Slaget ved Algier -The Battle of Algiers

For anden anvendelse, se Battle of Algiers (disambiguation) .
Slaget ved Algier
Slaget ved Algier plakat.jpg
Plakat til teaterudgivelse
Instrueret af Gillo Pontecorvo
Skrevet af Gillo Pontecorvo
Franco Solinas
Produceret af Antonio Musu
Saadi Yacef
Medvirkende Jean Martin
Saadi Yacef
Brahim Haggiag
Tommaso Neri
Cinematografi Marcello Gatti
Redigeret af Mario Morra
Mario Serandrei
Musik af Ennio Morricone
Gillo Pontecorvo
Distribueret af Rizzoli , Rialto -billeder
Udgivelses dato
Løbe tid
 120 minutter
Lande Italien
Algeriet
Sprog Arabisk
fransk
Budget $ 800.000
Billetkontor $ 879.794 (indenlandsk)

Slaget ved Alger ( italiensk : La battaglia di Algeri ; arabisk : معركة الجزائر , romaniseret :  Maʿrakat al-Jazāʾir ) er en italiensk - algerisk historisk krigsfilm fra 1966, der erskrevet og instrueret af Gillo Pontecorvo og med Jean Martin og Saadi Yacef i hovedrollen . Den er baseret på begivenheder, som oprørere foretog under den algeriske krig (1954–1962) mod den franske regering i Nordafrika, hvor den mest fremtrædende var titularslaget ved Algier , hovedstaden i Algeriet. Det blev optaget på stedet i en Roberto Rossellini -inspireret nyhedsfilmstil : sort på hvidt med redigering af dokumentarisk type for at tilføre sin fornemmelse af historisk ægthed med for det meste ikke-professionelle skuespillere, der havde gennemlevet det virkelige slag. Filmens score blev komponeret af Ennio Morricone . Det er ofte forbundet med italiensk neorealistisk biograf.

Filmen koncentrerer sig hovedsageligt om den revolutionære kriger Ali La Pointe i årene mellem 1954 og 1957, da guerillakrigere fra FLN omgrupperede og udvidede til Casbah , citadellet i Algier. Deres handlinger blev mødt af franske faldskærmstropper, der forsøgte at genvinde territorium. Den meget dramatiske film handler om organiseringen af ​​en guerillabevægelse og de ulovlige metoder , såsom tortur, som kolonimagten brugte til at inddæmme den . Algeriet lykkedes at få uafhængighed af franskmændene, som Pontecorvo behandler i filmens epilog.

Filmen er blevet kritikerrost. Både oprørsgrupper og statslige myndigheder har anset det for at være en vigtig kommentar til bygerillakrig . Det indtager 48. pladsen på Critics 'Top 250 Films i 2012 Sight & Sound meningsmåling samt 120. plads på Empire magasins liste over "500 største film nogensinde". Det blev valgt til at komme ind på listen over " 100 italienske film, der skal gemmes ". Filmen blev genstand for socialpolitisk kontrovers og blev ikke vist i fem år i Frankrig; den blev til sidst udgivet i 1971.

Emne

Slaget ved Algier rekonstruerer de begivenheder, der fandt sted i hovedstaden i Fransk Algeriet mellem november 1954 og december 1957, under den algeriske uafhængighedskrig . Fortællingen begynder med organiseringen af ​​revolutionære celler i Casbah . På grund af partipolitisk krigsførelse mellem muslimer og Pied-Noir , hvor begge sider begår handlinger med stigende vold, sender Frankrig franske hær faldskærmssoldater til byen for at kæmpe mod og fange medlemmer af National Liberation Front (FLN). Faldskærmstropperne er afbildet som at neutralisere hele FLN -ledelsen gennem enten attentat eller fange. Filmen slutter med en coda, der skildrer nationalistiske demonstrationer og optøjer, hvilket tyder på, at selvom Frankrig vandt slaget ved Algier, tabte den Algeriske krig.

Den taktik af FLN guerilla oprør og den franske tæller oprør , og de grimmere episoder af krigen er afbildet. Både koloniserende og koloniserede begår grusomheder mod civile. FLN befalede Casbah via summarisk henrettelse af algeriske kriminelle og formodede franske samarbejdspartnere; de begår terrorisme , herunder handlinger som det virkelige Milk Bar Café-bombardement , for at chikanere europæere. Sikkerhedsstyrkerne griber til drab og vilkårlig vold mod oppositionen. Franske faldskærmstropper skildres som rutinemæssigt ved hjælp af tortur , intimidering og mord.

