Stirre - Gaze

The Conjurer , af Hieronymus Bosch , viser bøjningsfiguren, der ser fremad, støt, målrettet og med fast opmærksomhed, mens de andre figurer i maleriet ser i forskellige retninger, nogle uden for maleriet.

I kritisk teori , sociologi og psykoanalyse er blikket (fransk le regard ) i filosofisk og figurativ forstand et individs (eller en gruppes) bevidsthed og opfattelse af andre individer, andre grupper eller sig selv. Konceptet og de sociale anvendelser af blikket er blevet defineret og forklaret af eksistentialistiske og fænomenologer . Jean-Paul Sartre beskrev blikket (eller "udseendet") i Being and Nothingness (1943). Michel Foucault , i Discipline and Punish: The Birth of the Prison (1975), udviklede konceptet med blikket for at illustrere dynamikken i socio-politiske magtforhold og den sociale dynamik i samfundets disciplinemekanismer. Jacques Derrida , i Dyret der derfor er jeg (mere at komme) (1997), uddybede de indbyrdes artrelationer, der eksisterer mellem mennesker og andre dyr, som etableres ved hjælp af blikket.

Psykoanalyse

I den lacanske psykoanalytiske teori er blikket den ængstelige sindstilstand, der følger med den selvbevidsthed, som man kan se og se på. Den psykologiske effekt på den person, der udsættes for blikket, er et tab af autonomi ved at blive opmærksom på, at de er et synligt objekt. Teoretisk set er blikket forbundet med spejlstadiet i den psykologiske udvikling, hvor et barn, der støder på et spejl, lærer, at det har et ydre udseende. Lacan ekstrapolerede, at blikket og virkningerne af blikket kan frembringes af et livløst objekt, og dermed kan en persons bevidsthed om ethvert objekt fremkalde selvbevidstheden om også at være et objekt i den materielle verden af virkelighed . Blikkets filosofiske og psykologiske betydning er i mødet med ansigtet og blikket, for kun der eksisterer mennesker for hinanden.

Systemer til magt

Blikket kan forstås i psykologiske termer: "at blikke indebærer mere end at se på - det betegner et psykologisk magtforhold, hvor betragteren er overlegen blikets objekt." I Practices of Looking: An Introduction to Visual Culture (2009) sagde Marita Sturken og Lisa Cartwright , at "blikket [konceptuelt] er integreret i magtsystemer og [til] ideer om viden"; at at øve blikket er at gå ind i et personligt forhold til den person, der bliver set på. Foucaults begreber om panopticisme , om magt/viden- binær og biokraft omhandler de former for personlig selvregulering, som en person praktiserer under overvågning ; ændring af personlig adfærd ved hjælp af institutionel overvågning.

I The Birth of the Clinic (1963) anvendte Michel Foucault først det medicinske blik for konceptuelt at beskrive og forklare handlingen med at se ud som en del af processen med medicinsk diagnose; den ulige magtdynamik mellem læger og patienter; og den kulturelle hegemoni af intellektuel autoritet, som et samfund giver medicinsk viden og medicin mænd. I Disciplin and Punish: The Birth of the Prison (1975) udvikler Foucault blikket som et magtapparat baseret på den sociale dynamik i magtforhold og den sociale dynamik i disciplinære mekanismer, såsom overvågning og personlig selvregulering, som praktiserer i et fængsel og på en skole.

Mandlig blik

Begrebet det mandlige blik blev først brugt af den engelske kunstkritiker John Berger i Ways of Seeing , en række film til BBC, der blev sendt i januar 1972, og senere en bog, som en del af hans analyse af behandlingen af ​​nøgen i Europæisk maleri. Det blev hurtigt populært blandt feminister , herunder den britiske filmkritiker Laura Mulvey , der brugte det til at kritisere traditionelle mediefremstillinger af den kvindelige karakter i biografen.

I sit essay fra 1975 Visual Pleasure and Narrative Cinema udtalte Mulvey, at kvinder blev objektiviseret i film, fordi heteroseksuelle mænd havde kontrol over kameraet. Hollywood -film spillede efter modellerne for voyeurisme og scopophilia . Konceptet har efterfølgende haft indflydelse på feministisk filmteori og mediestudier .

