Sovende Venus (Giorgione) - Sleeping Venus (Giorgione)
| Sovende Venus | |
|---|---|
| Italiensk: Venere dormiente | |
 | |
| Kunstner | Giorgione, Titian |
| År | c. 1510 |
| Medium | Olie på lærred |
| Dimensioner | 108,5 cm × 175 cm (42,7 tommer × 69 tommer) |
| Beliggenhed | Gemäldegalerie Alte Meister , Dresden |
Den Sleeping Venus ( italiensk : Venere Dormiente ), også kendt som Dresden Venus ( Venere di Dresda ), er et maleri der traditionelt tilskrives den italienske renæssance maler Giorgione , selv om det længe har været normalt opfattes som Tizian afsluttet det efter Giorgione død i 1510 Landskabet og himlen accepteres generelt hovedsageligt af ham. I det 21. århundrede er meget videnskabelig opfattelse flyttet yderligere for at se nøgenfiguren af Venus som også malet af Titian, hvilket efterlader Giorgiones bidrag usikkert. Det er i Gemäldegalerie, Dresden . Efter Anden Verdenskrig var maleriet kortvarigt i besiddelse af Sovjetunionen.
Maleriet, et af de sidste værker af Giorgione (hvis det er), skildrer en nøgen kvinde, hvis profil ser ud til at afspejle bakkernes rullende konturer i baggrunden. Det er den første kendte liggende nøgen i det vestlige maleri , og sammen med Pastoral Concert (Louvre), et andet maleri, der er omtvistet mellem Titian og Giorgione, etablerede det "genren af erotisk mytologisk pastoral", med kvindelige nøgenbilleder i et landskab, ledsaget af det etui af påklædte hanner. En enkelt nøgen kvinde i enhver position var et usædvanligt emne for et stort maleri på denne dato, selvom det skulle blive populært i århundreder bagefter, da "den tilbagelænede kvindelige nøgen blev et særpræg ved det venetianske maleri".
Der var oprindeligt en siddende figur af Amor ved siden af Venus fødder, som blev overmalet i det 19. århundrede. I løbet af maleriet er landskabet også blevet ændret på begge sider, ligesom farvningen af draperiet, og Venus hoved blev oprindeligt set i profil, hvilket gjorde det meget ligner Titians senere Pardo Venus . Gennem en række røntgenstråler, der blev afsluttet i det 20. århundrede, kunne forskere endegyldigt fortælle, at dette maleri havde indeholdt forskellige elementer, der blev malet over. Begrundelsen bag disse senere ændringer er stadig ukendt, selvom det kunne have været foreslået af kommissæren for arbejdet.
Historie
Ifølge den sædvanlige beretning var maleriet ufærdigt på tidspunktet for Giorgiones død. Landskabet og himlen blev senere færdig med Titian, der i 1534 malede den lignende Venus i Urbino og flere andre tilbagelænet kvindelige nøgenbilleder, såsom hans meget gentagne Venus- og Musiker- og Danaë -kompositioner, begge fra 1540'erne og fremefter. Andre elementer, der genbruges af Titian, er bjergene i horisonten til venstre, som dukker op igen i The Gypsy Madonna (ca. 1511, Wien ) og bygningerne til højre, set igen i Noli me tangere af ca. 1514 ( Nationalgalleriet ).
Maleriet er normalt identificeret med et, herunder en Amor, beskrevet i samlingen af Girolamo Marcello i 1525 af Marcantonio Michiel , en venetiansk patricier interesseret i kunst, som efterlod noter samlet mellem omkring 1521 og 1543 om malerier, han så. Han beskriver maleriet som af Giorgione, men med landskabet færdiggjort af Titian, og indtil for nylig har denne dobbelte tilskrivning været generelt accepteret, på trods af at kunsthistorikere vidste, at "Giorgiones" allerede var sjældne og overattribuerede selv på dette tidlige tidspunkt. I det mindste da Carlo Ridolfi så Marcello-maleriet, omkring et århundrede senere, holdt Amor en fugl, hvorimod han i Dresden-maleriet (set i røntgenstråler) ser ud til at pege med sin bue, måske mod beskueren, selvom hans pose er svær at tyde. Det er fortsat muligt, at Marcello -maleriet faktisk ikke er det, der nu er i Dresden, eller at det er det, men at oplysningerne Michiel formodentlig blev givet om dets forfatterskab, er forkerte.
Marcello giftede sig i 1507, og det er blevet foreslået, at han bestilte maleriet for at fejre dette; egnetheden af en tilbagelænet nøgen som et ægteskabsbillede er også blevet undersøgt i forbindelse med Venus of Urbino .
Maleriet blev købt af en fransk forhandler til Augustus den Stærke i Sachsen i 1695 som Giorgione, men blev i 1722 beskrevet i et katalog som "Den berømte Venus, der ligger i et landskab af Titian". I begyndelsen af det 19. århundrede blev det antaget at være en kopi efter Titian. Det blev ikke identificeret med maleriet, Michiel så før det 19. århundrede, da Giovanni Morelli foreslog dette, hvorefter Michiels tilskrivning til Giorgione, med et titiansk landskab, for det meste blev accepteret i over et århundrede. Enhver undertegning gik tabt, da maleriet blev overført til et nyt lærred, sandsynligvis i begyndelsen af 1800 -tallet.
