Kenneth Noland - Kenneth Noland

Kenneth Noland
Født	( 1924-04-10 )10. april 1924 Asheville, North Carolina , USA
Døde	5. januar 2010 (2010-01-05)(85 år) Port Clyde, Maine , USA
Nationalitet	amerikansk
Uddannelse	Black Mountain College
Kendt for	Abstrakt kunst
Bevægelse	Color Field maleri
Internet side	Officielt websted

Kenneth Noland (10. april 1924 - 5. januar 2010) var en amerikansk maler. Han var en af ​​de mest kendte amerikanske Color Field- malere, selvom han i 1950'erne blev betragtet som en abstrakt ekspressionist og i begyndelsen af ​​1960'erne blev han betragtet som en minimalistisk maler. Noland var med til at etablere Washington Color School -bevægelsen. I 1977 blev han hædret med en stor retrospektiv på Solomon R. Guggenheim Museum i New York, der derefter rejste til Hirshhorn Museum og Sculpture Garden i Washington, DC og Ohios Toledo Museum of Art i 1978. I 2006 Noland s Stripe Malerier var udstillet påTate i London .

Tidligt liv og uddannelse

En søn af Harry Caswell Noland (1896–1975), en patolog , og hans kone, Bessie (1897–1980), Kenneth Clifton Noland blev født i Asheville , North Carolina . Han havde fire søskende: David, Bill, Neil og Harry Jr.

Noland meldte sig ind i det amerikanske luftvåben i 1942 efter at have afsluttet gymnasiet. Som veteran fra Anden Verdenskrig benyttede Noland sig af GI Bill til at studere kunst på det eksperimentelle Black Mountain College i hjemstaten North Carolina. På Black Mountain, hvor to af hans brødre også studerede kunst, studerede Noland med Ilya Bolotowsky , en professor, der introducerede ham for neoplasticisme og Piet Mondrians arbejde . Noland studerede også Bauhaus -teori og farve der under Josef Albers og blev interesseret i Paul Klee - specifikt Klees følsomhed over for farve.

Karriere

I 1948 og 1949 arbejdede Noland sammen med Ossip Zadkine i Paris og havde sin første udstilling af sine malerier der. Efter at have vendt tilbage til USA underviste han i Washington, DC ved Catholic University (1951–1960) og Institute of Contemporary Arts. I begyndelsen af ​​1950'erne mødte han Morris Louis i DC, mens han underviste i natklasser på Washington Workshop Center for the Arts. Han blev venner med Louis, og efter at han blev introduceret af Clement Greenberg til Helen Frankenthaler og havde set hendes nye malerier i hendes atelier i New York City i 1953, tog han og Louis til sig sin "blød-plet" -teknik for at lade fortyndet maling trække ind i uprimmet lærreder.

De fleste af Nolands malerier falder ind i en af ​​fire grupper: cirkler (eller mål), chevrons , striber og formede lærreder . Hans optagethed af forholdet mellem billedet og billedets indeholdende kant førte ham til en række undersøgelser af koncentriske ringe eller bullseyes, der almindeligvis omtales som mål, der, ligesom den der blev gengivet her kaldet Begyndende fra 1958, brugte usandsynlige farvekombinationer . Dette førte også Noland væk fra Morris Louis i 1958. I 1964 blev han inkluderet i udstillingen Post-Painterly Abstraction kurateret af Clement Greenberg , som rejste rundt i landet og hjalp med at etablere Color Field-maleri som en vigtig ny bevægelse i samtidskunsten af 1960'erne. Noland var banebrydende inden for det formede lærred , oprindeligt med en række symmetriske og asymmetriske diamanter eller chevrons. I disse malerier bliver lærredets kanter lige så strukturelt vigtige som midten. I løbet af 1970'erne og 1980'erne var hans formede lærred meget uregelmæssige og asymmetriske. Disse resulterede i stadig mere komplekse strukturer med meget sofistikeret og kontrolleret farve- og overfladeintegritet.

I stedet for at male lærredet med en pensel, var Nolands stil at plette lærredet med farve. Denne idé søgte at fjerne kunstneren gennem penselstrøg. Dette gjorde stykket om kunsten, ikke kunstneren. Han understregede rumlige forhold i sit arbejde ved at efterlade uplettet, barberet lærred som en kontrast til de farver, der blev brugt i hans malerier. Noland brugte forenklet abstraktion, så designet ikke ville forringe brugen af ​​farve.

Nolands studerende omfattede billedhuggeren Jennie Lea Knight og maleren Alice Mavrogordato .

Personlige liv

Noland var gift med:

• Cornelia Langer, datter af en republikansk amerikansk senator fra North Dakota , William Langer . Parret giftede sig i 1950 og blev senere skilt. De havde tre børn: døtrene Cady og Lyndon (alias Lyn) og en søn, William.
• Stephanie Gordon, en psykolog, boede hos Noland fra november 1964 til juni 1970. De blev gift i april 1967 og blev skilt i juni 1970.
• Peggy L. Schiffer, en kunsthistoriker og datter af Dr. Morton A. Schiffer. Gift omkring 1970 havde nolanderne en søn, Samuel Jesse.
• Paige Rense , chefredaktør for Architectural Digest , som han giftede sig med i Bennington, Vermont den 10. april 1994. Noland var hendes femte mand; hendes tidligere ægtefæller omfattede Arthur F. Rense .

