Hockney – Falco-afhandling - Hockney–Falco thesis

Et diagram over camera obscura fra 1772. Ifølge afhandlingen Hockney – Falco var sådanne enheder centrale for meget af den store kunst fra renæssanceperioden til moderne kunsts morgen .

Den Hockney-Falco afhandling er en teori om kunsthistorie , avanceret ved kunstneren David Hockney og fysiker Charles M. Falco . Begge hævdede, at fremskridt inden for realisme og nøjagtighed i den vestlige kunsthistorie siden renæssancen primært var resultatet af optiske instrumenter som camera obscura , camera lucida og buede spejle snarere end udelukkende på grund af udviklingen af kunstnerisk teknik og dygtighed. Kunstnere fra det 19. århundrede havde brugt fotografi godt dokumenteret.

I en bog fra 2001, Secret Knowledge: Rediscovering the Lost Techniques of the Old Masters , analyserede Hockney de Old Masters 'arbejde og hævdede, at det niveau af nøjagtighed, der er repræsenteret i deres arbejde, er umuligt at skabe ved at "øje det". Siden da har Hockney og Falco produceret en række publikationer om positive beviser for brugen af ​​optiske hjælpemidler og den historiske sandsynlighed for sådanne metoder. Hypotesen førte til en række konferencer og heftige diskussioner.

Opsætning af 2001-publikationen

En del af Hockneys arbejde involverede samarbejde med Charles Falco, en fysiker med kondenseret materiale og en ekspert inden for optik . Mens brugen af ​​optiske hjælpemidler generelt ville øge nøjagtigheden, beregnede Falco de typer forvrængning, der ville være resultatet af specifikke optiske enheder; Hockney og Falco hævdede, at sådanne fejl faktisk kunne findes i nogle af de gamle mesters arbejde.

Hockneys bog førte til intens og vedvarende debat blandt kunstnere, kunsthistorikere og en lang række andre forskere. Især har det ansporet øget interesse for kunstnerens faktiske metoder og teknikker blandt videnskabsmænd og videnskabshistorikere såvel som generelle historikere og kunsthistorikere . Sidstnævnte har generelt reageret ugunstigt og fortolket Hockney – Falco-afhandlingen som en beskyldning om, at de gamle mestre "snydte" og forsætligt skjulte deres metoder. Fysiker David G. Stork og flere medforfattere har argumenteret imod Hockney – Falco-afhandlingen fra et teknisk synspunkt.

Hockney og Falcos teori har allerede inspireret til en stigning i forskningen vedrørende brug af optik gennem kunsthistorien. F.eks. Var der tilfældet med den årti lange undersøgelse af Rembrandts værker udført af maleren Francis O'Neill. I det offentliggjorte papir, som han skrev med Sofia Palazzo Corner med titlen Rembrandts selvportrætter , præsenterede O'Neill tilbagevendende temaer i malernes værker, der tjener som bevis for hans brug af spejle, især i hans selvportrætter. Disse inkluderer brugen af chiaroscuro , som er en signatur af de nødvendige lysforhold til fremskrivninger samt Rembrandts off-center-blik i hans selvportrætter, som - ifølge O'Neill - antydede, at kunstneren måske har kigget på en fremspringende overflade ud til siden i stedet for lige på et fladt spejl.

Specialets oprindelse

Detalje fra mand og kone af Lorenzo Lotto (1523): Hockney indså, at tæppemønsteret går ud af fokus i maleriet, noget der kun ville ske, når man bruger en linse

