Den gule bog -The Yellow Book

Den gule bog med et omslag illustreret af Aubrey Beardsley

The Yellow Book var en britisk kvartalsvis litterær tidsskrift, der blev udgivet i London fra 1894 til 1897. Den blev udgivet på The Bodley Head Publishing House af Elkin Mathews og John Lane og senere af John Lane alene og redigeret af den amerikanske Henry Harland . Tidsskriftet blev prissat til 5 shilling og lånte sit navn til de "gule halvfemser", idet det henviste til årtiets drift.

Betydning

Den gule bog var en førende tidsskrift i de britiske 1890'ere; til en vis grad forbundet med æstetik og dekadence indeholdt bladet en lang række litterære og kunstneriske genrer, poesi, noveller, essays, bogillustrationer, portrætter og reproduktioner af malerier. Aubrey Beardsley var dens første kunstredaktør, og han er blevet krediteret ideen om det gule omslag med dets tilknytning til ulovlig fransk fiktion i perioden. Han opnåede værker af sådanne kunstnere som Charles Conder , William Rothenstein , John Singer Sargent , Walter Sickert og Philip Wilson Steer . Det litterære indhold blev ikke mindre skelnet; forfattere, der bidrog var: Max Beerbohm , Arnold Bennett , " Baron Corvo ", Ernest Dowson , George Gissing , Sir Edmund Gosse , Henry James , Richard Le Gallienne , Charlotte Mew , Arthur Symons , HG Wells , William Butler Yeats og Frank Swettenham .

Skønt Oscar Wilde aldrig offentliggjorde noget inden for sine sider, var det knyttet til ham, fordi Beardsley havde illustreret sin Salomé, og fordi han var på venlige vilkår med mange af bidragyderne. Desuden er Wilde's The Picture of Dorian Gray (1891) en stor ødelæggende indflydelse på Dorian "den gule bog", som Lord Henry sender til for at underholde ham efter selvmordet i hans første kærlighed. Denne "gule bog" forstås af kritikere som À rebours af Joris-Karl Huysmans , et repræsentativt værk af parisisk dekadens, der stærkt påvirkede britiske æstetik som Beardsley. Sådanne bøger i Paris blev pakket ind i gult papir for at gøre læseren opmærksom på deres lidenskabelige indhold. Det er imidlertid ikke klart, om Dorian Gray er den direkte kilde til anmeldelseens titel. Wilde blev påstået at have båret en kopi af den "gule bog", da han blev arresteret på Cadogan Hotel i 1895. Dette skal endnu ikke fastslås, selvom det ikke var en kopi af Pierre Louÿs raske, gulbundne roman Aphrodite, som det er blevet foreslået, da denne bog først blev offentliggjort i 1896, et år efter Wilde's anholdelse.

Kort efter Wilde blev arresteret blev Beardsley afskediget som tidsskriftets kunstredaktør; hans stilling overtaget af udgiveren, John Lane, assisteret af en anden kunstner, Patten Wilson . Selvom kritikere har hævdet, at kvaliteten af ​​dens indhold faldt, efter Beardsley forlod, og at The Yellow Book blev et middel til at promovere værket af Lanes forfattere, blev en bemærkelsesværdig høj standard inden for både kunst og litteratur opretholdt, indtil den periodiske ophørte offentliggørelse i foråret 1897. Et bemærkelsesværdigt træk var inddragelsen af ​​arbejde fra kvindelige forfattere og illustratorer, blandt dem Ella D'Arcy og Ethel Colburn Mayne (begge fungerede også som Harlands underredaktører), George Egerton , Charlotte Mew , Rosamund Marriott Watson , Ada Leverson , Ethel Reed og søstrene Netta Syrett , Mabel Syrett og Nellie Syrett .

Måske tegn på The Yellow Book 's fortid betydning i litterære kredse af sin dag er en reference til det i en fiktiv stykke tredive tre år efter det ophørte offentliggørelse. Den amerikanske forfatter Willa Cather bemærkede sin tilstedeværelse i det personlige bibliotek for en af ​​hendes karakterer i novellen, " Dobbelt fødselsdag ", og bemærkede, at den havde mistet sin "magt til at forføre og stimulere".

