David Alfaro Siqueiros - David Alfaro Siqueiros

I denne spanske navn , den første eller faderlig efternavnet er Alfaro og den anden eller moderens efternavn er Siqueiros .
David Alfaro Siqueiros
David Alfaro Siqueiros (El Coronelazo) .jpg
Siqueiros af Héctor García Cobo i Lecumberri fængsel, Mexico City, 1960
Født ( 1896-12-29 )29. december 1896
Chihuahua, Chihuahua
Døde 6. januar 1974 (1974-01-06)(77 år)
Cuernavaca , Morelos
Nationalitet Mexicansk
Uddannelse San Carlos Academy
Kendt for Maleri , Muralist
Bemærkelsesværdigt arbejde
 Portræt af borgerligheden (1939–1940), Menneskehedens marts (1957–1971)
Bevægelse Mexicansk vægmaleri , social realisme
Priser Lenins fredspris 1966

David Alfaro Siqueiros (født José de Jesús Alfaro Siqueiros ; 29. ​​december 1896 i Chihuahua - 6. januar 1974 i Cuernavaca , Morelos ) var en mexicansk socialrealistisk maler, mest kendt for sine store offentlige vægmalerier, der brugte det nyeste inden for udstyr, materialer og teknik . Sammen med Diego Rivera og José Clemente Orozco var han en af ​​de mest berømte af de " mexicanske muralister ". Han var medlem af det mexicanske kommunistparti og en stalinist og tilhænger af Sovjetunionen, der ledede et mislykket forsøg på at myrde Leon Trotsky i maj 1940.

I overensstemmelse med spansk navneskik ville hans efternavn normalt have været Alfaro ; men ligesom Picasso (Pablo Ruiz y Picasso) og Lorca (Federico García Lorca) brugte Siqueiros sin mors efternavn. Man troede længe, ​​at han blev født i Camargo i Chihuahua -staten , men i 2003 blev det bevist, at han faktisk var født i byen Chihuahua, men voksede op i Irapuato , Guanajuato , i hvert fald fra han var seks år. Opdagelsen af ​​hans fødselsattest i 2003 af en mexicansk kunstkurator blev annonceret året efter af kunstkritiker Raquel Tibol, der var kendt som den førende myndighed inden for mexicansk muralisme, og som havde været et nært bekendtskab med Siqueiros. Siqueiros ændrede sit fornavn til "David" efter sin første kone kaldte ham ved det i hentydning til Michelangelos 's David .

Tidligt liv

Mange detaljer om Siqueiros barndom, herunder fødselsdato, fødested, fornavn og hvor han voksede op, var fejlagtige under hans liv og længe efter hans død, i nogle tilfælde af ham selv. Ofte rapporteres det, at han er født og opvokset i 1898 i en by i staten Chihuahua, og hans personlige navne er angiveligt "José David". Takket være kunsthistoriker Raquel Tibol, der fandt en fødselsattest til ham, ved vi nu, at han blev født i Mexico City, ikke Camargo eller staten Chihuahua.

Siqueiros blev født i Chihuahua i 1896, den anden af ​​tre børn. Han blev døbt José de Jesús Alfaro Siqueiros. Hans far, Cipriano Alfaro, oprindeligt fra Irapuato , havde det godt. Hans mor var Teresa Siqueiros. Siqueiros havde to søskende: en søster, Luz, tre år ældre, og en bror "Chucho" (Jesús), et år yngre. Davids mor døde, da han var fire, og deres far sendte børnene til at bo hos deres bedsteforældre. Davids bedstefar, kaldet "Siete Filos" ('syv knivkanter'), havde en særlig stærk rolle i hans opvækst. I 1902 startede Siqueiros i skole i Irapuato, Guanajuato.

