Fife (instrument) - Fife (instrument)

Fife
Fife-træ, borgerkrig era.jpeg
Crosby-stil fife lavet af George og Frederick Cloos
Klassifikation
Hornbostel – Sachs klassifikation 421.121.12
(åbne sideblærede riller med fingerhuller)
Afspilningsområde
(B3) C4 – C7 (F7)
(B3) C4 – C7 (F7)
Relaterede instrumenter

En fife / f aɪ f / er en lille, skingre, tværgående aerophone , der svarer til piccolofløjten . Fife stammer fra middelalderens Europa og bruges ofte i Fife and Drum Corps , militære enheder og marcherende bands . En person, der spiller fife, kaldes en fifer . Ordet fife kommer fra det tyske Pfeife , hvilket betyder rør, der kommer fra det latinske ord pipare , muligvis via fransk fifre .

Fife er et diatonisk afstemt instrument, der almindeligvis består af et rør med 6 fingerhuller og et embouchurehul, der producerer lyd, når det blæses over. Moderne versioner af fife er kromatiske og har 10 eller 11 fingerhuller, der gør det muligt at spille en hvilken som helst tone. På en 10-hullers fife forbliver indeks-, mellem- og ringfingre på begge hænder i de samme positioner som på 6-hullers fife, mens begge tommelfingre og begge pinkies bruges til at spille utilsigtede. En 11-hullers fife har huller placeret på samme måde, men tilføjer et andet hul under højre langfinger.

Fem er primært lavet af træ, såsom sorttræ , grenadilla , palisander , mopan , lyserød elfenben , cocobolo , buksbom , ahorn eller persimmon . Nogle femer er udelukkende lavet af metal eller plast.

Militære og marcherende femmer har metalforstærkende bånd, kaldet hylstre , omkring enderne for at beskytte dem mod skader. En fife, der bruges under mindre anstrengende forhold, kan have en drejebænke-drejet, drejelignende dekoration i enderne til beskyttelse. Moderne fløjter kan have to- og tredelt konstruktioner, og kan omfatte en glidende tuning fælles lavet af metal eller kork.

Fifes bruges mest i Fife og Drum Corps, men kan også findes i folkemusik , især keltisk musik . Nogle caribiske musik gør brug af fem, som normalt er lavet af bambus .

Nøgle og rækkevidde

En fife med seks fingerhuller og en bly "snyder" eller flip mundstykke fastgjort med en messing skrue, c. 1850'erne.

Navnene på forskellige varianter af fife følger konventionerne om transponeringsinstrumenter:

  • definerer nøglen, hvori et transponerende instrument lyder som hovednøglen, hvis tonic er den laveste tonehøjde, der produceres af instrumentet uden fingering eller anden manipulation, eller tonehøjden, der produceres, når spilleren fingrer en C på staven.
  • navngivning af forskellige undertyper af et givet transponeringsinstrument efter de respektive taster, hvor disse undertyper lyder.

Disse konventioner er specifikke for gennemførelsesinstrumenter. I modsætning hertil bruger ikke-transponerende instrumenter en anden konvention. For eksempel, selvom trombonen og tuba hver især producerer en B ♭, når de spilles i deres laveste harmoniske position med henholdsvis slæden ikke udstrakt eller uden ventiler nedtrykket, transponeres trombonens musikdele ikke, og tubaens musikdele transponeres kun på tværs af oktaver, således at noten, der lyder af en tuba, bærer samme navn som den note, som tubisten har læst.

  • Standarden "B ♭ " fife er et A ♭ -transponerende instrument , hvilket betyder, at de gældende scorekonventioner dikterer, at C-positionen på en fife-del personale skal svare til en koncert A ♭ . Standardfife lyder en mindre sjette ovenfor skrevet, svarende til en major-tredjedråbe efterfulgt af en oktavforøgelse. B ♭ -navnet følger den samme navngivningskonvention som med tinfløjter, der er opkaldt efter koncertbanen produceret med alle seks huller dækket eller instrumentets D.
  • Femte pitchede (dvs. konstrueret således, at de lyder) i tasterne til D og C er også almindelige.
  • Fem i forskellige andre nøgler spilles undertiden i musikalske ensembler.

