Opus Anglicanum - Opus Anglicanum

Broderet bogbinding til Felbrigge Psalter i guldtråd med kløft og splittet søm, sandsynligvis arbejdet af Anne de Felbrigge, en nonne i mindretræsklosteret i Bruisyard , Suffolk, i sidste halvdel af det fjortende århundrede.

Opus Anglicanum eller engelsk arbejde er fint håndarbejde fra middelalderens England udført til kirkelig eller verdslig brug på tøj , hængninger eller andre tekstiler , ofte ved hjælp af guld- og sølvtråde på rig fløjl eller linned. Sådan engelsk broderi var meget efterspurgt i hele Europa, især fra slutningen af ​​det 12. til midten af ​​det 14. århundrede og var et luksusprodukt, der ofte blev brugt til diplomatiske gaver.

Anvendelser

De fleste af de overlevende eksempler på Opus Anglicanum var designet til liturgisk brug. Disse udsøgte og dyre broderi stykker blev ofte lavet som ornat , såsom Copes , messehagler og orphreys , eller andet som antependier , helligdom dæksler eller andre kirkelige møbler. Sekulære eksempler, nu mest kendt lige fra nutidige varebeholdninger, omfattede forskellige typer beklædningsgenstande, hestefælde, bogomslag og dekorative hængsler.

Fremstille

Opus Anglicanum var normalt broderetlinned eller senere fløjl i split søm og i sofaen med silke og guld eller sølv-forgyldt tråd . Guldviklet tråd, perler og juveler er alle nævnt i lagerbeskrivelser. Selvom det ofte var forbundet med nonnekloster, på tidspunktet for Henry III (reg. 1216–72), der købte et antal genstande til brug inden for sin egen domstol og til diplomatisk gave , var hovedparten af ​​produktionen i lægeværksteder, hovedsageligt centreret i London . Navnene på forskellige (mandlige) broderier fra perioden vises i Westminster kongelige regnskab .

Omdømme

Butler-Bowden Cope , 1330–50, V&A Museum

Engelsk håndarbejde var blevet berømt over hele Europa i den angelsaksiske periode (selvom meget få eksempler overlever) og forblev det i hele den gotiske æra. En Vatikanoversigt over 1295 viser over 113 stykker fra England, mere end fra noget andet land; en anmodning fra pave Innocens IV , der havde misundte de guldbroderede Copes og mitres af engelske præster, at Cistercienserordenen religiøse huse sende mere er rapporteret af Benedictine krønikeskriver Matthew Paris af St Albans : "Denne kommando af min Herre Pope ikke mishage London-købmænd, der handlede med disse broderier og solgte dem til deres egen pris. " Højvandsmærket for stil og raffinement anses normalt for at være nået i det 13. og tidlige 14. århundredes arbejde. En indflydelsesrig udstilling på Victoria and Albert Museum fra september – november 1963 viste flere eksempler på Opus Anglicanum fra denne periode sammen med nutidige værker af træ- og stenskulptur, metalarbejde og elfenben.

Eksempler

Opus Anglicanum Eksempel i pleje af Bern Historisk Museum i Schweiz.jpg

Overlevelsesgraden for Opus Anglicanum er lav (især for verdslige værker), som det fremgår klart af at sammenligne det store antal, der er anført i nutidige varebeholdninger, med den håndfulde eksempler, der stadig eksisterer. Undertiden blev kirkelige beklædningsgenstande senere modificeret til forskellige anvendelser, såsom alterbeklædning eller bogomslag. Andre blev begravet med deres ejere, ligesom med klæderne fra biskopper, Walter de Cantilupe og William de Blois i midten af ​​det 13. århundrede , hvoraf fragmenter blev inddrevet, da deres grave i Worcester Cathedral blev åbnet i det 18. århundrede. Flertallet blev dog tabt for forsømmelse, ødelagt af ikonoklaster eller ellers ikke-plukket eller brændt for at genvinde ædle metaller fra guld- og sølvtrådene. Selvom fragmentariske eksempler kan findes i en række museer, er de vigtigste specialiserede samlinger af Opus Anglicanum-beklædningsgenstande på Cloisters Museum i New York, Victoria and Albert Museum i London og i Treasury of Sens Cathedral .

