Neil Peart - Neil Peart

Neil Peart OC
Peart optrådte i 2008
Baggrundsinformation
Fødselsnavn	Neil Ellwood Peart
Også kendt som	Professoren, Bubba, Pratt
Født	( 1952-09-12 )12. september 1952 Hamilton, Ontario , Canada
Døde	7. januar 2020 (2020-01-07)(67 år) Santa Monica, Californien , USA
Genrer	Progressiv rock hård rock jazz svinge tung metal
Beskæftigelse (r)	Musiker sangskriver forfatter
Instrumenter	Trommer slagtøj
År aktive	1968–2015
Etiketter	Atlanterhavet Kviksølv Hymne
Tilknyttede handlinger	Siv Buddy Rich Big Band Lodret horisont
Internet side	neilpeart .net Underskrift

Neil Ellwood Peart OC ( / p ɪər t / ; 12. september 1952 - 7. januar 2020) var en canadisk musiker, sangskriver og forfatter, bedst kendt som trommeslager og primær tekstforfatter for rockbandet Rush . Peart tjente adskillige priser for sine musikalske forestillinger, herunder en introduktion til Modern Drummer Readers Poll Hall of Fame i 1983, hvilket gjorde ham til den yngste person, der nogensinde blev hædret. Kendt for fans under kaldenavnet 'The Professor', var hans trommespil kendt for sin tekniske færdighed og sine liveoptrædener for deres krævende karakter og udholdenhed.

Peart blev født i Hamilton, Ontario , og voksede op i Port Dalhousie (nu en del af St. Catharines ). I ungdomsårene flød han mellem regionale bands i jagten på en karriere som fuldtids trommeslager. Efter en nedslående periode i England vendte Peart hjem for at koncentrere sig om musik, hvor han sluttede sig til Rush, et Toronto- band, i midten af ​​1974, seks år efter dets dannelse. Sammen udgav de nitten studiealbum med ti over en million eksemplarer solgt i USA. Billboard rangerer bandet på tredjepladsen for de "mest på hinanden følgende guld- eller platinumalbum af et rockband". Tidligt i sin karriere var Peart's performance stil dybt forankret i hard rock . Han hentede det meste af sin inspiration fra trommeslagere som Keith Moon , Ginger Baker og John Bonham , spillere, der var i spidsen for den britiske hardrock -scene. Som tiden gik, begyndte han at efterligne jazz og bigband musikere Gene Krupa og Buddy Rich . I 1994 blev Peart ven og elev af jazzinstruktøren Freddie Gruber . Det var i løbet af denne tid, at Peart besluttede at forny sin spillestil ved at inkorporere jazz- og swingkomponenter.

Ud over at fungere som Rushs primære tekstforfatter, udgav Peart flere erindringer om sine rejser. Hans tekster til Rush omhandlede universelle temaer og forskellige emner, herunder science fiction, fantasi og filosofi samt sekulære, humanitære og libertariske temaer. Peart skrev i alt syv faglitterære bøger med fokus på sine rejser og personlige historier.

Den 7. december 2015 annoncerede Peart sin pensionering fra musik i et interview med Drumhead Magazine , selvom bandkammeraten Geddy Lee insisterede på, at Peart blev citeret ude af kontekst, og foreslog, at Peart "simpelthen tog en pause". I januar 2018 bekræftede bandkammeraten Alex Lifeson imidlertid , at Rush gik på pension på grund af Peart's helbredsproblemer. I løbet af sine sidste år boede Peart i Santa Monica, Californien , sammen med sin kone, Carrie Nuttall og datter. Efter tre og et halvt års sygdom døde Peart af glioblastom den 7. januar 2020, 67 år gammel.

Biografi

Tidlig barndom

Peart blev født den 12. september 1952 i Glen og Betty Peart og boede sine første år på sin families gård i Hagersville, Ontario , i udkanten af Hamilton . Det første barn på fire, hans bror Danny og søstrene Judy og Nancy blev født, efter at familien flyttede til St. Catharines, da Peart var to år gammel. På dette tidspunkt blev hans far delechef for Dalziel Equipment, en international Harvester landbrugsmaskinforhandler. I 1956 flyttede familien til Port Dalhousie -området i byen. Peart gik på Gracefield School og senere Lakeport Secondary School og beskrev sin barndom som glad og siger, at han oplevede et varmt familieliv. I begyndelsen af ​​ungdommen blev han interesseret i musik og erhvervede en transistorradio , som han ville bruge til at stille ind på populære musikstationer, der udsendte fra Toronto, Hamilton, Welland og Buffalo .