The Yellow Book adskilte sig fra andre tidsskrifter i at det er udstedt clothbound , gjorde en streng sondring mellem de litterære og kunst indhold (kun i et eller to tilfælde blev disse tilsluttet), ikke omfatter seriel fiktion, og indeholdt ingen reklamer, bortset fra udgivernes lister .

Første modtagelse

The Yellow Book 's strålende farve med det samme forbundet tidsskriftet med ulovlige franske romaner - en forventning, mente mange, for plat indhold inde. Artiklen ' A Defense of Cosmetics ' af Max Beerbohm dukkede op i første bind, forårsagede noget af en sensation og etablerede sit ry. Alligevel generelt The Yellow Book 's første liste over bidragydere skræddersyede en ikke-radikal, typisk konservativ samling af forfattere: Edmund Gosse , Walter Crane , Frederick Leighton , og Henry James blandt andre.

Efter offentliggørelsen afviste Oscar Wilde The Yellow Book som "slet ikke gul". I den romantiske 90'erne , Richard Le Gallienne , en digter identificeret med den nye litteratur af dekadence, beskrev The Yellow Book som følgende: " Den gule bog var bestemt roman, selv slående, men bortset fra tegninger og dekorationer fra Beardsley, som således set for første gang ikke unaturligt påvirkede de fleste mennesker som på en gang overraskende, frastødende og fascinerende, er det svært at forstå, hvorfor det skulle have virket så chokerende. Men offentligheden er en instinktiv væsen, ikke halvt så dum som er normalt taget for givet. Det duftede åbenbart noget queer og temmelig alarmerende over det mærkelige nye kvartalsvis, og det betragtede det derfor næsten øjeblikkeligt som symbolsk for nye bevægelser, som det kun delvist repræsenterede ".

Indflydelse af Aubrey Beardsley

Til venstre: Aubrey Beardsleys dekadensinspirerede annonce for 15. april-udgaven i 1894, ellers kendt som bind I. Til
højre: hans annonce for juliudgaven i 1895, ellers kendt som bind VI, efter at han blev tvunget til at holde op.
Klik på en af ​​dem for at forstørre.

Den gule bog skyldte meget af sit omdømme til Aubrey Beardsley , der på trods af John Lanes betænkeligheder gentagne gange forsøgte at chokere den offentlige mening. Lane vil omhyggeligt gennemgå Beardsleys tegninger før hver udgivelse, da Beardsley var kendt for at skjule upassende detaljer i sit arbejde. I hele Beardsleys bidrag til Den gule bog blev de to fanget i et spil skjul og søgning. Lanes gennemgang af Beardsleys tegninger antyder, at han ønskede, at Den gule bog skulle være en publikation, der kun var lidt forbundet med dekadensens chokerende æstetik. Lane understregede løbende, at han ønskede, at værket skulle være passende læsestof for ethvert publikum.

Beardsley hånede imidlertid åbent det victorianske kunstneriske ideal, som han anså for både prudisk og hyklerisk. Beardsleys kunst var måske det mest kontroversielle aspekt af Den gule bog ; hans stil blev anset for både meget unaturlig og grotesk, og han blev åbent karikeret i nutidige tidsskrifter.

Som svar offentliggjorde Beardsley kløgtigt to tegninger, der stilistisk adskiller sig fra sine egne under navnene Phillip Broughton og Albert Foschter i The Yellow Book 's tredje bind . Mens Saturday Review kaldte Broughtons stykke "en tegning af fortjeneste" og Foschter's "en klog undersøgelse", afviste de tegningerne under Beardsleys eget navn og anså dem for "så freakish som nogensinde".

Beardsleys bidrag forvandlede den gule bog til et tidsskrift, der er forbundet med fin-de-siecles mere dekadente holdninger . Det var både Beardsley og Henry Harlands beslutning at designe bogen i overensstemmelse med den franske roman. Denne beslutning var nøglefaktoren til at forårsage Beardsleys fjernelse fra tidsskriftet. Medierne rapporterede, at den gule bog, som Oscar Wilde bar til sin retssag, var selve Den gule bog . Sally Ledger skriver i "Wilde Women and The Yellow Book: The Sexual Politics of Aestheticism and Decadence", "[A] s hvad angår aviserne, blev Wilde ledsaget til sin retssag af The Yellow Book, og sådanne medierapporter blev cementeret i den kulturelle fantasi fra 1890'erne var en sammenhæng mellem Den gule bog, æsteticisme og dekadence og efter april og maj 1895 homoseksualitet ". På grund af Beardsleys tilknytning til Wilde gennem hans illustrationer af Salome krævede poesidriveren William Watson , at han blev fyret som kunstredaktør. Med dette interne og (efter at Bodley Heads lokaler blev truffet af en pøbel, der vandaliserede bygningen) eksternt pres, fjernede udgivere alle spor af kunstneren kvartalsvis efter bind V, selvom der findes en annonce for bind VI, der udviser hans arbejde.

