Højgotisk - High Gothic

Høj gotisk
Facade de Notre Dame de Reims.png
Reims Cathedral (begyndt 1211)
Land Frankrig

Højgotik er en særligt raffineret og imponerende stil med gotisk arkitektur, der dukkede op i det nordlige Frankrig fra omkring 1195 til 1250. Bemærkelsesværdige eksempler inkluderer Chartres-katedralen , Reims-katedralen , Amiens-katedralen , Beauvais-katedralen og Bourges-katedralen . Det er præget af stor højde, harmoni, subtil og raffineret tracery og realistisk skulptur og af store farvede glasvinduer, især rosenvinduer og større vinduer på de øverste niveauer, der fyldte interiøret med lys. Det fulgte den tidlige gotiske arkitektur og blev efterfulgt af Rayonnant- stilen. Det beskrives ofte som højdepunktet i den gotiske stil.

Oprindelse

Den nye stil illustrerede ambitionerne fra de franske konger i det capetianske dynasti og især Philip II af Frankrig , der regerede fra 1180 til 1223. Han udvidede gradvist sin magt ud over Ile-de-France for at overtage dominans over Normandiet , Bourgogne og Bretagne . Han besejrede en koalition af engelske, tyske og flamske styrker i slaget ved Bouvines i 1214, hvilket gjorde Frankrig til den mest magtfulde og velstående stat i Europa. I processen reducerede han magten hos de franske adelsmænd og gav status til velhavende købmænd og andet bourgeoisi, som blev vigtige sponsorer af katedraler. Han grundlagde universitetet i Paris og var en stor bygherre. Han banede Paris-gaderne og byggede den første mur omkring byen, fortsatte opførelsen af Notre Dame de Paris og konstruerede Louvre- fæstningen .

Den kongelige protektion af katedraler og anden gotisk arkitektur blev fortsat Louis VIII af Frankrig og især Louis IX af Frankrig eller Saint Louis; som betalte for transept rose-vinduer i Notre-Dame og byggede Sainte-Chapelle som hans kongelige kapel.

Nogle midler til katedraler kom fra den kongelige skatkammer og fra overraskende udenlandske kilder. Byggefonden for Chartres Cathedral modtog bidrag både fra den franske konge og Richard the Lion-Hearted of England. En stor del af omkostningerne blev doneret af velhavende købmænd og andre medlemmer af samfundet. Guildene fra håndværkere bidrog også, og deres bidrag er ofte angivet med små paneler, der viser arbejdere i disse erhverv. Windows ved Charters Cathedral har paneler, der illustrerer og ærer skomagere, fiskehandlere, vandbærere, vinavlere, garverier, murere og pelsdyr.

Chartres Katedral (1194-1225)

Chartres Katedral

Chartres Katedral ligger i en velstående handelsby, stedet for fire årlige messer på Jomfru Marias festdage og et populært pilgrimssted, der viste den ansete tunika, som Maria bar, da hun fødte Kristus. En række tidligere katedraler i Chartres begyndende i det fjerde århundrede blev ødelagt af ild. Katedralen umiddelbart før den nuværende kirke brændte i 1194 og efterlod kun krypten, tårnene og den nybyggede vestfront. Genopbygningen begyndte samme år med støtte fra paven, kongen og den velhavende adel og købmænd i byen. Arbejdet var næsten afsluttet i 1225 med arkitekturen, glasset og skulpturen færdig, selvom de syv tårne ​​stadig blev genopbygget. Det blev ikke formelt genindviet før i 1260. Der blev kun foretaget nogle få ændringer siden den tid, herunder tilføjelsen af ​​et nyt kapel dedikeret til Saint Piat i 1326 og tildækningen af ​​korsøjlerne med stuk og tilføjelsen af ​​marmorrelieffer bag båsene. i 1750'erne.

Den nye katedral var 130,2 meter lang og 30 meter høj i skibet længere og højere end Notre-Dame de Paris . Siden katedralen blev bygget med de nye flyvende understøtter, var væggene mere stabile, hvilket gjorde det muligt for bygherrer at eliminere tribuneniveau og få mere plads til vinduer.

De nederste dele af vestfronten (1134–1150) er tidlige gotiske . Fronterne af nord- og sydkorset er højgotiske, ligesom skulpturen af ​​de seks portaler fra det trettende århundrede. Spiret på det nordlige tårn er senere flamboyant . Chartres har stadig meget af sit originale middelalderlige farvede glas, berømt for den dybe farve kaldet Chartres blå.