Hans første eksponering for musikalsk træning kom i form af klaverundervisning, som han senere sagde i sin instruktionsvideo A Work in Progress ikke havde den store indflydelse på ham. Han havde en forkærlighed for at tromme på forskellige genstande rundt om i huset med et par spisepinde, så til hans trettende fødselsdag købte hans forældre ham et par tromlepinde, en øvelsestromle og nogle lektioner med løftet om, at hvis han holdt fast i det i et år ville de købe et kit til ham.

Hans forældre købte ham et trommesæt til hans fjortende fødselsdag, og han begyndte at tage lektioner fra Don George på Peninsula Conservatory of Music. Hans scenedebut fandt sted samme år på skolens julekonkurrence i St. Johns Anglican Church Hall i Port Dalhousie. Hans næste optræden var på Lakeport High School med sin første gruppe, The Eternal Triangle. Denne forestilling indeholdt et originalt nummer med titlen "LSD Forever". På dette show fremførte han sin første solo.

Peart fik et job i Lakeside Park, i Port Dalhousie ved bredden af Ontariosøen , som senere inspirerede en sang med samme navn på Rush -albummet Caress of Steel . Han arbejdede med Bubble Game og Ball Toss, men hans tendens til at tage det roligt, når forretningen var slap, resulterede i hans ophør. I slutningen af ​​teenageårene havde Peart spillet i lokale bands som Mumblin 'Sumpthin' og Majority. Disse bands øvede i kælder -rekreationsrum og garager og spillede kirkesale, gymnasier og skøjtebaner i byer i det sydlige Ontario, såsom Mitchell , Seaforth og Elmira . De spillede også i byen Timmins i det nordlige Ontario . Tirsdag aften var fyldt med jam sessioner i Niagara Theatre Center.

Tidlig karriere

Da han var atten år gammel efter at have kæmpet for at opnå succes som trommeslager i Canada, rejste Peart til London, England, i håb om at fremme sin karriere som professionel musiker. På trods af at han spillede i flere bands og fik lejlighedsvis sessionarbejde, blev han tvunget til at forsørge sig selv ved at sælge smykker i en butik kaldet The Great Frog på Carnaby Street .

Mens han var i London, stødte han på forfatteren og objektivisten Ayn Rand . Rands skrifter blev en betydelig tidlig filosofisk indflydelse på Peart, da han fandt mange af hendes skrifter om individualisme og objektivisme inspirerende. Henvisninger til Rands filosofi findes i hans tidlige tekster, især "Anthem" fra 1975's Fly by Night og " 2112 " fra 1976's 2112 .

Efter atten måneder blev Peart desillusioneret over sin manglende fremgang i musikbranchen; han satte sit ønske om at blive en professionel musiker på vent og vendte tilbage til Canada. Da han vendte tilbage til St. Catharines, arbejdede han for sin far med at sælge traktordele hos Dalziel Equipment.

Deltagelse i Rush

Efter at have vendt tilbage til Canada blev Peart rekrutteret til at spille trommer for et St. Catharines -band kendt som JR Flood, der spillede på det sydlige Ontario bar -kredsløb. Kort efter overbeviste en fælles bekendt Peart om at auditionere for det Toronto-baserede band Rush, som havde brug for en erstatning for sin originale trommeslager John Rutsey . Geddy Lee og Alex Lifeson havde tilsyn med auditionen. Hans fremtidige bandkammerater beskriver hans ankomst den dag som noget humoristisk, da han ankom i shorts og kørte en forslået gammel Ford Pinto med sine trommer opbevaret i skraldespande. Peart følte, at hele auditionen var en komplet katastrofe. Mens Lee og Peart ramte det på et personligt plan (begge deler samme smag i bøger og musik), havde Lifeson et mindre gunstigt indtryk af Peart.

Efter nogen diskussion mellem Lee og Lifeson sluttede Peart sig officielt til bandet den 29. juli 1974, to uger før gruppens første turné i USA. Peart skaffede et sølvlandsk kit, som han spillede ved sin første koncert med bandet, og åbnede for Uriah Heep og Manfred Mann's Earth Band foran over 11.000 mennesker på Civic Arena i Pittsburgh den 14. august 1974.

Peart slog sig hurtigt ind i sin nye stilling og blev også bandets primære tekstforfatter. Inden han kom til Rush havde han skrevet få sange, men med de andre medlemmer stort set uinteresserede i at skrive tekster, blev Peart's tidligere underudnyttede forfatterskab lige så bemærket som hans musikalitet. Bandet arbejdede hårdt på at etablere sig som en optagelsesakt, og Peart begyndte sammen med resten af ​​bandet at foretage omfattende turnéer.