Aaron Scharf 's bog fra 1968 Kunst og fotografi , der beskriver bevis for malers brug af fotografier og kamera, henvises til af Hockney i hans 1977-maleri My Parents (Tate, London), hvor hans far er afbildet opmærksomt på at læse bindet. . Scharf bemærkede i sin introduktion, at Daniele Barbaro , den venetianske forfatter om arkitektur, i 1568 anbefalede kameraet obscura som et hjælpemiddel for kunstnere: "Ved at holde papiret stabilt kan du spore hele perspektivets kontur med en pen, skygge det og fint farve det fra naturen. " Som beskrevet i Secret Knowledge , i januar 1999 under et besøg på National Gallery, London , opfattede Hockney tanken om, at optiske hjælpemidler var nøglefaktoren i udviklingen af ​​kunstnerisk realisme. Han blev ramt af nøjagtigheden af ​​portrætter af Jean Auguste Dominique Ingres og blev overbevist om, at Ingres havde brugt et kamera lucida eller lignende udstyr. Derfra begyndte Hockney at lede efter tegn på brugen af ​​optiske hjælpemidler i tidligere malerier og skabte det, han kaldte Den Kinesiske Mur i sit studie ved at organisere billeder af stor realistisk kunst efter tidsperioden. Det, han så som en pludselig stigning i realismen omkring 1420, kombineret med Charles Falcos forslag om, at konkave spejle kunne have været brugt i den periode til at projicere billeder, var kimen til Hockney-Falco-afhandlingen.

I 2000 offentliggjorde Falco og Hockney en analyse ("Optical Insights into Renaissance Art") af den sandsynlige brug af konkave spejle i Jan van Eycks arbejde i Optics & Photonics News , vol. 11. I 2001 offentliggjorde Hockney en udvidet form for sit argument i Secret Knowledge .

Hypotesen om, at teknologi blev brugt til produktion af renæssancekunst, var ikke meget i tvivl i tidlige studier og litteratur. Encyclopædia Britannica fra 1929 indeholdt en omfattende artikel om camera obscura og citerede Leon Battista Alberti som den første dokumenterede bruger af enheden allerede i 1437. Diskussionen startet med Hockney – Falco-afhandlingen ignorerede de rigelige beviser for udbredt brug af forskellige tekniske enheder. i det mindste i renæssancen og f.eks. tidligt hollandsk maleri .

Hockneys argument

Detalje af lysekrone og spejl fra Jan van Eyck 's 1434 Arnolfini Portrait , et af Hockneys nøgleeksempler

I hemmelig viden argumenterer Hockney for, at tidlige renæssancekunstnere som Jan van Eyck og Lorenzo Lotto brugte konkave spejle; som bevis peger han på lysekronen i Van Eycks Arnolfini-portræt , øret i Van Eycks portræt af kardinal Albergati og tæppet i Lottos mand og kone . Hockney antyder, at senere kunstnere, begyndende med Caravaggio , også brugte konvekse spejle for at opnå et stort synsfelt.

Secret Knowledge fortæller Hockneys søgning efter bevis for optiske hjælpemidler i tidligere kunstneres arbejde, herunder samling af en "Great Wall" med historien om vestlig kunst . Jan van Eycks arbejde fra det 15. århundrede ser ud til at være vendepunktet, hævder han, hvorefter elementer af realisme blev mere og mere fremtrædende. Han korrelerer skift mod øget realisme med fremskridt inden for optiske teknologier. Argumentet for hemmelig viden er primært et visuelt argument , da Hockney stort set ikke var i stand til at afgøre, hvornår og hvordan optiske hjælpemidler blev brugt af tekstmæssige eller direkte beviser.

Falco og Ibn al-Haytham

På en videnskabelig konference i februar 2007 argumenterede Falco yderligere for, at den arabiske fysiker Ibn al-Haythams (965–1040) arbejde med optik i sin Book of Optics kan have påvirket brugen af ​​optiske hjælpemidler fra renæssancekunstnere. Falco sagde, at hans og Hockneys eksempler på renæssancekunst "demonstrerer et kontinuum i kunstnernes brug af optik fra ca. 1430, uden tvivl initieret som et resultat af Ibn al-Haythams indflydelse, indtil i dag."