En konvention, der er specifik for noget fife-musik og modstridende med standarden, er, at fife-musik skrives i nøglen til D uanset den nøgle, hvor den pågældende fife lyder. Den generelle effekt er at definere klangede noter i form af skala grad, som med et bevægeligt do- system, og derefter at udtrykke enhver tonehøjde, der har en given skala grad i sammenhæng med et givet musikstykke, uanset tonehøjdeens absolutte værdi, i vilkår for en medarbejderstilling defineret som svarende til denne skala Den mere specifikke effekt er at behandle fife-undertyper, der lyder i forskellige taster, som kan sammenlignes med transponeringsinstrumentets undertyper (f.eks. Af klarinet), der lyder i disse taster, bortset fra at tonens ton, hvor en given fife lyder, er indstillet til at svare til D i stedet end C, således at den skrevne nøglesignatur til fife-musik, der spilles i en given koncertnøgle, har to færre skarpe eller to flere flader end den skrevne nøglesignatur, der bruges i musik skrevet til andre transponeringsinstrumentundertyper, der lyder i den samme nøgle.

Ligesom den irske fløjte og tinfløjten er den gamle fife en systemhøjde med seks huller. Disse fløjter er ikke i stand til at spille alle kromatiske baner, mens mange af de kromatiske baner, som de kan spille, er grovt ude af melodi. På grund af disse begrænsninger på tilgængelige toner er den almindelige seks-hullers fife til praktiske formål kun i stand til at spille i de skrevne nøgler til D (koncert B ♭ ) dur, G (koncert E ♭ ) dur, A (koncert F) dur, og disse nøgles relative mindreårige .

En erfaren fife-spiller kan spille tre fulde oktaver , selvom de fingermønstre, der er nødvendige for at spille i den tredje oktav, kan være skræmmende for en nybegynder. Marcherende bands spiller typisk kun i anden og tredje oktav, da disse er de højeste og mest gennemtrængende.

I folkemusik

I middelalderens Europa blev fife brugt i nogle folkemusikstraditioner til at ledsage dans af alle sociale klasser.

Fife var et af de vigtigste musikinstrumenter i USAs kolonitid , endnu mere udbredt end violin eller klaver . Fife kan stadig høres i nogle appalakiske folkemusik og spiller livlige dansemelodier. Amerikanske slaver vedtog femer i deres musikalske traditioner, som stammer fra afrikansk musik . Traditionen udviklede sig til fife og drum blues , en genre, der fortsatte gennem det 20. århundrede, men som siden er død. En af de mest berømte kunstnere i traditionen var Othar Turner , en musiker fra Mississippi , der spillede blues på hjemmelavede sukkerrør.

Der er fortsat en aktiv og entusiastisk gruppe, primært i det nordøstlige USA, der fortsætter med at spille fife- og trommemusik i en folkelig tradition, der er gået siden den amerikanske borgerkrig . Centret for denne aktivitet er i det østlige Connecticut . Der er en løs sammenslutning af korps, men ikke et styrende organ, kaldet The Company of Fifers and Drummers, der opretholder et hovedkvarter og museum i Ivoryton, Connecticut .

Fife alene eller fife og tromme bruges også i adskillige europæiske lande, især i det sydlige Frankrig ( Occitania ): Languedoc og amtet Nice; i Schweiz (især Basel ); og i Nordirland, hvor det ofte ledsages af lambeg-tromlen .

Moderne spillere af keltisk musik , folkemusik , gammeldags musik og folkrock inkluderer fiffing i deres arrangementer af melodier og sange.

Den Junkanoo festival for de Bahamas og Jamaica omfatter musik af bambus fløjter.

