Phantasmagoria - Phantasmagoria

Fortolkning af Robertsons Fantasmagorie fra F. Marions L'Optique (1867)

Phantasmagoria ( amerikansk udtale , også fantasmagorie , fantasmagoria ) var en form for rædsel teater , at (blandt andre teknikker), der anvendes en eller flere magiske lanterner til at projicere skræmmende billeder som skeletter, dæmoner og spøgelser på vægge, røg, eller halvgennemsigtige skærme, der typisk bruger bagprojektion til at holde lygten ude af syne. Der blev brugt mobile eller bærbare projektorer, så det projicerede billede kunne bevæge sig og ændre størrelse på skærmen, og flere projekterende enheder tillod hurtig skift af forskellige billeder. I mange shows var brugen af ​​uhyggelig dekoration, totalt mørke, (auto-) suggestiv verbal præsentation og lydeffekter også vigtige elementer. Nogle shows tilføjede en række sansestimuleringer, herunder lugte og elektriske stød. Sådanne elementer som krævet faste, træthed (sene shows) og medicin er blevet nævnt som metoder til at sikre, at tilskuere ville være mere overbeviste om, hvad de så. Showene startede under dække af egentlige seancer i Tyskland i slutningen af ​​1700 -tallet og blev populære gennem det meste af Europa (herunder Storbritannien) i hele det 19. århundrede. Om denne lyd 

Ordet "phantasmagoria" er også almindeligt blevet brugt til at angive skiftende successioner eller kombinationer af fantastiske, bizarre eller forestillede billeder.

Etymologi

Fra fransk phantasmagorie , fra oldgræsk φάντασμα ( phántasma , "spøgelse") + muligvis enten αγορά ( agorá , "samling, samling") + endelsen -ia eller ἀγορεύω ( agoreúō , "at tale offentligt").

Paul Philidor (også blot kendt som "Phylidor") annoncerede sit show med spøgelsesoptrædener og fremkaldelse af berømte menneskers skygger som Phantasmagorie i det parisiske tidsskrift Affiches, annonces et avis divers fra 16. december 1792. Cirka to uger tidligere havde udtrykket været titlen på et brev af en bestemt "ALM", offentliggjort i Magazin Encyclopédique . Brevet promoverede også Phylidors show. Phylidor havde tidligere annonceret sit show som Phantasmorasi i Wien i marts 1790.

Den engelske variation Phantasmagoria blev introduceret som titlen på M. De Philipsthals show med optiske illusioner og mekaniske kunstværker i London i 1801. De Philipsthal og Philidor menes at have været den samme person.

Historie

Prelude (før 1750)

Giovanni Fontanas tegning fra omkring 1420 af en figur med lanterne, der projicerer en bevinget dæmon

Nogle antikke observationer af guder og ånder menes at have været tryllet frem ved hjælp af (konkave) spejle, camera obscura eller magiske lanternefremspring. I det 16. århundrede syntes nekromantiske ceremonier og frembringelse af spøgelsesagtige frembringelser af charlatanske "tryllekunstnere" og "hekse" at være almindelige.

I 1589-versionen af Magia Naturalis , Giambattista della Porta beskrev, hvordan at skræmme folk med et projiceret billede. Et billede af alt, der ville skræmme beskueren, skal placeres foran et camera obscura -hul med flere fakler omkring det. Billedet skal projiceres på et ark, der hænger midt i det begyndende mørke kammer, hvor tilskuere ikke ville lægge mærke til arket, men kun kunne se det projicerede billede hænge i luften.

I sin bog Opticorum Libri Sex fra 1613 beskrev den belgiske jesuitiske matematiker, fysiker og arkitekt François d'Aguilon , hvordan nogle charlataner snød folk ud af deres penge ved at hævde, at de kendte nekromans og ville rejse djævelens spøgelser fra helvede og vise disse til publikum inde i et mørkt rum. Billedet af en assistent med en djævelmaske blev projekteret gennem en linse ind i det mørke rum og skræmt de uuddannede tilskuere.

