Samba (brasiliansk dans) - Samba (Brazilian dance)
Samba er en livlig dans af afro-brasiliansk oprindelse i 2/4 (2 x 4) tid danset til samba-musik, hvis oprindelse omfatter Maxixe .
Samba blev skabt af afrikanske mennesker i Brasilien fra den musik- og dansekultur, de bragte fra Afrika. Samba musik ligner meget og er blevet påvirket af mange musikgenrer, samt mange andre latinamerikanske musikgenrer og danse. Udtrykket "samba" refererede oprindeligt til en af flere latinske duetdanse med oprindelse i Congo og Angola. I dag er Samba den mest udbredte danseform i Brasilien og når højden af sin betydning under festivalen Carnaval. Der er faktisk et sæt danse, frem for en enkelt dans, der definerer Samba -dansescenen i Brasilien; dog kan ingen dans hævdes med sikkerhed som den "originale" Samba -stil. Udover brasiliansk Samba er en vigtig stil i Samba balsal Samba , som adskiller sig markant.
Etymologi
Der er mange teorier om oprindelsen af ordet "samba".
En af de første referencer til "samba" var i Pernambuco -magasinet O Carapuceiro , i februar 1838. Fader Miguel Lopes Gama fra Sacramento skrev en artikel, der argumenterede imod det, han kaldte "samba d'almocreve", som var en populær dansedrama. med datidens sorte mennesker.
Ifølge Hiram Araújo da Costa, gennem århundreder, blev festivalen for danse af slaver i Bahia kaldet samba.
I midten af 1800-tallet henviste ordet til flere typer musik lavet af slaver afrikanere. . Samba videreudviklede specifikke egenskaber i hver brasiliansk stat , ikke kun på grund af mangfoldigheden af stammer af afrikanske immigranter, men også på grund af de særprægede kulturer, hver region udgjorde. Nogle af disse populære danse var kendt som Baião , Bochinche, Candombe ( Candomblé ), Catêrêtê, Caxambú, Choradinho, Côco-inchádo, Cocumbí, Córta-jáca , Cururú, Furrundú, Jongo , Lundú , Maracatú , Maxíxe , Quimbête, São , Saramba; samt de mange sorter af den portugisiske Fandango , og Indio dance Puracé .
Stilarter
Samba no pé
Samba no pé (bogstaveligt talt "samba i foden") er en solodans, der ofte danses improviseret, når der spilles samba -musik. Den grundlæggende bevægelse involverer en lige krop og en bøjning af et knæ ad gangen. Fødderne bevæger sig meget let - kun et par centimeter ad gangen. Rytmen er 2/4, med 3 trin pr. Mål. Det kan betragtes som et trin-bold-skift. Det kan beskrives at kalde det og-en-en, og-en-to, derefter tilbage til en. Grundbevægelsen er den samme til hver side, hvor den ene fod bevæger sig udad og løfter op lige før det første slag (dvs. det højre ben bevæger sig lidt til højre) og benet holdes lige lige som en stang. Den anden fod bevæger sig lidt fremad og tættere på den første fod. Det andet ben bøjer let ved knæet, så venstre side af hoften sænkes, og højre side ser ud til at bevæge sig højere. Vægten flyttes kortvarigt til denne indvendige fod for det næste "og-a", derefter flyttes tilbage til den ydre fod på "to", og den samme række handlinger gentages mod den anden side.
Dansen følger simpelthen musikens takt og kan gå fra gennemsnitstempo til meget hurtigt. Mænd danser med hele foden på jorden, mens kvinder, ofte iført hæle, danser bare på boldens fod. Professionelle kan ændre trinene lidt, tage 4 trin pr. Mål i stedet for 3, og ofte tilføje forskellige armbevægelser afhængigt af stemningen i musikken.
Der er også regionale former for dansen i Brasilien, hvor de væsentlige trin er de samme, men på grund af en ændring i musikens accent vil folk danse lignende bevægelser til de lidt ændrede accenter. For eksempel har piger i Bahia en tendens til at danse vippende benene mod ydersiden i stedet for at holde knæene tæt på hinanden som i Rio de Janeiro.
