Burning Up (Madonna -sang) - Burning Up (Madonna song)

"Brænder op"
En montage af Madonnas ansigt.  Billederne er arrangeret i firkantede kasser i fire rækker, hver række består af fem kasser.  Farven på billederne i kasserne er forskellige og får dem til at se ud som om de er malet.
Single af Madonna
fra albummet Madonna
B-side "Fysisk attraktion"
Udgivet 9. marts 1983 ( 1983-03-09 )
Optaget 1982
Studio Sigma Sound Studios
( New York City , New York )
Genre
Længde 3 : 45
Etiket
Sangskriver (e) Madonna
Producent (er)
Madonna singler kronologi
" Alle "
(1982)
" Burning Up "
(1983)
" Ferie "
(1983)
Musikvideo
"Burning Up" YouTube

" Burning Up " er en sang af den amerikanske sangerinde Madonna inkluderet på hendes selvbetitlede debutalbum fra 1983 , udgivet som single den 9. marts 1983. Sangen blev præsenteret som en tidligt indspillet demo af Madonna til Sire Records, der grønt lysede optagelse af singlen efter hendes tidligere udgivelse, " Everybody ", blev et dansehit. Madonna samarbejdede med Reggie Lucas , der producerede singlen, mens John Benitez leverede guitarriff og backing vokal. Musikalsk indeholder sangen instrumentering fra basguitar, synthesizere og trommer, hvor teksten taler om sangerens mangel på skam ved at erklære sin passion for sin elsker.

Udgivet med "Physical Attraction", en anden sang fra albummet, da dens B-side, "Burning Up" blev givet blandet til positive anmeldelser fra nutidige kritikere og forfattere, der noterede sangens mørkere, presserende komposition og roste dens danseslag. Det kom ikke ind på nogen vigtige diagrammer, undtagen United States Dance Club Songs -diagrammet; den fandt mere succes i Australien, hvor den blev et top 20 hit. Efter en række live-optrædener i natklubber for at promovere det, blev det tilføjet til sætlisten for Virgin (1985), Re-Invention (2004) og Rebel Heart (2015–2016) koncertture; på disse to sidste fremførte sangeren rockinspirerede versioner og spillede elektrisk guitar .

Den ledsagende musikvideo af sangen skildrede Madonna i klassiske underdanige kvindelige stillinger, der vred sig i lidenskab på en tom vej, mens hun ventede på sin elsker, der kørte mod hende i en bil. Videoen slutter med, at Madonna kører i bilen med en fortolkning af, at hun har ansvaret. Mange forfattere bemærkede, at musikvideoen "Burning Up" var en begyndelse på Madonnas skildring af, at hun tog kontrol over en destabiliseret mandlig seksualitet.

Baggrund og sammensætning

I 1980 boede Madonna i New York og forsøgte at starte sin musikalske karriere. Steve Bray , hendes tidligere kæreste fra Detroit, blev trommeslager for hendes band. Efter at have besluttet at opgive hardrock -lyden, blev de underskrevet af et musikforvaltningsfirma, Gotham plader, og besluttede at forfølge musik i funkgenren, men droppede snart også disse planer. Madonna bar grove bånd af tre sange med sig: " Everybody ", "Ain't No Big Deal" og "Burning Up"; hun præsenterede "Everybody" for DJ Mark Kamins, der efter at have hørt sangen tog hende med til Sire Records , og hun blev underskrevet for en enkelt aftale. Da "Everybody" blev et dansehit, besluttede Sire Records at følge op med et album. Madonna valgte imidlertid ikke at arbejde med hverken Bray eller Kamins, men valgte i stedet Warner Brothers -producenten Reggie Lucas . Michael Rosenblatt, A & R -direktøren for Sire Records, forklarede Kamins, at de ønskede en producent, der havde mere erfaring med at instruere sangere; derfor udnævnte de Lucas. Sidstnævnte skubbede Madonna i en mere pop -retning og producerede "Burning Up" og "Physical Attraction" for hende.

