Oscar Peterson - Oscar Peterson

For US Navy -sømand og Medal of Honor -modtager, se Oscar V. Peterson . For den amerikanske carver af fiskedrag, se Oscar W. Peterson .
Oscar Peterson
CC CQ OOnt
I "Jazz på filharmonien med Norman Granz (1950'erne)
I " Jazz på filharmonien med Norman Granz (1950'erne)
Baggrundsinformation
Fødselsnavn Oscar Emmanuel Peterson
Født ( 1925-08-15 )15. august 1925
Montreal , Quebec , Canada
Døde 23. december 2007 (2007-12-23)(82 år)
Mississauga , Ontario , Canada
Genrer Jazz , klassisk
Beskæftigelse (r) Musiker, komponist
Instrumenter Klaver
År aktive 1945–2007
Etiketter RCA Victor , Mercury , MPS , Pablo , Telarc , Verve
Tilknyttede handlinger Louis Armstrong , Count Basie , Ray Brown , Clark Terry , Roy Eldridge , Herb Ellis , Ella Fitzgerald , Lester Young , Dizzy Gillespie , Norman Granz , Benny Green , Coleman Hawkins , Barney Kessel , Milt Jackson , Niels-Henning Ørsted Pedersen , Joe Pass , Ben Webster , Ulf Wakenius , Martin Drew
Internet side oscarpeterson .com

Oscar Emmanuel Peterson , CC CQ OOnt (15.august, 1925 - December 23, 2007) var en canadisk jazz pianist, virtuos og komponist. Han blev kaldt " Maharaja of the keyboard" af Duke Ellington , simpelthen "OP" af sine venner og uformelt i jazzsamfundet som "King of inside swing". Han udgav over 200 optagelser, vandt syv Grammy Awards samt en livstids præstation fra Recording Academy og modtog adskillige andre priser og hædersbevisninger. Han betragtes som en af ​​historiens store jazzpianister og spillede tusinder af koncerter verden over i en karriere, der varede mere end 60 år.

Biografi

Tidlige år

Peterson blev født i Montreal, Quebec , af immigranter fra Vestindien ; hans far arbejdede som portør for Canadian Pacific Railway . Peterson voksede op i kvarteret Little Burgundy i Montreal . Det var i dette overvejende sorte kvarter, at han stødte på jazzkulturen. I en alder af fem begyndte Peterson at finpudse sine færdigheder inden for trompet og klaver, men et anfald af tuberkulose, da han var syv, forhindrede ham i at spille trompet igen, så han rettede al sin opmærksomhed mod klaveret. Hans far, Daniel Peterson, en amatør trompetist og pianist, var en af ​​hans første musiklærere, og hans søster Daisy lærte ham klassisk klaver. Peterson var vedholdende med at øve skalaer og klassiske studier .

Som barn studerede Peterson med den ungarskfødte pianist Paul de Marky, en elev af István Thomán , der selv var elev af Franz Liszt , så hans tidlige træning var overvejende baseret på klassisk klaver. Men han blev betaget af traditionel jazz og boogie-woogie og lærte flere stykker ragtime . Han blev kaldt "den brune bombefly af Boogie-Woogie".

I en alder af ni spillede Peterson klaver med en grad af kontrol, der imponerede professionelle musikere. I mange år omfattede hans klaverstudier fire til seks timers daglig praksis. Først i sine senere år reducerede han sin praksis til en eller to timer dagligt. I 1940, fjorten år gammel, vandt han den nationale musikkonkurrence arrangeret af Canadian Broadcasting Corporation . Efter den sejr droppede han ud af High School of Montreal , hvor han spillede i et band med Maynard Ferguson . Han blev en professionel pianist, medvirkede i et ugentligt radioprogram og spillede på hoteller og musikhaller. I teenageårene var han medlem af Johnny Holmes Orchestra. Fra 1945 til 1949 arbejdede han i en trio og indspillede for Victor Records . Han tyngede mod boogie-woogie og sving med en særlig forkærlighed for Nat King Cole og Teddy Wilson . Da han var i 20'erne, havde han udviklet et ry som en teknisk strålende og melodisk opfindsom pianist.

Oscar Peterson som 20 -årig på Hamilton Infirmary i 1945

Duoer, trioer og kvartetter

I en taxa, på vej til Montreal lufthavn , hørte Norman Granz et radioprogram, der sendte fra en lokal klub. Han var så imponeret, at han fortalte chaufføren at tage ham til klubben, så han kunne møde pianisten. I 1949 introducerede han Peterson i New York City ved en Jazz ved Philharmonic -koncerten i Carnegie Hall . Han forblev Petersons manager i det meste af sin karriere. Dette var mere end et ledelsesmæssigt forhold; Peterson roste Granz for at stå op for ham og andre sorte jazzmusikere i segregationisten sydlige USA i 1950'erne og 1960'erne. I dokumentarfilmen Music in the Key of Oscar fortæller Peterson, hvordan Granz stod op mod en pistol-toting sydlig politimand, der ville stoppe trioen fra at bruge taxier, der kun var "hvide".

