Tin fløjte - Tin whistle

Tin fløjte
Tin Whistles.jpg
Flere høje D-tinfløjter
fra venstre mod højre: Clarke Sweetone; Shaw (tilpasset); O'Brien; Reyburn; Generation (tilpasset); Copeland; Overton
Træblæsere
Andre navne Pennywhistle
Klassifikation
Hornbostel – Sachs klassifikation 421.221.12
(Åben fløjte med indvendig kanal og fingerhuller)
Afspilningsområde
To oktaver
Relaterede instrumenter

Den tin whistle , også kaldet en krone fløjte , flageolet , engelsk flageolet , skotske krone fløjte , tin flageolet , irsk fløjte , Belfast Hornpipe , feadóg Stain (eller blot feadóg ) og Clarke London Flageolet er en enkel, seks-hullet træblæser instrument. Det er en type fipple fløjte , der sætter den i samme klasse som blokfløjten , indianerfløjten og andre træblæsere, der opfylder sådanne kriterier. En tinfløjtespiller kaldes en whistler. Tinfløjten er tæt forbundet med keltisk musik .

Fløjtes historie

Tinfløjten i sin moderne form stammer fra en bredere familie af fløjler, der er set i mange former og kulturer overalt i verden. I Europa sådanne instrumenter har en lang og fornem historie og antage forskellige former, hvoraf de mest kendte er den optager , tin whistle, Flabiol , Txistu og tromme rør .

Næsten alle primitive kulturer havde en type fløjtefløjte og er sandsynligvis det første instrument, der findes. Eksempler, der hidtil er fundet, inkluderer en mulig neanderthalfippelfløjte fra Slovenien , som ifølge nogle forskere kan stamme fra 81.000 til 53.000 f.Kr. en tysk fløjte for 35.000 år siden; og en fløjte, kendt som Malham Pipe, lavet af fåreben i West Yorkshire, der dateres til jernalderen . (En revideret datering af Malham Pipe placerer den nu inden for den tidlige middelalderperiode.) Skriftlige kilder, der beskriver en fløjl-type fløjte, inkluderer den romerske tibia og græske aulos. I den tidlige middelalder spillede folk i Nordeuropa instrumentet som set i britiske knoglefløjter fra det 3. århundrede , og irsk Brehon-lov beskriver et fløjtelignende instrument. I det 12. århundrede kom italienske fløjter i en række størrelser, og der er fundet fragmenter af normanniske knoglefløjter fra det 12. århundrede i Irland samt en intakt 14 cm Tusculum lerfløjte fra det 14. århundrede i Skotland . I det 17. århundrede blev fløjter kaldt flageolets, et udtryk for at beskrive en fløjte med et franskfremstillet spidshovedstykke (fælles for den moderne ørefløjte); og sådanne instrumenter er knyttet til udviklingen af ​​den engelske flageolet, franske flageolet og optagere fra renæssance- og barokperioden . Udtrykket flageolet foretrækkes stadig af nogle moderne tinfløjtere, der føler, at dette bedre beskriver instrumentet, da udtrykket kendetegner en bred vifte af ringfløjter, herunder fløjter med øre.

Moderne tinfløjte

Den moderne ørefløjte er hjemmehørende i de britiske øer , især England, da fabriksfremstillede "tinfløjter" blev produceret af Robert Clarke fra 1840 til 1889 i Manchester og senere New Moston, England. Ned til 1900 blev de også markedsført som "Clarke London Flageolets" eller "Clarke Flageolets". Fløjtes fingering- system svarer til det med seks-hullers, " simple system Irish flutes " ("simpelt" i sammenligning med Boehm- systemfløjter). Det 6-hullers, diatoniske system bruges også på barokke fløjter og var selvfølgelig velkendt, før Robert Clarke begyndte at producere sine tinfløjter. Clarkes første fløjte, Meg, blev sat i høj A, og blev senere lavet i andre nøgler, der var egnede til victoriansk parlormusik. Virksomheden viste fløjterne i Den store udstilling fra 1851. Clarke-tinfløjten udtrykkes noget på et orgelrør med et fladt rør, der danner læben på mundstykket i rippel og er normalt lavet af rullet tinplade eller messing. De blev masseproduceret og udbredt på grund af deres relative overkommelighed.

