Almeida Teater - Almeida Theatre

Almeida Teater
1833: Islington Literary and Scientific Society
1875: Wellington Club
Islington Almeida Theatre 2011.jpg
Almeida Theatre i juni 2011
Beliggenhed Islington
London , N1
Storbritannien
Koordinater 51 ° 32′22 ″ N 0 ° 06′12 ″ V / 51,5395 ° N 0,1032 ° W / 51,5395; -0,1032 Koordinater : 51,5395 ° N 0,1032 ° W51 ° 32′22 ″ N 0 ° 06′12 ″ V /  / 51,5395; -0,1032
Offentlig transport National Rail Essex Road
Ejer Almeida Theatre tillid
Betegnelse Grad II opført
Type Producerende hus
Kapacitet 325 over to niveauer
Produktion Korte årstider
Konstruktion
Åbnet 1833 (som læsesal)
Ombygget 1982 (som teater)
2000
Arkitekt Roumieu og Gough
Internet side
almeida.co.uk

Den Almeida Theatre , åbnede i 1980, er en 325-sæde producerende hus med et internationalt ry, som tager sit navn fra den gade, hvor det er placeret, off Upper Street , i Islington . Teatret producerer en bred vifte af drama. Succesfulde stykker overføres ofte til West End-teatre .

Tidlig historie

Teatret blev bygget i 1837 for det nyoprettede Islington Literary and Scientific Society og omfattede et bibliotek, læsesal, museum, laboratorium og et forelæsningsteater med plads til 500. Arkitekterne var det moderigtige partnerskab mellem Robert Lewis Roumieu og Alexander Dick Gough . Biblioteket blev solgt i 1872, og bygningen blev bortskaffet i 1874 til Wellington Club (Almeida Street, dengang kaldt Wellington Street), der besatte den indtil 1886. I 1885 blev hallen brugt til koncerter, bolde og offentlige møder. Den Frelsens Hær købte bygningen i 1890, omdøbe det til Wellington Slot Kaserne (Wellington Slot Citadel fra 1902). For at passe til bygningens nye formål blev den frontvendte forelæsningssal's trinvise bænke udskiftet, så menigheden sad i den konventionelle stilling og vendte væk fra fronten, og en altan blev tilføjet. Salvationisterne blev der indtil 1955. I nogle få år fra 1956 var bygningen en fabrik og et showroom for Beck's British Carnival Novelties , hvorefter den forblev tom indtil i 1972 begyndte en kampagne at gøre det til et teater.

Bygningen blev opført på liste II af engelsk arv i 1972. Den nuværende ændrede bygning bevarer listen.

Fundament

Kampagnen for at åbne bygningen som et teater blev ledet af den libanesisk-fødte internationalt anerkendte opera- og teaterdirektør Pierre Audi , efter at han havde erhvervet den forladte bygning i 1972. En offentlig appel blev lanceret, og i 1980 med bygningen renoveret blev teater åbnet med en festival med avantgarde musik og performance, der blev afholdt både der og på andre steder i Islington, med Audi som kunstnerisk leder. Under Audi voksede teatrets omdømme, og dets årlige festival for moderne musik blev højt anset.

Almeida International Festival of Contemporary Music and Performance omfattede koncertpræsentationer og produktioner af nye og bestilte operaer fra Europa, Rusland, Nordamerika, Japan, Argentina og Marokko. Blandt de hundreder af komponister, musikere og ensembler, der blev vist i hyppige verdenspremiere, var Steve Reich , Philip Glass , Lou Harrison , Conlon Nancarrow , Morton Feldman , Elliott Carter , Virgil Thomson , Frederic Rzewski , Arvo Pärt , Alfred Schnittke , Wolfgang Rihm , Claude Vivier , Toru Takemitsu , Giacinto Scelsi , Michael Finnissy , Gerald Barry , Somei Satoh , Akio Suzuki, Takehisa Kosugi , Jo Kondo , Sylvano Bussotti , Luis de Pablo , Capricorn, Spectrum, Music Projects / London, Singcircle, Arditti Quartet , og London Sinfonietta .