Hans første indspilning med bandet, 1975's Fly by Night , var temmelig vellykket og vandt Juno Award for den mest lovende nye akt, men opfølgningen, Caress of Steel , som bandet havde store forhåbninger til, blev mødt med fjendtlighed af begge fans og kritikere. Som reaktion på denne negative modtagelse, hvoraf de fleste var rettet mod eposet B på siden, " The Fountain of Lamneth ", svarede Peart med at skrive " 2112 " på deres næste album med samme navn i 1976. Albummet, på trods af pladeselskab ligegyldighed, blev deres gennembrud og fik en følge i USA. Den støttende turné kulminerede i en tre-nat-stand i Massey Hall i Toronto, et sted Peart havde drømt om at spille i sine dage på det sydlige Ontario bar-kredsløb, og hvor han blev introduceret som "The Professor on the drum kit" af Lee.

Peart vendte tilbage til England til Rush's Northern European Tour, og bandet blev i Storbritannien for at indspille det næste album, 1977's A Farewell to Kings i Rockfield Studios i Wales. De vendte tilbage til Rockfield for at optage opfølgningen, Hemispheres , i 1978, som de udelukkende skrev i studiet. Optagelsen af ​​fem studiealbum på fire år kombineret med hele 300 koncerter om året overbeviste bandet om at tage en anden tilgang derefter. Peart har beskrevet sin tid i bandet indtil nu som "en mørk tunnel".

Genopfindelse af spillestil

I 1991 blev Peart inviteret af Buddy Richs datter, Cathy Rich, til at spille på Buddy Rich Memorial Scholarship Concert i New York City. Peart accepterede og optrådte for første gang med Buddy Rich Big Band. Peart bemærkede, at han havde lidt tid til at øve, og bemærkede, at han var flov over at finde bandet spillet et andet arrangement af sangen end det, han havde lært. I følelsen af ​​at hans optræden efterlod meget at ønske, besluttede Peart at producere og spille på to Buddy Rich -hyldestalbum med titlen Burning for Buddy: A Tribute to the Music of Buddy Rich i 1994 og 1997 for at genvinde sin aplomb.

Mens han producerede det første Buddy Rich-hyldestalbum, blev Peart ramt af den enorme forbedring i tidligere Journey- trommeslager Steve Smiths spil og spurgte ham om hans "hemmelighed". Smith svarede, at han havde studeret med trommelærer Freddie Gruber .

I begyndelsen af ​​2007 begyndte Peart og Cathy Rich igen at diskutere endnu en Buddy -hyldestkoncert. På anbefaling af bassist Jeff Berlin besluttede Peart at igen forstærke sin swingstil med formelle trommelektioner, denne gang under vejledning af en anden elev af Freddie Gruber, Peter Erskine , selv instruktør for Steve Smith. Den 18. oktober 2008 optrådte Peart igen ved Buddy Rich Memorial Concert i New Yorks Hammerstein Ballroom . Koncerten er siden blevet udgivet på dvd.

Familiedødsfald og genopretning

Den 10. august 1997, kort efter afslutningen af ​​Rush's Test for Echo Tour , blev Peart's første datter (og dengang hans eneste barn) Selena Taylor, 19, dræbt i et enkelt bilulykke på motorvej 401 nær byen fra Brighton, Ontario . Hans kone i 23 år, Jacqueline Taylor, døde af kræft den 20. juni 1998. Peart tilskriver hendes død resultatet af et "knust hjerte" og kaldte det "et langsomt selvmord ved apati. Hun var bare ligeglad . "

I sin bog Ghost Rider: Travels on the Healing Road skrev Peart, at han fortalte sine bandkammerater ved Selenas begravelse, "betragt mig som pensionist". Peart tog en lang sabbatperiode for at sørge og reflektere, og rejste meget i hele Nord- og Mellemamerika på sin motorcykel og dækkede 88.000 km. Efter sin rejse besluttede Peart at vende tilbage til bandet. Peart skrev bogen som en krønike om sin geografiske og følelsesmæssige rejse.

Peart blev introduceret til fotograf Carrie Nuttall i Los Angeles af mangeårige Rush-fotograf Andrew MacNaughtan. De blev gift den 9. september 2000. I begyndelsen af ​​2001 meddelte Peart sine bandkammerater, at han var klar til at vende tilbage til indspilning og optræden. Produktet af bandets tilbagevenden var albummet Vapor Trails fra 2002 . I begyndelsen af ​​den efterfølgende turné til støtte for albummet blev det blandt bandmedlemmerne besluttet, at Peart ikke ville deltage i den daglige møbel af presseinterviews og "mød og hilse" sessioner ved deres ankomst til en ny by, der typisk monopoliserer et turnébands daglige skema. Peart har altid vendt tilbage fra disse former for personlige møder, og det blev besluttet, at det ikke var nødvendigt at udsætte ham for en lang række spørgsmål om de tragiske begivenheder i hans liv.