Reims Cathedral (begyndt 1211)

Reims Katedral fra nordøst

Reims Katedral var det traditionelle sted for kroning af det kapetiske dynasti og blev af den grund givet særlig storhed og betydning. En brand i 1210 ødelagde meget af den gamle katedral og gav mulighed for at opbygge en mere ambitiøs struktur. Arbejdet begyndte i 1211, men blev afbrudt af et lokalt oprør i 1233 og genoptog først 1236. Koret blev færdigt i 1241, men arbejdet med facaden begyndte først i 1252 og blev ikke afsluttet før i det 15. århundrede med færdiggørelsen af ​​klokketårnene.

I modsætning til de tidlige gotiske katedraler blev Reims bygget med kun tre niveauer i stedet for fire, hvilket gav større plads til vinduer øverst. det brugte også den mere avancerede firedelte ribbehvelv , som tillod større højde og mere harmoni i skibet og koret. I stedet for skiftende søjler og moler blev hvælvingerne understøttet af afrundede moler, som hver var omgivet af en klynge af fire vedhæftede søjler, der modtog vægten af ​​hvælvingerne. Ud over det store rosenvindue mod vest blev der tilføjet mindre rosenvinduer til kryds og over portalerne på den vestlige facade, der indtog stedet for det traditionelle trommehinde. En anden ny dekorativt element, blind arkade omkap , var knyttet til både indvendige vægge og facaden. Selv de flyvende understøtter fik detaljeret dekoration; de blev kronet af små tabernakler indeholdende statuer af helgener, som var toppet med tinder. Mere end 2300 statuer dækkede både front- og bagsiden af ​​facaden.

Amiens Katedral (1220-1266)

Amiens Katedral

Amiens Katedral blev påbegyndt i 1220 med bygherrens ambition om at konstruere den største katedral i Frankrig, og det lykkedes dem. Det er 145 m (476 ft) langt, 70 m (230 ft) bredt ved transeptet og har et overfladeareal på 7.700 m 2 (83.000 sq ft)}. Skibet blev færdiggjort i 1240, og koret blev bygget mellem 1241 og 1269. Usædvanligt er navnene på arkitekterne kendt: Robert de Luzarches og Thomas og Renaud Cormont. Deres navne og billeder findes i labyrinten i skibet.

Den enorme størrelse af katedralen krævede fundamenter 9 m dybde. Skibet har tre dele og seks overgange, mens koret har dobbelt sikkerhed og ender i en halvcirkelformet adskillelse med syv udstrålende kapeller. Amiens tre niveauer, ligesom Reims, gik forud for Chartres Cathedral, men var bemærkelsesværdig anderledes. De store arkader har en højde på atten meter, der svarer til de kombinerede højder af triforium og de høje vinduer over dem. Triforiet var mere komplekst end Chartres og havde tredobbelte bugter med trefoilvinduer, der består af to slanke spidse lancetvinduer toppet med et kløverlignende rosenvindue. De høje vinduer havde også et påfaldende komplekst design; i skibet var hver sammensat af fire høje lancetvinduer toppet af tre små roser; mens de øverste vinduer i transeptet har så mange som otte separate lancetter.

Hvælvingerne har den ekstraordinære højde på 42,4 m. De understøttes af massive moler sammensat af fire søjler, der giver skibet en slående fornemmelse af lodrethed. Højden på væggene, især i cheveten, blev muliggjort af de høje flyvende understøtter, hvilket gjorde to spring til væggen med støtte fra et elegant buesystem.

Udvendigt er det mest bemærkelsesværdige højgotiske træk kvaliteten af ​​skulpturen på de tre verandaer, der er dekoreret helt med tooghalvtreds statuer i deres oprindelige tilstand. De mest berømte er på den centrale portal i vest, dedikeret til den sidste dom, og domineret af statuen af ​​Kristus, der giver en velsignelse, der danner den centrale søjle i døråbningen. Under den intense rengøring af katedralen i 1992 blev der opdaget spor af maling, der tyder på, at hele skulpturen af ​​det udvendige oprindeligt var malet med levende farver. Dette gengives nu undertiden ved at projicere farvet lys på katedralen om natten.