Han krediterer sin første oprørske indflydelse til sin søster, der havde modstået deres fars religiøse ortodoksi. Omkring dette tidspunkt blev Siqueiros også udsat for nye politiske ideer, hovedsageligt i retning af anarkosyndikalisme . En sådan politisk teoretiker var Dr. Atl , der i 1906 offentliggjorde et manifest, der opfordrede mexicanske kunstnere til at udvikle en national kunst og se til gamle oprindelige kulturer for at få inspiration. I 1911, i en alder af femten, var Siqueiros involveret i en elevstrejke på Academy of San Carlos ved National Academy of Fine Arts, der protesterede mod skolens undervisningsmetodik og opfordrede til, at skolens direktør blev anklaget for at blive anklaget for at blive anklaget. Deres protester førte til sidst til oprettelsen af ​​et "friluftsakademi" i Santa Anita  [ es ] .

I en alder af atten, Siqueiros og flere af hans kolleger fra School of Fine Arts sluttede Venustiano Carranza 's forfatningstraktat hær kæmper regering under præsident Victoriano Huerta . Da Huerta faldt i 1914, blev Siqueiros indblandet i den "postrevolutionære" kamp, ​​da den forfatningsmæssige hær kæmpede med de forskellige politiske fraktioner i Pancho Villa og Emiliano Zapata om kontrol. Hans militære rejser rundt i landet udsatte ham for mexicansk kultur og de rå, daglige kampe mellem de arbejdende og landlige fattige klasser. Efter at Carranzas styrker havde fået kontrol, vendte Siqueiros kortvarigt tilbage til Mexico City for at male før han rejste til Europa i 1919. Først i Paris absorberede han kubismens indflydelse , især fascineret af Paul Cézanne og brugen af ​​store blokke med intens farve. Mens han var der, mødte han også Diego Rivera , en anden mexicansk maler af "de tre store" på kanten af ​​en legendarisk karriere inden for muralisme, og han rejste til Italien for at studere renæssancens store freskomalere. I Barcelona udgav han et blad, La vida Americana, hvor han udsendte et manifest til Amerikas kunstnere for at afvise Europas dekadente indflydelse og skabe en ny form for offentlig kunst med de nyeste værktøjer og teknologi.

Tidlig kunst og politik

Selvom mange har sagt, at Siqueiros kunstneriske foretagender ofte blev "afbrudt" af politiske, mente Siqueiros selv, at de to var indviklet sammenflettet. I 1921, da han skrev sit manifest i Vida Americana , havde Siqueiros allerede været udsat for marxisme og set livet for de arbejdende og fattige på landet, mens han rejste med den forfatningsmæssige hær. I "En ny retning for den nye generation af amerikanske malere og billedhuggere" opfordrede han til en "åndelig fornyelse" for samtidig at bringe klassisk maleris dyder tilbage, mens denne stil blev infunderet med "nye værdier", der anerkendte den "moderne maskine" og "nutidige aspekter af dagligdagen". Manifestet hævdede også, at en "konstruktiv ånd" er afgørende for meningsfuld kunst, der hæver sig over ren dekoration eller falske, fantastiske temaer. Gennem denne stil håbede Siqueiros at skabe en stil, der ville bygge bro mellem national og universel kunst. I sit arbejde såvel som i sit forfatterskab søgte Siqueiros en social realisme, der hyldede proletariatfolkene i Mexico og verden, selvom den forsøgte at undgå de udbredte klichéer "Primitivisme" og "Indianisme".

Vægmaleri af David Alfaro Siqueiros i Tecpan, ca. 1944

I 1922 vendte Siqueiros tilbage til Mexico City for at arbejde som muralist for Álvaro Obregóns revolutionære regering. Den daværende minister for offentlig uddannelse, José Vasconcelos , havde en mission om at uddanne masserne gennem offentlig kunst og hyrede mange kunstnere og forfattere til at opbygge en moderne mexicansk kultur. Siqueiros, Rivera og Orozco arbejdede sammen under Vasconcelos, der støttede den muralistiske bevægelse ved at bestille vægmalerier til fremtrædende bygninger i Mexico City. Alligevel indså kunstnerne, der arbejdede på Preparatoria, at mange af deres tidlige værker manglede den "offentlige" natur, der var forudset i deres ideologi. I 1923 hjalp Siqueiros med at oprette Syndikatet for revolutionære mexicanske malere, billedhuggere og graverer, der tog fat på problemet med offentlig adgang til kunst gennem sit papir, El Machete . Det år hjalp Siqueiros med at forfatte et manifest i avisen "for verdens proletariat". Det omhandlede nødvendigheden af ​​"kollektiv" kunst, der ville tjene som "ideologisk propaganda" for at uddanne masserne og overvinde borgerlig, individualistisk kunst.

