Wakefield Mystery spiller - Wakefield Mystery Plays

De Wakefield eller Towneley mysteriespil er en serie af toogtredive mysteriespil baseret på Bibelen sandsynligvis udført omkring festen for Corpus Christi sandsynligvis i byen Wakefield , England i slutningen af middelalderen indtil 1576. Det er et af kun fire overlevende engelske mysteriespilecykler. Nogle forskere hævder, at Wakefield-cyklussen overhovedet ikke er en cyklus, men en samling fra midten af ​​det 16. århundrede, dannet af en skriftlærer, der samler tre separate grupper af stykker.

Det unikke manuskript , der nu ligger på Huntington Library , San Marino, Californien , stammer fra midten af ​​det femtende århundrede. Den Towneley familie , som lånte deres navn til manuskriptet, solgte den på en auktion i 1814, men det var sandsynligvis en del af deres bibliotek på et meget tidligere tidspunkt. Selvom næsten hele manuskriptet er i en hånd fra det 15. århundrede, blev cyklussen udført allerede i det fjortende århundrede i en tidligere form.

Wakefield Cycle er mest kendt for inkluderingen af The Second Shepherds 'Play , en af ​​juvelerne i middelalderens teater .

Theatre Royal Wakefield (tidligere Wakefield Theatre Royal & Opera House) producerede en moderne version af stykkerne i Wakefield Cathedral med en ung rollebesætning fra 11. til 20. august 2016

Forfatterskab

Cyklussen er mange forfatteres arbejde, nogle kommer fra York Cycle . Imidlertid er det mest betydningsfulde bidrag tilskrevet en anonym forfatter kendt som "Wakefield Master." Det menes, at hans tilføjelser inkluderer Noah, The First Shepherds 'Play, The Second Shepherds' Play, Herodes the Great og The Buffeting of Christ. Dette almindelige forfatterskab mistænkes på grund af en unik tretten linjes rimet strofe, hvilket er tydeligt i alle fem tekster.

Udtrykket "Wakefield Master" opstod fra et behov for at skelne noget materiale i Towneley-manuskriptet fra en masse usædvanligt materiale og blev først opfundet af Charles Mills Gayley . I 1903 offentliggjorde Gayley og Alwin Thaler en antologi af kritik og dramatiske valg med titlen Repræsentative engelske komedier . Man havde længe troet, at Towneley Play var et middelmådigt værk, der viste omfattende låntagning fra andre kilder, men indeholdende levende og spændende materiale, tilsyneladende af en forfatter, der var ansvarlig for fire eller fem komplette turneringer og omfattende revisioner. Gayley henviser til denne person som "mesteren" (med små bogstaver m ) i bogen. Derefter sendte Gayley dette i en artikel fra 1907 til "The Wakefield Master", navnet, der stadig bruges ofte.

Inden for Broadview Anthology of Medieval Drama finder Christina M. Fitzgerald og John T. Sebastian det vigtigt at bemærke, "anførselstegn placeret omkring navnet 'Wakefield Master' skal således tages for at indikere, at tilskrivning af forfatterskab er produktet af konvention, snarere end bevist kendsgerning. Alt, der kan siges med tillid, er, at der tydeligt synes at have været en fælles styrke involveret i udformningen af ​​alle fem af disse stykker. "

Den mest åbenlyse af disse egenskaber er, at flere af konkurrencer bruger en særpræget strofe, undertiden kaldet Wakefield-strofe (se nedenfor). De festspil, der manifesterer Wakefield-strofe, er kendt for komedie, social satire og intens psykologisk realisme. Disse kvaliteter dukker også op i hele Towneley Cycle, ofte hvor det ser ud til at afvige fra sine formodede kilder.

Nogle sætter spørgsmålstegn ved eksistensen af ​​en "Wakefield Master" og foreslår, at flere forfattere kunne have skrevet i Wakefield-strofe. Barbara Palmer antyder, at historien om Wakefield Master og forslaget om, at Second Shepherd's Play blev opført som en del af Wakefield Cycle begge var opfindelser af en amatørhistoriker ved navn JMW Walker. Imidlertid finder lærde og litteraturkritikere det nyttigt at antage et enkelt talent bag dem på grund af de unikke poetiske kvaliteter af de værker, der tilskrives ham.