Pontecorvo og Solinas skabte flere hovedpersoner i deres manuskript, der er baseret på historiske krigsfigurer. Historien begynder og slutter fra perspektivet af Ali la Pointe (Brahim Haggiag), en småkriminel, der er politisk radikaliseret, mens han er i fængsel. Han rekrutteres af FLN-chef El-hadi Jafar, spillet af Saadi Yacef , som var en veteran FLN-kommandør.

Oberstløjtnant Mathieu, faldskærmssjefen, er den franske hovedperson. Andre karakterer er drengen Petit Omar , en gadepindsvin, der er en FLN -budbringer; Larbi Ben M'hidi , en top FLN -leder , der giver den politiske begrundelse for oprøret; og Djamila , Zohra , og Hassiba , tre FLN kvinder bymæssige guerillaer , der udfører et terrorangreb. Slaget ved Algier indeholder også tusinder af algeriske statister. Pontecorvo havde til hensigt at få dem til at skildre "Casbah-as- chorus ", der kommunikerede med sang, jammer og fysisk effekt.

Produktion og stil

Manuskript

Den Casbah , hvor filmen var skudt

Slaget ved Algier blev inspireret af 1962 -bogen Souvenirs de la Bataille d'Alger , en FLN -militærkommandørs beretning om kampagnen, af Saadi Yacef . Yacef skrev bogen, mens han blev holdt som en fange af franskmændene, og den tjente til at øge moralen for FLN og andre militante. Efter uafhængighed frigav franskmændene Yacef, der blev leder i den nye regering. Den algeriske regering bakkede op om at tilpasse Yacefs erindringer som en film. Salash Baazi , en FLN -leder , der var blevet forvist af franskmændene, henvendte sig til den italienske instruktør Gillo Pontecorvo og manuskriptforfatter Franco Solinas med projektet.

Yacef skrev sit eget manuskript, som ikke har nogen samtaler eller plot. De italienske producenter afviste det som for partisk over for algerierne. Selvom producenterne var sympatiske med algerisk nationalisme, ønskede de, at filmen skulle behandle begivenheder fra et mere neutralt perspektiv. Den endelige manuskript af The Battle of Algiers har en algerisk hovedperson og skildrer grusomhed og lidelse af både algeriere og den franske, pieds-noir og militære styrker.

For at imødekomme filmens krav bruger Slaget ved Alger sammensatte karakterer og ændrer navnene på bestemte personer. F.eks. Er oberst Mathieu sammensat af flere franske kontraoprørsofficerer, især Jacques Massu . Saadi Yacef har sagt, at Mathieu var mere baseret på Marcel Bigeard , selvom karakteren også minder om Roger Trinquier . Beskyldt for at fremstille Mathieu som for elegant og ædel, benægtede manuskriptforfatter Solinas, at dette var hans hensigt. Han sagde i et interview, at obersten er "elegant og kultiveret, fordi den vestlige civilisation hverken er uelegant eller ukultiveret". Der er meget vigtige paralleller trukket mellem lederen af ​​FLN i filmen Ben H'midi og oberst Mathieu, hvilket bidrager til Pontecorvos fremvisning af de samme grusomheder fra begge sider.

Visuel stil

For Den Slaget ved Algier , Pontecorvo og filmfotograf Marcello Gatti filmet i sort og hvid og eksperimenteret med forskellige teknikker til at give filmen udseendet af ugerevy og dokumentarfilm. Effekten var så overbevisende, at amerikanske udgivelser havde en meddelelse om, at "ikke en fod" nyhedsrulle blev brugt.

Pontecorvos brug af fiktiv realisme gør filmen i stand til "at fungere langs en dobbeltbinding, da den bevidst henvender sig til forskellige målgrupper." Filmen gør særlig brug af fjernsyn for at forbinde det vestlige publikum med billeder, de konstant står over for, der hævdes at udtrykke "sandheden". Filmen ser ud til at blive filmet ud fra en vestlig reporters synsvinkel, da teleobjektiver og håndholdte kameraer bruges, mens de "skildrer kampen fra en 'sikker' afstand med franske soldater placeret mellem folkemængderne og kameraet."

Cast

Mahmoud, Hassiba , Little Omar og Ali La Pointe i skjulestedet.