Ifølge Stanley Weintraub , "Farven på den gule bog var en passende afspejling af 'de gule halvfemser', et årti, hvor victorianismen vred sig blandt de moderigtige til regencyholdninger og franske indflydelser; for gul var ikke kun dekorationen af berygtet og dandificeret præ-victoriansk regency, men også af den angiveligt onde og dekadente franske roman ". Hvis Den gule bog ikke var så "dristig" som dens prospekt annoncerede, var den stadig en del af fortroppen for den kulturelle debat, som kendetegnede de "gule halvfemser". Dens varierede vifte af bidragydere forbandt Den gule bog med "impressionismen, feminismen, naturalismen, dandyismen, symbolikken og klassicismen [som] alle deltager [d] i dekadenspolitikken i halvfemserne". Sabine Doran skriver (i sin The Culture of Yellow eller, The Visual Politics of Late Modernity ), at " Den gule bog fra det øjeblik, den blev undfanget, præsenterer sig som et tæt forhold til skandalkulturen; den er faktisk , en af ​​forfædrene til denne kultur. "

Kunst adskilt fra tekst

Den gule bog er blevet krediteret som "... kommercielt den mest ambitiøse og typografisk den vigtigste af 1890'ernes tidsskrifter. [Den] gav det fulde udtryk for grafikernes dobbelte modstand mod litteratur og kunst mod handel, den dobbelte kamp symboliseret ved de parrede ord på indholdet-siderne i de gule bøger: bogtryk og billeder, litteratur og kunst. "

The Yellow Book 's indhold-sider afveg fra victorianske ideer om kunst, hvor '[t] exts foreskrevne billeder og ikke den anden vej rundt'. I Illustration af Bøger: A Manual for brug af Studerende , Joseph Pennell forklarer, at "en illustration er virkelig et kunstværk ... der er forklarende". Interviewet inden udseendet af The Yellow Book 's første publikation afviste Harland og Beardsley tanken om, at kunstens funktion kun var forklarende: "Der skal ikke være nogen forbindelse uanset [mellem teksten og illustrationer]. [De] vil være ganske adskille". Den ligevægt, som Den gule bog udgør mellem kunst og tekst, understreges af de separate titelsider før hvert enkelt arbejde, hvad enten det er litterært eller billedligt. Brug af titelsider annoncerer stykket, før seerens øje får lov til at se det, adskille værket fra de andre bidrag og præsenterer hvert enkelt værk som både seriøst og uafhængigt af helheden.

Sidelayout

The Yellow Book 's mise-en-side afveg markant fra de nuværende victorianske tidsskrifter:" ... dens asymmetrisk placeret titler, overdådige marginer, overflod af hvide rum, og relativt firkantede side erklærer The Yellow Book 's specifikke og betydelig gæld til Whistler ". Den store mængde tom plads, der blev brugt af Den gule bog, bragte bladet enkelhed og elegance og stilistisk overskyggede den "bedøvelsesmæssige rod på den typiske victorianske side". Brugen af ​​det hvide rum er positivt snarere end negativt, samtidig med at det trækker læserens blik mod den tomme side som et æstetisk og i det væsentlige skabt objekt. Det første nummer af The Yellow Book 's prospekt introducerer det "som en bog i form af en bog i stof, en bog smuk at se og praktisk at håndtere; en bog med stil, en bog med slut, en bog, som hver bog- elsker vil elske ved første øjekast, en bog, der vil gøre bogelskere af mange, der nu er ligeglade med bøger ".