Dette er den type Samba, man ser i de brasilianske karnevalsparader og i andre Samba -karnevaler over hele verden. Dette er også en af de mest almindelige former for samba -dans i Brasilien.
Samba de Gafieira
Samba de Gafieira er en partnerdans, der adskiller sig væsentligt fra Ballroom Samba . Det dukkede op i 1940'erne, og det har fået sit navn fra gafieira , populære urbane natklubber i Rio de Janeiro på det tidspunkt.
Dansen stammer fra Maxixe og fulgte ankomsten af Choro (en anden samba musikalsk stil). Det efterlod de fleste af Maxixes Polka -elementer, men fastholdt de sammenflettede benbevægelser i den argentinske tango , selvom de indtog en mere afslappet holdning end sidstnævnte. Mange ser denne form for Samba som en kombination af vals og tango . Flere brasilianske dansestudier bruger elementer og teknikker fra disse to danse til at lære Samba de Gafieira trin og danserutiner.
Samba Pagode
Samba Pagode er en Samba -partnerdans, der ligner Samba de Gafieira, men har en tendens til at være mere intim. Den bogstavelige betydning af det portugisiske ord "pagode" oversættes til "sjov" eller "lystighed". Ordet bruges også til at henvise til en uformel samling af samba -dansere sammen med deres ledsagende musik.
Et centralt træk ved Samba Pagode er dens rytmiske tekstur skabt med en række beats. Det blev en dansestil efter fremkomsten af Pagode -musikstilen, der stammer fra den brasilianske by São Paulo . Pagode-stilen anvender tre specifikke slaginstrumenter: tanta, repique-de-mao og pandeiro. Alle tre instrumenter spilles i hånden, hvilket giver mulighed for at skabe en blødere, mere intim lyd end batucada Samba udført af mange Samba -skoler i Brasilien. Pagode-lignende begivenheder har dateret sig tilbage til slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede med fremkomsten af bysamba i Rio de Janeiro.
Samba Axé
Samba Axé er en solodans, der startede i 1992 under den brasilianske karnevalsæson i Bahia, da Axé -rytmen erstattede Lambada . I årevis blev det den største type dans i det nordøstlige Brasilien i feriemånederne. Dansen er fuldstændig koreograferet, og bevægelserne har en tendens til at efterligne teksten. Det er meget energisk og blander elementer af Samba no pé og aerobic, og på grund af teksterne, der er lavet til underholdning, har dansen generelt en slags ludisk element.
Flere Axé -musikgrupper som " É o Tchan " har som en del af deres marketingstrategi altid at udgive en koreografi sammen med hver deres sang; derfor er Samba Axé en genre i stadig forandring uden trin, rutiner eller grundlæggende trin.
Samba-reggae
Samba-reggae er en blanding af reggae beats skabt af Samba trommer . Det findes i populære sange af kunstneren Daniela Mercury , der introducerede rytmen til verden med sange som "Sol da Liberdade" "O Reggae EO Mar" og "Perola Negra". Samba Reggae er en populær samba -stil i Bahia, med mange tilhængere i forskellige dele af Brasilien.
.jpg)
Samba-reggae har født en stil med afrikansk-påvirket dans, som er opnået fra stilarterne af afro-brasiliansk og candomble-dans. Inden for sociale rammer udføres samba-reggaedanse ofte på en følg-lederen måde, hvor et lille antal avancerede dansere starter trin i en linje foran mængden, og derefter følger hele mængden efterfølgende med. Slagværkerne af samba-reggae danser ofte, mens de også spiller deres trommer. Den tredje og fjerde trommeslager, kendt som surdoer, udfører korte koreografier ved hjælp af mallets til at understrege skarpe armbevægelser. De fundos (den første og anden surdos på bly) ofte i centrum for at fremvise udførlige, behændig kølle elevatorer og kast, og også kaste deres trommer høj overhead.