Peter Greenaways 1983-serie af film til Channel 4 Four American Composers indeholdt Almeida-præsentationer af værker af John Cage , Robert Ashley og Philip Glass . I 1985 spillede Ástor Piazzolla , den berømte argentinske tangokomponist og bandoneón- spiller, en uges optræden med sin Quinteto Nuevo Tango. I flere år udtænkte og koordinerede den amerikanske pianist og komponist Yvar Mikhashoff koncertprogrammering, herunder At the Tomb of Charles Ives: A Celebration of American Experimental Music 1905-1985, som indeholdt verdens- og britiske premierer af værker af Cage, Nancarrow, Glass , Feldman, Harrison, Rzewski, Charles Ives , George Antheil , Henry Brant , Anthony Braxton , Carla Bley , Roger Reynolds , Charles Wuorinen og Lukas Foss og to klavermaraton, han udførte selv: The Great American Piano Marathon: 70 værker fra 70 år om 7 timer og 50 tangoer - 50 komponister - en tangomarathon: valg fra den internationale tangosamling .

Almeida husede et producerende selskab, der bestilte og iscenesatte adskillige teaterværker og operaer og var et " modtagerhus " i London for Fringe, avantgarde, regionale og internationale teaterproduktioner. Turneringsfirmaer fra Storbritannien var regelmæssigt vært, herunder Complicité , Shared Experience , Joint Stock , Cheek af Jowl og Leicester Haymarket sammen med internationale gæstevirksomheder fra Filippinerne, Tibet, Israel, Irland og Tjekkoslovakiet. Scenedirektører for Almeida Theatre Company produktioner omfattede Pierre Audi , Ian McDiarmid , Yuri Lyubimov , Tim Albery , Mike Bradwell , David Hayman og Jean Jourdheuil. Værker af instruktører Robert Wilson , Robert Lepage , Phelim McDermott , Julia Bardsley, Deborah Warner , Simon McBurney , Annabel Arden og flere andre blev præsenteret i Almeida-præsentationer.

Peter Brook 's Bouffes du Nord selskab spillede der i 1982 (Brook selskab havde været en af Audis originale påvirkninger til projektet). 1985 Almeida Theatre Company produktion af The Possessed , en samproduktion med Théâtre de l'Europe i Paris, som også turnerede til Piccolo Teatro i Milano og Teatro Comunale di Bologna , var den russiske instruktør Yuri Lyubimovs første, der stammer fra Vesten efter at han hoppede af i 1983 og fremhævede musik af Alfred Schnittke , design af Stefanos Lazaridis og skuespillerne Nigel Terry , Clive Merrison , Harriet Walter og Michael Feast . Ronald Harwoods dokumentarfilm, Den polske prests bevidste død havde premiere på Almeida i oktober 1985, et tidligt eksempel på en udskrift af en retssag mod de politiske mordere på fader Jerzy Popiełuszko . I 1987 blev Almeida også hjemsted for Motley Theatre Design Course under ledelse af Margaret Harris .

Not the RSC Festival blev præsenteret på Almeida i 1986 og 1987.

1990'erne

I 1990 overtog skotten Ian McDiarmid og den sydafrikanske Jonathan Kent som fælles kunstneriske ledere.

Arbejde af store dramatikere, gamle og nye, britiske og udenlandske blev iscenesat, og teatret fik et kunstnerisk ry, der kunne sammenlignes med de førende teatre i det centrale London, og som bemærket af dramatikeren David Hare , "genopfandt det det europæiske repertoire for Londons publikum og gjorde britisk teater mere kosmopolitisk og udadvendt ". Organiseret som et nonprofit producerende teater, spillede dets produktioner regelmæssigt i fyldte huse og overgik ofte (14 produktioner mellem 1990 og 2002) til Londons West End og til New Yorks Broadway .

I 1993 vandt teatret Laurence Olivier-prisen for fremragende præstation i et tilknyttet teater .

En af nøglerne til Almeidas succes og omdømme i 1990'erne var iscenesættelsen af ​​forskellige skuespil af Harold Pinter . Disse omfattede genoplivninger af Forræderi i 1991 og Ingenmandsland i 1992 og premiere på festtid i 1991 og Måneskin i 1993.

I løbet af deres tid på teatret blev McDiarmid og Kent beskrevet af The Guardian som "[gør] Islington til et centrum for oplyst internationalisme"; og da de var ved at forlade deres stillinger i 2002 , opsummerede Michael Billington i samme avis deres præstationer som tredobbelt:

Tre ting har gjort Almeida til det mest spændende teater i Storbritannien. For det første et eklektisk internationalt program: alt fra Molière og Marivaux til Brecht og Neil LaBute . For det andet, casting på højeste niveau, der har givet os Ralph Fiennes i Hamlet og Ivanov , Kevin Spacey i The Iceman Cometh og Juliette Binoche i Naked . For det tredje en territorial ekspansion, der har set Almeida kolonisere Hackney Empire , de gamle Gainsborough filmstudier og endda et ombygget busdepot i King's Cross ".