Da ørefløjten generelt blev betragtet som et legetøj, er det blevet foreslået, at børn eller gademusikere fik betalt en øre af dem, der hørte dem spille fløjten. Imidlertid blev instrumentet i virkeligheden såkaldt, fordi det kunne købes for en krone. Navnet "tin-fløjte" blev også opfundet så tidligt som i 1825, men hverken tinfløjten eller ørefløjtesnavnet synes at have været almindeligt indtil det 20. århundrede. Instrumentet blev populært i flere musikalske traditioner, nemlig: engelsk , skotsk , irsk og amerikansk traditionel musik.

På grund af sin overkommelige pris var tinfløjten et populært husholdningsinstrument, lige så allestedsnærværende som mundharmonika. I anden halvdel af det 19. århundrede solgte nogle fløjteproducenter som Barnett Samuel og Joseph Wallis også fløjter. Disse havde et cylindrisk messingrør. Ligesom mange gamle fløjter, de havde bly fipple stik, og da bly er giftigt , skal der udvises forsigtighed, før du spiller en gammel fløjte.

Generation Whistle blev introduceret i første halvdel af det 20. århundrede og indeholdt også et messingrør med blyhoved. Designet blev opdateret noget gennem årene, især erstatningen af ​​en plastikbøssel med blybøjlen.

Mens fløjter ofte er blevet produceret i højere tonehøjder, er den "lave" fløjte historisk blevet produceret. Museum of Fine Arts, Boston , har i sin samling et eksempel på en lavfløjte fra det 19. århundrede fra Galpin-samlingen . Under 1960'ernes genoplivning af traditionel irsk musik blev lavfløjten "genskabt" af Bernard Overton på anmodning af Finbar Furey .

Moderne fløjter

Moderne tinfløjter i flere nøgler

De mest almindelige fløjter i dag er lavet af messing eller forniklet messing med et mundstykke af plast , der indeholder ringen . Generation, Feadóg, Oak, Acorn, Soodlum's (nu Waltons) og andre mærker falder i denne kategori. Den næste mest almindelige form er den koniske metalfløjte med et træstop i den brede ende for at danne fipplen, hvor Clarkes mærke er det mest udbredte. Andre mindre almindelige varianter er fløjte af metal, PVC- fløjte, Flanna-firkantet hulfløjte og træfløjte.

Ved at vinde popularitet som et folkemusikinstrument i det tidlige 19. århundrede keltiske musikgenoplivninger spiller ørefløjter nu en integreret del af flere folkelige traditioner. Fløjter er et almindeligt startinstrument i engelsk traditionel musik , skotsk traditionel musik og irsk traditionel musik , da de normalt er billige; relativt let at spille, fri for vanskelig embouchure som den findes med den tværgående fløjte ; og brug fingering er næsten identisk med dem på traditionelle sekshulede fløjter, såsom den irske fløjte og barokfløjten . Tinfløjten er et godt startinstrument til at lære uilleann-rørene , som har lignende fingerteknik, række af noter og repertoire. Tinfløjten er det mest populære instrument i irsk traditionel musik i dag.

I de senere år har en række instrumentbygere startet linjer med "high-end" håndlavede fløjter, som kan koste hundreder af dollars hver - dyre i forhold til billige fløjter, men alligevel billigere end de fleste andre instrumenter. Disse virksomheder er typisk enten en enkelt person eller en meget lille gruppe håndværkere, der arbejder tæt sammen. Instrumenterne skelnes fra de billige fløjter, idet hver fløjte fremstilles individuelt og "udtales" af en dygtig person snarere end fremstillet på en fabrik.

Tuning

Fløjtetaster

Fløjten er indstillet diatonisk , hvilket gør det muligt at bruge den til let at afspille musik i to hovedtaster med en perfekt fjerde fra hinanden og den naturlige mindre tangent og Dorian-tilstand et stort sekund over den laveste tone. Fløjten identificeres ved den laveste tone, som er tonicen til den nederste af to store taster . Bemærk, at denne metode til bestemmelse af instrumentets nøgle er forskellig fra den metode, der bruges til at bestemme nøglen til et kromatisk instrument, der er baseret på forholdet mellem toner på en score og en lydhøjde.