Kritik

Kunstnerens dygtighed

Kunsthistorikere og andre har kritiseret Hockneys argument med den begrundelse, at brugen af ​​optiske hjælpemidler, selvom de er veletablerede i individuelle tilfælde, har ringe værdi til at forklare den samlede udvikling af vestlig kunst, og at historiske optegnelser og malerier og fotografier af kunststudier ( uden optiske enheder) såvel som nutidens realistiske kunstnere viser, at høje niveauer af realisme er mulige uden optiske hjælpemidler.

Optisk forvrængning

Ud over vantro fra kunsthistorikere og kritikere af moderne kunst kom noget af den hårdeste kritik af Hockney – Falco-afhandlingen fra en anden ekspert inden for optik, billedbehandling og mønstergenkendelse, David G. Stork. Stork analyserede de billeder, der blev brugt af Falco og Hockney, og kom til den konklusion, at de ikke demonstrerer den slags optisk forvrængning, som buede spejle eller konvergerende linser ville forårsage. Falco har hævdet, at Storks offentliggjorte kritik har været afhængig af fabrikerede data og vildledende fremstillinger af Hockney og Falcos teori. Stork har afvist dette krav.

Renæssanceoptik

Diagram, der illustrerer Grossetestes teori, i De Nat. Loc . (se s. 122, 149) om solstrålernes fokusering med en sfærisk linse; fra Roger Bacons Opus Maius , slutningen af ​​det 13. århundrede

Kritikere af Hockney – Falco-teorien hævder, at kvaliteten af ​​spejle og optisk glas i perioden før 1550 og mangel på tekstbeviser (eksklusive malerier i sig selv som "dokumentation") af deres brug til billedprojektion i denne periode rejser tvivl om teori. Historikere er mere tilbøjelige til at være enige om den mulige relevans af afhandlingen mellem 1550 og opfindelsen af ​​teleskopet og forsigtigt understøttende efter den periode, hvor der klart var interesse og kapacitet til at projicere realistiske billeder; Malere fra det 17. århundrede som Johannes Vermeer og Gaspar van Wittel brugte optiske enheder på en række forskellige måder, men ikke de måder, der blev postuleret af Hockney.

Efterladt de tekniske optiske argumenter til side undersøgte videnskabshistorikere adskillige aspekter af den historiske sandsynlighed for afhandlingen i et sæt artikler fra 2005 i tidlig videnskab og medicin . I sin introduktion til bindet hævdede Sven Dupré, at Hockney – Falco-analysen hviler tungt på et lille antal eksempler, "et par dusin kvadratcentimeter" lærred, der ser ud til at vise tegn på, at der blev brugt optiske enheder.

Billedprojektion

Leonardo Da Vinci. På øjet og synet.

Leonardos notesbøger inkluderer flere designs til oprettelse af konkave spejle. Leonardo beskriver også et camera obscura i sin Codex Atlanticus fra 1478–1519.

Camera Obscura var kendt i århundreder og dokumenteret af Ibn al-Haitham i sin bog for Optik i 1011-1021. I det 13. århundrede beskrev Roger Bacon brugen af ​​et camera obscura til sikker observation af solformørkelser , nøjagtigt fordi seeren ser på det projicerede billede og ikke selve solen.

David Lindbergs A Catalog of Medieval and Renaissance Optical Manuscripts (Pontifical Institute of Medieval Studies, 1974) viser 61 manuskripter skrevet i årene 1000–1425. Disse manuskripter beskriver ikke kun metoder til fremstilling af spejle og parabolske spejle, men diskuterer også deres anvendelse til billedprojektion.

Optisk glas

Sara J. Schechner hævdede, at overlevende glasvarer fra det 15. og 16. århundrede er alt for ufuldkomne til at have været brugt til at skabe realistiske billeder, mens "selv at tænke på at projicere billeder var fremmed for den moderne konceptuelle sindstilstand." Vincent Ilardi, en historiker af optisk glas fra renæssancen, argumenterede efterfølgende mod Schechners konklusioner baseret på overlevende glasvarer, hvilket tyder på, at den nuværende tilstand af renæssanceglas ikke sandsynligvis vil afspejle den optiske kvalitet af sådant glas, da det var nyt. Ilardi dokumenterer Lorenzo Lottos køb af et dyre krystalspejl i 1549, hvilket understøtter Hockney – Falco-afhandlingen i Lottos tilfælde.