Pontecorvo valgte at støbe ikke-professionelle algerier. Han valgte mennesker, som han mødte, og valgte dem hovedsageligt på udseende og følelsesmæssig effekt (som et resultat blev mange af deres linjer døbt). Filmens eneste professionelle skuespiller var Jean Martin , der spillede oberst Mathieu; Martin var en fransk skuespiller, der primært havde arbejdet inden for teater. Pontecorvo ønskede en professionel skuespiller, men en der ikke ville være bekendt for de fleste publikummer, da dette kunne have forstyrret filmens tilsigtede realisme.

Martin var flere år tidligere blevet afskediget fra Théâtre National Populaire for at have underskrevet manifestet i 121 mod den algeriske krig. Martin var veteran; han havde tjent i et faldskærmsregiment under Indokina -krigen, og han havde deltaget i den franske modstand . Hans fremstilling havde selvbiografisk dybde. Ifølge et interview med manuskriptforfatter Franco Solinas var arbejdsforholdet mellem Martin og Pontecorvo ikke altid let. Usikker på, om Martins professionelle skuespilstil ville kontrastere for meget med de ikke-professionelle, argumenterede Pontecorvo om Martins skuespilvalg.

Saadi Yacef, der spiller El-Hadi Jaffar og Samia Kerbash, der spiller Fatiha siges begge at have været medlemmer af FLN, og Pontecorvo siges at have været stærkt inspireret af deres regnskaber. De krediterede skuespillere er:

Lyd og musik

Lyd - både musik og effekter - udfører vigtige funktioner i filmen. Indfødt algerisk trommespil frem for dialog høres under en scene, hvor kvindelige FLN -militante forbereder sig på en bombning. Derudover brugte Pontecorvo lydene fra skud, helikoptere og lastbilmotorer til at symbolisere de franske kampmetoder, mens bombeeksplosioner, ululation , græd og chant symboliserer de algeriske metoder. Gillo Pontecorvo skrev musikken til The Battle of Algiers , men fordi han blev klassificeret som en "melodist-komponist" i Italien, blev han også forpligtet til at arbejde med en anden komponist; hans gode ven Ennio Morricone samarbejdede med ham. Solomilitærtrommen, som høres i hele filmen, spilles af den berømte italienske trommeslager Pierino Munari.

Post-release historie og Legacy

Kritisk modtagelse

Den italienske instruktør Gillo Pontecorvo (anden fra højre) med sin kone Picci og den algeriske skuespiller og co-producer Saadi Yacef poserer ved siden af ​​nogle gæster på den 27. filmfestival i Venedig , hvor filmen vandt Den Gyldne Løve .

Pontecorvo modstod fristelsen til at romantisere hovedpersonerne. Han skildrer grusomheden ved angreb begået af både FLN og franskmændene. Filmen vandt den gyldne løve på filmfestivalen i Venedig og blev nomineret til tre Oscar-priser (i ikke-på hinanden følgende år, en enestående præstation): Bedste fremmedsprogede film i 1967 og bedste manuskript (Gillo Pontecorvo og Franco Solinas ) og bedste instruktør (Gillo Pontecorvo) i 1969.

Andre priser omfatter The City of Venice Cinema Prize (1966), International Critics Award (1966), City of Imola Prize (1966), den italienske Silver Ribbon Prize (instruktør, fotografering, producer), Ajace Prize of the Cinema d 'Essai (1967), den italienske Golden Asphodel (1966), Diosa de Plata ved Acapulco Film Festival (1966), Golden Grolla (1966), Riccione Prize (1966), Bedste film fra 1967 af cubanske kritikere (i en meningsmåling sponsoreret af det cubanske magasin Cine ) og United Churches of America Prize (1967).

Roger Ebert gav filmen 4/4 stjerner og kaldte den "en fantastisk film", der "eksisterer på dette niveau af bitter virkelighed. Det kan være en dybere filmoplevelse end mange publikummer kan modstå: for kynisk, for sand, for grusom og for hjerteskærende. Det handler om den algeriske krig, men dem, der ikke er interesseret i Algeriet, kan erstatte en anden krig; Slaget ved Algier har en universel referenceramme ". Filmen indtager den 48. plads på Critics 'Top 250 Films i 2012 Sight & Sound -afstemningen samt 120. pladsen på Empire magazine's liste over de 500 største film nogensinde. I 2010 rangerede Empire også filmen på 6. plads i The 100 Best Films Of World Cinema. Det blev valgt til at komme ind på listen over " 100 italienske film, der skal gemmes ".