Efter udgivelsen af Vapor Trails og hans gensyn med bandkammerater vendte Peart tilbage til at arbejde som musiker på fuld tid. I udgaven af ​​juni 2009 af Peart's websteds nyheder, vejr og sport med titlen "Under the Marine Layer" meddelte han, at han og Nuttall ventede deres første barn. Olivia Louise Peart blev født senere samme år.

I midten af ​​2010'erne erhvervede Peart amerikansk statsborgerskab.

Pensionering

Peart annoncerede sin pensionering i et interview i december 2015:

På det seneste har Olivia introduceret mig for nye venner i skolen som 'Min far - han er en pensioneret trommeslager.' Sandt at sige - sjovt at høre. Og det gør mig ikke ondt at indse, at der som alle atleter kommer en tid til at ... tage dig selv ud af spillet. Jeg vil hellere lægge det til side end at stå i øjnene med den knibe, der er beskrevet i vores sang " Losing It " ...

Peart havde lidt af kronisk senebetændelse og skulderproblemer. I januar 2018 bekræftede Alex Lifeson, at Rush "stort set er færdig". Peart forblev venner med sine tidligere bandkammerater.

Død

Peart døde af glioblastom , en aggressiv form for kræft i hjernen, den 7. januar 2020 i Santa Monica, Californien. Han var blevet diagnosticeret tre og et halvt år tidligere, og sygdommen var en tæt bevogtet hemmelighed i Peart's inderkreds indtil hans død. Hans familie offentliggjorde meddelelsen den 10. januar.

Fra det officielle Rush -websted:

Det er med knuste hjerter og den dybeste sorg, at vi må dele den frygtelige nyhed, at vores ven, sjælebror og bandkammerat i over 45 år, Neil, tirsdag har tabt sin utroligt modige tre og et halvt års kamp med hjernekræft (Glioblastoma ). Vi beder om, at både venner, fans og medier forståeligt nok respekterer familiens behov for privatliv og fred i denne ekstremt smertefulde og vanskelige tid. Dem, der ønsker at udtrykke deres kondoleanser, kan vælge en kræftforskningsgruppe eller velgørenhed efter eget valg og donere i Neils navn.

Pearts død blev bredt beklaget af fans og andre musikere, der betragtede det som et betydeligt tab for populærmusik.

Neils far, Glen, døde også af kræft den 12. juni 2021.

Musikantskab

Stil og påvirkninger

Peart's trommefærdighed og teknik er velrenommeret af fans, medmusikere og musikjournalister. Hans indflydelse var eklektisk, lige fra Pete Thomas , John Bonham , Michael Giles , Ginger Baker , Phil Collins , Chris Sharrock , Steve Gadd , Stewart Copeland , Michael Shrieve og Keith Moon , til fusion og jazz trommeslagere Billy Cobham , Buddy Rich , Bill Bruford og Gene Krupa . The Who var den første gruppe, der inspirerede ham til at skrive sange og spille trommer.

Peart havde længe spillet matchet greb, men skiftede til traditionelt som en del af sin stilgenopfindelse i midten af ​​1990'erne under vejledning af jazztræner Freddie Gruber . Han spillede traditionelt greb gennem hele sin første instruktions -dvd A Work in Progress og på Rush's Test for Echo studiealbum. Peart gik tilbage til at bruge primært matchet, selvom han fortsatte med at skifte til traditionel til tider, da han spillede sange fra Test for Echo og i øjeblikke, hvor traditionelt greb føltes mere passende, f.eks. Under den rudimentelle snare drum -sektion af hans trommesolo. Han diskuterede detaljerne i disse switches i DVD Anatomy of a Drum Solo .

Variety skrev: "Peart blev bredt betragtet som en af ​​de mest innovative trommeslagere i rockhistorien og var berømt for sine topmoderne trommesæt-mere end 40 forskellige trommer var ikke uden for normen-præcis spillestil og på scenen. . "

USA Today ' s forfattere sammenlignet ham positivt til andre øverste hylde rocktrommeslagere. Han blev "betragtet som en af ​​de bedste rock -trommeslagere nogensinde sammen med John Bonham fra Led Zeppelin ; Ringo Starr fra The Beatles ; Keith Moon of The Who ; Ginger Baker fra Cream og Stewart Copeland fra The Police ." Da han var "kendt for sin tekniske færdighed", indledte Modern Drummer Hall of Fame ham i 1983.