De tidligste billeder, der vides at være projekteret med lanterner, var død, helvede og monstre:

  • Giovanni Fontanas tegning fra 1420 viste en lanterne, der projicerede en vinget kvindelig dæmon.
  • Athanasius Kircher advarede i sin 1646 -udgave af Ars Magna Lucis et Umbrae om, at ugudelige mennesker kunne misbruge hans stenografiske spejlprojektionssystem ved at male et billede af djævelen på spejlet og projicere det ind på et mørkt sted for at tvinge mennesker til at udføre onde gerninger. Hans elev Gaspar Schott gjorde senere dette til ideen om, at det let kunne bruges til at forhindre gudløse mennesker i at begå mange synder, hvis et billede af djævelen blev malet på spejlet og kastet på et mørkt sted.
    Huygens '1659 skitser til en fremskrivning af døden, der tager hovedet af ham
  • I 1659 tegnede den hollandske opfinder Christiaan Huygens flere faser af Døden, der fjernede hans kranium fra hans hals og satte den tilbage igen, hvilket var skitser beregnet til en projektion med "konvekse linser og en lampe". Denne lampe blev senere kendt som den magiske lanterne, og skitserne danner den ældste kendte eksisterende dokumentation for denne opfindelse.
  • En af Christiaan Huygens 'kontakter skrev til ham i 1660: "Den gode Kircher udfører altid tricks med magneten på galleriet i Collegium Romanum ; hvis han ville vide om Lanterns opfindelse, ville han helt sikkert skræmme kardinalerne med spøgelser. "
  • Thomas Rasmussen Walgenstens 1664 lanterneshow fik Pierre Petit til at kalde enheden "laterne de peur" (frygtens lanterne). I 1670 projicerede Walgensten et billede af døden ved hoffet til kong Frederik III af Danmark .
  • I 1668 skrev Robert Hooke om en form for magisk lanterneinstallation: "Det frembringer effekter ikke kun meget dejlige, men for dem, der ikke kender tilværelsen meget vidunderlig; så tilskuere, der ikke er velbevandrede i optik, der skulle se de forskellige fremtrædelser og forsvindinger, de bevægelser, ændringer og handlinger, der kan repræsenteres på denne måde, ville let tro, at de var overnaturlige og mirakuløse. "
  • I den anden udgave af Kircher's Ars Magna Lucis et Umbrae fra 1671 blev den magiske lanterne illustreret med fremspring af døden og en person i skærsilden eller helvede. Kircher foreslog i sin bog, at et publikum ville blive mere overrasket over billedernes pludselige fremtræden, hvis lygten ville være skjult i et separat rum, så publikum ville være uvidende om årsagen til deres udseende. Ifølge legenden brugte Kircher hemmeligt lygten om natten til at projicere billedet af døden på frafaldne vinduer for at skræmme dem tilbage i kirken, men dette er sandsynligvis baseret på Gaspar Schotts forslag (se ovenfor).
  • I 1672 var den franske læge og numismatiker Charles Patin meget imponeret over det lanterneshow, som "Monsieur Grundler" (Griendel) udførte for ham i Nürnberg: "Han rører endda skyggerne ved sin fornøjelse uden hjælp fra underverdenen (... .) Min agtelse for hans viden kunne ikke forhindre min skræk, jeg troede, at der aldrig var en større tryllekunstner end ham i verden. Jeg oplevede paradis, jeg oplevede helvede, jeg oplevede spøgelser. Jeg har en vis konstans, men jeg ville villigt have givet den ene halvdel for at redde den anden. " Efter disse fremtræden viste Griendel andre emner i denne forestilling, herunder fugle, et palads, et land-bryllup og mytiske scener. Patins detaljerede beskrivelse af et tidligt lanterneshow synes at være den ældste, der indeholder mere end skræmmende billeder.

Mens overlevende dias og beskrivelser af lanterneshows fra de følgende årtier inkluderede mange emner, forblev skræmmende billeder populære.

Slutningen af ​​det 18. århundrede

De sidste årtier af 1700 -tallet oplevede en stigning i romantikkens tidsalder . Der var en besættelse af det bizarre og det overnaturlige. Denne bevægelse havde elementer af det bizarre og irrationelle og omfattede fremkomsten af ​​den gotiske roman . Den populære interesse for sådanne emner forklarede stigningen og mere specifikt succesen med phantasmagoria for de kommende produktioner.

Den magiske lanterne var et godt medium til at projicere fantasier med, da billedsprogene ikke var lige så håndgribelige som i andre medier. Da dæmoner blev antaget at være inkorporerede, kunne den magiske lanterne producere meget passende repræsentationer.