Noland havde en affære i 1960'erne med kunstneren og socialisten Mary Pinchot Meyer .

Død

Noland døde af nyrekræft i sit hjem i Port Clyde, Maine , den 5. januar 2010 i en alder af 85 år.

Udstillinger

Noland havde sin første soloudstilling på Galerie Raymond Creuze i Paris i 1948. I 1957 havde han sin første soloudstilling i New York på Tibor de Nagy Gallery . I 1964 besatte Noland halvdelen af ​​den amerikanske pavillon på Venedigbiennalen . I 1965 blev hans arbejde udstillet på Washington Gallery of Modern Art og Jewish Museum (New York) . Nolands sidste soloudstilling, Kenneth Noland Shaped Paintings 1981–82 , åbnede den 29. oktober 2009 på Leslie Feely Fine Art Gallery på East 68th Street i New York City og skulle efter planen lukke den 9. januar 2010 (selvom slutdatoen var senere forlænget til 16. januar). I 2010 blev Noland hædret med en solopræsentation af sit arbejde på Guggenheim -museet med titlen Kenneth Noland, 1924–2010: A Tribute . Desuden har hans arbejde været genstand for soloudstillinger på en række internationale institutioner, herunder Museo de Arte Moderno , Mexico City (1983); Museo de Bellas Artes de Bilbao , Bilbao, Spanien (1985); Museum of Fine Arts, Houston (2004); Tate , Liverpool (2006); og Butler Institute of American Art , Youngstown, Ohio (1986 og 2007).

Udvalgte museums samlinger

• Albright-Knox Art Gallery , Buffalo, New York
• Art Institute of Chicago , Chicago , Illinois
• Australian National Gallery , Canberra
• Baltimore Museum of Art , Baltimore, Maryland
• Butler Institute of American Art , Youngstown, Ohio
• Louis kunstmuseum , St. Louis, Missouri
• Cleveland Museum of Art , Cleveland , Ohio
• Columbus Gallery of Fine Arts , Columbus, Ohio
• Corcoran Gallery of Art , Washington, DC.
• Des Moines Art Center , Des Moines, Iowa
• Detroit Institute of Arts , Detroit, Michigan
• Art Gallery of South Australia , Adelaide
• Fogg Art Museum , Cambridge, Massachusetts
• Guvernør Nelson A. Rockefeller Empire State Plaza Art Collection , Albany, New York
• Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Washington, DC
• Kunsthaus , Zürich
• Kunstmuseum , Basel
• Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen , Düsseldorf
• Los Angeles County Museum of Art , Californien
• Louisiana Museum , Humlebaek , Danmark
• Metropolitan Museum of Art , New York
• Milwaukee Art Museum , Milwaukee, Wisconsin
• Minneapolis Institute of Arts , Minneapolis, Minnesota
• Center Georges Pompidou , Paris
• Boston Museum of Fine Arts , Boston , Massachusetts
• Museum of Modern Art , New York
• National Gallery of Art , Washington, DC
• North Carolina Museum of Art, Raleigh, North Carolina
• Norton Simon Museum , Pasadena, Californien
• Phillips Collection , Washington, DC
• Rose Art Museum , Brandeis University , Waltham, Massachusetts
• Solomon R. Guggenheim Museum , New York
• Stedelijk Museum , Amsterdam
• Tate Gallery , London
• Wadsworth Atheneum , Hartford, Connecticut
• Walker Art Center , Minneapolis, Minnesota
• Whitney Museum of American Art , New York

Udvalgte værker

Noter

Referencer

• Gowing, L (red.) 1995, A Biographical Dictionary of Artists , Rev. edn, Andromeda Oxford Limited, Oxfordshire.

Yderligere læsning

• "Kenneth Noland." Samtidskunstnere , 4. udg. St. James Press, 1996. Gengivet i Biography Resource Center. Farmington Hills, Mich .: Thomson Gale. 2005.
• "Kenneth Noland: Farve, format og abstrakt kunst." Interview af Diane waldman (1977) i: Theories and Documents of Contemporary Art , redigeret af K. Stiles og P. Selz, Berkeley: University of California Press, 1996, s. 94–98.
• "Kenneth Noland." Encyclopedia of World Biography , 2. udg. 17 bind. Gale Research, 1998. Gengivet i Biography Resource Center. Farmington Hills, Mich .: Thomson Gale. 2005.
• "Painting: Bold Emblems", en profil fra Kenneth Noland den 18. april 1969 i magasinet Time
• "Art: Pure, Uncluttered Hedonism", en anmeldelse af Kenneth Nolands værk af Robert Hughes fra Time Magazine 2. maj 1977
• "Painting: Peacock Duo", en undersøgelse af Kenneth Nolands arbejde den 8. maj 1965

eksterne links

• Kenneth Noland i National Gallery of Australias Kenneth Tyler -samling
• Tate08 -serien: Kenneth Noland: The Stripe Paintings -udstillingen i Tate Liverpool, England, 2006
• [4] TheArtStory.com/Kenneth_Noland
• [5] Arkiveret 2012-03-29 på Wayback Machine Kenneth Noland på The Phillips Collection
• New York Times artblog af Roberta Smith
• Nolands værker på Solomon R. Guggenheim Museum
• New York Times dødsannonce
• Washington Post Nekrolog
• The Guardian Nekrolog og brev fra Anthony Caro
• Den uafhængige nekrolog
• Times Online Nekrolog på Wayback Machine (arkiveret 25. maj 2010)