Musikkritiker Amanda Petrusich i The New Yorker skrev: "At se Peart spille på trommer gav indtryk af, at han måske havde flere fantomlemmer. Lyden var nådesløs."

Udstyr

Med Rush spillede Peart trommer i Slingerland , Tama , Ludwig og Drum Workshop i den rækkefølge. Fly By Night og Caress of Steel blev optaget med en 5x14 Rogers Dynasonic; krom over messing med 10 tapper. Fra 2112 til modstykker brugte han en 5 1/2 x 14 tommer Slingerland "Artist" lillemodel (3-lags skal med 8 tapper). Til optagelsen af ​​Presto brugte han en Ludwig og Solid Percussion piccolo lilletromme.

Peart spillede Zildjian A-serie bækkener og Wuhan porcelæn cymbaler indtil begyndelsen af ​​2000'erne, da han skiftede til Paragon , en linje skabt til ham af Sabian . I koncert fra 1984 på Grace Under Pressure Tour brugte Peart et udførligt 360-graders trommesæt, der ville rotere, mens han spillede forskellige sektioner af sættet.

I slutningen af 1970'erne, Peart augmented sin akustiske setup med diverse slagtøjsinstrumenter, herunder orkester klokker , rørklokker , vindspil , crotales , timbales , pauker , Gong , tempel blokke , klokke træ , trekant og melodiske cowbells . Fra midten af ​​1980'erne erstattede Peart flere af disse stykker med MIDI- udløserpuder . Dette blev gjort for at udløse lyde samplet fra forskellige stykker akustisk percussion, der ellers ville forbruge alt for meget sceneområde. Nogle rent elektroniske ikke-instrumentallyde blev også brugt. En klassisk MIDI-pad, der bruges, er Malletkat Express, som er en to-oktav elektronisk MIDI-enhed, der ligner en xylofon eller et klaver. Malletkat Express er sammensat af gummipuder til "nøglerne", så enhver pind kan bruges. Fra 1984's Grace Under Pressure brugte han Simmons elektroniske trommer i forbindelse med Akai digitale samplere . Peart fremførte flere sange primært ved hjælp af den elektroniske del af sit trommesæt. (f.eks. " Red Sector A ", " Closer to the Heart " on A Show of Hands og "Mystic Rhythms" på R30 .)

Kort efter at han havde valgt at inkludere elektroniske trommer og udløsere, tilføjede Peart, hvad der blev et andet varemærke for sit kit: en roterende trommestigerør. Under live Rush -shows tillod stigerøret Peart at bytte de fremtrædende dele af sættet (traditionel akustik foran, elektronisk bagpå). En fast bestanddel af Peart's live trommesoloer var in-performance rotation og swap af for- og bagsæt som en del af solo, en særlig effekt, der gav en symbolsk overgang af trommestile inden for solo.

I begyndelsen af ​​2000'erne begyndte Peart at drage fuld fordel af fremskridtene inden for elektronisk tromleteknologi, primært med at inkorporere Roland V-Drums og fortsat brug af samplere med sit eksisterende sæt akustisk percussion. Hans digitalt samplede bibliotek med både traditionelle og eksotiske lyde udvidede sig med årene med hans musik.

I april 2006 modtog Peart sit tredje DW -sæt, konfigureret på samme måde som R30 -sættet, i en Tobacco Sunburst -finish over krøllet ahorn udvendigt lag med kromhardware. Han omtalte dette sæt, som han primært brugte i Los Angeles, som "West Coast kit". Udover at bruge det på optagelser med Vertical Horizon , spillede han det, mens han komponerede dele til Rushs album, Snakes & Arrows . Det fremhævede en brugerdefineret 23-tommer basstromme; alle andre størrelser forblev de samme som R30 -sættet.

Den 20. marts 2007 afslørede Peart, at Drum Workshop forberedte et nyt sæt rødmalede DW ahornskaller med sort hardware og guld "Snakes & Arrows" -logoer, så han kunne spille på Snakes & Arrows Tour .

Peart designede også sin egen signatur-serien trommestik med Pro-Mark , Promark PW747W, Neil Peart Signature trommestikker, lavet af japansk hvid eg .

I løbet af 2010–11 Time Machine Tour brugte Peart et nyt DW-kit, der var udstyret med kobberbelagt hardware og tidsmaskindesign til at matche turens steampunk- temaer. Matchende Paragon -bækkener med urbilleder blev også brugt.