Kort tid efter malede Siqueiros sit berømte vægmaleri Burial of a Worker (1923) i trappeopgangen til Colegio Chico. Fresken har en gruppe arbejdere i pre-conquest-stil i et begravelsesoptog, der bærer en kæmpe kiste, dekoreret med en hammer og segl. Vægmaleriet blev aldrig færdigt og blev hærværk af elever på skolen, der ikke var enige i værkets åbenlyst politiske emne. Til sidst blev hele vægmaleriet hvidkalket af den nye undervisningsminister, der efterfulgte Vasconcelos. Syndikatet blev stadig mere kritisk over for den revolutionære regering på grund af statens manglende overholdelse af lovede reformer. Som et resultat stod medlemmerne over for nye trusler om at skære i midlerne til deres kunst og avisen. En fejde inden for syndikatet - om et valg mellem at udgive El Machete eller miste økonomisk støtte til vægmaleriprojekter - førte til, at Siqueiros gik i spidsen for organisationen, da Rivera forlod i protest over beslutningen om at prioritere politik frem for kunst. På trods af at han blev afskediget fra en stilling ved Uddannelsesministeriet i 1925, forblev Siqueiros dybt involveret i arbejdsaktiviteter, i syndikatet såvel som i det mexicanske kommunistparti, indtil han blev fængslet og til sidst landsforvist i begyndelsen af ​​1930'erne.

Tropisk Amerika

Efter at have tilbragt mange år i Mexico og været stærkt involveret i radikale politiske aktiviteter, tog Siqueiros til Los Angeles, Californien i 1932 for at fortsætte sin karriere som muralist. Siqueiros og hans team af samarbejdspartnere arbejdede i en kollektiv enhed, der eksperimenterede med nye maleteknikker ved hjælp af moderne enheder såsom airbrushes, spraypistoler og projektorer, og hans team af samarbejdspartnere. Det første med titlen Street Meeting blev bestilt til Chouinard School of Art . Det skildrer en gruppe arbejdere af blandede etniciteter, der lytter til en vred arbejdskraftens tale under en pause i arbejdsdagen. Vægmaleriet blev vasket over inden for et år efter dets afsløring-på grund af vejrrelaterede problemer og måske det kommunistiske indhold i værket. Siqueiros 'andre betydningsfulde vægmaleri i Los Angeles, Tropical America (fuldt navn: América Tropical: Oprimida y Destrozada por los Imperialismos eller Tropical America: Undertrykt og ødelagt af imperialismen ), blev bestilt kort efter afsløringen af Street Meeting , og skulle males på ydervæggen på Plaza Art Center, der vendte ud mod den travle Olvera Street . Tropisk Amerika skildrer amerikansk imperialisme i Latinamerika, et meget mere radikalt tema, end det var beregnet til værket. Selvom den generelt modtog positiv kritik, betragtede nogle den som kommunistisk propaganda, hvilket førte til en delvis dækning i 1934 og en total kalkning i 1938. Fyrre år senere udførte Getty Conservation Institute restaureringsarbejde på vægmaleriet. Da der ikke vides at eksistere farvefotografier af Tropisk Amerika , brugte konservatorer videnskabelig analyse og bedste praksis for at komme til kunstnerens vision om vægmaleriet. Det blev tilgængeligt for offentligheden på dets 80 -års jubilæum, den 9. oktober 2012. América Tropical Interpretive Center, der åbnede i nærheden, er dedikeret til livet og arven fra David Alfaro Siqueiros.