  • Amiens Katedralskib mod øst mod kor

  • "Last Judgment" skulptur i trommehinden på vestfronten

Bourges Katedral (1195–1230)

Bourges Katedral

Mens de fleste højgotiske katedraler generelt fulgte Chartres-planen, tog Bourges Cathedral en anden retning. Det blev bygget af biskop Henri de Sully, hvis bror, Eudes de Sully , var biskop i Paris, og dets konstruktion fulgte på flere måder Notre-Dame de Paris og ikke Chartres. Ligesom Chartres forenklede bygherrer den lodrette plan til tre niveauer; store arkader, triforium og høje vinduer. Triforiet blev forenklet med et langt vandret bånd i hele kirkens længde. Men i modsætning til Paris fortsatte Bourges med at bruge den ældre seksdelte ribbehvelv, der blev brugt i Paris. Dette betød, at vægten af ​​hvælvingerne faldt ujævnt på skibet og krævede, ligesom tidlige gotiske katedraler, skiftevis stærke og svage søjler. Dette blev kunstfærdigt skjult ved brug af store cylindriske moler, hver omgivet af otte engagerede kolonetter. Arkadens moler er særligt imponerende; hver er 21 m høj.

Da Bourges brugte seks-delt ribbehvælve i stedet for de lettere firedelte hvælvinger, måtte de øvre vægge modstå større ydre tryk, og de flyvende understøtter måtte være mere effektive. Bourges-understøtterne brugte et unikt design med en særlig spids vinkel, som gav den den nødvendige kraft, men den blev også forstærket af tykkere og stærkere vægge end Chartres.

Den fremherskende fornemmelse ved Bourges er ikke kun stor højde, men stor længde og indvendigt rum; katedralen er 120 m lang uden transept eller anden afbrydelse. Det mest usædvanlige ved Bourges Katedral er arrangementet af lodret højde; hver del af højden er tilbage, som trin, med det højeste tag og hvælvinger over den midterste gang. De yderste gange har ni meter høje hvælvinger; mellemgangen har hvælvinger 21,3 m (70 ft) høje; og midtergangen har hvælvinger 37,5 m (123 ft) høje.

Mange senere gotiske katedraler fulgte Chartres-modellen, men flere blev påvirket af Bourges, herunder Le Mans-katedralen , den modificerede Beauvais-katedral og Toledo-katedralen i Spanien, som kopierede systemet med hvælvinger i forskellige højder.

  • Nave of Bourges Cathedral med 21 meter høje moler fra de store arkader

  • Cheveten fra Bourges Cathedral. Hvert udstrålende kapel har sit eget lille underkapel, toppet af et lille spir. Dobbeltflyvende understøtter understøtter de øverste og mellemste vægge.

  • Facade og vest veranda i Bourges Cathedral

Beauvais Cathedral (begyndt 1225)

Beauvais Katedral

Beauvais-katedralen i Picardie var den mest ambitiøse og mest uheldige af højgotiske projekter. Dens ambition var at blive den højeste af alle katedraler. Koret blev bygget med en højde på 48,5 meter (159 fod) På grund af sandsynligvis et utilstrækkeligt fundament og støtte faldt korhvelvene imidlertid i 1284. Koret blev ændret og genopbygget, den polygonale apsis og flamboyante transcept blev færdige, og i 1569 blev der tilføjet et nyt centraltårn, 153 meter (502 fod) højt, hvilket gjorde Beauvais en tid til den højeste struktur i verden. Imidlertid kollapsede det centrale tårn i 1573. Nogle dele blev modificeret eller rekonstrueret, men tårnet blev aldrig genopbygget, og skibet blev aldrig færdig. I dag er understøtninger på plads for at stabilisere transeptet. Beauvais er stadig et majestætisk, men ufærdigt stykke højgotisk arkitektur.

  • Kor og transept for Beauvais Cathedral (efter 1284)

  • Beauvais Cathedral fra øst

  • Understøttelse af væggene i det sydlige transept

Egenskaber

Planer

Planerne for de højgotiske katedraler var meget ens. De var ekstremt lange og brede med et minimalt transept og maksimalt indre rum. Dette muliggjorde meget større ceremonier og evnen til at byde velkommen til større antal pilgrimme. En nysgerrighed ved planen for Chartres Katedral var gulvet, der var lidt skråt. Dette blev gjort for at lette rengøringen af ​​katedralen efter pilgrims afgang, der sov inde i kirken.