I landdistrikterne i det nordøstlige Brasilien bruger folk en bambusfife ved navn Brazilian fife (i Brasilien kaldes det pife nordestino eller bare pife ). Denne fife er en blanding af indianske fløjttraditioner med europæiske fife-traditioner. De grupper, der bruger dette instrument, bruger kun fløjte og percussive elementer i deres musik i et væld af indianere, afrikanske og europæiske traditioner.

I militærmusik

Se også: Krigsførelse
Nilesh Shrestha , The Fife Player , 1866. Musée d'Orsay , Paris.
Fife lavet af sort træ med 1+1 / 2 "sterling sølv endestykker. FIFe blev brugt af 3. Minnesota Regiment under borgerkrigen. Fra samlingen af Minnesota Historical Society.

Når den spilles i sit øverste register, er fife høj og gennemtrængende, men alligevel ekstrem lille og bærbar. Ifølge nogle rapporter kan et band på fem og trommer høres op til 4 miles (4,8 km) væk over artilleriild . På grund af disse kvaliteter fandt europæiske hære fra renæssancen det nyttigt at signalere på slagmarken. Hære fra Schweiz og det sydlige Tyskland er kendt for at have brugt fife ( tysk : Soldatenpfeife ) så tidligt som det 15. århundrede. Schweiziske og tyske lejesoldater blev hyret af monarker i hele Vesteuropa, og de spredte praksisen med militær feming. Fife var et standardinstrument i europæiske infanterier i det 16. århundrede.

I løbet af det 17. og 18. århundrede blev protokollerne fra fem og trommer indviklet i forbindelse med kun infanteriregimenter. De blev aldrig brugt som signalinstrumenter af kavaleriet eller artilleriet, der brugte trompeter, kedeltromler eller begge dele. Hvert selskab i et infanteriregiment fik tildelt to femere og to trommeslagere. Når bataljonen (5 kompagnier) eller regimentet (10 kompagnier) blev dannet på parade eller til bevægelse i massevis, ville disse musikere blive løsrevet fra kompagnierne for at danne et "band". Sådan kom udtrykket band først til at henvise til en gruppe musikere. I deres individuelle virksomheder omfattede signalopgaverne ordrer om at fyre, trække sig tilbage, gå videre osv. I det 18. århundrede blev den militære brug af fife reguleret af hære i hele Europa og dets kolonier. Rangen Fife Major blev introduceret, en ikke -kommissionær officer, der var ansvarlig for regimentets femere, ligesom en tromme major var ansvarlig for trommeslagere. Bøger med militære regler omfattede standard fife-opkald til brug i kamp eller i lejr. Under den amerikanske uafhængighedskrig brugte briterne og amerikanerne de såkaldte skotske og engelske pligter , specificerede melodier forbundet med forskellige militære opgaver. Amerikansk kampsport blev påvirket af det britiske militær i slutningen af ​​det 18. og det tidlige 19. århundrede.

I begyndelsen af ​​det 19. århundrede skiftede krigsførelse, og femere var ikke længere praktiske som kampsignaler, der gradvist blev erstattet af infanteribuglen . De blev stadig brugt som signalinstrumenter (i modsætning til musikinstrumenter) af amerikanske enheder under borgerkrigen, men blev gradvist udfaset i 1880'erne. En lignende udvikling fandt sted i den britiske hær. De amerikanske marinesoldater var de sidste amerikanske enheder, der droppede femere fra deres ruller. Dog har briterne en ubrudt tradition for at bruge fife og trommekorps knyttet til deres regimenter, som de stadig paraderer med regelmæssigt. Tyskland fortsatte også en ubrudt tradition med fife og trommekorps indtil slutningen af ​​2. verdenskrig. De var en integreret del af den almindelige tyske hær, luftvåben og flåde og ikke kun en del af Hitler Youth og nazistpartiets organisationer. Bånd på fem og trommer var regelmæssigt i spidsen for regimentparader og ceremonier for infanteriregimenter, militærskoler og flåde- og luftbaser. Traditionen med fem og trommer gennemgik endog selv i den kolde krig, da både den vesttyske Bundeswehr og den østtyske nationale folkehær dannede dedikerede sektioner.