Kunstnerisk karriere

La Marcha de la Humanidad

I begyndelsen af ​​1930'erne, inklusive sin tid i Lecumberri -fængslet, producerede Siqueiros en række litografier med politisk tema, hvoraf mange blev udstillet i USA. Hans litografi hoved blev vist på 1930 udstillingen "Mexicanske kunstnere og kunstnere fra den mexicanske School" på The Delphic Studios i New York. I 1932 ledede han en udstilling og konference med titlen "Rectifications on Mexican Muralism" på galleriet i det spanske kasino i Taxco, Guerrero . Kort tid efter rejste han til New York, hvor han deltog i Weyhe Gallery's "Mexican Graphic Art" -udstilling. Også i 1932 inviterede Nelbert Chouinard Siqueiros til Los Angeles for at afholde vægmalerier. Det var på dette tidspunkt, at han med et team af studerende også gennemførte Tropical America i 1932 i den italienske hal på Olvera Street i Los Angeles. At male fresko på en ydervæg - synlig for forbipasserende såvel som forsætlige seere - tvang Siqueiros til at genoverveje sin metode som muralist. Han ønskede, at billedet - en indisk peon, der blev korsfæstet af amerikansk undertrykkelse - skulle være tilgængeligt fra flere vinkler. I stedet for bare at konstruere "et forstørret staffeli maleri" indså han, at vægmaleriet "skal tilpasse sig en tilskuers normale transit." Til sidst ville Siqueiros udvikle en vægmaleriteknik, der involverede at spore figurer på en væg med en elektrisk projektor, fotografere tidlige vægskitser for at forbedre perspektivet, og nye malinger, sprøjtepistoler og andre værktøjer til at rumme overfladen af ​​moderne bygninger og de udendørs forhold. Han blev uforvarende deporteret fra USA for politisk aktivitet samme år.

La nueva democracia ("Det nye demokrati"), 1945, Siqueiros

Tilbage i New York i 1936 var han æresgæst på udstillingen "Contemporary Arts" i St. Regis -galleriet. Der kørte han også et politisk kunstværksted som forberedelse til generalstrejken for fred i 1936 og 1. maj -parade. Den unge Jackson Pollock deltog i workshoppen og hjalp med at bygge floats til paraden. Faktisk er Siquieros blevet krediteret med at undervise i dryp- og hældteknikker til Pollock, der senere resulterede i hans all-over malerier , lavet fra 1947 til 1950, og som udgør Pollocks største præstation. Ud over flyder producerede Siqueiros Experimental Workshop en række plakater og andre flygtige værker for CPUSA og andre antifascistiske organisationer i New York. Disse flygtige værker besad evnen til at nå masserne på en anden måde end vægmaleri, fordi de var tilgængelige for et bredt publikum uden for en institution eller et galleri. Siqueiros eksperimentelle værksted varede kun i lidt over et år, indtil Siqueiros gik til kamp i den spanske borgerkrig i april 1937, men deres floats blev præsenteret i både Parades 1936 og 1937 May Day i Manhattans beklædningsdistrikt.

Fortsætter med at producere flere værker i slutningen af ​​1930'erne - såsom Echo of a Scream (1937) og The Sob (1939), begge nu på Museum of Modern Art i New York. Selvom han tog til Spanien for at støtte den spanske republik mod de fascistiske kræfter i Franciso Franco med sin kunst, meldte han sig frivilligt og tjente i frontlinjekamp som oberstløjtnant i republikkens hær gennem 1938, inden han vendte tilbage til Mexico City. Efter hans tilbagevenden, i en trappe af Sindicato Mexicano de Electricistas , samarbejdede Siqueiros med den spanske flygtning Josep Renau og International Team of Plastic Artists for at udvikle et af hans mest berømte værker, Portræt af borgerligheden , der advarede mod kapitalismens to fjender og fascisme. Det originale vægmaleri, malet i trapperummet i elarbejderforeningen, inkorporerede kameraer, fotomontage, sprøjtepistoler, airbrushes, stenciler og de nyeste malinger. Det viser en kæmpe generator, der bruger fascistiske og kapitalistiske demokratiers modstand til at generere imperialisme og krig. En bevæbnet, modig ansigt revolutionær, af navnløs klasse eller etnicitet, konfronterer maskinen, og en blå himmel på loftet flankeret af elektriske tårne ​​viser håb for proletariatet i teknologiske og industrielle fremskridt.