Højder

Takket være effektiviteten af ​​den flyvende understøtning og seksdelte ribbehvælv brugte alle de store højgotiske katedraler undtagen Bourges tre-niveau højden, eliminerede tribunerne og holdt stueetagen store galleri, triforium og gejstligheden, eller høje vinduer. Især de øverste vinduer voksede i størrelse til at dække næsten alle de øvre vægge. Arkaderne voksede også i højden og besatte halvdelen af ​​muren, så triforiet var bare et smalt bånd. De øverste vinduer var ofte lavet af gennemskinneligt grisaille-glas, som tillod mere lys end farvet farvet glas.

Bourges Cathedral, startet i 1195, var mere kompliceret. Det søgte ikke en visuel forening af skibet, men snarere større mangfoldighed. Skibet var højere end sidegangene, men hver havde tre niveauer, som ikke stemte overens. Således skibene og gangene havde separate gallerier, triforia og clerestories i forskellige højder eller i alt fem forskellige niveauer. Det samme system blev tilpasset ved Le Mans Cathedral og Coutances Cathedral i Frankrig og Toledo Cathedral og Burgos Cathedral i Spanien.

  • Højden af ​​Chartres med galleriet i bunden, Triforium i midten og gejstlige øverst.

  • Vaults triforia og øvre vinduer i Amiens Cathedral .

  • Tredelt skibshøjde af Reims Katedral

  • Forhøjelser af Bourges Cathedral . De ydre gange og skib havde deres egne højder med gallerier, triforia og gejstlige i forskellige højder.

Hvælvinger, moloer og søjler

Alle de højgotiske katedraler undtagen Bourges-katedralen brugte den nyere firedelte ribbesvalv , som tillod en mere jævn vægtfordeling til molerne og søjlerne i skibet. Tidlige gotiske kirker brugte skiftende moler og søjler til at understøtte den forskellige vægt fra de seks-delte hvælvinger,

I 1192 havde Notre Dame, som havde seksdelte hvælvinger, indført en ny form for støtte; en central søjle omgivet af fire indgrebne skakter. Søjlerne understøttede galleriet, mens skakterne fortsatte opad som kolonetter fastgjort til væggene og understøttede hvælvingerne. Variationer af denne form for støtte gav større harmoni med skibets udseende. De havde ofte hovedstæder, der var dekoreret med blomsterskulptur. De dukkede op på Chartres og blev derefter fundet i forskellige former i alle de højgotiske katedraler.

  • Chartres: Firedelte ribbehvælv forbundet med kolonetter til søjler nedenfor

  • De massive søjler, omgivet af kolonetter og toppet med blomsterhovedstæder, i Reims Katedral

  • De meget høje søjler med seks-delte hvælvinger fra Bourges Cathedral

  • Transept hvælvinger og søjler i Amiens Cathedral

Flyvende støtte

Den flyvende støttebjælke var et væsentligt træk ved højgotisk arkitektur; den store højde og de store øvre vinduer ville have været umulige uden dem. Buttresses med buer bortset fra væggene havde eksisteret i tidligere perioder, men de var generelt små, tæt på væggene og blev ofte skjult af den ydre arkitektur. I højgotik var støttebjælkerne næsten lige så høje som selve bygningen. massiv og beregnet til at blive set; de var dekoreret med tinder og skulptur.

Flyvende understøtter var blevet brugt til at understøtte apsisens øvre vinduer i klosteret Saint-Germain-des-Prés , afsluttet i 1063 og derefter ved Notre-Dame de Paris . De blev derefter brugt på en mere ambitiøs måde til at understøtte Chartres Katedrals øvre vægge . De første flyvende understøtter i Chartres blev bygget oven på murstøtterne til skibet og koret i den tidligere katedral. De havde en dobbeltbue forstærket med små søjler som egerne på et hjul. Hver lille søjle med sin base og kapital blev hugget ud fra en enkelt stenblok, hver bue havde en slags stenpyramide på toppen for at tilføje ekstra vægt. Senere blev et andet sæt buer føjet til skibet og koret over de talte buer, som nåede længere og tilføjede større styrke.

Lignende understøtter blev føjet til hver af de højgotiske katedraler. Støtterne i hver katedral var unikke og havde sin egen særskilte form og dekoration. Støtterne i Beauvais Cathedral, den sidste og højeste højgotiske katedral, er så høje og talrige, at de praktisk talt skjuler katedralen.