Iscenesættelse

Der er udbredt uenighed blandt lærde om iscenesættelsen af ​​Wakefield-cyklen og om mysteriespil generelt. Det er kendt, at cyklen i York blev iscenesat på vogne, der flyttede fra sted til sted i byen, med flere skuespil iscenesat samtidigt på forskellige steder i byen. Der er imidlertid uenighed om, hvorvidt Wakefield-stykkerne blev udført på en lignende måde.

Et problem er befolkningen i Wakefield i 1377, hvilket er omtrent datoen for den første forestilling af stykkerne. Den bestod af 567 personer i alderen seksten eller ældre. Forudsat at halvdelen var mandlige, efterlader det kun omkring 280 mænd at spille de 243 roller i stykkerne. Dette efterlader mange til at tro, at flere skuespil blev udført af den samme rollebesætning i det meste af cyklusens levetid.

En anden måde, hvorpå Wakefield-cyklussen adskiller sig i sin iscenesættelse fra andre cyklusser, er den manglende tilknytning til ordenen. I andre byer York og Coventry blev visse stykker iscenesat af forskellige ordener i henhold til deres specialitet (såsom skibsmænd, der iscenesatte Noah- stykket). Selvom navnene på fire ordener findes på manuskriptet (de kræmmere , Glovers, litsters og fiskere), findes de i en senere hånd end de fleste af manuskriptet. Dette har fået nogle til at tro, at Wakefield Cycle i hele sin levetid blev sponsoreret og produceret af andre foreninger, enten statslige eller religiøse. Uanset hvad blev det helt sikkert udført af ikke-professionelle aktører fra samfundet, ligesom alle cyklusser.

Wakefield strofe

Den mest bemærkelsesværdige poetiske innovation i manuskriptet kaldes Wakefield-strofe, som findes i Noah-stykket, de to hyrdestykker, Herodes-stykket og Buffeting of Christ-festspil. Denne unikke egenskab kan beskrives som:

en ni-linjers strofe indeholdende en kvatrain med intern rim og en halerimet cauda, ​​der rimer AAAABCCCB; eller en tretten linjers strofe indeholdende krydsrimmede oktetfroner, en tercet cauda med halerim, hele rimende ABABABABCDDDC.

Den tidligere beskrivelse var baseret på de tidligste udgaver af stykket, der afspejlede den middelalderlige skrifters pladsbesparende vaner, der ofte skrev to verslinjer på en enkelt manuskriptlinje. Afhængigt af hvordan man fortolker manuskriptet, kan en strofe (fra Noah-konkurrencen) muligvis vises i en af ​​følgende former:

Tredjens tyme vil jeg prufe hvad depnes vi bere
Nu længe skal du hufe, ligge i din lyne der.
Jeg kan trække med min hufe den voksende evyn her.
Så begynder vi at gøre os glade for os;
Bot, mand,
Hvilken vækst kan det være?
Armonyes hyllys.
Nu salig være han
Det således for os kan ordandere.

Tredjens tyme vil jeg prufe
hvad depnes vi bere
Nu længe skal du hufe,
ligge i din lyne der.
Jeg kan trække med min hufe
voksen og evyn her.
Så begynder vi at gøre
os glade for os;
Bot, mand,
Hvilken vækst kan det være?
Armonyes hyllys.
Nu salig være han
Det således for os kan ordandere.

(Alle tegnsætninger og fordybninger er redaktionelle og er ikke en del af det originale manuskript.)

I det første tilfælde ovenfor indeholder de første fire linjer internt rim (dvs. "prufe", "hufe", "hufe" og "grufe"); men det andet eksempel arrangerer de samme vers i kortere linjer, som i manuskriptet er adskilt fra hinanden ved tilsyneladende tilfældig brug af obelus (÷), virgules [/], double-virgules [//] og linjeskift. I det andet eksempel ses det let, at digteren bruger en krydserimet oktetfron med en femlinet halerimet cauda. Det er denne innovative brug af caudaen, der er mest karakteristisk i strofe.

Der er en vis uenighed om, hvorvidt Wakefield-strofe er ni eller tretten linjer lange. Stort set på grund af ACCawleys 1957-udgave af fem af turneringerne og andres arrangement af manuskriptlinjerne, menes det undertiden at være en ni-linjers strofe, hvor kvatrinen indeholder intern rim. Denne opfattelse dominerede i den kritiske litteratur indtil slutningen af ​​det tyvende århundrede og er faldet i favør. Da Cawley selv redigerede hele cyklen med Martin Stevens til offentliggørelse i 1994, valgte de to at præsentere linjerne som en tretten linjers strofe. Under alle omstændigheder er antallet af stavelser i linjerne variabelt, og antallet af understregede stavelser kan normalt tælles med to eller tre pr. Linje i den tretten linjers version.