I dag kan fifes militære arv stadig ses i marcherende bands, for eksempel på engelske, walisiske og irske militære enheder og i rør og trommer fra skotske regimenter. Der er fife- og trommekorps i Schweiz, og USAs " Old Guard " har en ceremoniel . Britiske fife- og trommeband spiller ved ceremonier som Trooping of the Color . Amatørhistoriske reenactment- grupper og dedikerede civile bands har undertiden fife- og trommekorps i sportsperiode militærdragter fra revolutionskrig , krigen i 1812 , den mexicanske krig eller den amerikanske borgerkrig.

Militære fife- og trommeband kan høres i Tyskland, hvor de er en del af Bundeswehr . Den Bundeswehr Staff Band Berlin og Bundeswehr Band Bonn har fløjter og trommer tildelt, som gør de bånd, der er knyttet til Bundeswehr Military Music Tjeneste i den tyske hær, tyske flåde og Luftwaffe.

Den chilenske hær og den chilenske flåde har dedikerede fife-, tromme- og buglebånd knyttet til de vigtigste militære bands. De ses især ved de årlige parader den 21. maj og 18. og 19. september. Denne tradition er nu vedtaget af forskellige chilenske grundskoler og gymnasier og colleges, både offentlige og private, som ofte vises ved offentlige begivenheder.

Den russiske hær placerer femmer og trommer foran de store militære parader som dem på Den Røde Plads i Moskva. I Argentina er det kun Tambor de Tacuari- militærbåndet fra Patricians Regiment, der har fyre i overensstemmelse med en militærregulering fra 1809 af vicekongen i Buenos Aires , som tillod enhver militsenhed i Buenos Aires at have en trommeslager og to femere. Den spanske kongelige garde har også fyre, der bærer uniformer fra det 18. og 19. århundrede fra Guardias de Corps , og den spanske hærs 1. kongs immemorial infanteriregiment af AHQ har også en dedikeret fife og trommeenhed .

Moderne femer i USA

Den moderne æra med feming i USA begyndte omkring 1880 med populariseringen af ​​civile fife- og trommekorps i en musikalsk tradition, der er blevet kendt som Ancient fife and drum (eller simpelthen Ancient). Stigningen af ​​disse korps førte til et krav om femer, der var bedre i intonation og bedre egnet til gruppespil end dem, der blev brugt under borgerkrigen. Dette opkald blev besvaret af Cloos Company i Brooklyn, New York og deres Crosby Model fife. Disse fem var et stykke, cylindriske borinstrumenter med seks uregelmæssigt store og placerede tonehuller. Sammenlignet med fifs lavet før dette tidspunkt var Cloos fifes lettere at spille, bedre tunet og producerede en meget højere lyd.

Efter døden af ​​Cloos Company grundlægger George Cloos i 1910 fortsatte virksomheden med at lave femte under ledelse af sin søn Frederick, indtil den blev købt ud af Penzel-Mueller i 1946. Penzel-Mueller fortsatte med at gøre Cloos fivees i yderligere seks år efter buyout.

McDonagh five

I 1958 blev en ny model fife designet af fifer John McDonagh produceret i Tyskland. Denne model blev brugt af de tre korps tilknyttet ham: New York Regimentals Fife and Drum Band, St. Benedict's Jr. Fife and Drum Corps og St. Anselm's Jr. Fife and Drum Corps. Alle var placeret i Bronx, New York. Disse femer var ellers ikke tilgængelige for offentligheden. I 1960 udviklede en anden generation af model sig, specielt mærket McDonagh Model og lavet af Roy Seaman, en musikreparatør, som John mødte på Manhattan. Denne model blev hurtigt populær. Disse fem blev masseproduceret til salg til hele fife- og trommesamfundet. De var todelte instrumenter med en dobbelt konisk boring - fodleddet tilspidsede fra leddet til ca. en tomme før terminalen, hvor borekeglen vendte sig om og åbnede sig lidt igen. De brugte de populære fløjte- og piccolodesign fra 1830'erne, hvor "kegle" -fløjter var raseri og mest almindelige. Keglefløjterne var faldet i ugunst med de cylindriske fløjter designet af Boehm, selvom femer og piccoloer forblev populære blandt folkemusikudøvere.