  • Flyvende understøtter af Chartres ovenfra, der viser den tidligere talte bue nedenunder og nyere bue over

  • Dobbelte buer af apsis i Reims Katedral , belagt med stenhøjder for større vægt

  • Flyvende understøtter fra Amiens Cathedral

  • Buttresses skjuler næsten koret i Beauvais Cathedral

Farvet glas og Rosevinduet

En type lille rundt vindue, kaldet en oculus , var blevet brugt i romanske kirker. Facaden på basilikaen Saint Denis indeholdt et tidligt rosenvindue på sin vestfront. Dette blev lavet med pladekurver , hvor designet blev dannet af en gruppe af forskelligt formede åbninger, der syntes at være skåret ud af væggen. En mere ambitiøs model, med ankeret af et hjul lavet af sten sprosser , optrådte på Senlis Domkirke i 1200. En lignende tidlig gotisk vindue blev konstrueret til facaden af Chartres Katedral i 1215. Det blev hurtigt fulgt op af High gotiske vindue facade af Laon Cathedral (1200-1215). I 1215 blev de to store transeptvinduer i Chartres Chathedral færdiggjort. Disse blev modellen for mange lignende vinduer i Frankrig og videre. Mængden af farvet glas i Chartres var uden fortilfælde - 164 bugter, med 2.600 m 2 (28.000 sq ft) af farvet glas. En bemærkelsesværdig stor mængde af det originale glas er stadig på plads.

Ikke længe efter introduktionen af ​​det højgotiske rosevindue begyndte gotiske arkitekter, der frygtede, at katedralernes indre var for mørke, begyndte at eksperimentere med grisaille- vinduer, som understregede de vigtige figurer i vinduerne og også lyste interiøret. Disse blev brugt ved Poitiers-katedralen i 1270 og derefter af Chartres-katedralen omkring 1300. Store bånd af gennemskinneligt gråt glas blev anbragt omkring de fuldfarvede figurer af Kristus, Jomfru Maria og andre fremtrædende emner.

Tracery

Tracery er betegnelsen for de indviklede designs af slanke stenstænger og ribben, som blev brugt til at understøtte glasset og dekorere rosenvinduer og andre vinduer og åbninger. Det blev også brugt mere og mere på udvendige og indvendige vægge i form af stenribber eller støbning for at skabe mere og mere indviklede former som blinde arkader. Denne form blev kaldt blind tracery.

Det vestlige vindue i Chartres-katedralen brugte en tidlig form kaldet pladekurv, et geometrisk mønster af åbninger i stenværket fyldt med glas. Før 1230 brugte bygherrer af Reims Katedral en mere sofistikeret form, kaldet bar tracery, i apsis kapellet. Dette var et mønster af cusped cirkler, lavet med tynde spidse stenstænger, der rager indad. Denne model blev fulgt og udviklet i krydsvinduerne i Chartres Cathedral , Amiens Cathedral og de andre højgotiske katedraler. Efter midten af ​​det 13. århundrede begyndte vinduerne at blive dekoreret med endnu større og komplekse designs, der ligner lys, der skinner udad, hvilket gav navnet til Rayonnant- stilen.

Skulptur

Skulptur var et integreret element i højgotisk arkitektur. Det fulgte op og udvidede brugen af ​​skulptur af romanske bygherrer. Skulptur fyldt med tympanum over den centrale portal besatte søjlerne og blev placeret i nicher højere på facaden. Emnerne var stort set de samme på hver katedral; Hellige, apostle og konger. I slutningen af ​​det 12. århundrede var deres stillinger meget formelle, og ansigterne syntes sjældent at se på hinanden eller på nogen anden. Den største variation var normalt i deres draperi, som kunne være meget stiliseret eller naturlig. Men i det 13. århundrede blev ansigterne og figurerne meget mere levende og udtryksfulde.

Skulpturen af Chartres Katedral fungerede som model for andre højgotiske katedraler. Skulpturen af ​​den vestlige veranda eller den kongelige portal er den ældste og dateres til slutningen af ​​det 12. århundrede før 1194-ilden. Hovedtemaerne er Kristi nedstigning til jorden; hans opstigning og apokalypsen , eller dommens dag, illustreret af næsten to hundrede små figurer. Historierne fortælles ikke i kronologisk rækkefølge, men følger en bestemt vej; de begynder til venstre for den centrale dør, går til venstre så langt som sydtårnet og fortsætter derefter til højre så langt som det nordlige tårn. Den største skikkelse i det centrale trommehinde er Kristus, der sidder på en trone og afsiger dom. Ud over tympanumskulpturen indeholder søjlerne også statuer af figurer fra Det Gamle Testamente. Efter stilen fra det 12. århundrede ignoreres figurernes kroppe og kostumer praktisk talt; al billedhuggerens dygtighed bruges på de udtryksfulde ansigter.