Den amerikanske filminstruktør Stanley Kubrick roste filmen ved at udtale: "Alle film er på en måde falske dokumentarer. Man forsøger at nærme sig virkeligheden så meget som muligt, bare det er ikke virkeligheden. Der er mennesker, der gør meget kloge ting, som har fuldstændig fascineret og narret mig. For eksempel slaget ved Algier . Det er meget imponerende. " Ifølge Anthony Frewin , Kubricks personlige assistent, udtalte han også: "Da jeg begyndte at arbejde for Stanley i september 1965 fortalte han mig, at jeg ikke rigtig kunne forstå, hvad biografen var i stand til uden at se Slaget ved Algier . Han var stadig begejstret om det før hans død. "

Den amerikanske filminstruktør Steven Soderbergh opført filmen som inspiration på hans film Trafik bemærke, at filmen (sammen med Costa-Gavras 's Z ) havde "den store følelse af ting, der er fanget, i stedet for iscenesat, hvilket er, hvad vi var efter . "

Den britisk-amerikanske filmskaber Christopher Nolan anførte filmen som en af ​​hans favoritter og krediteres for at have inspireret sine film som The Dark Knight Rises og Dunkirk .

Den palæstinensisk-amerikanske akademiker Edward Said (berømt for sit arbejde Orientalisme ) roste Slaget ved Algier (sammen med Pontecorvos anden film, Burn! ), Da de to film "... står uovertruffen og uudmærket, siden de blev lavet i 60'erne. Begge dele film udgør tilsammen en politisk og æstetisk standard, der aldrig mere bliver ligestillet. "

Den pakistanske forfatter og aktivist Tariq Ali har placeret Slaget ved Algier på sin top 10 filmliste til Sight and Sound -afstemningen over de største film nogensinde.

Den tyske filmskaber Werner Herzog beundrede filmen og var en af ​​de få film, der krævede visning for hans filmskoleelever.

Den engelske filmskaber Ken Loach angav filmen som en af ​​hans top 10 yndlingsfilm nogensinde og nævnte filmens indflydelse på hans filmskabelse ved at sige: “Det brugte ikke-professionelle skuespillere. Det var ikke overdramatisk. Det var lavmælt. Det viste kolonialismens indvirkning på dagligdagen. Disse teknikker havde en vigtig indflydelse på min filmskabelse ... Jeg så filmen, da den udkom i 1966. Det var en af ​​en række film, der påvirkede mig. "

På anmeldelse af aggregeringswebstedet Rotten Tomatoes har filmen en godkendelsesvurdering på 99% baseret på 87 anmeldelser, med en gennemsnitlig vurdering på 9,06/10; stedets konsensus lyder: "En kraftfuld, dokumentarlignende undersøgelse af svaret på en besættelsesmagt, Slaget ved Algier har ikke ældet en smule siden udgivelsen i 1966." På Metacritic har filmen en vejet gennemsnitlig score på 96 ud af 100 baseret på 22 kritikere, hvilket indikerer "universel anerkendelse".

Ikke alle modtagelser var positive. I Frankrig dedikerede Cahiers du cinéma filmen til et særligt indslag bestående af fem artikler af kritikere, filosoffer og filmforskere. Deres kollektive negative vurdering af filmen blev støbt i så stærke vendinger, at "den på moralsk grundlag undergravede legitimiteten for enhver kritiker eller analytiker, der ikke fordømte filmen, endsige alle, der turde anser den for værdig til filmisk opmærksomhed."

Forbudt i Frankrig

I betragtning af nationale splittelser over den algeriske krig genererede filmen betydelig politisk kontrovers i Frankrig og blev forbudt der i fem år. Folk fortsatte med at skændes om grunden til krigen og kolonialismen og skændtes på ny om, hvordan disse blev skildret i filmen. Denne film var den første tilgængelige for Metropole French, der direkte konfronterede fransk imperialisme . Direktøren modtog dødstrusler fra personer, der var sympatiske for det franske militærsyn.

Pontecorvo udtalte "Algerierne lagde ingen hindringer i vejen for os, fordi de vidste, at jeg ville lave en mere eller mindre objektiv film om emnet. De franske myndigheder, der var meget følsomme i det algeriske spørgsmål, forbød filmen i tre måneder. " På grund af gentagne trusler om vold fra fascistiske grupper forbød regeringen visninger af filmen i fire år, selvom Pontecorvo mente, at han havde lavet en politisk neutral film.