Da Towneley Play var et drama og derfor blev talt snarere end læst stille, er denne præsentation af de poetiske enheder i en vis grad noget vilkårlig og uden betydning. Men det giver indsigt i de poetiske påvirkninger og innovationer fra Wakefield Master.

Protestantiske ændringer

I 1576 blev Wakefield-stykkerne ændret af de protestantiske myndigheder, inden de blev ophørt fuldstændigt. "I det år afslørede Diocesan Court of High Commission i York deres holdning til borgerne i Wakefield på ingen usikre vilkår. Tilladelse blev givet til udførelsen af ​​deres cyklus forudsat at:

'I det nævnte teaterstykke kan der ikke bruges eller indstilles yderligere festspil, hvori Gud (Faderen), Gud Faderen, Gud Sonne eller Gud Holie Goste eller administrationen af ​​enten dåbssakreterne eller af nadveret forfalskes eller repræsenteret eller noget plaid, der har tendens til at opretholde overtro og afgudsdyrkelse eller som er i strid med Guds eller rigets love. '"(Kyng Johan, Linjer 413-15)

Sådanne strikturer er en protestantisk form for anikonismen i jødedommen , som forbyder enhver skildring af Gud eller andre overnaturlige væsener, såsom engle eller dæmoner.

Derudover blev der undertiden foretaget ændringer i manuskripterne for at afspejle den reformerede lære. For eksempel blev stykket, der involverede Johannes Døberen, ændret for at være i overensstemmelse med de protestantiske doktriner om sakramenterne . Ordet " pave " blev udskåret fra "Herodes den Store", og tolv blade mangler fuldstændigt, hvilket forskere mistænker indeholdt stykker om død, antagelse og kroning som Jomfru Marias himmeldronning .

Kilder til stykker

Størstedelen af ​​de stykker, der udgør Wakefield Cycle, er baseret (nogle ret tålmodigt) på Bibelen , mens de andre er taget fra enten romersk-katolsk eller folkelig tradition.

  1. Den Creation myte
  2. Mordet på Abel
  3. Noah
  4. Abraham
  5. Isak
  6. Jacob
  7. Farao ( Exodus )
  8. Profetenes optog
  9. Cæsar Augustus
  10. den bebudelsen
  11. Hilsen af Elizabeth
  12. The First Shepherds 'Play
  13. The Second Shepherds 'Play
  14. Magiens udbud
  15. Flyvningen til Egypten
  16. Herodes den Store
  17. Den Oprensning af Mary
  18. Lægenes leg
  19. Johannes Døberen
  20. Lazarus
  21. Komplottet
  22. Buffeteringen
  23. Slyngen
  24. Judas hængning
  25. den korsfæstelsen
  26. Talenterne
  27. Udfrielsen af ​​sjæle
  28. den opstandelse
  29. Pilgrimme
  30. Thomas of India
  31. Den Ascension Herrens
  32. den dom

Udseende i populærkulturen

Da Andrew Lloyd Webber – Tim Rice-musikalen Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat var i sin barndom i 1972, var den så kort, at produktioner havde brug for en ekstra indledning til at skabe et gyldigt showpiece. Frank Dunlop , i de første britiske teaterforestillinger af musicalen på scenen, gik foran sine Young Vic- produktioner af Joseph med sin egen tilpasning af de første seks Wakefield Mystery Plays, som blev krediteret i programmet. Hele produktionen var en dobbeltregning kaldet Bible One: Two Looks on the Book of Genesis . Del I, med titlen The Creation to Jacob (eller Mediaevel Mystery Plays ), var Dunlops omarbejdning af de første seks Wakefield-skuespil med musik af Alan Doggett. Del II var Joseph og den fantastiske Technicolor Dreamcoat .

Som en del af Wakefields hundredeårsfester i 1988 fik Adrian Henri i opdrag at foretage en moderne tilpasning af Wakefield Medieval Mystery Plays. Enkel sprogbrugstale bevares og spænder over skabelsen til opstandelsen. Musikken er af Andy Roberts.

Se også

Kilder

Rose, Martial. (1963). "En introduktion til Wakefield Plays" i The Wakefield Mystery Plays, Anchor Books.

Referencer

eksterne links