Soloer

Peart blev kendt for sine særprægede trommesoloer i koncert, kendetegnet ved eksotiske slaginstrumenter og lange, indviklede passager i ulige tidssignaturer. Hans komplekse arrangementer resulterer undertiden i fuldstændig adskillelse af over- og underekstremønstre; en ostinato kaldet "The Waltz" er et typisk eksempel. Hans soloer var med på hvert live album udgivet af bandet. På de tidlige live -albums ( All the World's a Stage & Exit ... Stage Left ) blev trommesolo inkluderet som en del af en sang. På alle efterfølgende live -albums gennem Time Machine 2011: Live in Cleveland er trommesolo blevet inkluderet som et separat nummer. Den Clockwork Angels Tour album indeholder tre korte soloer i stedet for en enkelt lang: to mellemspil spilles under andre sange og en standalone. På samme måde indeholder R40 Live -albummet to korte soloer, der udføres som mellemspil.

Peart's instruktions-DVD Anatomy of a Drum Solo er en dybdegående undersøgelse af, hvordan han konstruerer en solo, der er musikalsk snarere end afslappende, ved at bruge sin solo fra 2004 R30 30 års jubilæumsturen som et eksempel.

Lyrik

Peart var hovedtekstforfatteren for Rush. Litteraturen havde stor indflydelse på hans skrifter. I hans tidlige dage med Rush var meget af hans lyriske produktion påvirket af fantasy, science fiction, mytologi og filosofi.

Albummet Permanent Waves fra 1980 så Peart ophøre med at bruge fantasi og mytologiske temaer. 1981s Moving Pictures viste, at Peart stadig var interesseret i heroiske, mytologiske figurer, men nu placeres fast i en moderne, realistisk kontekst. Sangen " Limelight " fra det samme album er en selvbiografisk beretning om Peart's forbehold med hensyn til sin egen popularitet og det pres, der er forbundet med berømmelse. Fra Permanent Waves og fremefter begyndte de fleste af Peart's tekster at dreje sig om sociale, følelsesmæssige og humanitære spørgsmål, normalt fra et objektivt synspunkt og ved brug af metaforer og symbolsk repræsentation.

1984's Grace Under Press slog sammen nedslidte emner som Holocaust ("Rød Sektor A") og tætte venners død ("Efterbillede"). Fra og med 1987's Hold Your Fire og inklusive 1989's Presto , 1991's Roll the Bones og 1993's modstykker , ville Peart fortsætte med at udforske forskellige lyriske motiver, selv om temaet kærlighed og relationer ("Open Secrets", "Ghost of a Chance") , "Speed ​​of Love", "Cold Fire", "Alien Shore") et emne, som han målrettet undgik tidligere, af frygt for at bruge klicheer. Vapor Trails fra 2002 var stærkt dedikeret til Peart's personlige spørgsmål sammen med andre humanitære emner som terrorangrebene 11. september ("Peaceable Kingdom"). Albummet Snakes & Arrows omhandlede primært og højlydt Peart's meninger om tro og religion.

Sangen " 2112 " fokuserer på individets kamp mod en totalitær stats kollektivistiske kræfter . Dette blev bandets gennembrudsudgivelse, men bragte også uventet kritik, hovedsageligt på grund af æren af ​​inspiration, Peart gav til Ayn Rand i liner -noterne. "Der var en bemærkelsesværdig modreaktion, især fra den engelske presse, dette var slutningen af ​​halvfjerdserne, hvor kollektivisme stadig var i stil, især blandt journalister", sagde Peart. "De kaldte os 'Juniorfascister' og 'Hitlerelskere'. Det var et totalt chok for mig".

Med hensyn til hans tilsyneladende ideologiske troskab mod Rands objektivismefilosofi sagde Peart: "For det første skal omfanget af min indflydelse fra Ayn Rands skrifter ikke overvurderes. Jeg er ingen discipel." Teksterne til "Faithless" udviser en livsholdning, der er tæt identificeret med sekulær humanisme . Peart diskuterede eksplicit sine religiøse synspunkter i The Masked Rider: Cycling in West Africa , hvor han skrev: "Jeg er en lineær tænkende agnostiker, men ikke en ateist , folkens."

I 2007 blev Peart rangeret No. 2 (efter Sting ) på den nu hedengangne magasin Blender ' s liste over 'værste sangskrivere i rock'. Derimod kaldte Allmusic ham "en af ​​rockens dygtigste tekstforfattere".

Politiske synspunkter

I det meste af sin karriere havde Peart aldrig offentligt identificeret sig med noget politisk parti eller en organisation i Canada eller USA. Alligevel er hans politiske og filosofiske synspunkter ofte blevet analyseret gennem hans arbejde med Rush og gennem andre kilder. I oktober 1993, kort før dette års canadiske føderale valg , optrådte Peart sammen med daværende Venstres leder Jean Chrétien i et interview, der blev udsendt i Canada på MuchMusic , men udtalte i det interview, at han var en ubeslutsom vælger.