1999 at præsentere

I november 1999 blev Almeida tildelt £ 1,5 millioner af Arts Council of England for at foretage vigtige reparationer af teatret. Arbejdet begyndte tidligt i 2001, da teatret blev lukket, og virksomheden flyttede midlertidigt til en ombygget busstation ved King's Cross. National Lottery- opbakning på £ 5,8 millioner tillod en komplet restaurering designet af Burrell Foley Fischer .

Restaureringen omfattede genopbygning og udvidelse af foyeren, installation af mere komfortable siddepladser og adgang plus bedre backstage-faciliteter med scenearealet genopbygget for fleksibilitet og styrke, taget forbedret og isoleret, belysningsgitteret styrket, komplet omkobling og teknisk udstyr opdateret. Michael Attenborough overtog som kunstnerisk leder i 2002, og efter afslutningen af sin restaurering, teatret var igen åbnet i maj 2003 med produktion af Ibsens 's Fruen fra Havet , instrueret af Trevor Nunn . Teatrets kunstneriske opgave var præsentationen af ​​dristige og eventyrlystne spillevalg iscenesat til de højest mulige standarder i produktioner, der afslørede dem i et nyt lys. Dette omfattede klassikere fra det britiske, amerikanske og irske repertoire, udenlandske klassikere i nyligt bestilte versioner og nye skuespil. I oktober 2012 meddelte Attenborough, at han ville træde tilbage tidligt i 2013.

Rupert Goold blev udnævnt til kunstnerisk direktør i februar 2013 og tiltrådte stillingen på fuld tid i september 2013. Hans tilknytning til Almeida Theatre Company begyndte i 2008, da han instruerede Stephen Adly Guirgis ' The Last Days of Judas Iscariot . I 2013 hans hovedkulds teater selskab co-produceret premieren på Lucy Kirkwood 's Kimerika , instrueret af Lyndsey Turner, på Almeida: showet efterfølgende overført til West End , vinde fem Olivier Awards i 2014. Goold første Almeida produktion som fuldtids- tid kunstnerisk leder var verdenspremiereproduktionen af American Psycho: En ny musikalsk thriller (oprindeligt programmeret af Michael Attenborough), der løb fra 3. december 2013 til 1. februar 2014. I 2014 instruerede han premieren på Mike Bartletts stykke King Charles III. , som efter sin udsolgte løb på Almeida overgik til Wyndham's Theatre og Broadway .

Almeida-projekter

Almeida Projects er Almeida Theatres uddannelses- og samfundsprogram. Det blev grundlagt i sin nuværende form i 2003 af Rebecca Manson Jones efter Michael Attenboroughs udnævnelse som kunstnerisk leder. Almeida Projects-aktivitet inkluderer varige boliger med partnerskoler, en subsidieret billetordning for skolegrupper, der besøger teatret, produktioner af nye skuespil for unge inspireret af hovedprogrammet, Almeida-ordningen Unge venner, sociale netværkslæreraftener til lokal optræden kunstlærere og et træningsprogram for workshopledere.

Almeida Projects arbejder tæt sammen med ni partnerskoler i Islington: Central Foundation Boys 'School , Elizabeth Garrett Anderson School , Highbury Fields School , Highbury Grove School , Islington Arts and Media School , Mount Carmel Catholic College for Girls , The Bridge School og City and Islington College . The Young Friends of the Almeida Theatre ordningen blev oprettet i maj 2008 for at gøre det muligt for lokale unge at deltage i aktiviteter uden for skolen. Den har i øjeblikket over 700 medlemmer og inkluderer Young Friends of the Almeida Creative Board, der består af unge mennesker, der tager en aktiv rolle i planlægningen og promoveringen af ​​alle Young Friends-aktiviteter.

Digital teater

Almeida var et af lanceringsteatrene for Digital Theatre , et projekt, der gør teaterproduktioner tilgængelige i video-downloadform. Den første forestilling, der blev filmet, var 'Parlour Song'.

Kunstneriske ledere

Bemærkelsesværdige produktioner

1980'erne

1990'erne

2000'erne

2010'erne

Referencer

eksterne links