Mens han producerede numrene, ændrede Lucas radikalt deres struktur fra de originale demoversioner. Madonna var ikke tilfreds med dette, så hun kaldte John "Jellybean" Benitez , en DJ på Funhouse Disco, for at remixe numrene. Benitez tilføjede nogle ekstra guitarriff og vokal til "Burning Up". Sire Records bakkede op om singlen ved at sende Madonna på en række personlige optrædener i klubber rundt omkring i New York, hvor hun fremførte singlen. De hyrede også en stylist og smykkedesigner ved navn Maripol. Det sidste cover til 12-tommer dansesinglen til "Burning Up" blev designet af sangerens ven Martin Burgoyne . Nummeret blev derefter brugt som baggrundsmusik for en scene i filmen The Wild Life fra 1984 og 25 år senere inkluderet på Madonnas største hitsalbum Celebration .

Musikalsk har "Burning Up" et stærkere arrangement frembragt af bas , single guitar og trommemaskine . Guitarriffene i sangene var ikke kendetegn ved Madonnas senere plader, mens tom-tom-trommeslagene, der blev brugt i sangen, minder om plader af sangerinden Phil Collins . Det inkorporerede også elektriske guitarer og den tids "mest state-of-the-art" synthesizere. Det kor er en gentagelse af de samme tre linjer af teksterne, mens broen består af en serie af dobbelte entenders i forhold til sangtekster af sangen som beskriver, hvad hun er villig til at gøre for hendes elsker, og at hun er individualistiske og skamløs . Ifølge noderne offentliggjort på Musicnotes.com af Alfred Publishing , "Burning Up" er skrevet i taktart af fælles tid med en dans slå tempo af 138 slag i minuttet . Sangen er komponeret i nøglen til b -moll , med Madonnas vokal, der spænder fra toneknuderne A 3 til B 4 . Sangen følger en grundlæggende sekvens af Bm – Bm – A – E som dens akkordprogression .

Udgivelse og modtagelse

Madonna fremførte sangen med en elektrisk guitar under Re-Invention World Tour (2004)

Singlen udkom den 9. marts 1983 efter " Everybody "; det kom ikke ind på Billboard Hot 100 -diagrammet eller i Bubbling Under Hot 100 -diagrammet. Det toppede dog som nummer tre på Billboard Hot Dance Club Play , hvor det blev i 16 uger. I september 1983 havde singlen "Burning Up"/"Physical Attraction" ifølge Radio & Records solgt mere end 150.000 eksemplarer. Sangen kom ind i Australiens Kent Music Report i november 1983 og toppede næsten otte måneder senere på nummer 13.

Kritisk modtagelse af "Burning Up" har været blandet til positiv. Rikky Rooksby, forfatter til The Complete Guide to the Music of Madonna , kommenterede, at det var mærkbart svagere i forhold til andre sange fra albummet som " Lucky Star " og " Borderline ". På sin biografi om sangeren beskrev J. Randy Taraborrelli det som et "længselsfuldt" nummer. Forfatter Santiago Fouz-Hernández, i Madonnas druknede verdener , komplimenterede det for at have optimistisk dansemusik. Mens Joshua Ostroff, fra den canadiske udgave af HuffPost , kaldte det "semi-obskure", Rolling Stone ' s Don Shewey sagde det var 'simpel ting [...], men det er smart til tider også'. Fra Allmusic , Stephen Thomas Erlewine bemærkes, at både "Burning Up" og B-side "Fysisk tiltrækning" havde en mørkere, kødelige haster i deres sammensætning. Robert Christgau omtalte det 12-tommer par "Burning Up" og "Physical Attraction" som "electroporn". Den canadiske presses ' Angela Pacienza hyldede det som en "sirupagtig pop -dity". Jim Farber skrev til Entertainment Weekly og sagde, at "Burning Up" beviste, at Madonna også kunne "rocke". En mindre gunstig anmeldelse kom fra The Washington Times , der mente, at den ikke var blandt sangerens bedste sange og kaldte den "en guldklump, der var bedre begravet".