Illustration af skjult magisk lanterne projektion på røg i Guyots Nouvelles récréations physiques et mathématiques (1770)

Da tryllekunstnere begyndte at bruge den magiske lanterne i shows, blev der tænkt på nogle specialeffekter. Fransk læge, opfinder og producent af trylleapparater og videnskabelige instrumenter Edmé-Gilles Guyot beskrev adskillige teknikker i sin bog 1770 Nouvelles récréations physiques et mathématiques , herunder projektion af spøgelser på røg.

Johann Georg Schrepfer

I begyndelsen af ​​1770'erne i Leipzig , Tyskland, udførte kaffeejer, charlatan, necromancer og leder af en uafhængig frimurerloge Johann Georg Schrepfer (eller Schröpfer) spøgelsesoprejsende seancer og nekromantiske eksperimenter for sin frimurerloge. For typisk nekromantisk aktivitet forlangte han, at hans tilhængere skulle blive siddende ved et bord eller ellers stå over for frygtelige farer.

Han brugte en blanding af frimurerisk, katolsk og kabbalistisk symbolik, herunder kranier, en kridtcirkel på gulvet, helligt vand, røgelse og korsfæstelser. De ånder, han rejste, siges at være tydeligt synlige, svævende i luften, dampende og nogle gange skrigende frygteligt. Højdepunktet i hans karriere var en séance for domstolen i Dresden -paladset tidligt i sommeren 1774. Denne begivenhed var imponerende nok til stadig at blive beskrevet mere end et århundrede senere i Tyskland og Storbritannien.

Tilsyneladende angiveligt rejst af Schrepfer gennem årene omfattede Frederik III, kurfyrste i Sachsen , de halshugnede danske "forrædere" Johann Friedrich Struensee og Enevold Brandt med hovedet i hænderne og tempelriddernes sidste stormester Jacques de Molay . Under en séance i Dresden beordrede Schrepfer De Molays ånd til at tage et brev til en ledsager i Frankfurt. De Molay adlød og vendte tilbage en halv time senere med et svar underskrevet i Frankfurt af ledsageren. En anden ånd viste sig at være opslugt af flammer og bad Schrepfer om ikke at torturere ham.

Tidligt om morgenen den 8. oktober 1774 begik Schrepfer angiveligt selvmord med en pistol i en park med fem venner til stede. Ifølge legenden var han offer for vrangforestillinger om sine nekromantiske evner og overbevist om, at han kunne genoplive sig selv bagefter. Der er dog flere tegn på, at han faktisk kan være blevet myrdet.

De fleste tilskuere til Schrepfers seancer var overbeviste om, at de åbenbaringer, de så, var ægte. Der synes aldrig at være fundet klare beviser for bedrag, men kritikere har beskrevet flere mistanker. De teknikker, som Schrepfer angiveligt brugte til sine detaljerede effekter, omfattede skuespillere, der optrådte som spøgelser, buktaler , skjulte talerør , glasharmonika -lyde, aromatisk røg, camera obscura -fremskrivninger og/eller magiske lanternefremspring på røg, konkave spejlfremspring og iscenesat torden.

Schrepfer havde været venner med apotekeren og frimurer Johann Heinrich Linck den Yngre og holdt regelmæssigt logemøder i Lincks havehus. Linck kunne have hjulpet Schrepfer med medicin og kemikalier og vidste også, hvordan optiske og akustiske apparater fungerer. Linck ejede en magisk lanterne, som var dekoreret med et krucifiks og et kranium med vinger.

Kort efter Schrepfers død var der et boom af publikationer, der angreb eller forsvarede hans formodede evner til at rejse spøgelser og udvidede Schrepfers berømmelse i hele Europa. Adskillige publikationer omfattede forklaringer på teknikker, han måske havde brugt til at fremkalde åbenbaringer, hvilket inspirerede flere mennesker til at genskabe Schrepfers seancer. Christlieb Benedikt Funk, professor i fysik ved Leipzig Universitet, var muligvis den første til offentligt at genskabe sådanne spøgelsesrejsende demonstrationer; dog blev han beordret til at stoppe af universitetets myndigheder.

Fysiker Phylidor

Tryllekunstneren "fysiker" Phylidor, også kendt som "Paul Filidort" og sandsynligvis den samme som Paul de Philipsthal, skabte det, der kan have været det første sande fantasmagoria-show i 1790. Efter en første spøgelsesoprejsning i Berlin i 1789 førte til beskyldninger for bedrageri og bortvisning fra Preussen, begyndte Phylidor at markedsføre sine nekromantiske shows som en kunst, der afslørede, hvordan charlataner narrede deres publikum. Hans forbedrede show, der muligvis gjorde brug af den nyligt opfundne Argand-lampe , var en succes i Wien fra 1790 til 1792. Phylidor annoncerede disse shows som "Schröpferischen, und Cagliostoischen Geister-Erscheinungen" (Schröpfer-esque og Cagiostro-esque Ghost Apparitions) og som "Phantasmorasi".