Fløjter fås i alle 12 kromatiske taster; dog er de mest almindelige fløjter i D og G efterfulgt af fløjter i C og F, og derefter B og E , hvor andre nøgler er noget mere sjældne. D-fløjten kan let afspille noter i tasterne til D og G dur. Da D-durnøglen er lavere, identificeres disse fløjter som D-fløjter . Den næste mest almindelige fløjteindstilling er en C-fløjte , som let kan afspille noter i tasterne til C og F dur. D-fløjten er langt det mest almindelige valg for irsk og skotsk musik.

Selvom fløjten i det væsentlige er et diatonisk instrument, er det muligt at få noter uden for fløjtens hovedtast, enten ved halvhulning (delvist dækker det højeste åbne fingerhul) eller ved at krydse fingeren (dækker nogle huller åbne, mens de forlader nogle højere åbner). Halvhulning er dog noget sværere at gøre korrekt, og fløjter er tilgængelige i alle nøgler, så for andre nøgler bruger en fløjter typisk en anden fløjte i stedet og reserverer halvhulning til utilsigtede . Nogle fløjteudformninger gør det muligt at bruge et enkelt mundstykke på forskellige nøgler.

Lav fløjte

Der er større fløjter, der i kraft af at være længere og bredere producerer toner en oktav (eller i sjældne tilfælde to oktaver) lavere. Fløjter i denne kategori er sandsynligvis lavet af metal- eller plastrør, nogle gange med et tuning-glidehoved, og kaldes næsten altid lavfløjter, men undertiden kaldes koncertfløjter . Den lave fløjte fungerer på samme principper som standardfløjterne, men musikere i traditionen kan betragte det som et separat instrument.

Udtrykket sopranfløjte bruges undertiden til fløjter med højere tone, når det er nødvendigt at skelne dem fra lave fløjter.

Spilteknik

Fingering og rækkevidde

Ung mand, der demonstrerer brugen af ​​en tinfløjte.
Fingering efter den diatoniske skala på en D-fløjte: I, II, III, IV, V, VI, VII, VII, I ' Play on DOm denne lyd 

Noterne vælges ved at åbne eller lukke huller med fingrene. Huller er typisk dækket af puderne på fingrene, men nogle spillere, især når man forhandler om de større huller og afstand i lave fløjter , kan anvende "piper's greb". Når alle huller er lukket, genererer fløjten sin laveste tone, tonic i stor skala . Efterfølgende åbning af huller fra bunden opad producerer resten af ​​skalaens toner i rækkefølge: med det laveste hul åbent genererer det det andet, med de laveste to huller åbent, producerer det det tredje og så videre. Med alle seks huller åbne producerer den det syvende.

Som med et antal træblæseinstrumenter opnås tinfløjtes andet og højere register ved at øge lufthastigheden ind i den kanaliserede røggasvej. På en tværgående fløjte gøres dette generelt ved at indsnævre læben / embouchuren. Da størrelsen og retningen af ​​tinfløjtes vindvej er fast, ligesom for optageren eller fløjtefløjten , er det nødvendigt at øge hastigheden af ​​luftstrømmen. (Se overblæsning ).

Fingering i det andet register er generelt det samme som i det første / fundamentale, skønt alternative fingering anvendes undertiden i den højere ende af registre for at korrigere en fladningseffekt forårsaget af højere luftkolonnehastighed. Også tonetonen i det andet register spilles normalt med fløjtens øverste hul delvist afdækket i stedet for at dække alle huller som med tonetonen i det første register; dette gør det sværere ved et uheld at falde ind i det første register og hjælper med at korrigere tonehøjde. Optagere udfører dette ved at "klemme" åbne det dorsale tommelfingerhul.