Beslutningen om at udskrive Den gule bog i Caslon-gammelt ansigt betød yderligere de bånd, som Den gule bog havde til vækkelseslivet. Caslon-gammelt ansigt, "en genoplivning af det attende århundrede af en typografisk stil fra det syttende århundrede" blev "typen-ansigtet af bevidst og principiel reaktion eller anakronisme". Et ansigt, der generelt er forbeholdt hengivenhed og kirkeligt arbejde, og dets anvendelse på siderne i Den gule bog identificerede det straks med "Skønhedens religion". Brugen af catch-ord på hver side forbedret The Yellow Book 's link til forældede. Både forældet og påtrængende afbryder fangstfrasen den kognitive læsningsproces: ”gør-gennemsigtig ... det fysiske tegn, der udgør læsningens handling; og ved at gøre dette deltager fangst-ord i 'pictorialization' af typografi ”. Ved at afbryde læserne gennem selve brugen af ​​irrelevant tekst giver fangstord det trykte ord en soliditet i form, som ellers ignoreres.

Omslaget til den endelige udgave af den gule bog (udgivet i april 1897) blev designet af Mabel Syrett.

Nævner i litteraturen

The Yellow Book er nævnt i W. Somerset Maugham 's Livets lænker (1915):

De fortalte ham om Cronshaw.

"Har du nogensinde læst noget af hans arbejde?"
"Nej", sagde Philip.
"Det kom ud i Den gule bog."

De så på ham, som malere ofte gør forfattere, med foragt, fordi han var lægmand, med tolerance, fordi han praktiserede en kunst, og med ærefrygt, fordi han brugte et medium, hvor de selv følte sig dårlige.

Maugham skrev også kritisk om det i sit semi-selvbiografiske arbejde, The Summing Up (1938) og kommenterede "Hvis man tager sig besværet med at gennemse bindene i Den gule bog , som på det tidspunkt syntes den sidste ting i sofistikeret intelligens, så er opsigtsvækkende med at opdage, hvor grundigt dårligt de fleste af dets bidragydere var. For hele deres parade var disse forfattere ikke mere end en hvirvel i et bagvand, og det er usandsynligt, at historien om engelsk litteratur vil give dem mere end et forbipasserende blik. "

Den gule bog er også nævnt i Evelyn Waugh 's Put Out More Flags (1942):

Det var hans ulykke at blive respekteret som forfatter af næsten alle undtagen dem, som han var mest sammen med. Poppet og hendes venner så på ham som en overlevelse fra den gule bog.

Den gule bog blev paroderet i Robert Hichens 'roman The Green Carnation fra 1894 som den gule katastrofe, som indeholder en tegning af Aubrey Beardsley fra ærkebiskoppen i Canterbury, der sad i en trillebør bestående af kun tre linjer for at danne billedet. Lord Reginald Hastings (en fiktiv skildring af Lord Alfred Douglas) fremsætter følgende bemærkning: "Hvilken udsøgt enkelhed!"

I biblioteket til hovedpersonen i Willa Cather 's novelle, " Double Birthday " (1929):

Der var for eksempel en komplet fil af den gule bog ; hvem kunne udvinde sød gift fra disse mængder nu?

John Betjemans digt "Arrestationen af ​​Oscar Wilde på Cadogan Hotel" (1937) beskriver Wilde som siger:

Så du har bragt mig den nyeste gule bog:
Og Buchan har fået den nu:
Godkendelse af, hvad der er godkendt af,
er lige så falsk som et velholdt løfte.

I An Ideal Husband (1895) af Oscar Wilde siger fru Cheveley (en ret umoralsk karakter):

Jeg har aldrig læst en blå bog . Jeg foretrækker bøger ... i et gult omslag.

Bogen sendes af Lord Henry til Dorian Gray i Wildes roman (almindeligt menes at være Joris-Karl Huysmans ' À Rebours ), som bidrager væsentligt til hans nedstigning i korruption, er også beskrevet som værende

... bundet i gult papir, dækslet let revet og kanterne snavsede.

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Mix, Katherine Lyon. En undersøgelse i gult: Den gule bog og dens bidragydere. (1960)

eksterne links

Alle de 13 bind er tilgængelige i de gule halvfemserne online i forskellige formater med introduktioner til hvert bind, anmeldelser af perioden og biografier om bidragydere.

Alle 13 bind er også tilgængelige for visning eller download fra internetarkivet i forskellige formater:

Heidelberg Universitetsbibliotek