Amerikanskfødte digter og eventuelt andre spanske borgerkrigsdeltager Edwin Rolfe var en stor beundrer af Siqueiros "evne til at fungere" som "kunstner og revolutionær". Hans digt fra 1934 "Room with Revolutionists" er baseret på en samtale mellem ″ New Masses ″ redaktør, digter og venstrejournalist Joseph Freeman (1897–1965) og Siqueiros; i den beskrives Siqueiros som "en revolutionær / en maler i store områder, redaktør / af flammende og skræmmende ord, leder / af de fattige, der planter, de fattige, der graver / under jorden i marken og mit. / Hans liv er en altid opadgående kamp i / en gammel revet trøje, lommerne er altid tomme. "

Forsøgte mord på Leon Trotsky

Manuel Suárez y Suárez og Siqueiros

Før vægmaleriets færdiggørelse i 1940 blev Siqueiros imidlertid tvunget til at gemme sig og senere eksileret for sit direkte engagement i et forsøg på at myrde Leon Trotsky , derefter i eksil i Mexico City fra Sovjetunionen:

Tidligt om morgenen den 24. maj 1940 ledede han et angreb på Trotskys hus i forstad til Coyoacán i Mexico City . (Trotskij, der blev bevilget asyl af præsident Cárdenas, boede derefter i Mexico.) Det angribende parti var sammensat af mænd, der havde tjent under Siqueiros i den spanske borgerkrig og af minearbejdere fra hans fagforening. Efter grundigt at have revet huset med maskingeværild og sprængstof, trak angriberne sig tilbage i den tro, at ingen kunne have overlevet angrebet. De tog fejl. Trotskij var uskadt og levede indtil august, da han blev dræbt med en ispluk, der var i sving af en snigmorder

Trotskijs 13-årige barnebarn blev skudt, men overlevede alligevel. Efter angrebet fandt politiet en lav grav på vejen til Desierto de los Leones med liget af New York -kommunisten Robert Sheldon Harte , henrettet med et skud i hovedet. Han havde været en af ​​Trotskijs livvagter. Teorien om, at Sheldon var en sovjetisk agent, der havde infiltreret Trotskys følge, der hjalp til med Siqueiros 'angreb ved at lade hitgruppen komme ind i Trotskijs sammensatte, blev diskonteret af Trotskij og senere historikere. Siqueiros 'kollega Josep Renau afsluttede SMV -vægmaleriet og omdannede generatoren til en maskine, der konverterer arbejdernes blod til mønter.

På trods af Siqueiros deltagelse i disse begivenheder stod han aldrig for retten og fik tilladelse til at forlade landet for at male et vægmaleri i Chile, arrangeret af den chilenske digter Pablo Neruda. I et skolebibliotek i byen Chillán organiserede han et team af kunstnere til at male et vægmaleri, der kombinerede de heroiske figurer i Mexico og Chile i "Death to the Invader".

I håb om at besøge USA igen og bidrage til kampen mod fascismen blev han nægtet adgang og tog til Cuba, hvor han malede tre vægmalerier, "Allegory of Racial Equality and Fraternity in Cuba", "New Day of Democracies" og "Two Mountains i Amerika, Marti og Lincoln. "

Senere liv og værker

Ubehandlet vægmaleri fra 1940'erne malet af David Alfaro Siqueiros, i Escuela de Bellas Artes, et kulturcenter i San Miguel de Allende, Gto.

I 1948 blev Siqueiros inviteret til at undervise i et kursus i vægmaleri på et kunstakademi i San Miguel Allende. Selvom han blev afskåret fra USA, var de fleste af de studerende amerikanske GI'er, der blev betalt for at studere under ham. Han praktiserede sin idé om at lære kunst ved at arbejde med en mesterkunstner på et vægmaleri -projekt og planlagde et vægmaleri i en kolonial bygning, der anerkendte arven efter Miguel Allende, en af ​​Mexicos ledere i kampen for uafhængighed. Vægmaleriet blev aldrig afsluttet på grund af juridiske procedurer mod ejeren af ​​kunstakademiet. Baseret på denne erfaring skrev han senere en bog Como se pinta un mural.