I 1950 arbejdede Peterson i en duo med kontrabasist Ray Brown . To år senere tilføjede de guitaristen Barney Kessel . Så trådte Herb Ellis til, efter at Kessel blev træt af at turnere. Trioen forblev sammen fra 1953 til 1958 og turnerede ofte med Jazz på Philharmonic.

Peterson arbejdede også i duoer med Sam Jones , Niels-Henning Ørsted Pedersen , Joe Pass , Irving Ashby , Count Basie og Herbie Hancock .

Han betragtede trioen med Brown og Ellis som "den mest stimulerende" og produktive ramme for offentlige forestillinger og studieoptagelser. I begyndelsen af ​​1950'erne begyndte han at optræde sammen med Brown og trommeslager Charlie Smith som Oscar Peterson Trio. Kort efter blev Smith erstattet af guitaristen Irving Ashby , der havde været medlem af Nat King Cole Trio. Ashby, der var en swingguitarist, blev hurtigt erstattet af Kessel. Deres sidste optagelse, On the Town med Oscar Peterson Trio , optaget live på Town Tavern i Toronto , fangede en bemærkelsesværdig grad af følelsesmæssig såvel som musikalsk forståelse mellem tre spillere.

Da Ellis forlod i 1958, hyrede de trommeslager Ed Thigpen, fordi de følte, at ingen guitarist kunne sammenligne med Ellis. Brown og Thigpen arbejdede sammen med Peterson på hans album Night Train og Canadiana Suite . Begge forlod i 1965 og blev erstattet af bassist Sam Jones og trommeslager Louis Hayes (og senere trommeslager Bobby Durham ). Trioen optrådte sammen indtil 1970. I 1969 indspillede Peterson Motions and Emotions med orkesterarrangementer af " Yesterday " og " Eleanor Rigby " af The Beatles . I efteråret 1970 udgav Petersons trio albummet Tristeza on Piano . Jones og Durham forlod i 1970.

Joe Pass og Oscar Peterson på Eastman Theatre Rochester, New York, i 1977

I 1970'erne dannede Peterson en trio med guitaristen Joe Pass og bassisten Niels-Henning Ørsted Pedersen . Denne trio efterlignede succesen med 1950'ernes trio med Brown og Ellis og gav anerkendte forestillinger på festivaler. Deres album The Trio vandt 1974 Grammy Award for bedste jazzpræstation af en gruppe. Den 22. april 1978 optrådte Peterson i intervallakten for Eurovision Song Contest 1978, der blev sendt live fra Palais des congrès de Paris . I 1974 tilføjede han den britiske trommeslager Martin Drew . Denne kvartet turnerede og indspillede meget over hele verden. Pass sagde i et interview fra 1976: "De eneste fyre, jeg har hørt, der er tæt på at mestre deres instrumenter, er Art Tatum og Peterson".

Peterson var åben for eksperimentelt samarbejde med jazzmusikere som saxofonist Ben Webster , trompetist Clark Terry og vibrafonist Milt Jackson . I 1961 indspillede Peterson -trioen med Jackson albummet Very Tall . Hans soloindspilninger var sjældne, indtil Exclusively for My Friends ( MPS ), en række albums, der var hans svar til pianister som Bill Evans og McCoy Tyner . Han indspillede for Pablo , ledet af Norman Granz, efter at etiketten blev grundlagt i 1973, inklusive soundtracket til thrilleren The Silent Partner fra 1978 . I 1980'erne spillede han i en duo med pianisten Herbie Hancock. I slutningen af ​​1980'erne og 1990'erne, efter et slagtilfælde, lavede han forestillinger og optagelser med sin protegé Benny Green . I 1990'erne og 2000'erne indspillede han flere albums ledsaget af en kombination til Telarc .

Dårligt helbred og senere år

Oscar Petersons gravsten ved St. Peters anglikanske kirke i Mississauga

Peterson havde gigt fra sin ungdom, og i de senere år havde han problemer med at knappe sin skjorte. Aldrig slank, hans vægt steg til 125 kg (276 lb), hvilket hindrede hans mobilitet. Han blev opereret i hoften i begyndelsen af ​​1990'erne. Selvom operationen var vellykket, blev hans mobilitet stadig hæmmet. I 1993 svækkede et slagtilfælde hans venstre side og fjernede ham fra arbejdet i to år. I samme år tilbød den kommende premierminister Jean Chrétien , hans ven og fan, ham stillingen som løjtnant-guvernør i Ontario . Ifølge Chrétien afviste Peterson jobbet på grund af dårligt helbred i forbindelse med slagtilfældet.