Den nordlige veranda og den sydlige veranda skulptur i Chartres er fra begyndelsen af ​​det 13. århundrede og repræsenterer den mere modne højgotiske stil. De vigtigste temaer på den nordlige veranda er Det Gamle Testamente og Jomfru Marias liv sammen med levende gengivelser af laster og dyder. Den sydlige veranda skildrer Kristi handlinger med sine apostle og de kristne martyrer, mens over døren er en skildring af den sidste dom. Figurerne er overfyldt i arkivolterne over døren, Verandaerne indeholder også statuer af bekendere, helgener, kejsere og konger i arkaderne over portalerne. Figurerne fra det 13. århundrede er portrætteret med mere følelser og bevægelse. Sammen dannede skulpturerne i Chartres en omfattende visuel genfortælling af Det Gamle og Det Nye Testamente samt et katalog over dyder, der skal imiteres, og laster, der skal undgås.

  • Royal portal tympanum ved Chartres Cathedral (slutningen af ​​det 12. århundrede)

  • Monstre og djævle, der frister kristne på Chartres sydportal (tidligt 13. århundrede)

  • Nye testamente tal ved Chartres Katedral (tidligt 13. århundrede)

Det er sandsynligt, at nogle af billedhuggerne, som lavede skulpturen af ​​Chartres's transepts, rejste nordpå til Reims, hvor arbejdet begyndte i 1210 og muligvis også til Amiens Cathedral, hvor arbejdet begyndte i 1218. Ikke desto mindre har hver kirkes skulptur sin egne særskilte egenskaber. Amiens skulptur viser indflydelsen fra den antikke romerske skulptur, især i det realistisk modellerede draperi af deres tøj. Udtrykkene er passive og bevægelserne minimale, hvilket giver en følelse af ro og sindsro. Skulpturen af ​​Reims viste en lignende ro.

En helt anden og mere naturalistisk stil med højgotisk skulptur dukkede op på den vestlige front af Reims Katedral i 1240'erne. Dette var billedhuggerens arbejde kendt som Joseph of Reims, opkaldt efter den levende smilende statue af Saint Joseph, som han lavede til facaden. Han skabte også den Smilende Engel . Dette berømte værk blev slået ud af katedralen ved et bombardement i første verdenskrig, men blev omhyggeligt samlet igen og er nu tilbage på sit oprindelige sted. Reims er også kendt for Gallery of Kings, en skulpturel skildring af de franske konger kronet ved Reims, som begynder på facaden og fortsætter på indersiden af ​​facaden.

Den vegetabilske udsmykning af hovedstæderne i skibets søjler var et andet særpræg ved højgotisk skulptur. De blev lavet i fint udformede vegetabilske former komplet med fugle og andre skabninger. Dette fulgte en gammel romersk model og var blevet brugt i Saint-Denis, men i Reims blev de meget mere realistiske og detaljerede. Da arbejdet fortsatte mod vest i skibet, blev løvet mere rigeligt og fyldt med liv. Denne model blev kopieret i gotiske katedraler først i Frankrig og derefter i hele Europa.

Referencer

Bibliografi

På engelsk

På fransk

  • Chastel, André (2000). L'Art Français Pré-Moyen Âge Moyen Âge (på fransk). Flammarion. ISBN 2-08-012298-3.
  • Ducher, Robert (2014). Caractéristique des Styles (på fransk). Flammarion. ISBN 978-2-0813-4383-2.
  • Mignon, Olivier (2015). Architecture des Cathédrales Gothiques (på fransk). Éditions Ouest-France. ISBN 978-2-7373-6535-5.
  • Renault, Christophe og Lazé, Christophe, Les Styles de l'architecture et du mobilier , (2006), Gisserot, (på fransk); ISBN  9-782877-474658
  • Wenzler, Claude (2018), Cathédales Gothiques - un Défi Médiéval , Éditions Ouest-France, Rennes (på fransk) ISBN  978-2-7373-7712-9
  • Le Guide du Patrimoine en France (2002), Éditions du Patrimoine, Centre des Monuments Nationaux (på fransk) ISBN  978-2-85822-760-0