Siqueiros deltog i den første mexicanske kontingent nogensinde på XXV Venice Biennale -udstillingen med Orozco, Rivera og Tamayo i 1950, og han modtog andenprisen for alle udstillere, som anerkendte mexicansk kunsts internationale status. Men i 1950'erne vendte Siqueiros tilbage til at acceptere provisioner fra det, han betragtede som en "progressiv" mexicansk stat, frem for at male til gallerier eller private lånere. Han konstruerede et udendørs vægmaleri med titlen The People to the University, University to the People på National Autonomous University of Mexico i Mexico City i 1952. Det var en kombination af vægmaleri, bas-reliefskulptur og italiensk mosaik. I 1957 begyndte han at arbejde på 420 m 2 regeringskommission for Chapultepec Slot i Mexico City; Del porfirismo a la Revolución var hans største vægmaleri endnu. (Maleriet er kendt på engelsk som From the Diktatur of Porfirio Diaz to the Revolution or The Revolution Against the Porfirian Dictatur .)

I lobbyen på Hospital de la Raza i Mexico City skabte han et revolutionerende flerkantet vægmaleri ved hjælp af nye materialer og teknikker, For Social Welfare of all Mexicans . Efter at have malet Man the Master and Not the Slave of Technology på et konkavt aluminiumspanel i lobbyen på Polytechnic Institute malede han The Apology for the Future Victory of Science over Cancer på paneler, der vikles rundt om lobbyen på kræftcentret.

Men nær slutningen af ​​årtiet fremmedgjorde hans frittalende kommunistiske synspunkter ham fra regeringen. Under pres fra regeringen suspenderede National Actors 'Association, der havde bestilt et vægmaleri på teatret i Mexico, sit arbejde med The History of Theatre i Mexico på Jorge Negrete Theatre og stævnede ham for kontraktbrud i 1958.

David Siqueiros vægmaleri: El pueblo a la universidad, la universidad al pueblo , National Autonomous University of Mexico , 1952–1956

Siqueiros blev til sidst anholdt i 1960 for åbenlyst at kritisere Mexicos præsident, Adolfo López Mateos , og føre protester mod arrestationer af strejkende arbejdere og lærere, selvom anklagerne almindeligvis var falske. Der fulgte adskillige protester, herunder en appelannonce fra kendte kunstnere og forfattere i The New York Times i 1961. Uberettiget fængslet fortsatte Siqueiros med at male, og hans værker blev ved med at sælge. Under dette ophold ville han lave talrige skitser til projektet med udsmykning af Hotel Casino de la Selva , der ejes af Manuel Suarez y Suarez. Efter at der blev lagt internationalt pres på de mexicanske myndigheder, blev Siqueiros endelig benådet og løsladt i foråret 1964. Han genoptog straks arbejdet med sine suspenderede vægmalerier i Actors 'Union og Chapultepec Castle.

Da vægmaleriet, der var planlagt til Hotel de la Selva i Cuernavaca, blev flyttet til Mexico City og udvidet, samlede han et team af nationale og internationale kunstnere for at arbejde på panelerne i hans værksted i Cuernavaca. Dette projekt, hans sidste store vægmaleri, er det største vægmaleri, der nogensinde er malet, en integreret struktur, der kombinerer arkitektur, hvor bygningen blev designet som et vægmaleri med vægmaleri og polykromeret skulptur. Kendt som Polyforum Siqueiros , det ydre består af 12 paneler af skulptur og maleri, mens vægge og loft i interiøret er dækket med The Humanity March på jorden og mod kosmos . Færdiggjort i 1971 efter mange års forlængelse og forsinkelse, brød vægmaleriet fra nogle tidligere stilistiske mandater, om end kun af dets komplekse budskab. Kendt for at lave kunst, der let kunne læses af offentligheden, især de lavere klasser, er Siqueiros 'budskab i The March vanskeligere at tyde, selvom det ser ud til at fusionere to visioner om menneskelig fremgang, en international og en baseret i mexicansk arv. Vægmaleriets placering på et ritzy hotel og bestilling af sin millionærindehaver synes også at udfordre Siqueiros 'antikapitalistiske ideologi.

