Vera fra Las Vegas -Vera of Las Vegas
| Vera fra Las Vegas | |
|---|---|
| Opera af Daron Hagen | |
 Daron Hagen, operaens komponist
| |
| Librettist | Paul Muldoon |
| Sprog | engelsk |
| Premiere | 25. juni 2003 |
Vera of Las Vegas er en opera af Daron Hagen med en libretto af Paul Muldoon baseret på en behandling skrevet sammen med komponisten. Det er Hagens anden opera, efter Shining Brow . Den Centre for Contemporary Opera gav iscenesatte premiere den 25. juni 2003 på Leonard Nimoy Thalia Theater of Symphony Space i New York City.
Baggrund og premiere
Hagen og Muldoon, efter 1993-succesen med deres første opera Shining Brow , besluttede at oprette en tre-akts opera kaldet Grand Concourse . Selvom operaen Vera of Las Vegas udgives separat og kan udføres som et fritstående værk, betragtes operaen med tre akter stadig som et "igangværende værk" af forfatterne. Første akt (i 2010, der stadig venter på tilpasning af Hagen) skulle være baseret på Muldoons allerede eksisterende skuespil (oprindeligt bestilt og produceret af McCarter Theatre , Princeton) Six Honest Serving Men . Anden akt skulle være Vera of Las Vegas med en co-skrevet behandling af Muldoon og Hagen baseret på karakterer introduceret i første akt. Hagen og Muldoon skrev sammen en detaljeret behandling for Grand Concourse . Den sidste handling skulle finde sted den 9.-11 . I 2010 venter den på en libretto af Muldoon og musikalsk afslutning af Hagen.
Den University of Nevada Las Vegas School of Music (som et udstillingsvindue for sin fakultet og opera-programmet) bestilt Vera fra Las Vegas i 1995. Siden arbejdet var at være kernen i en trilogi, Hagen valgt at lave en live optagelse snarere end Godkend en iscenesat premiere. Det blev optaget til 24 numre i marts 1996 i Artemus W. Ham Concert Hall i Las Vegas. Hagen, på Bard College Electronic Music Studio i april -maj 1996, havde tilsyn med blanding, redigering og indspilning af omfattende overdubs efterproduktion og udførte mange af dem. Efter den endelige mestring i New York i juni 2003 opnåede operaen den sondring at være den endelige udgivelse af Composers Recordings, Inc. Som sådan modtog den ingen omtale, blev ikke sendt til butikker og blev ikke gennemgået. Ikke desto mindre blev det første tryk udsolgt inden for ni måneder, blandt andet på grund af at Carl Fischer , udgiveren af musikken, inkluderede indspilningen som en del af den udgivne vokalscore. Selvom den er tilgængelig som en del af Database of Recorded American Music og som en "print-to-order" -artikel i New World Records- kataloget, er fysiske kopier af den faktiske udgivelse yderst sjældne.
Hagen udtænkte titelrollen specielt til kontratenoren Charles Maxwell, der indspillede den. Den amerikanske dragkunstner og dramatiker Shequida udførte rollen til verdenspremieren. Den første ikke-afroamerikaner, der sang rollen, var Jonathan Peter Kenny, i Opera Theatre Company's European Premiere og Irish tour i løbet af november-december 2006.
Performance historie
Oprindeligt scoret af Hagen for 22-spiller "big band plus strygere" og indspillet i den version, reducerede Hagen instrumenteringen til kvartet (klaver / synthesizer; siv; bas; trommer) til sin New York-produktion, skåret nogle af "Wedding Chapel" Chorus ", tilføjet minimal understregning og bøjer musik. Det er i denne version, at operaen oftest genoplives. I 2011 lavede Hagen en "Kleine Mahagonny" (10 spiller) version til West Coast -premieren af Berkely West Edge Opera.