Selvom han genvandt en smule fingerfærdighed i venstre hånd, blev hans klaverspil reduceret, og hans stil baserede sig hovedsageligt på hans højre hånd. I 1995 vendte han tilbage til lejlighedsvise offentlige forestillinger og indspillede for Telarc. I 1997 modtog han Grammy Lifetime Achievement Award og en International Jazz Hall of Fame Award. Hans ven, canadiske politiker og amatørpianist Bob Rae , sagde, "en enhånds Oscar var bedre end næsten alle med to hænder."

I 2003 indspillede Peterson DVD'en A Night in Vienna for Verve med Niels-Henning Ørsted Pedersen, Ulf Wakenius og Martin Drew. Han fortsatte med at turnere i USA og Europa, dog højst en måned om året, med hvile mellem koncerterne.

I 2007 faldt hans helbred. Han annullerede sine planer om at optræde på Toronto Jazz Festival og en Carnegie Hall all-star koncert, der skulle gives til hans ære. Peterson døde den 23. december 2007 af nyresvigt i sit hjem i Mississauga, Ontario .

I 2021 producerede instruktør Barry Avrich en dokumentarfilm om Petersons liv (Oscar Peterson: Black + White), der havde verdenspremiere den 12. september 2021 på Toronto International Film Festival og fremhævede armaturer som Billy Joel, Herbie Hancock, Quincy Jones og Jon Batiste vejer ind på Petersons karriere.

Personlige liv

Peterson var gift fire gange. Han røg cigaretter og en pibe og forsøgte ofte at bryde vanen, men tog på i vægt hver gang han stoppede. Han elskede at lave mad og forblev stor gennem hele sit liv.

Komponist og lærer

Peterson i 1977

Peterson underviste i klaver og improvisation i Canada, hovedsageligt i Toronto. Med ledsagere startede og ledede han Advanced School of Contemporary Music i Toronto i fem år i løbet af 1960'erne, men det lukkede, fordi turné kaldte ham og hans medarbejdere væk, og det havde ikke statsfinansiering. Senere vejledte han York University jazzprogram og var kansler på universitetet i flere år i begyndelsen af ​​1990'erne. Han udgav jazzpiano -etoder til øvelse. Han bad sine elever om at studere musikken til Johann Sebastian Bach , især The Well-Tempered Clavier , Goldberg Variations og The Art of Fugue , idet han betragtede disse klaverstykker som essentielle for enhver seriøs pianist. Blandt hans elever var pianisterne Benny Green og Oliver Jones .

Peterson og Tatum

Peterson var påvirket af Teddy Wilson , Nat King Cole , James P. Johnson og Art Tatum , som mange sammenlignede Peterson med i de senere år. Efter at hans far spillede en plade af Tatums " Tiger Rag ", blev han skræmt og desillusioneret og forlod klaveret i flere uger. "Tatum skræmte mig ihjel," sagde Peterson og tilføjede, at han "aldrig var kækken igen" om sin evne ved klaveret. Tatum var en model for Petersons musikalitet i løbet af 1940'erne og 1950'erne. Tatum og Peterson blev gode venner, selvom Peterson altid var genert over at blive sammenlignet med Tatum og sjældent spillede klaver i Tatums nærvær.

Peterson krediterede også sin søster - en klaverlærer i Montreal, der også underviste flere andre canadiske jazzmusikere - med at være en vigtig lærer og indflydelse på hans karriere. Under sin søsters vejledning udvidede Peterson sig til klassisk klavertræning og udvidede sit område, mens han mestrede den klassiske pianisme fra skalaer til preludier og fugaer af Johann Sebastian Bach .

Med udgangspunkt i Tatums pianisme og æstetik absorberede Peterson også Tatums musikalske påvirkninger, især fra klaverkoncerter af Sergei Rachmaninoff . Rachmaninoffs harmoniseringer samt direkte citater fra hans 2. klaverkoncert er spredt over mange optagelser af Peterson, herunder hans arbejde med den mest velkendte formulering af Oscar Peterson Trio, med bassist Ray Brown og guitarist Herb Ellis . I løbet af 1960'erne og 1970'erne lavede Peterson talrige triooptagelser, der fremhævede hans klaverpræstationer; de afslører mere af hans eklektiske stil og absorberer påvirkninger fra forskellige genrer jazz, populær og klassisk musik.

Ifølge pianist og pædagog Mark Eisenman var noget af Petersons bedste spil som en underspillet akkompagnatør til sangerinden Ella Fitzgerald og trompetisten Roy Eldridge .

Priser og hæder

Grammy Awards

Andre priser

En statue af Oscar Peterson blev afsløret af dronning Elizabeth II på National Arts Center i Ottawa i juni 2010.

Instrumenter

Diskografi

Yderligere information: Oscar Peterson diskografi

Se også

Referencer

eksterne links

Akademiske kontorer
Forud af
Larry Clarke 		Kansler ved York University
1991–1994 		Efterfulgt af
Arden Haynes