For BBC News 'Mark Savage er det en af ​​sangerens "overset ædelstene", der "stadig lyder som en mission statement", især i teksterne vil jeg gøre alt, jeg er ikke det samme, jeg har ingen skam, jeg er i brand . På en lignende note mente Alex Needham fra The Guardian , at det var et manifest, der "stadig griber dig i halsen". På samme måde, mens han gennemgik Madonna -albummet på 35 -årsdagen for The Quietus , klassificerede Matthew Lindsay sangen som et "frækt manifest", der "grænser op til vildt". Adam Graham, fra The Detroit News , kaldte det "undervurderet". Ifølge Billboard ' s Chris Malone, 'Burning Up' var en 'en afgørende komponent' i etableringen Madonnas karriere; sammenlignet med sangerens tidligere single, "Everybody", der mest havde en post-disco-lyd, så "Burning Up" hende bevæge sig på en mere poporienteret vej. For Matthew Jacobs fra HuffPost var det en "optagelse fra punk -personaen [Madonna] aldrig fuldt ud omfavnet", mens det for PinkNews ' Mayer Nissim "ikke" ville lyde malplaceret på en tidlig New Order eller sen Joy Division -rekord ". Louis Virtel fra The Backlot sagde, at "lige så meget som Madonna var noget af en syrligere Pat Benatar, da hun først ankom, var hun også inspireret af punkerne i NYC - og dette barebones, åndede krigskrig beviser det". Mark Lore, der skrev til Portland Mercury , sagde, at både "Everybody" og "Burning Up" var "ægte perler, gritty New York -hymner, der blev overskygget af de funklende klassikere 'Borderline' og 'Holiday'". Nerdists Eric Diaz kaldte det "et af hendes største hits, selvom det virkelig ikke var det". Ifølge Gay Star News ' Joe Morgan viste "Burning Up" Madonna "havde en lille smule kant til hende".

Personalet fra The Advocate betragtede "Burning Up" "som en af ​​de mest sexede sange i [1980'ernes] årti". Arizona Republic ' s Ed Masley sammenlignede den med Michael Jacksons " Beat It " og sagde også, at den havde "den personlighed, der ville hjælpe med at definere årtiet fuldt ud dannet - legende, selvhævdende og sexet". Han kaldte den Madonnas 21. største sang. På sin ranking af Madonnas singler, til ære for hendes 60-års fødselsdag, Entertainment Weekly ' s Chuck Arnold placeret 'Burning Up' på den ellevte position; kaldte det "endnu et hit, der skulle være blevet ramt", samt det "mest gyngende, hun nogensinde har gjort". Billboard betragtede det også som Madonnas ellevte største sang; Joe Lynch kaldte det "uimodståeligt" og sagde, at "[hun] lyder mindre som en dørmåtte og mere som en pioner inden for kvindelig Big Dick Energy". Samuel R. Murrian fra Parade placerede den på nummer 32 i sin rangordning og fremhævede dens produktion. Det regnede på den samme position i Slant ' s liste; Paul Schroeder kaldte det en af ​​sangerens "mest aggressive" sange. Personalet i Rolling Stone betragtede det også som en af ​​sangerens bedste og klassificerede det som en "freestyle electro-jam". Afgudsdyrker ' s Robbie Daw betragtes som 'Burning Up' som en af Madonnas '10 bedste sange, der radioen glemte'. Endelig The National Student ' s Emily D'Souza hyldet Madonnas tredje mest undervurderede sang, kalder det en 'uimodståeligt iørefaldende, indbegrebet 80s' spor.

Musikvideo

Baggrund

Steve Barron ( billedet i 2011 ) instruerede musikvideoen til "Burning Up"

Sire Records bestilte en musikvideo til "Burning Up" instrueret af Steve Barron ; Barron havde tidligere instrueret Michael Jacksons "Billie Jean", Totos " Afrika " og Eddy Grants " Electric Avenue ". På det tidspunkt var Barron på ferie, da han fik et opkald fra Sire Records -producenten Simon Fields, hvor han bad ham om at instruere videoen. Instruktøren nægtede oprindeligt, da sangen "ikke havde atmosfæren", han ledte efter og ikke ville vide, hvad han skulle gøre med den. Madonna, der var "virkelig ivrig efter videoen" Billie Jean ", insisterede imidlertid, indtil Barron modvilligt accepterede. Han mødte sangerinden i New York og var imponeret over hendes tillid. Han ville senere huske:

Jeg tog til New York for at mødes med [Madonna], modvilligt og dukkede op på en adresse på SoHo, som i grunden viste sig at være en squat. Madonna var knap klædt og arbejdede på et massivt diskotekspor. Hun var karismatisk. Hun blev ved med at lægge hovedet ned på bordet og tale med mig, meget flirtende, og det gav mig ideen til scenen i "Burning Up", hvor hendes ansigt er på vejen, og kameraet er virkelig lavt og tæt.