Den berømte tyske showmand Johann Carl Enslen (1759-1848) menes at have købt Philidors udstyr, da Phylidor forlod Wien i 1792. Han præsenterede sine egne phantasmagoria-shows i Berlin, hvor kongen af ​​Preussen deltog i et show den 23. juni 1796. Enslen flyttede lanterne til at producere en illusion af spøgelser i bevægelse og brugte flere lanterner til transformationseffekter. Der var andre showmen, der fulgte i Phylidors fodspor, herunder "fysiker" Von Halbritter, der endda tilpassede navnet på Phylidors shows som "Phantasmorasie - Die natürliche Geister -Erscheinung nach der Schröpferischen Erfindung".

Fra december 1792 til juli 1793 præsenterede "Paul Filidort" sin "Phantasmagorie" i Paris, sandsynligvis ved at bruge udtrykket for første gang. Det formodes, at Etienne-Gaspard Robertson besøgte et af disse shows og blev inspireret til at præsentere sine egne "Fantasmagorie" shows et par år senere.

I oktober 1801 åbnede en fantasmagoria -produktion af Paul de Philipsthal i Londons Lyceum Theatre i Strand , hvor det blev et stort hit.

Robertson

Roberts fantasmagoria ved Cour des Capucines i 1797

Étienne-Gaspard "Robertson" Robert , en belgisk opfinder og fysiker fra Liège , blev den mest kendte phantasmagoria showman. Han krediteres for at have opfundet ordet fantascope og vil henvise til alle hans magiske lanterner ved dette udtryk. Fantascope var ikke en magisk lanterne, der kunne holdes i hånden, men i stedet krævede nogen at stå ved siden af ​​og fysisk flytte hele fantascope tættere eller længere til skærmen. Han ville ofte fjerne alle lyskilder under sine shows for at kaste publikum i totalt mørke i flere minutter ad gangen. Robertson ville også låse dørene til teatret, så intet publikummer kunne forlade showet, når det var startet. Han var også kendt for at have inkluderet flere lydeffekter i sit show, såsom tordenklap, klokker der ringer og spøgelseskald. Robertson passerede sine glasglas gennem et lag røg, mens de var i hans fantaskop for at skabe et billede, der så ud af fokus. Sammen med røgen flyttede han også de fleste glasglas meget hurtigt gennem sit fantaskop for at skabe en illusion om, at billederne faktisk bevægede sig på skærmen.

Robertsons første "Fantasmagorie" blev præsenteret i 1797 på Pavillon de l'Echiquier i Paris . Den makabre atmosfære i den postrevolutionære by var perfekt til Robertsons gotiske ekstravaganza komplet med detaljerede kreationer og radcliffean- indretning.

Efter at have opdaget, at han kunne sætte den magiske lanterne på hjul for at skabe enten et bevægeligt billede eller et, der steg og faldt i størrelse, flyttede Robertson sit show. Han placerede sin underholdning i det forladte klosterkøkken i et kapucinerkloster (som han dekorerede for at ligne et underjordisk kapel) i nærheden af Place Vendôme . Han iscenesatte hjemsøgelser ved hjælp af flere lanterner, særlige lydeffekter og gravens uhyggelige atmosfære. Dette show varede i seks år, hovedsageligt på grund af appel fra det overnaturlige til pariserne, der havde at gøre med omvæltningerne som følge af den franske revolution . Robertson brugte hovedsageligt billeder omgivet af sort for at skabe illusionen om frit svævende spøgelser. Han ville også bruge flere projektorer, der var opsat forskellige steder i lokalet, for at placere spøgelserne i miljøer. For eksempel viste et af hans første fantasmagoria-shows en lynfyldt himmel med både spøgelser og skeletter, der trak sig tilbage og nærmede sig publikum. For at øge rædslen ville Robertson og hans assistenter undertiden skabe stemmer for fantomerne. Ofte glemte publikum, at dette var tricks og var helt rædselsslagne:

Jeg er kun tilfreds, hvis mine tilskuere, der ryster og gyser, løfter deres hænder eller dækker deres øjne af frygt for spøgelser og djævle, der skynder sig mod dem.