Slaget ved Algier og guerillabevægelser

Udgivelsen af Slaget ved Algier faldt sammen med afkoloniseringsperioden og de nationale befrielseskrige samt en stigende bølge af venstreradikalisme i vestlige nationer, hvor et stort mindretal viste interesse for væbnet kamp . Slutningen af ​​1960'erne fik Slaget ved Algier ry for at inspirere til politisk vold; især blev taktikken for bygerillakrig og terrorisme i filmen angiveligt kopieret af Black Panthers , den foreløbige irske republikanske hær , den palæstinensiske frigørelsesorganisation og Jammu Kashmir Liberation Front . Slaget ved Algier var tilsyneladende Andreas Baaders yndlingsfilm.

Visninger verden over

1960'ernes visning i Argentina

Præsident Arturo Frondizi ( Radical Civic Union , UCR) instruerede introduktionen af ​​det første kursus om kontrarevolutionær krigføring i Higher Military College . I 1963 begyndte kadetter på Navy Mechanics School (ESMA) at modtage modoprørstimer. I et af deres kurser blev de vist filmen The Battle of Algiers . Antonio Caggiano , ærkebiskop i Buenos Aires fra 1959 til 1975, blev forbundet med dette som militærpræst. Han introducerede filmen godkendende og tilføjede en religiøst orienteret kommentar til den. ESMA blev senere kendt som et center for den argentinske beskidte krig og tortur og misbrug af oprørere og uskyldige civile.

Anibal Acosta, en af ​​ESMA-kadetterne interviewet 35 år senere af den franske journalist Marie-Monique Robin , beskrev sessionen:

De viste os den film for at forberede os på en slags krig, der var meget anderledes end den almindelige krig, vi var gået ind i Marineskolen for. De forberedte os på politimissioner mod civilbefolkningen, der blev vores nye fjende.

2003 Pentagon screening

I løbet af 2003 rapporterede pressen, at USA's forsvarsministerium ( Pentagon ) tilbød en visning af filmen den 27. august. Direktoratet for særlige operationer og lavintensitetskonflikter betragtede den som nyttig for kommandanter og tropper, der står over for lignende spørgsmål i det besatte Irak .

En flyer til visningen sagde:

Sådan vinder du en kamp mod terrorisme og taber idékrigen. Børn skyder soldater på fuldstændig afstand. Kvinder planter bomber på caféer. Snart bygger hele den arabiske befolkning op til en vanvittig inderlighed. Lyder det bekendt? Franskmændene har en plan. Det lykkes taktisk, men fejler strategisk. For at forstå hvorfor, kom til en sjælden visning af denne film.

Ifølge embedsmanden fra forsvarsministeriet, der var ansvarlig for screeningen, "Visning af filmen giver historisk indsigt i gennemførelsen af ​​franske operationer i Algeriet og havde til formål at fremkalde informativ diskussion af de udfordringer, som franskmændene står over for."

2003–2004 teatralsk genudgivelse

På tidspunktet for Pentagon -visningen i 2003 var lovlige og " pirat " VHS- og DVD -versioner af filmen tilgængelige i USA og andre steder, men billedkvaliteten blev forringet. Der var lavet et restaureret tryk i Italien i 1999. Rialto Pictures erhvervede distributionsrettighederne til at genudgive filmen igen i Storbritannien i december 2003 såvel som i USA og i Frankrig på separate datoer i 2004. Filmen blev vist i Espace Accattone , rue Cujas i Paris, fra 15. november 2006 til 6. marts 2007.

2004 Criterion DVD -udgave

Den 12. oktober 2004 udgav The Criterion Collection filmen, overført fra et gendannet print, i et DVD-sæt med tre discs. De ekstramateriale inkluderer tidligere amerikanske terrorbekæmpelse rådgivere Richard A. Clarke og Michael A. Sheehan diskuterer Slaget ved Algier ' s skildring af terrorisme og guerillakrig. Instruktørerne Spike Lee , Mira Nair , Julian Schnabel , Steven Soderbergh og Oliver Stone diskuterede dens indflydelse på film. En anden dokumentarfilm i sættet inkluderer interviews med FLN -chefer Saadi Yacef og Zohra Drif .

2011 Criterion Blu-ray-udgave

En ny high-definition digital overførsel, overvåget af fotografidirektør Marcello Gatti, blev frigivet af Criterion på Blu-ray Disc i 2011.

Se også

Yderligere læsning

  • Aussaresses, general Paul. Slaget ved Casbah: Terrorisme og terrorbekæmpelse i Algeriet, 1955–1957 (New York, Enigma Books, 2010). ISBN  978-1-929631-30-8 .

Referencer

eksterne links