Optagelserne fandt sted i to nætter i Los Angeles. "Mish-mash" -konceptet i videoen var baseret på Barrons ideer i modsætning til sangteksten og temaet, da han stadig "ikke havde forbindelse med det for meget". Ifølge ham var Madonna "meget ansvarlig" for sit udseende og tøj; hun endte med at have en hvid minikjole på, krucifiks øreringe og sorte skrivemaskinseler som armbånd. Skuespilleren Debi Mazar , Madonnas personlige ven, blev ansat som make-up artist, mens hendes daværende kæreste Ken Compton blev ansat til at spille rollen som sin elsker på skærmen. Under et interview med Rolling Stone i 2015 mindede Barron om, at en kran på syv tons, der strakte sig ud og havde et kamera placeret på, blev brugt til at skyde scener af sangerinden, der lå i en båd om natten; Barron huskede også, hvordan kranen på et øjeblik næsten faldt lige oven på sangerinden. Videoen blev gjort kommercielt tilgængelig, da den blev inkluderet i 2009's Celebration: The Video Collection .

Analyse og modtagelse

Skærmbillede af videoen, der viser Madonna, der kører en hvid Amphicar . Ifølge forfatteren Lucy O'Brien demonstrerede denne scene, hvordan sangeren begyndte at undergrave "kvinden-som-offer-rollen"

Rolling Stone -medarbejdere beskrev videoen som en sammenstilling af "forskellige billeder af oplyste buster og biler, der kører på vandet med Madonna, der vrider sig midt på vejen". Fortællingen viser, at Madonna proklamerer sin passion for sin elsker, og bliver fremstillet som et "hjælpeløst" offer og en "stereotyp [kvinde] portrætteret i mange stumfilm". Selvom tekster som f.eks. Vil du se mig ned på knæ? skildre kvindelig hjælpeløshed, videoen fungerer som en modtekst; når denne linje synges, vises Madonna knælende på vejen foran den fremrykkende Amphicar , og vender derefter hovedet tilbage, mens hun afslører halsen tilbage i en underkastelsesstilling. Imidlertid viser hendes stemmetone og hendes blik på kameraet en hårdhed og trods, der modsiger hendes kropsholdnings underdanighed og gør spørgsmålet om linjen til en udfordring for hendes elsker. I slutningen af ​​videoen er det hende, der kører bilen, med et vidende, trodsigt smil på læberne. Hun har droppet manden og derved givet beskeden om, at hun er ansvarlig. Dette tema ville blive tilbagevendende i hele hendes karriere.

Forfatter Andrew Morton kommenterede i sin biografi om Madonna , at videoen var Amerikas første introduktion til Madonnas seksuelle politik. Forfatteren Robert Clyde Allen sammenlignede i sin bog Channels of Discourse videoen med " Material Girl " (1985). Ifølge ham har begge videoer en underminerende slutning, mens de anvender en konsekvent række ordspil og udviser en parodisk mængde overskud forbundet med Madonnas stil. Diskurserne i videoen handler om seksualitet og religion. Allen skrev, at Madonnas billede af at knæle og synge om 'brændende i kærlighed' udførte det traditionelle ideologiske arbejde med at bruge kvinders underordnede og afmagt i kristendommen til at naturalisere deres lige så underdanige position i patriarkatet. Forfatteren Georges-Claude Guilbert i sin bog Madonna som postmoderne myte kommenterede, at repræsentationen af ​​den mandlige karakter bliver irrelevant, da Madonna destabiliserer fixering og kategorisering af mandlig seksualitet i videoen. Hendes ytring om at have "ingen skam" blev fortolket af forfatteren James B. Twitchell i sin bog For skam som et forsøg på at adskille sig fra samtidige kvindelige kunstnere fra den æra.

For personalet i Rolling Stone kan det ses som et "stort vidnesbyrd om den tidlige MTV-æra". Jon Pareles , der skrev til The New York Times , sammenlignede Madonnas positurer med Marilyn Monroe . Louis Virtel betragtede det som Madonnas 18. største video og skrev: "Inden [Madonna] pukkede scenen af MTV Video Music Awards i en brudekjole, kastede hun sig væk på fortovet i et lysere hvidt ensemble". Det blev rangeret hendes 13. bedste af Eric Diaz, der fortsatte med at kalde det "ikonisk" og en "klassiker". Han skrev videre, at "der er noget [ved 'Burning Up'], der bare er 80'erne, og så Madonna - gummiarmbåndene, kæderne, det blegende blonde hår med de frygtelige rødder. Når piger i dag klæder sig ud som 80'erne Madonna 'til Halloween, det er udseendet fra denne video, de efterligner ".