Samba-rock
Samba-rock er en legende form for sambaen, der stammer fra São Paulo . Det er en form for latinsk natklubdans.
En af Samba-rocks første danseinstruktører, Mestre Ataliba, beskriver essensen af dansestilen. "Dansmæssigt handler samba -rock om afslapning og koncentration på én gang ... Det blander den afrikanske ' ginga ' (kropsstrøm fra Capoeira ), som er til stede ved fødderne og hofterne, og den europæiske reference til balsalets etikette . Vi kan danse det til lyden af Rita Pavone , samba pagode , reggae , R&B . Det favner virkelig enhver musikkultur ".
Samba de roda
("Samba of roda ") er en traditionel afro-brasiliansk dans, der oprindeligt blev udført som uformel sjov efter en Candomblé- ceremoni, ved hjælp af de samme slaginstrumenter, der blev brugt under den religiøse ceremoni. Den typiske tromle er atabaque ; trommeslagere improviserer variationer og uddybninger af fælles mønstre, ledsaget typisk af sang og klappende samt dans.
Samba de Roda er en festlig begivenhed, der indeholder musik, koreografi og poesi.
Udtrykket "Samba" omfattede mange forskellige rytmer, melodier, trommer og danse fra forskellige perioder og områder på det brasilianske område. Det optrådte i staten Bahia , nærmere bestemt i regionen Recôncavo i Brasilien, i løbet af 1600 -tallet.
Fordi alt trommeslag og dans blev generaliseret af portugisiske kolonisatorer som "samba", er det svært at tilskrive det en særskilt arv. Den mest universelt anerkendte kulturelle oprindelse for Samba er imidlertid Lundu, en rytme, der blev bragt til Brasilien af Bantu -slaverne fra Afrika. Lundu afslører på en måde sammenlægningen af sorte (slaver) og hvide (portugisiske) og oprindelige kulturer. Da de afrikanske slaver blev importeret, blev det navngivet "semba" og med introduktionen af den arabiske Pandeiro (tamburin), bragt ind i Rodaen af portugiserne, blev "Samba" formet til den dansform, den er nu.
På det oprindelige sprog betyder "samba" roda de dança eller en cirkel at danse, da de oprindelige folk dansede i fest ved mange lejligheder, såsom fejring af populære katolske festivaler, amerindiske eller afro-brasilianske religiøse ceremonier, men også blev praktiseret tilfældigt.
Alle deltagere, inklusive begyndere, inviteres til at deltage i dansen og observere samt efterligne. Normalt er det kun kvinderne, der danser efter hinanden, og de er omgivet af andre, der danser i en cirkel og klapper i hænderne. Koreografien er ofte spontan og er baseret på bevægelser af fødder, ben og hofter. Et af de mest typiske træk er umbigadaen, som er tydelig Bantu -indflydelse , hvor danseren inviterer sin efterfølger ind i cirkelens centrum.
Den faktor, der ofte henleder de fleste menneskers opmærksomhed på rytmen, er det usædvanligt accentuerede (synkoperede) beat. Den fraværende beat er det stærkeste kendetegn ved Samba, der får lytteren til at danse for at fylde hullet med hendes/hans kropsbevægelser. Denne synkoperede rytme er også en indikation på sort modstand mod kulturel assimilation. Samba af Roda blev især betragtet som et udtryk for de udsattes privilegiums frihed og identitet og blev et middel til befrielse.
Samba de Roda er betydeligt aftaget i løbet af det tyvende århundrede på grund af økonomisk tilbagegang og øget fattigdom i regionen. Virkningerne af massemedier og konkurrence fra populær moderne musik har også devalueret denne tradition blandt den yngre generation. Endelig blev svækkelsen af Samba de Roda forstærket gennem ældning af udøvere og død af dem, der lavede musikinstrumenterne.
Se også
Referencer
eksterne links
- Origins & History of Samba (på engelsk)
- Brasiliansk musik og dans - SAMBA (på engelsk)