Forskellige andre toner (relativt flade eller skarpe med hensyn til hovedskalaen) kan tilgås ved hjælp af krydsfingeringsteknikker , og alle toner (undtagen den laveste af hver oktav / register) kan flades ud med halvhulning . Måske er den mest effektive og mest anvendte krydsfingering den, der producerer en flad form af den syvende note (B ♭ i stedet for B på en C-fløjte, for eksempel eller C ♮ i stedet for C på en D-fløjte). Dette stiller en anden vigtig skala til rådighed (F på en C-fløjte, G på en D-fløjte).

Fløjtes standardområde er to oktaver. For en D-fløjte inkluderer dette noter fra D 5 til D 7 ; det vil sige fra det andet D over midten C til det fjerde D over midten C. Det er muligt at lave lyde over dette interval ved at blæse med tilstrækkelig kraft, men i de fleste musikalske sammenhænge vil resultatet være højt og ude af trit på grund af en cylindrisk boring.

Pynt

Traditionel fløjtespil bruger et antal ornamenter til at pynte musikken, inklusive nedskæringer, strejker og ruller. Mest spil er legato med ornamenter for at skabe pauser mellem toner snarere end tunge. Det traditionelle musikkoncept for ordet "ornamentik" adskiller sig noget fra europæisk klassisk musik , idet ornamenter er mere almindelige ændringer i, hvordan en note artikuleres snarere end tilføjelsen af ​​separat opfattede toner til stykket. Almindelige ornamenter og artikulationer inkluderer:

Cuts
Cuts løfter meget kort en finger over den tone, der lyder uden at afbryde luftstrømmen i fløjten. For eksempel kan en spiller, der spiller en lav D på en D-fløjte, klippe tonen ved meget kort at løfte den første finger på hans eller hendes underhånd. Dette får tonehøjden til kort at skifte opad. Klippet kan udføres enten i starten af ​​tonen eller efter at tonen er begyndt at lyde; nogle kalder sidstnævnte en " dobbelt klipning " eller en " mellemnote klipning ".
Strejker
Strejker eller vandhaner ligner snit, bortset fra at en finger under den klangede tone sænkes kort til fløjten. For eksempel, hvis en spiller spiller en lav E på en D-fløjte, kan spilleren trykke ved hurtigt at sænke og løfte sin eller hendes nederste finger. Både snit og vandhaner er i det væsentlige øjeblikkelige; lytteren skal ikke opfatte dem som separate noter.
Ruller
En rulle er en note med først et snit og derefter en strejke. Alternativt kan en rulle betragtes som en gruppe toner med identisk tonehøjde og varighed med forskellige artikulationer. Der er to almindelige typer ruller:
  • Den lange rulle er en gruppe på tre slørede toner med lige tonehøjde og varighed, den første lød uden et snit eller strejke, den anden lød med et snit, og den tredje lød med en strejke.
  • Den korte rulle er en gruppe af to slørede toner med lige tonehøjde og varighed, den første lød med et snit og den anden lød med en strejke.
Cranns
Cranns (eller kraner ) er ornamenter lånt fra Uilleann- rørtraditionen . De ligner ruller, bortset fra at der kun bruges nedskæringer, ikke vandhaner eller strejker. På tinfløjten bruges de generelt kun til toner, hvor en rulle er umulig, såsom instrumentets laveste tone.
Slides
Slides ligner portamentos i klassisk musik; en note under eller derover (normalt under) den tilsigtede note fingres, og derefter forskydes fingering gradvist for let at hæve eller sænke tonehøjden til den tilsigtede tone. Sliden er generelt et ornament med en længere varighed end for eksempel klippet eller vandhanen, og lytteren skal opleve tonehøjden skiftende.
Tunge
Tunge bruges sparsomt som et middel til at fremhæve visse toner, såsom den første tone i en melodi. Tin fløjtespillere tunge normalt ikke de fleste noter. For at tunge en note rører en spiller kort deres tunge til forsiden af ​​munden på taget i starten af ​​noten (som om han artikulerer et 't'), hvilket skaber et percussivt angreb .
Vibrato
Vibrato kan opnås på de fleste toner ved at åbne og lukke et af de åbne huller eller ved variation af åndedrætstryk (denne sidste er faktisk både vibrato (pitchmodulation) og tremolo (amplitude-modulation)). Af de to er fingre (dvs. sand) vibrato meget mere almindelig end diafragmatisk (åndedræt) vibrato (dvs. tremolo), undtagen på toner som den laveste tone på fløjten, hvor fingered vibrato er meget sværere. En almindelig metode til opnåelse af vibrato er at fingre en note og derefter hurtigt slå en finger til og fra, ikke hullet under den fingerede note, men hullet to under den fingrede note og efterlade et åbent hul imellem. Denne teknik kan høres i The Chieftains 'ikoniske luft, Women of Ireland (Chieftains IV).