Live forestillinger og covers

Madonna optrådte med "Burning Up" på en af ​​datoerne for Rebel Heart Tour (2015–2016)

Inden den officielle udgivelse promoverede singlen singlen ved at optræde på forskellige klubber rundt omkring i New York, hvor hun blev assisteret af danserne Erika Belle og Bags Rilezz. Hun rejste derefter til London for at promovere det i klubber som Heaven , Camden Palace , Beatroot Club samt The Haçienda i Manchester. Disse forestillinger blev imidlertid ikke godt modtaget af det britiske publikum. Sangen blev derefter inkluderet på tre af sangerens koncertture : Virgin (1985), Re-Invention (2004) og Rebel Heart (2015–2016). På den første blev den udført før encore og fandt Madonna, pyntet i et sort outfit med matchende frynset top og mini-nederdel, suggestivt poserende omkring hendes band; orange lys badede scenen. Dallas Morning News ' Mikel Longoria roste forestillingen for at være "sprød og energisk". "Burning Up" var en af ​​tre forestillinger, der ikke var inkluderet i videoudgivelsen Madonna Live: The Virgin Tour .

Til Re -Invention World Tour i 2004 blev det udført i en rockstil -version, hvor sangeren spillede en sort Gibson Les Paul elektrisk guitar . Hun var klædt i militær udmattelse, mens skærmene bag hendes skildrede scener med krig og sex, der ifølge The New York Times ' Kelefa Sanneh lignede, at de blev filmet med et videokamera og mindede om fængslerne i Abu Ghraib . Den daglige Herald ' s Mark Guarino roste Madonnas evne til at 'forvandle sangens oprindelige teenager klynke i voksen vished'; Neva Chonin, der skrev til San Francisco Chronicle , betragtede forestillingen som en "singer-songwriter spotlight, da Madonna viste sine kompetente guitarfærdigheder frem".

Elleve år senere blev "Burning Up" fremført som det tredje nummer af Madonnas Rebel Heart Tour; ligner Re-Invention sang kunstneren en rockgengivelse af nummeret, mens han spillede en Gibson Flying V elektrisk guitar. Under forestillingen knælede hun på scenen for guitarsolo og rev derefter nederdelen af ​​for at afsløre en "knap der" nonne -outfit . Joey DiGuglielmo, fra Washington Blade , følte, at sangerinden gav en "træls og sparsom" gengivelse af sangen, mens Sandra Sperounes fra Edmonton Journal mente, at hendes stemme lød "dyb og farlig". Rapplers Nicole Reyes påpegede Madonna "oser af holdning og karisma" under nummeret. Udførelsen af sangen på marts 19-20 2016 shows i Sydney 's Acer Arena blev indspillet og udgivet på kunstnerens femte live album, Rebel Heart Tour (2017).

"Burning Up" blev dækket af sangerinden Isadar på sit samlingsalbum fra 2006, Scratching The Surface: Vol 2 Electro-Voice Sampler . Under Madonnas induktion på 2008 Rock and Roll Hall of Fame , Iggy Pop og The Stooges udført "Punked-up" gengivelser af "Burning Up" og " Ray of Light " (1998). To år senere blev det dækket af Jonathan Groff til det amerikanske tv -show Glee ; hans version var inkluderet i et udvidet stykke med titlen Glee: The Music, The Power of Madonna . Endelig dækkede Britney Spears sangen på hendes 2011 Femme Fatale Tour . Forestillingen fandt Spears straddling en kæmpe, glitrende guitar; det modtog en blandet anmeldelse fra Rolling Stone ' s Barry Walters, der mente, at det 'manglede Madge autoritet'. Et studie indspilning af dækslet, beskrevet af Billboard ' s Sarah Maloy som "glammed op uden en antydning af 80'erne, der findes", lækket den 10. juni samme år.

Sporliste og formater

Kreditter og personale

Kreditter tilpasset albummet og de enkelte liner -noter.

Diagrammer

Diagram (1983–84) Højeste
position
Australien ( Kent Music Report ) 13
Amerikanske danseklubsange ( billboard ) 3

Referencer

Bibliografi

eksterne links