-  Étienne-Gaspard Robert

Faktisk var mange mennesker så overbeviste om virkeligheden i hans shows, at politiet midlertidigt stoppede sagen og troede, at Robertson havde magt til at bringe Louis XVI tilbage til livet. Da showet var tilbage, blev Robertson udsat for loven igen, denne gang i form af en retssag mod sine tidligere assistenter, der havde startet deres egne phantasmagoria -shows ved hjælp af hans teknikker. Det var denne retssag i 1799, hvor Robertson blev forpligtet til at afsløre sine hemmeligheder for offentligheden, og magiske lanterneshows dukkede op i hele Europa og i USA kort tid efter, selvom mange ikke var så udførlige som Robertsons.

Forenede Stater

Phantasmagoria kom til USA i maj 1803 ved Mount Vernon Garden, New York. Ligesom den franske revolution vakte interesse for phantasmagoria i Frankrig, skabte den ekspanderende grænse i USA en atmosfære af usikkerhed og frygt, der var ideel til phantasmagoria -shows. Mange andre skabte fantasmagoria -shows i USA i løbet af de næste par år, herunder Martin Aubée, en af ​​Robertsons tidligere assistenter.

Yderligere historie

Thomas Young foreslog et system, der kunne holde det projicerede billede i fokus for en lanterne på en lille vogn med stænger, der justerede linsens position, når vognen blev hjulet tættere eller længere væk fra skærmen.

John Evelyn Barlas var en engelsk digter, der havde skrevet til flere fantasmagoria -shows i slutningen af ​​1880'erne. Han brugte pseudonymet Evelyn Douglas til de fleste værker skrevet til fantasmagoria. Han har skrevet flere forskellige værker, hvoraf de fleste fokuserer på ideen om drømme og mareridt. Nogle af hans værker omfatter Dreamland, A Dream of China og Dream Music . Hans arbejde er kendt for at inkludere ekstravagante beskrivelser af indstillinger med flere farver. Det meste af Barlas 'arbejde nævner også flammer og ild. Flammerne er beregnet til at repræsentere afbrænding af følelser, der er gennemskåret i Barlas digte, og passer godt inden for phantasmagorias område.

I 1840'erne blev phantasmagoria allerede forældet, selvom brugen af ​​fremskrivninger stadig var anvendt, bare på forskellige områder:

... selvom fantasmagoria i det væsentlige var en levende form for underholdning, brugte disse shows også projektorer på måder, der forventede filmkamerabevægelser fra det 20. århundrede-'zoom', 'opløses', 'sporingsbillede' og overlejring.

I andre medier

Inden phantasmagoriens fremkomst var interessen for det fantastiske tydelig i spøgelseshistorier. Dette kan ses i de mange eksempler på spøgelseshistorier, der blev trykt i 1700 -tallet, herunder admiral Vernons spøgelse; at være en fuldstændig sand og særlig beretning om, hvordan en krigisk åbenbaring dukkede op i sidste uge for forfatteren, alle klædt i Scarlet og diskuterede ham om den aktuelle situation (1758). I denne fortælling er forfatterens reaktion på det spøgelse, han ser, meget lig publikumsmedlemmerne ved phantasmagoria -shows. Han siger, at han er "tordnertrukket", og at "forbløffelse greb mig. Mine knogler rystede i mig. Mit kød rystede over mig. Mine læber skælvede. Min mund åbnede. Mine hænder udvidede. Mine knæ bankede sammen. Mit blod voksede køligt, og jeg frøs af frygt. "

Den tids franske malere, herunder Ingres og Girodet , udledte ideer til malerier fra phantasmagoria, og dens indflydelse spredte sig så langt som til JMW Turner .

Walter Benjamin var fascineret af fantasmagoria og brugte det som udtryk til at beskrive oplevelsen af arkaderne i Paris . I sine essays forbandt han phantasmagoria med varekultur og dens erfaring med materielle og intellektuelle produkter. På denne måde udvidede Benjamin Marx's erklæring om varens fantasmagoriske kræfter.

Tidlige stop -trickfilm udviklet af Georges Méliès sidder tydeligst parallelt med de tidlige former for fantasmagoria. Trickfilm omfatter transformationer, overlejringer, forsvinden, bagudsprog og hyppigt udseende af spøgelser og tilsyneladende halshugninger. Moderne gyserfilm optager ofte mange af teknikkerne og motiverne til stoptrickfilm, og phantasmagoria siges at have overlevet i denne nye form.