Der er to smukke eksempler på Opus Anglicanum, der kom som slutstykkerne af et altarpendium ( antependium ) under behandling af Bern Historical Museum i Schweiz. Et detaljeret eksempel på syningerne vises til højre.

Kun et par angelsaksiske stykker har overlevet, herunder tre stykker i Durham, der var blevet placeret i kisten til St. Cuthbert , sandsynligvis i 930'erne, efter at være givet af kong Athelstan ; de blev dog lavet i Winchester mellem 909 og 916. Disse er værker "af betagende glans og kvalitet", ifølge Wilson, inklusive helgenfigurer, og vigtige tidlige eksempler på Winchester-stilen, selvom oprindelsen til deres stil er et puslespil; de er tættest på et vægmaleri fragment fra Winchester og et tidligt eksempel på acanthus dekoration. Den tidligste gruppe af overlevelser, nu omarrangeret og med ædle metaltråde, der for det meste er udvalgt, er bånd eller grænser fra klæder, der indeholder perler og glasperler med forskellige typer rulle- og dyredekoration. Disse er sandsynligvis fra det 9. århundrede og nu i en kirke i Maaseik i Belgien. En yderligere tekstilstil er en kappe illustreret i et miniatureportræt af Saint Aethelwold i sin benediktion , der viser kanten af ​​det, der ser ud til at være en kæmpe acanthus "blomst" (et udtryk brugt i flere dokumentariske poster), der dækker bærerens ryg og skuldre . Andre skriftlige kilder nævner andre kompositioner i stor skala.

Et særligt fint eksempel er Tilbedelse af Magi- chasuble fra ca. 1325 i rød fløjl broderet i guldtråd og perler på Metropolitan Museum of Art i New York. Det skildrer en nativity scene med vægt på dekorative motiver, blomster, dyr, fugle, dyr og engle. Butler-Bowden Cope på Victoria and Albert Museum er et andet overlevende eksempel; den samme samling er forsinket med et sæt klæder, som Henry VII gav til Westminster Abbey .

Bemærkninger

Referencer

  • Davenport, Cyril, English Broderede bogbindinger , redigeret af Alfred Pollard, London, 1899 (
  • Engelsk broderede bogbind ved Project Gutenberg )
  • "Dodwell (1982)": Dodwell, CR, angelsaksisk kunst, et nyt perspektiv , 1982, Manchester UP, ISBN  0-7190-0926-X
  • "Dodwell (1993)": Dodwell, CR, The Pictorial arts of the West, 800-1200 , 1993, Yale UP, ISBN  0-300-06493-4
  • "Golden Age": Backhouse, Janet , Turner, DH og Webster, Leslie , eds .; Den gyldne tidsalder for angelsaksisk kunst, 966–1066 , 1984, British Museum Publications Ltd, ISBN  0-7141-0532-5
  • Levey, SM og D. King, Victoria and Albert Museum's Textile Collection Vol. 3: Broderi i Storbritannien fra 1200 til 1750 , Victoria and Albert Museum, 1993, ISBN  1-85177-126-3
  • Wilson, David M .; Angelsaksisk: Kunst fra det syvende århundrede til den normanniske erobring , Thames og Hudson (US red. Overlook Press), 1984.

Yderligere læsning

  • King, Donald: Opus Anglicanum: English Medieval Embroidery , London: HMSO, 1963.
  • Christie, AGI: English Medieval Embroidery , Oxford: Clarendon Press, 1938.
  • Staniland, K: Medieval Craftsmen: Embroiderers , London: British Museum Press, 1991.
  • Michael, MA: The Age of Opus Anglicanum (London, Harvey Miller / Brepols, 2016.
  • Browne C., Davies, G & Michael, MA: English Meidieval Embroidery, Opus Anglicanum , London and New Haven, Yale University Press, 2016.

eksterne links