Nogle tricks

Førende tone
Ledende toner er den syvende lige før tonic, så navngivet, fordi melodisk styling ofte bruger den syvende til at føre ind i tonicen i slutningen af ​​en sætning. På de fleste tinfløjter kan den førende tone til den laveste tonic afspilles ved at bruge lillefingeren på underhånden til delvis at dække den helt åbne ende af fløjten, mens du holder alle andre huller dækket som normalt for tonic.
Tone
Tinfløjtes tone bestemmes stort set af fremstillingen. Rullede metalfløjter i Clarke-stil har en luftig "uren" lyd, mens cylindriske instrumenter i Generation-stil har en klar eller "ren" fløjtelyd. Billigt rullede metalfløjter, som dem fra Cooperman Fife og Drum (som også producerer avancerede instrumenter) kan være meget luftige i lyden og kan være vanskelige at spille i det øverste register (anden oktav). Hvis du ofte placerer et stykke tape over den ene kant af fipple-spalten (lige under mundstykket) for at indsnævre fipple, forbedres instrumentets tone og spilbarhed markant.
Vægte
Mens, som nævnt under Fingering, normalt en spiller kun spiller et givet instrument i sin toniske nøgle og muligvis i nøglen, der begynder på den fjerde (f.eks. G på en D-fløjte), er næsten enhver nøgle mulig, hvilket bliver gradvis sværere at holde i takt med, at spilleren bevæger sig væk fra fløjtes tonic, ifølge femtedecirklen . En D-fløjte er således ret egnet til at spille både G og A, og et C-instrument kan bruges ret let til F og G.

Repertoire

En række musikgenrer har ofte tinfløjten.

Irsk og skotsk musik

Traditionel musik fra Irland og Skotland er langt den mest almindelige musik, der spilles på tinfløjten, og omfatter langt størstedelen af ​​offentliggjorte partiturer, der passer til fløjtespillere. Tinfløjten er meget almindelig i irsk musik til det punkt, at den kunne kaldes karakteristisk for genren og ret almindelig i skotsk musik.

Kwela

Kwela er en genre af musik skabt i Sydafrika i 1950'erne og er kendetegnet ved en optimistisk, jazzy blikfløjte. Kwela er den eneste musikgenre, der er skabt omkring lyden af ​​tinfløjten. De lave omkostninger ved tinfløjten eller jive-fløjte gjorde det til et attraktivt instrument i de fattige byområder i apartheid-æraen ; den Hohner tin whistle var især populær i kwela ydeevne. Kwela-dille stod for salget af mere end en million tinfløjter.

I slutningen af ​​1950'erne erstattede mbaqanga- musikken stort set kwela i Sydafrika, og så fulgte det, at saxofonen overgik tinfløjten som byens folks blæseinstrument efter eget valg. Kwela-mester Aaron "Big Voice Jack" Lerole fortsatte med at optræde i 1990'erne; et par bands, som The Positively Testcard of London , fortsætter med at indspille kwela-musik.

Kwela- noder udgives sjældent, og mange af optagelserne fra de grundlæggende kwela-kunstnere er ude af tryk . En repræsentativ samling er South African Jazz and Jive ( Rhino Entertainment , 2000).

Anden musik

Tinfløjten bruges i mange andre typer musik, men ikke i det omfang, det kan kaldes karakteristisk som med irsk musik og kwela. I noget irsk musik komponeret til symfoniske ensembler erstattes det ofte med piccolo . Det er ikke usædvanligt at høre tinfløjten, der bruges i rosmusik og film-soundtracks , især soundtracket til Ringenes Herre . Offentliggjorte scores, der er egnede til ydeevne i tinfløjter, findes i begge disse genrer. Tinfløjten vises også i "crossover" -genrer som verdensmusik , folkrock , folkemetal og folkepunk .