Kritisk modtagelse
Ifølge Sydney Freedberg er underliggende erotiske implikationer foretaget af Venus's løftede arm og placeringen af hendes venstre hånd på hendes lyske. Arkene er malet i sølv, der er en kold farve frem for de mere almindeligt anvendte varme toner til sengetøj, og de ser stive ud i forhold til dem, der er afbildet i lignende malerier af Titian eller Velázquez . Landskabet efterligner kurverne i kvindens krop, og dette relaterer igen menneskekroppen til at være et naturligt, organisk objekt. Freedberg skriver:
Værens form er den visuelle demonstration af en værenstilstand, hvor idealiseret eksistens er suspenderet i uforanderlig harmoni med langsom vejrtrækning. Al sanselighed er blevet destilleret fra denne sanselige tilstedeværelse og al tilskyndelse; Venus betegner ikke kærlighedsakten, men erindringen om den. Den perfekte legemliggørelse af Giorgiones drøm, hun drømmer selv om sin drøm.
Kunsthistorikeren Michael Paraskos har foreslået, at maleriet kan være en allegori af øen Cypern , som blev afstået til Venedig af dronning Caterina Cornaro i 1489. Paraskos antyder, at maleriet blev skabt under indflydelse af den eksilerede domstol i kongeriget Cypern , som det venetianske senat tillod at blive etableret i eksil i Asolo i Veneto, og at det fremkalder en følelse af tab og længsel efter at vende tilbage. Udover at antyde, at Venus krop ligner øens form, hævder Paraskos, at de geografiske træk, der omgiver hende, ligner dem, der kunne ses ved at rejse fra Lusignan sommerpalads i Potamia i den sydøstlige del af Cypern, mod Troodhos -bjergene i vest.
Indflydelse og indflydelse
Figurens positur er blevet forbundet med en figur i en af træsnitillustrationerne til Hypnerotomachia Poliphili fra 1499, men en nøgen af denne størrelse, som et enkelt emne, var uden fortilfælde i det vestlige maleri og bestemte i høj grad behandlingen af typen i århundreder fremover, eksklusive f.eks. den mere eksplicitte behandling i samtidens graveringer af Giovanni Battista Palumba . Selvom udskrifter havde indeholdt mange flere nøgen kvindefigurer, er de to berømte malerier af Botticelli , Venus ' fødsel og Primavera , de nærmeste præcedenser inden for maleri. Den kontemplative holdning til figurens natur og skønhed er typisk for Giorgione.
Sammensætningen af dette maleri var meget indflydelsesrig, på trods af meget offentlig visning af sådanne billeder ofte var begrænset i nogle århundreder. Indflydelsen af dette maleri eller malerier, det påvirkede, kan spores i en række senere tilbagelagte nøgenbilleder, såsom Pardo Venus og Venus fra Urbino fra Titian , Rokeby Venus fra Velázquez , Goyas drillende La maja desnuda og Olympia by Manet , og andre værker af Ingres og Rubens , for blot at nævne nogle få.
| Liggende kvindelige nøgenbilleder i vestlig kunst (1520–1900) | ||||
|---|---|---|---|---|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
.jpg)
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Se også
- 100 store malerier , BBC -serien fra 1980
Noter
Referencer
- Malcolm Bull, Gudernes spejl, hvordan renæssancekunstnere genopdagede de hedenske guder , Oxford UP, 2005, ISBN 0195219236
- Freedburg, Sidney J. Maling i Italien, 1500–1600 , 3. udg. 1993, Yale, ISBN 0300055870
- Goffen, Rona, "Sex, Space and Social History in Titians Venus of Urbino ", i Goffen, Rona (red), Titians "Venus of Urbino" , 1997, Cambridge University Press
- Hale, Sheila, Titian, His Life , 2012, Harper Press, ISBN 978-0-00717582-6
- Jaffé, David (red), Titian , The National Gallery Company/Yale, s. 13, London 2003, ISBN 1-85709-903-6
- Joannides, Paul, Titian to 1518: The Assumption of Genius , 2001, Yale University Press, ISBN 0300087217 , 9780300087215, google books
- Loh, Maria H., Titian Remade: Repetition and the Transformation of Early Modern Italian Art , 2007, Getty Publications, ISBN 089236873X , 9780892368730, google books (fuld visning)
- Paraskos, Michael, 'Tea Trays and Longing: Mapping Giorgione's Sleeping Venus onto Cyprus' i Jane Chick og Michael Paraskos (red.), Othello's Island 1: Selected Proceedings of the Annual Conference on Medieval and Early Modern Studies Held at CVAR, Nicosia, Cypern (London: Orage Press, 2019) ISBN 9781999368005