Desuden kan selv normale briller (briller) også projicere billeder af tilstrækkelig optisk kvalitet til at understøtte Hockney – Falco-afhandlingen, og sådanne briller sammen med forstørrelsesglas og spejle var ikke kun tilgængelige på det tidspunkt, men faktisk afbilledet i malerier fra det 14. århundrede af kunstnere som Tommaso da Modena .

Van Leeuwenhoeks mikroskoper afbildet af Henry Baker

Den hollandske draper og banebrydende mikrobiolog Antonie van Leeuwenhoek (1632–1723), en samtid af kunstneren Vermeer (og en eksekutor for Vermeer da han døde i 1675) i Delft var kendt for at have enestående linsefærdigheder, efter at have skabt enkelt små linser i stand til 200x forstørrelse, der langt overstiger de for mere komplekse sammensatte mikroskoper i perioden. Faktisk blev hans brag af linsefremstilling ikke matches i lang tid, da han holdt aspekter af deres konstruktion hemmelig; i 1950'erne brugte CL Stong tynd glasfiberfusion i stedet for polering for at genskabe Leeuwenhoek-designmikroskoper. Man troede længe, ​​at Antonie van Leeuwenhoek var en master linsekværn (en forestilling, der blev gentaget i den nylige BBC-tv-dokumentar "Cell"). Imidlertid antages det nu, at han kom på en relativt enkel metode til fremstilling af små kugler af høj kvalitet ved opvarmning og manipulation af en lille stang af sodakalkglas.

Metal spejle

På sin hjemmeside hævder Falco også, at Schechner overså manuskriptbeviser for brugen af ​​spejle lavet af stål og andre metaller samt adskillige metalgenstande, der mener påstanden om, at tilstrækkeligt store og reflekterende metalspejle var utilgængelige, og at andre bidragydere til den tidlige Videnskab og medicin bindte Schechners fejlagtige arbejde med at afvise specialet.

Tidligere bevis for brugen af ​​optiske værktøjer

Detalje af bebudelsen (van Eyck, Washington, 1434-1436) med tre krone ruder bag Mary
Spejl afbildet i 1434 Arnolfini Portrait

Don Ihde kaldte hypotesen for at være 'hypet' og henviste til klare beviser for brugen af ​​optiske værktøjer af f.eks. Albrecht Dürer og Leonardo da Vinci og andre. Også Encyclopædia Britannica fra 1929 indeholder en omfattende artikel om camera obscura og citerer Leon Battista Alberti som den første dokumenterede bruger af enheden allerede i 1437. Ihde fremlægger rigeligt bevis for udbredt brug af forskellige tekniske enheder i det mindste i renæssancen og f.eks. i det tidlige hollandske maleri . Jan van Eycks 1434-maleri Arnolfini Portrait viser et konveks spejl i midten af ​​maleriet. Van Eyck efterlod også sin underskrift over dette spejl og viste vigtigheden af ​​værktøjet. Maleriet inkluderer et kronglasvindue øverst til venstre, en ret dyr luksus på det tidspunkt. Van Eyck var temmelig fascineret af glas og dets kvaliteter, hvilket også var af høj symbolsk betydning for hans samtidige. Tidlige optiske instrumenter var forholdsvis dyre i middelalderen og renæssancen.

Se også

  • Tim's Vermeer , en dokumentarfilm fra 2013, der viser Tim Jenisons hypotese: Vermeer kunne have skabt sine malerier med hjælp fra en optisk enhed, som Jenison demonstrerer ved at genskabe et Vermeer-maleri.

Referencer

eksterne links