Notation

Tinfløjtesamlingssamlinger er generelt noteret i et af tre forskellige formater.

Standard musikalsk notation

Det er almindeligt at score musik til fløjten ved hjælp af standard musikalsk notation . Tinfløjten er ikke et transponerende instrument - for eksempel er musik til D tin fløjten skrevet i koncert tonehøjde, ikke transponeret ned en tone, som det ville være normalt for transponering af instrumenter. Ikke desto mindre er der ingen reel enighed om, hvordan tinfløjte-musik skal skrives, eller om hvordan man læser musik på fløjten. Men når der scorer musik til en sopranfløjte, vil den blive skrevet en oktav lavere, end den lyder, for at skåne hovedbokslinjer og gøre det meget lettere at læse.

Den traditionelle musik fra Irland og Skotland udgør størstedelen af ​​de offentliggjorte partiturer for fløjten. Da størstedelen af ​​denne musik er skrevet i D-dur, G-dur eller en af ​​de tilsvarende musikalske tilstande, er brugen af ​​D-dur eller G-dur nøglesignaturer en de facto- standard. For eksempel er "C whistle" -udgaven af ​​Bill Ochs populære The Clarke Tin Whistle Handbook scoret i D og adskiller sig kun fra D-udgaven ved, at den ledsagende lyd-cd afspilles på en C-fløjte.

Det er populært at læse direkte på C-fløjten af ​​den åbenlyse grund, at dens hjemmetast eller navnetast er den helt naturlige dur ( C-dur ). Nogle musikere opfordres til at lære at læse direkte på en fløjte, mens andre læres at læse direkte på en anden.

Den fløjteafspiller, der vil have musik til at læse videre til alle fløjter, skal lære mekanikken i skriftlig transponering , tage musik med en nøglesignatur og omskrive den med en anden.

Tablaturnotation for tinfløjten er en grafisk gengivelse af, hvilke tonehuller afspilleren skal dække. Det mest almindelige format er en lodret søjle på seks cirkler med huller, der skal dækkes for en given note vist fyldt med sort og et plustegn (+) øverst for noter i anden oktav. Tablatur findes oftest i vejledningsbøger for begyndere.

Tonic solfa

Den tonic Solfa er fundet i Irland og muligvis Wales, især i skolerne. Mange skoler har udskrevet ark med melodier, der er noteret i tonic solfa, selvom flere i Irland har undervisning ved note. Med tilgængeligheden af ​​god standardnotatlærerbøger bevæger undervisningen muligvis i denne retning.

Abc-notation

Da størstedelen af ​​populær tinfløjtemusik er traditionel og uden ophavsret, er det almindeligt at dele melodisamlinger på Internettet . Abc-notation er det mest almindelige middel til elektronisk udveksling af melodier. Det er også designet til at være let at læse af mennesker, og mange musikere lærer at læse det direkte i stedet for at bruge et computerprogram til at omdanne det til en standard musikalsk notationsscore.

Kendte kunstnere

I irsk traditionel musik

I løbet af 1960'erne spillede Tommy Makem tinfløjten som medlem af Clancy Brothers og Tommy Makem , en af ​​de mest indflydelsesrige irske folkegrupper, især populær under den amerikanske folkemusikvækning .

I 1973 udgav Paddy Moloney (af The Chieftains ) og Sean Potts albummet Tin Whistles , som var med til at popularisere tinfløjten i særdeleshed og irsk musik generelt. Mary Bergin 's Feadóga Stain (1979) og Feadóga Stain 2 (1993) var ligeledes indflydelsesrige. Andre bemærkelsesværdige spillere inkluderer Carmel Gunning , Micho Russell , Joanie Madden , Brian Finnegan , Cathal McConnell og Seán Ryan . Mange traditionelle pipere og fløjte-spillere spiller også fløjten til en høj standard. Festy Conlon betragtes af nogle som den bedste slow air player.

I skotsk traditionel musik

Den prisvindende sanger og musiker Julie Fowlis indspillede flere numre på tinfløjten, både i sit solo-arbejde og med bandet Dòchas .

