge virksomheder producerede forskellige komedier med samme titel, La Mère coquette : Molières tekst var af Donneau de Visé og Bourgogne, af Philippe Quinault . Hverken spillet var meget vellykket. Molière iscenesat Jean Racine 's Alexandre le grand et Porus i Palais-Royal i december og Bourgogne reagerede med en genoplivning af Abbé Claude Boyer ' s Porus, ou la générosité d'Alexandre . Selvom Racines helt klart var det bedre spil og klarede sig godt, besluttede han af en eller anden grund at godkende en forestilling på Bourgogne af Comédiens du Roi. Dette forårsagede en alvorlig kløft mellem Racine og Molière, og alle Racines efterfølgende skuespil blev premiere af Comédiens du Roi. Den sidste af duellerne mellem de to selskaber kom i 1670, da Bourgogne producerede Racines Bérénice den 21. november og Molière på Palais-Royal, Pierre Corneilles Tite et Bérénice den 28. november. Begge skuespil var oprindeligt meget vellykkede, selvom Racines har været det mest populære med tiden.

Ved udgangen af ​​1671 kompositionen af ​​Comédiens du Roi havde ændret sig betydeligt. Villiers var gået på pension, og Floridor, Montfleury og Beauchasteau var død. Også afsked var hustruerne til Montfleury og Villiers og Mlles Bellerose og Baron. Nye i virksomheden var Brécourt (Guillaume Marcoureau) og hans kone (Étiennette Des Urlis), Champmeslé (Charles Chevillet) og hans kone ( Marie Desmares ), La Fleur (François Juvenon), Poissons kone (Victorine Guérin) og den fremragende tragiske skuespillerinde Mlle Dennebault (Françoise Jacob, datter af Montfleury). Disse nye selskabsmedlemmer følte sig mindre konkurrencedygtige med Molière, hvoraf nogle allerede havde været hans medarbejdere.

Tegning af det indre af teatret i Hôtel de Bourgogne af Pierre A. Wille, den yngre (1767).

Efter Molières død i 1673, i påskeferien, forlod fire skuespillere fra Molières trup, La Thorillièrre , Baron ( Michel Boyron ) og Beauval og hans kone ( Jeanne Olivier-Bourgignon ) det selskab og sluttede sig til truppen i Bourgogne. Den kæmpende trup fra Marais sluttede sig til resterne af troppen Molière og flyttede til Théâtre Guénégaud . Syv år senere i 1680, efter at La Thorillièrre var død, beordrede Ludvig XIV Bourgogne-troppen at opgive deres teater og slutte sig til troppen ved Guénégaud og danne Comédie-Française .

Comédie-Italienne

Med fusionen af ​​Comédiens du Roi og Guénégaud-truppen i 1680 flyttede Comédie-Italienne , som havde delt Guénégaud med Troupe du Roi, til det nu ubeboede Hôtel de Bourgogne. De fortsatte med at optræde der indtil 1697, da de producerede La Fausse prude . Louis XIV så stykket som et satirisk angreb på sin elskerinde Madame de Maintenon og beordrede italienerne at vende tilbage til Italien.

Efter Louis 'død i 1715 blev italienerne inviteret tilbage til Frankrig af regenten Philippe II, hertug af Orléans , og optrådte på Palais-Royal fra 18. maj 1716, indtil Hôtel de Bourgogne var blevet renoveret. De vendte tilbage til Bourgogne senere samme år og fortsatte med at optræde der indtil 1762, hvor virksomheden blev fusioneret med Opéra-Comique fra Théâtre de la Foire . Det kombinerede selskab åbnede i Bourgogne den 3. februar 1762 og fortsatte med at optræde i teatret indtil 4. april 1783, hvorefter de flyttede til den nye Salle Favart.

Hôtel de Bourgogne blev erstattet af et lædermarked i 1784.

Bemærkninger

Bibliografi

  • Banham, Martin (1995). Cambridge Guide til teatret . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   9780521434379 .
  • Brockett, Oscar G .; Hildy, Franklin J. (2008). Theatres historie , tiende udgave. Boston: Pearson. ISBN   9780205511860 .
  • Clarke, Jan (1998). Guénégaud-teatret i Paris (1673–1680). Bind 1: grundlæggelse, design og produktion . Lewiston, New York: Edwin Mellen Press. ISBN   9780773483927 .
  • Deierkauf-Holsboer, S. Wilma (1968). Le théâtre de l'Hôtel de Bourgogne. I. 1548–1635 . Paris: A.-G. Nizet. OCLC   542919 .
  • Deierkauf-Holsboer, S. Wilma (1970). Le théâtre de l'Hôtel de Bourgogne. II. Le théâtre de la troupe royale, 1635–1680 . Paris: A.-G. Nizet. OCLC   542919 .
  • Forman, Edward (2010). Historisk ordbog over fransk teater . Lanham: The Scarecrow Press. ISBN   9780810849396 .
  • Gaines, James F. (2002). Molière Encyclopedia . Westport, Connecticut: Greenwood Press. ISBN   9780313312557 .
  • Hartnoll, Phyllis, redaktør (1983). Oxford Companion to the Theatre . Oxford: Oxford University Press. ISBN   9780192115461 .
  • Hervey, Charles (1847). Theatres of Paris , revideret udgave. Paris: Galignani. London: John Mitchell. Se Google Books .
  • Howarth, William D., red. (1997). Fransk teater i den neoklassiske æra 1550–1789 . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   978-0-521-10087-8 (digital genoptryk, 2008).
  • Lancaster, Henry Carrington (1966). En historie om fransk dramatisk litteratur i det syttende århundrede. Del I: Den præklassiske periode 1610–1634 . New York: Gordian Press. ISBN   9780877520603 . OCLC   46954285 , 344580 . Oprindeligt udgivet i 1929.
  • Powell, John S. (2000). Musik og teater i Frankrig, 1600-1680 . Oxford: Oxford University Press. ISBN   9780198165996 .
  • Roy, Donald (1995). "Hôtel de Bourgogne" i Banham 1995, s. 498–499.
  • Scott, Virginia (2000). Molière: A Theatrical Life . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   9780521782814 .
  • Wild, Nicole ([1989]). Dictionnaire des théâtres parisiens au XIXe siècle: les théâtres et la musique . Paris: Aux Amateurs de livres. ISBN   978-0-8288-2586-3 . ISBN   978-2-905053-80-0 (paperback). Se formater og udgaver WorldCat .
  • Wiley, WL (1973). "The Hotel de Bourgogne: Another Look at France's First Public Theatre", Studies in Philology , bind. 70, nej. 5, s. 1–114. JSTOR   4173826 .

eksterne links

Koordinater : 48 ° 51′51 ″ N 2 ° 20′53 ″ Ø  /  48,86417 ° N 2,34806 ° E  / 48,86417; 2.34806