Roller
| Rolle | Stemmetype | Originaloptagelse 8. marts 1996 "Full Vegas" -version (Dirigent: Donna Hagen) Las Vegas, NV |
Iscenesat premiere 25. juni 2003 "Thalia" -version (klaver/dirigent: Robert Frankenberry) New York, NY |
Første Europatour 29. april 2006 "Thalia" -version (klaver/dirigent: David Brophy) Dublin, Irland |
West Coast Premiere 29. juli 2012 "Kleine Vera" Version (Dirigent: Jonathan Khuner) San Francisco, CA |
|---|---|---|---|---|---|
| Vera Loman | modtenor | Charles Maxwell | Shequida | Jonathan Peter Kenny | Brian Asawa |
| Doll Common | sopran | Carolann Page | Patricia Dell | Charlotte Page | Heidi Moss Sali |
| Dumdum Devine | baryton | Paul Kreider | Elem Eley | Alan Fairs | Paul Murray |
| Taco Bell | tenor | Patrick Jones | Dillon McCartney | Eugene Ginty | Thomas Glenn |
| Catchalls | diskant kor | ||||
| Grøft, Trilby | stum | Rebekkah Ross, Lisa Hargus | Bridget Knowles, Elizabeth Woods |
Oversigt
"På et plan handler operaen ... om en rejse til centrum af det moderne Amerika (" center "er et ord, der bliver bandied om meget i Vera og undergraves). Det er et sted for materialisme, grådighed, mekaniske fornøjelser og falske optrædener, en fremmedgørende labyrint, hvor de irske rejsende går tabt og forvandles. I den grad antyder bogen troskab til Hunter S. Thompsons mareridtroman, Fear and Loathing in Las Vegas , endnu en fantasmagorisk rejse til mørkets hjerte. Tidligt, som svar på Dumdums bemærkning "the heart of America", svarer Taco: "Bygget af sand", men alligevel meddeler operaen sin oprindelse i mareridtet om Nordirlands Troubles ved gentagne henvisninger til Ulster stednavne, frygtelige tilbageblik til uklare scener af mord. Tilbageblikene kredser om det brutale drab på Dessie Gillespie, hvortil Taco tilstår i nærheden, ”skriver Jonathan Allison. "Denne" mareridt -kabaretopera "strækker sig over seks ærlige tjenende mænd og indebærer en vej gennem samvittighed og" noget som en bekendelse "til et punkt, hvor tingene måske begynder at blive mere klare." læser smudsomslaget på librettoen.
Scene 1
Taco, en femogfyrre-årig mand, oprindeligt fra Nordirland, ulovligt bosat i Bronx og kører taxa, befinder sig i et forhørscenter et sted i Nordirland. To tunge, Trench og Trilby, skiftes til at slå ham rundt. Da han glider i bevidstløshed lyden af hans egen vejrtrækning, blodet, der suser i ørerne, og et fly, der lander, annoncerer hans drømmes begyndelse: han drømmer om, at han og hans ven Dumdum Devine (også femogfyrre og bor ulovligt i Bronx, hvor han plejer bar) er lige ankommet til Las Vegas. De er mellem fly. Doll Common, en femogfyrre-årig kvinde, tidligere en blackjack-forhandler, nu en undercover agent for Immigration and Naturalization Service, er udklædt som stewardesse. Hun inviterer dem til at møde sin ven, Vera Loman. Hun kunne være "din pige fredag eller mere", driller hun.
Scene 2
Taco og Dumdum møder Vera i forumbutikkerne. Trench og Trilby skygger dem. Doll foreslår, at de går til et kasino kaldet Hippolyta.
Scene 3
Forhandlere synger om deres kunder. Vera vinder stort på slots. Vi lærer historier tilbage - især Veras: Trench and Trilby er muligvis blevet sendt af en af hendes opgaver, en korrupt dommer, hun sagsøger for groft overfald. De fire glider af til en stripper bar kaldet Delphine.
Scene 4
Taco og Vera smutter, da stripperne synger deres lod. Han vender tilbage, raslede: Vera er ikke, hvad hun syntes. "Du ville ikke have savnet det," siger Dumdum, "hvis du havde set The Crying Game ." Doll er faldet for Dumdum, og har besluttet ikke at forfølge dem to for at være ulovligt på amerikansk jord. De to par tager til et bryllupskapel for at gøre det officielt.
Scene 5
Grøft og Trilby lurer. Et dåseskor synger bromider. Vera synger en fakkelsang om hendes fortid. Vera forkynder, at hun har en løsning. "Jeg river mit kort op, så der står 'Vera Loman LAPD' i stedet for LAPDANCER. Det vil skræmme dem." Hun konfronterer Trench og Trilby, der flygter. Taco, lige som han er ved at lægge sin bagage til Vera, falder på knæ. Sekunder senere er han tilbage i Nordirland. Han tilstår en grusom attentat. Vera jamrer om natten, "Hvor er min Taco Bell?"