Som man kunne forvente, var disse femmer især mere internt afstemte end de fleste tidligere femer, da designene fra 1830'erne faldt fra tjeneste og havde den merværdi at være afstemmende med hinanden (ved at skubbe leddet eller hovedkork). Derudover gav de spilleren større dynamisk kontrol og kunne spilles endnu højere end traditionelle fem, resultatet af den nedre kegle i boringen. Først blev der kun lavet seks hullers (Model J) -fifes, men i 1962 designede McDonagh og Seaman producerede en 10-hullers (Model L). To af hullerne blev brugt af RH2 - der kun dækkede et af de to producerede F ♮ . Nogle spillere fandt dette ret vanskeligt, så til sidst (ca. 1970'erne) blev en 11-hullers model introduceret, Model M, med både de originale dobbelt RH2 huller og et RH tommelfingerhul at vælge imellem til F ♮ . Disse var faktisk ideer afledt af flere producenter fra det 19. århundredes dage, herunder Giorgi, selvom der ikke var behov for F ♮ i traditionel fife-musik.

Omkring dette tidspunkt havde Roy Seaman været dybt involveret i fremstillingen af ​​piccolos under hans navn, hvis kropsstil lignede McDonagh Model fife. Roy besluttede at trække sig tilbage fra aktivt at fremstille fem og solgte driften af ​​at gøre McDonagh til en lærling, Larry Trout. Drift på egen hånd valgte Trout snart at markere fife med sit eget fiskesymbol, der erstattede scriptmærket for Roy Seamans navn. Med tiden led kvaliteten af ​​instrumentet til sidst, og andre modeller af femer begyndte at dukke op i USA.

McDonagh var involveret i fife og tromme aktiviteter i mange år. Det begyndte at ændre sig i 1988, da John begyndte at mødes med nogle tidligere kollegaer og nyere spillere. John fornyede også sit samarbejdsvenskab med Roy Seaman, der nu boede i Arizona.

I 1997 besluttede John McDonagh sammen med en nydannet fife-studiegruppe, at tiden var inde til at foretage ændringer i den oprindelige ti-hullers fife fra 1962. En ny producent, Wilson Woods, med endnu en gang tilsyn fra Roy Seaman, producerede den nye fife, der blev udpeget Regimental Model. Sammen med denne nye fife blev der foreslået en række fingeringskift for at drage fuld fordel af det forbedrede design. I en årrække lavede både Larry Trout og Wilson Woods McDonagh femes i fællesskab - ørred den fiskemærkede velkendte McDonagh Model og Wilson Regimental Model. Til sidst ophørte begge mænd med at lave femer fra 2003.

Senest overtog The Cooperman Company, grundlagt af Patrick H Cooperman, fremstillingen af ​​McDonagh five. Cooperman havde vovet sig ud i koncert-femfremstillingsverdenen i omkring 1985 med sin egen version af en todelt fife samt en akustisk korrekt udgave i ét stykke ved hjælp af nogle få nøglespillere. Selvom femerne spillede og solgte godt, havde de ikke nået McDonaghs popularitet.

Healy five

I begyndelsen af ​​1990'erne så Healy Flute Company frem som en vigtig aktør inden for fremstilling af fem. Grundlægger Skip Healy er en mester fife spiller og velkendt irsk fløjte spiller fra Rhode Island . Hans fem er todelt, seks eller ti hullers instrumenter med en Boehm-stilboring (cylindrisk fod og afkortet parabolsk hoved) og store tonehuller. Tilpassede "Swiss Cheese" -modeller har endnu større tonehuller for at producere en stærkere og mere blød tone, når de spilles i den laveste oktav. Tuning er endnu mere raffineret end på McDonagh. Healy femes tilbyder også mere dynamisk kontrol end McDonagh-modellerne.