Maria Jane Jewbury producerede et bind med titlen Phantasmagoria, eller skitser af liv og litteratur , udgivet af Hurst Robinson & Co, i 1825. Dette består af en række essays om forskellige emner sammen med poesi. Det hele er dedikeret til William Wordsworth.

Phantasmagoria er også titlen på et digt i syv kantoer af Lewis Carroll, der blev udgivet af Macmillan & Sons i London i 1869, som Carroll havde meget at sige om. Han foretrak, at titlen på bindet blev fundet på bagsiden og sagde i en korrespondance med Macmillan, "det er malerisk og fantastisk - men det er omtrent det eneste, jeg kan lide ..." Han ønskede også, at mængden ville koste mindre, tænkte at de 6 shilling var omkring 1 shilling for meget at opkræve.

Phantasmagorias indflydelse på Disney kan findes i de utallige effekter i hele temaområderne og attraktionerne i forlystelsesparkerne, men er sandsynligvis mest mindeværdige i de praktiske og projektionseffekter af Haunted Mansion (i Disneyland , Walt Disney World og Tokyo Disneyland) og Phantom Manor (i Disneyland Paris), samt live shows som Fantasmic (i Disneyland og Disney's Hollywood Studios ), der indeholder film/videoprojektioner på vandskærme.

En række fotografier taget fra 1977 til 1987 af fotografen og modellen Cindy Sherman beskrives som portrætterer den kvindelige krops fantasmagoria. Hendes fotografier indbefatter sig selv som model, og seriens progression som helhed præsenterer det fantasmagoriske rum, der projiceres både på og ind i kvindekroppen.

1995-survival-horror videospillet Phantasmagoria er delvist baseret på disse forestillinger. I spillet vises flere flashbacks til fiktive fantasmagorier udført af tryllekunstneren Zoltan "Carno" Carnovasch. Men i modsætning til de rigtige shows er hans meget mere grafiske og voldelige i naturen og involverer faktiske dæmoner i stedet for projicerede demoner.

I moderne tid

Et par moderne teatergrupper i USA og Storbritannien forestiller phantasmagoria -projektionsshows, især ved Halloween .

Fra 15. februar til 1. maj 2006 iscenesatte Tate Britain "The Phantasmagoria" som en komponent i sit show "Gothic Nightmares: Fuseli , Blake and the Romantic Imagination". Det genskabte indholdet af præsentationer fra det 18. og 19. århundrede og fremkaldte med succes deres smag for rædsel og fantasi.

I 2006 opdagede David J. Jones det præcise sted for Robertsons show i Capuchin -klosteret. Se David J. Jones, 'Gothic Machine: Textualities, Pre-Cinematic Media and Film in Popular Visual Culture', 1670-1910 (Cardiff: University of Wales).

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Castle, Terry (1995). Det kvindelige termometer: kultur fra det 18. århundrede og opfindelsen af ​​det uhyggelige . Oxford University Press. ISBN 0-19-508097-1.
  • Grau, Oliver (2007). "Husk Phantasmagoria! Illusion Politics of the Attighenth Century and its Multimedial Afterlife", Oliver Grau (red.): Media Art Histories , MIT Press/Leonardo Books, 2007.
  • Guyot, Edme-Gilles (1755). Nouvelles Recréations Physiques et Mathématiques oversat af Dr. W. Hooper i London (1. udg. 1755)
  • "Robertson" ( Robert, Étienne-Gaspard ) (1830–34). Mémoires récréatifs, scientifiques et anecdotiques d'un physicien-aéronaute .
  • David J. Jones (2011). 'Gothic Machine: Textualities, Pre-Cinematic Media and Film in Popular Visual Culture, 1670-1910', Cardiff: University of Wales Press ISBN  978-0708324073
  • David J Jones (2014). 'Seksualitet og den gotiske magiske lanterne, begær, erotik og litterære synligheder fra Byron til Bram Stoker', Palgrave Macmillan, ISBN  9781137298911 .
  • Douglas, Evelyn. Phantasmagoria . 1. udgave Vol. 1. Chelmsford: JH Clarke, 1887. Tryk.
  • Barber, Theodore. Phantasmagorical Wonders: The Magic Lantern Ghost Show i det nittende århundrede Amerika . 2. udgave Vol. 3. Np: Indiana UP, 1989. Udskriv.

eksterne links