Æstetisk
I et interview med John Clare beskrev Hagen operaens partitur som "[Walking] den fine grænse mellem pastiche og inspiration. Det er meningen at det skal lyde som om musikken er vildt postmoderne, endda selvforkælende" ude af kontrol. "Denne effekt kun kunne opnås ved omhyggelige tekniske procedurer, der om noget er udpræget modernistiske. " I liner -noterne til optagelsen beskriver Russell Platt forfatternes kreative kemi: "Når man slutter sig til, supplerer hver kunstners entydige kompleksitet den andens. Hvis Muldoons tone kan virke cool, så kan Hagens musik skrue op for varmen; hvis Muldoons ord undertiden distraherer os med deres blænding, forstørrer Hagens lidenskabelige lyde det menneskelige element. " I et forord til vokalpartituret skriver Hagen: "Den musikalske partitur skifter stil fra øjeblik til øjeblik, mens hele sagen på et dybere niveau udspiller sig fra et enkelt DA-Bflat-melodisk motiv podet til en rytmisk celle . Den bevidste Technicolor, overfladisk sløv, tilsyneladende rå, dekadent musikalsk eklektisme går i febrilsk kontrapunkt til librettos verbale flyvninger. " I samme forord svarer Muldoon: "Det, der har gjort arbejdet med Daron Hagen til en fornøjelse, er, i hvilket omfang han forstår mulighederne for at udløse lyset fantastisk på kulvognen i et løbsk tog. Eller igen, hvad der synes at være et løbsk tog. "
Kritisk reaktion
Europæiske kritikere
Europæiske kritikere reagerede entusiastisk på Opera Theatre Compagnys premiere og irske turné: "Hagens musik ... blander idiomer-neo-Gershwin, jazz, soft rock, Broadway-med skyhøje melodier, der sender karaktererne til at slingre i arier af selvåbenbaring. Han har en gave til pastiche og musikalsk surrealisme samt en karakteristisk stemme til øjeblikke, hvor ord og musik falder sammen. ” “[Hagen har] taget en polyglot-tilgang til musikken og skrevet den som en slags stemningsidentificerende baggrund, nogle gange i tråd med ordene, men ofte latterligt, sjovt i modstrid med dem, dog på en måde, der formår at fremhæve dem uden at undergrave dem. Det er et ret smart trick, ”skriver Michael Dervan.
Amerikanske kritikere
Amerikanske kritikere reagerede også positivt på premieren uden for Broadway: ”Musikkens eklekticisme er blændende: skarpt spidse jazzlinjer er dækket af glat atonal harmoni; en klagende nitten-halvfjerdsere folk-rock-ballade smelter ind i en Broadway-magthymne. Paul Muldoons libretto er et vidunder af virtuose ordspil, sprudlende, foruroligende og heroisk efter tur. ” Time Out New York betegnede New York -premieren som magasinets "Ugens valg" og beskrev den som "en gutsy, lejlighedsvis skrøbelig cabaretopera." "Du kan ikke benægte den teatrale frækhed af Vera i Las Vegas, der fik mange jubel fra det fyldte hus," indrømmede New York Times . Charles Ward, i Houston Chronicle , beskriver de centrale arier som "meget flotte, store versioner af sofistikerede sange i Great American Songbook." "Hr. Hagens musik passer perfekt til librettostilen. Formsproget er i høj grad "Broadway", med referencer til mange slags popmusik, håndteret mesterligt. Musikken er stemningsfuld og rytmisk sofistikeret, ordene sættes klart. Meget af musikken kommer i korte udbrud af en sætning eller to, der næsten afbryder hinanden hurtigt efter hinanden, bortset fra to lange arier, en for Doll og en for Vera, der er ganske vellykkede med at projicere en lang lyrisk linje. Alt i alt er operaen en musikalsk tour de force. ” “Fra Bernstein-lignende brashness af åbningsbitene til Dolls langsomme pop-ballade-aria til Veras ellevte timers gemme fakkelsang, går Hagen (temmelig selvbevidst) i stykker. Og hans åbenlyse tilhørsforhold til Muldoons skøre, over-the-map-tekst fører til et problemfrit ægteskab af ord og musik, selvom librettoen til tider er for poetisk klog til sit eget bedste. ”