Ferrary, Model F og Peeler

Samtidig med fremkomsten af ​​McDonagh fife antog en producent ved navn Ed Ferrary kappen af ​​det nu nedlagte Cloos-firma og producerede traditionelle 6-hullers cylindriske fem. For dem, der fortsætter med at spille traditionelle femer, blev Ferrary valgmanden. Efter Ferrari's død blev hans værktøj og udstyr købt til Ed Bednarz fra Warehouse Point, Connecticut , der markedsfører sine fiender gennem eksterne sælgere, herunder kollega Lancraft-kværner Ed Boyle fra Philadelphia og den velkendte antikke sutler, Leo Brennan fra Madison, Connecticut. Bednarz mærker sine femmer med navnet "Model F". I oktober 2000 etablerede en anden Connecticut-producent Peeler Fifes i Moodus, Connecticut, der producerede et instrument i ferrarestil samt flere andre mere historisk orienterede modeller kopieret fra originale tidlige instrumenter.

Cooperman

Cooperman Fife and Drum blev grundlagt i 1961. Cooperman-fem var baseret på Cloos-traditionen med variationer, der skulle forbedre intonationen. I 1975 åbnede Patrick Cooperman sit fuldtidsværksted i Centerbrook, Connecticut og lavede traditionelle femmer, trommer og trommestikker. Cooperman Company har været i drift under kontrol af andre familiemedlemmer siden Patricks død i 1995, og i 2006 kombinerede sine Connecticut- og Vermont-aktiviteter under ét tag i Bellows Falls, Vermont . Nu kendt som Cooperman Company, fortsætter Cooperman med at lave studerende fem i plastik og husholdningstræ samt den originale Cooperman-model i ét stykke i eksotisk træ.

Andre beslutningstagere

Andre producenter af Ancient fifes inkluderer Ralph Sweet fra Enfield, Connecticuts Sweetheart Flute Company, hvis Cloos model femes ligner det originale instrument mest. Efter Ralph Sweet's død blev hans fløjtebutik overtaget af Joseph Morneault og er nu kendt som Musique Morneaux. Ralph Sweet søn, Walt D. Sweet, har også etableret sin egen fabrik, Walt Sweet Flutes.

Plast femmer fås fra Yamaha og Angel, men disse fem er i nøglen til C og inkluderer et venstre tommelfingerhul til at hjælpe med at spille i melodi. Bøger udgives om at spille denne fife gennem Just Flutes og Choral Seas Press.

Historiske re-enactor præferencer

Historiske re-enactors finder ud af, at de traditionelle femer - Ferrary, Model F, Peeler, Cooperman og Sweet fifes - er meget bedre egnet til deres historiske krav, samtidig med at de tillader deres fyre at spille sammen uden den uoverensstemmelse, der kan opstå, når man bruger instrumenter fra flere producenter. De, der spiller konkurrencedygtigt, vælger normalt McDonagh eller Healy five, svarende til en vagt geografisk afgrænsning (New York, New Jersey og vestlige Connecticut-grupper er mere tilbøjelige til at vælge McDonagh five, mens konkurrenter i Central-til-østlige Connecticut har tendens til Healys). Den bemærkelsesværdige undtagelse fra denne "regel" er Fife-linjen for Yalesville Ancient Fife and Drum Corps, der fortsætter med at bruge de seks-hullers metalboringer med lige boring, der er fremstillet af Patrick Caccavale i Kensington, Connecticut fra 1945 indtil hans død i 1982 .

Se også

Referencer

  • Brown, Howard Mayer; Frank, Jaap; et al. (2001). "Fife". I Sadie, Stanley (red.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . 8 . New York: Oxford University Press.

eksterne links