Peart er ofte blevet kategoriseret som en objektivist og en beundrer af Ayn Rand . Dette er i høj grad baseret på hans arbejde med Rush i 1970'erne, især sangen " Anthem " og albummet 2112 ; sidstnævnte krediterede specifikt Rands arbejde. I sit Rush Backstage Club -nyhedsbrev fra 1994 , mens han hævdede "individet er altafgørende i spørgsmål om retfærdighed og frihed", tog Peart imidlertid specifikt afstand fra en strengt objektivistisk linje. I et interview med Rolling Stone i juni 2012 , da han blev spurgt, om Rands ord stadig taler til ham, svarede Peart: "Åh, nej. Det var fyrre år siden. Men det var vigtigt for mig dengang i en overgang med at finde mig selv og have tro at det jeg troede var værd. "

Selvom Peart undertiden blev antaget at være en " konservativ " eller " republikansk " rockstjerne, kritiserede han det amerikanske republikanske parti ved at fastslå, at partiets filosofi er "absolut imod Kristi lære". I 2005 beskrev han sig selv som en " venstreorienteret libertarian " og blev ofte citeret som en libertarisk berømthed.

I et interview med Rolling Stone i 2015 udtalte Peart, at han så det amerikanske demokratiske parti som det mindste onde: "For en person af min fornuftighed er du kun tilbage med det demokratiske parti."

Peart var medlem af den canadiske velgørenhedsorganisation Artists Against Racism og arbejdede sammen med dem om en public service -radiomeddelelse .

Bibliografi

Faglitteratur

Peart forfattede syv faglitterære bøger, de seneste udgivet i september 2016.

Pearts første bog med titlen The Masked Rider: Cycling in West Africa blev skrevet i 1996 om en måned lang cykeltur gennem Cameroun i november 1988. Bogen beskriver Peart's rejser gennem byer og landsbyer med fire medryttere. Originalen havde et begrænset oplag, men efter den kritiske og kommercielle succes med Peart's anden bog blev Masked Rider genudgivet af ECW Press og forbliver på tryk.

Efter at have mistet sin kone og (dengang) eneste datter, tog Peart ud på en lang motorcykel road trip, der strækker sig over Nordamerika. Hans oplevelser blev skrevet i Ghost Rider: Travels on the Healing Road . Peart og resten af ​​bandet var altid i stand til at holde sit privatliv på afstand af sit offentlige image i Rush. Men Ghost Rider er en første-persons fortælling om Peart på vejen på en BMW R1100GS motorcykel, i et forsøg på at sætte sit liv sammen igen, da han i gang med en omfattende rejse.

År senere, efter hans ægteskab med Nuttall, tog Peart endnu en roadtrip, denne gang i bil. I sin tredje bog, Traveling Music: Playing Back the Soundtrack to My Life and Times , reflekterer han over sit liv, sin karriere, sin familie og musik. Som med hans to tidligere bøger er det en førstepersons-fortælling.

Tre årtier efter, at Peart sluttede sig til Rush, befandt bandet sig på sin 30 -års jubilæumsturné . Udgivet i september 2006, Roadshow: Landskab med Trommer - En Concert Tour ved Motorcykel detaljer turen både bagfra Neils trommesæt og på hans BMW R1150GS og R1200GS motorcykler.

Peart's næste bog, Far and Away: A Prize Every Time , blev udgivet af ECW Press i maj 2011. Denne bog, som han arbejdede med i to år, er dannet omkring hans rejser i Nord- og Sydamerika. Den fortæller, hvordan han i en brasiliansk by fandt en unik kombination af vestafrikansk og brasiliansk musik. I 2014 udgav ECW en opfølgende bog Far and Near: On Days like These . Det dækker rejser i Nordamerika og Europa. Endnu en bog, Far and Wide: Bring That Horizon to Me! , blev udgivet i 2016 og er baseret på hans rejser mellem stop på R40 Live Tour i 2015.