I kwela

Aaron "Big Voice Jack" Lerole og hans band indspillede en single kaldet " Tom Hark ", der solgte fem millioner eksemplarer på verdensplan, og som Associated Television brugte som temasang til tv-serien The Killing Stones fra 1958 . Men den mest berømte stjerne i kwela-æraen var Spokes Mashiyane . Paul Simons album Graceland fra 1986 trækker stærkt på sydafrikansk musik og inkluderer pennywhistle soloer i traditionel stil, spillet af Morris Goldberg .

I populær musik

Som et traditionelt irsk musikinstrument inkorporerer de irske rockbånd The Cranberries og The Pogues (med Spider Stacy som whistler) tinfløjten i nogle af deres sange, ligesom sådanne amerikanske keltiske punkbands som The Tossers , Dropkick Murphys og Flogging Molly gør. (hvor Bridget Regan spiller instrumentet).

Andrea Corr af irsk folkrock band The Corrs spiller også tin whistle. Saksofonist LeRoi Moore , grundlægger af det amerikanske jam-band Dave Matthews Band , spiller tinfløjten i nogle få af bandets sange.

Bob Hallett fra den canadiske folkrockgruppe Great Big Sea er også en berømt kunstner af tinfløjten og spiller den i arrangementer af både traditionelt og originalt materiale.

Islandske postrock band Sigur Rós konkluderer deres sang "Hafsól" med en tin whistle solo.

Barry Privett fra det amerikanske keltiske rockband Carbon Leaf udfører flere sange ved hjælp af tinfløjten.

Lambchop bruger tinfløjten i sangen "The Scary Caroler."

Unicorns bruger tinfløjten i sangen "Sea Ghost".

Ian Anderson fra Jethro Tull spiller en tinfløjte på "The Whistler" fra albummet Songs from the Wood (1977)

I jazz

Steve Buckley , en britisk jazzmusiker , er kendt for at bruge ørefløjten som et seriøst instrument. Hans fløjtespil kan høres på optagelser med Loose Tubes , Django Bates og hans album med Chris Batchelor Life As We Know It. Les Lieber er en berømt amerikansk Jazz Tinwhistle-spiller. Lieber har spillet med Paul Whiteman 's Band og også med Benny Goodman Sextet. Lieber lavede en plade med Django Reinhardt i AFN Studios i Paris i tiden efter Anden Verdenskrig og startede en begivenhed kaldet "Jazz at Noon" hver fredag ​​i en restaurant i New York City, der spillede med en kerne af reklamemænd, læger, advokater, og forretningsledere, der havde været eller kunne have været jazzmusikere. Howard Johnson har også været kendt for at spille dette instrument. Den musikalske polymat Howard Levy introducerer melodien True North med et jazz og meget traditionelt keltisk-inspireret fløjtestykke på Bela Fleck og Flecktones 'UFO TOFU.

I film- og videospilmusik

Howard Shore opfordrede til en tinfløjte i D for en passage i hans " Concerning Hobbits " fra The Lord of the Rings -filmtrilogien . Tinfløjten symboliserer Shire sammen med andre instrumenter såsom guitar , kontrabas og bodhrán . Tinfløjten spiller også en passage i hovedtemaet i samme trilogi.

Tinfløjten er fremtrædende i sangen " My Heart Will Go On " af Celine Dion i filmen Titanic . Sangens introduktion består af en tinfløjtesolo, som er blevet ikonisk. Berømt udført af Abigail Butler og Emily Black .

Tinfløjten har også en fremtrædende plads i lydsporet af filmen How to Train Your Dragon og er forbundet med hovedpersonen Hik.

Tinfløjten høres i starten af ​​1984-kortfilmen The Adventures of Andre og Wally B.

Tinfløjten er med i den vindende sang af Eurovision Song Contest Only Teardrops af Emmelie de Forest i 2013 .

Den tin whistle er kendetegnet i Mario Kart 8 ' s track Wild Woods af DLC Pack, Animal Crossing × Mario Kart 8 .

Se også

Bemærkninger

Referencer

Citater

Generel

eksterne links