Siqueiros døde i Cuernavaca, Morelos, den 6. januar 1974 i selskab med Angélica Arenal Bastar, der havde været hans partner siden den spanske borgerkrig. Hans lig blev begravet i Rotunda of Illustrious Persons i Mexico City. Et par dage før hans død donerede han sit hus i Polanco til den mexicanske stat; siden 1969 havde den været brugt til offentlige kunstværelser og et museum for vægmaleri.

Stil

Udsigt over Polyforum Cultural Siqueiros i Mexico City

Som muralist og kunstner mente Siqueiros, at kunst skulle være offentlig, uddannelsesmæssig og ideologisk. Han malede mest vægmalerier og andre portrætter af revolutionen - dens mål, dens fortid og den nuværende undertrykkelse af arbejderklasserne. Fordi han malede en historie om menneskelig kamp for at overvinde autoritære, kapitalistiske styre, malede han de almindelige mennesker ideelt involveret i denne kamp. Selvom hans stykker undertiden indeholder landskaber eller figurer i mexicansk historie og mytologi, fremstår disse elementer ofte som blot tilbehør til historien om en eller flere revolutionære helte (flere værker skildrer de revolutionære "masser", såsom vægmaleriet i Chapultepec).

Hans interesse for den menneskelige form udviklede sig på Academy i Mexico City. Hans accentuering af kroppens vinkler, dets muskler og led kan ses i hele hans karriere i hans skildring af den stærke revolutionære krop. Derudover har mange værker, især i 1930'erne, fremtrædende hænder, der kunne tolkes som et andet heroisk symbol på proletarisk styrke gennem arbejde: hans selvportræt i fængslet ( El Coronelazo , 1945, Museum of Modern Art, Mexico City), Vores nuværende billede (1947, Museum of Modern Art, Mexico), New Democracy (1944, Palace of Fine Arts, Mexico City) og endda hans serie om arbejderklassekvinder, såsom The Sob .

Galleri

Store udstillinger

Se også

Udvalgte andre værker

Yderligere læsning

  • Debroise, Olivier. Otras rutas hacia Siqueiros . Mexico City: INBA/Curare, 1996.
  • Debroise, Olivier. Så langt fra himlen: David Alfaro Siqueiros '"The Humanity March" og mexicansk revolutionær politik . Cambridge: Cambridge University Press , 1987.
  • González Cruz Manjarrez, Maricela. La polémica Siqueiros-Rivera: Planteamientos estéticos-políticos 1934–35 . Mexico City: Museo Dolores Olmedo Patriño, 1996.
  • Harten, Jürgen. Siqueiros/Pollock: Pollock/Siequeiros . Düsseldorf: Kunsthalle, 1995.
  • Jolly, Jennifer. "Art of the Collective: David Alfaro Siqueiros, Josep Renau, og deres samarbejde på mexicanske elektrikersyndikat." Oxford Art Journal 31 nr. 1 (2008) 129–51.
  • Portræt af et årti: David Alfaro Siqueiros . Mexico City: MUNAL/INBA, 1997.
  • Siqueiros, David Alfaro. "Riveras kontrarevolutionære vej." Nye messer , 29. maj 1934.
  • Siqueiros: El lugar de la utopía . Udstillingskatalog, Mexico City: INBA og Sala de Arte Pública Siqueiros, 1994.
  • Tamayo, Jaime. "Siqueiros y los orígenes del movimiento rojo en Jalisco: El movimiento minero." Estudios sociales 1, nr. 1 (juli – oktober 1984): 29–41.
  • Tibol, Raquel. Siqueiros, vida y obra . Mexico City: Colección, 1973.
  • Tibol, Raquel, David Alfaro Siqueiros, Shifra M. Goldman og Agustín Arteaga. Los murales de Siqueiros . Mexico City: Instituto Nacional de Bellas Artes, 1998.

Noter

Referencer

eksterne links