Faglitterære værker omfatter:

• The Masked Rider: Cycling in West Africa (1996, Pottersfield Press, ISBN  1895900026 )
• Ghost Rider: Travels on the Healing Road (2002, ECW Press , ISBN  1550225464 )
• Traveling Music: Afspilning af soundtracket til mit liv og tider (2004, ECW Press, ISBN  1550226649 )
• Roadshow: Landskab med trommer - En koncerttur med motorcykel (2006, Rounder Books, ISBN  1579401422 )
• Far and Away: A Prize Every Time (2011, ECW Press, ISBN  9781770410589 )
• Fjern og nær: På dage som disse (2014, ECW Press, ISBN  9781770412576 )
• Langt og bredt: Bring den horisont til mig! (2016, ECW Press, ISBN  9781770413481 )

Fiktion

Peart arbejdede sammen med science fiction -forfatteren Kevin J. Anderson for at udvikle en romanisering af Rushs 2012 album Clockwork Angels ; bogen blev udgivet af ECW Press. De to samarbejdede igen om en løs efterfølger, Clockwork Lives , udgivet i 2015. Uddrag af bandets tekster findes i begge historier.

Skønlitterære værker omfatter:

• "Drumbeats" med Kevin J. Anderson , novelle udgivet i Shock Rock II redigeret af Jeff Gelb (1985, Pocket Books , ISBN  0-671-87088-2 ). Genoptrykt i Tesseracts Sixteen: Parnasus Unbound redigeret af Mark Leslie (2012, Edge Science Fiction and Fantasy, ISBN  978-1-894063-92-0 )
• Clockwork Angels , skrevet af Kevin J. Anderson , baseret på historien og teksten af ​​Neil Peart (2012, ECW Press , ISBN  978-1-77041-121-0 )
• Clockwork Angels - The Graphic Novel , skrevet af Kevin J. Anderson og Neil Peart, kunstværker af Nick Robles (2015, Boom! Studios , ISBN  9781608863686 )
• Clockwork Bor sammen med Kevin J. Anderson (2015, ECW Press, ISBN  978-1-77090-810-9 )

Sideprojekter

• Jeff Berlins album Champion fra 1985 , spillede trommer på to sange, titelsporet "Champion" og "Marabi".
• Vertical Horizons album Burning the Days fra 2009- trommer på 3 sange, herunder "Save Me from Myself", "Welcome to the Bottom" og "Even Now", og co-skrev "Even Now" med Matt Scannell
• Vertical Horizons album fra 2013 Echoes from the Underground - trommer med 2 sange, herunder "Instamatic" og "South for the Winter"
• Burning for Buddy: A Tribute to the Music of Buddy Rich ASIN: B001208NUQ
• Burning for Buddy: A Tribute to the Music of Buddy Rich, bind. 2 ASIN: B000002JD4

Peart havde en kort cameo i 2007 -filmen Aqua Teen Hunger Force Colon Movie Film for Theatres , hvor der blev spillet prøver af hans trommespil.

Peart havde også en kort cameo i filmen Adventures of Power fra 2008 og i DVD-ekstra laver en drum-off konkurrence.

Peart optrådte sammen med Rush i 2009 -filmen I Love You, Man , samt en Funny or Die -web -short , hvor filmens hovedpersoner sniger sig ind i bandets omklædningsrum.

DVD'er

Bortset fra Rushs videoudgivelser som band, har Peart som individ udgivet følgende dvd'er (de første oprindeligt i VHS -båndformat):

• Et igangværende arbejde
• Anatomy of a Drum Solo , Hudson Music, distribueret af Hal Leonard (2005), ISBN  1-4234-0700-8
• The Making of Burning for Buddy (A Tribute to the Music of Buddy Rich) , ASIN: 0739045059
• Taking Center Stage: A Lifetime of Live Performance , distribueret af Hudson Music (2011), ISBN  978-1-4584-1174-7
• Fire on Ice: The Making of the Hockey Theme , distribueret af Drum Channel (2011), ASIN: B00481YQPW

Priser og hæder

Peart modtog følgende priser i Modern Drummer -magasinlæserens meningsmåling:

Yderligere læsning

• Rhythm & Light , Peart fotograferet af Carrie Nuttall (2004, Rounder Books, ISBN  1579400930 )
• Taking Center Stage: A Lifetime of Live Performance af Joe Bergamini (2013, Hudson Music, ISBN  9781458494276 )

Se også

• Liste over bemærkelsesværdige trommeslagere
• Rejselitteratur fra det 21. århundrede

Referencer

Noter

Citater

Yderligere læsning

• Catterson, Brian (februar 2003), "Ghost Rider-Rush's Neil Peart: Rockin 'and rollin' ... rollin '... rollin' ..." , Cycle World : 58–63
• "Canadas orden: Neil E. Peart, OC" , Arkiver - æresbevisninger , Canadas generalguvernør , 30. april 2009 , hentet 12. august 2014

eksterne links

• Officiel hjemmeside
• Slanger og pile turnerer i trommesættet
• Neil Peart diskografi på Discogs
• Neil Peart på IMDb