Kvindeligt blik

I Judith Butlers bog Gender Trouble fra 1990 foreslog hun tanken om det kvindelige blik som en måde, hvorpå mænd vælger at udføre deres maskulinitet ved at bruge kvinder som dem, der tvinger mænd til selvregulering. Filminstruktør Deborah Kampmeier afviste ideen om det kvindelige blik frem for den kvindelige oplevelse. Hun udtalte: "(F) eller mig personligt, det er ikke (om) et kvindeligt blik. Det er den kvindelige oplevelse. Jeg ser ikke, jeg bevæger mig faktisk gennem verden, mærker verden følelsesmæssigt og følelsesmæssigt og i min krop."

Kejserligt blik

E. Ann Kaplan har introduceret det postkoloniale begreb om det kejserlige blik, hvor de observerede befinder sig defineret ud fra den privilegerede observatørs eget sæt værdipræferencer. Fra det koloniserede perspektiv infantiliserer og bagatelliserer det kejserlige blik, hvad det falder på, og hævder dets kommando og ordningsfunktion, mens det gør det.

Kaplan kommenterer: "Det kejserlige blik afspejler antagelsen om, at det hvide vestlige subjekt er centralt, ligesom det mandlige blik antager det mandlige subjekts centralitet."

Hvidt blik

Det hvide blik er antagelsen om, at standardlæseren eller observatøren kommer fra et perspektiv af en person, der identificerer sig som hvid, eller at mennesker med farve undertiden føler behov for at tage hensyn til den hvide læser eller observatørs reaktion. Forskellige farveforfattere beskriver det som en stemme i deres hoveder, der minder dem om, at deres skrivning, karakterer og plotvalg vil blive bedømt af hvide læsere, og at læseren eller seeren som standard er hvid.

Oppositionel blik

I sin 1992 essay med titlen "The Oppositionel Gaze: sort Kvindelige tilskuerrolle", klokke kroge tællere Laura Mulvey 's opfattelse af den (han) stirre ved at indføre den oppositionelle blik Sorte kvinder. Dette koncept eksisterer som det gensidige af det normative hvide tilskuerblik. Efterhånden som Mulveys essay kontekstualiserer det (mandlige) blik og dets objektivisering af hvide kvinder, åbner hooks 'essay "oppositionalitet [som] et centralt paradigme i den feministiske analyse af" blikket "og af skopofile regimer i vestlig kultur".

Det oppositionelle blik forbliver en kritik af oprør på grund af den vedvarende og bevidste forkert fremstilling af sorte kvinder i biografen som karakteristisk Mammy , Jezebel eller Sapphire.

Postkolonialt blik

Først omtalt af Edward Said som "orientalisme", bruges udtrykket "postkolonialt blik" til at forklare det forhold, som kolonimagterne strakte sig til mennesker i koloniserede lande. At placere de koloniserede i en position som "den anden " var med til at forme og etablere kolonialens identitet som værende den magtfulde erobrer og fungerede som en konstant påmindelse om denne idé. Det postkoloniale blik "har funktionen til at etablere subjekt/objekt -forholdet ... det angiver ved emanationens sted emnet og ved dets kontaktpunkt objektets placering". I det væsentlige betyder det, at kolonisator/koloniserede forhold udgjorde grundlaget for kolonisatorens forståelse af sig selv og deres identitet. Rollen som tildeling af magt er central for at forstå, hvordan kolonisatorer påvirkede de lande, de koloniserede, og er dybt forbundet med udviklingen af ​​postkolonial teori. Ved hjælp af postkolonial blikteori kan tidligere koloniserede samfund overvinde de socialt konstruerede barrierer, der ofte forbyder dem at udtrykke deres sande kulturelle, sociale, økonomiske og politiske rettigheder .

Mandlig turist blik

Turismeimaget er skabt gennem kulturelle og ideologiske konstruktioner og reklamebureauer, der har været mandsdomineret. Det, der repræsenteres af medierne, forudsætter en bestemt type turist: hvid, vestlig, mandlig og heteroseksuel, og privilegerer blikket fra "masteremnet" frem for andre. Dette er repræsentationen af ​​den typiske turist, fordi dem bag linsen, billedet og skaberne overvejende er mænd, hvide og vestlige. Dem, der ikke falder ind under denne kategori, påvirkes af dets overherredømme. Gennem disse påvirkninger er kvindelige egenskaber som ungdom, skønhed, seksualitet eller besiddelse af en mand ønskelig, mens forekomsten af ​​stereotyper bestående af underdanige og sensuelle kvinder med kraftfulde "macho" mænd i reklame projiceres.

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Armstrong, Carol og de Zegher, Catherine, kvindelige kunstnere i årtusindskiftet . MIT Press , October Books, 2006.
  • de Zegher, Catherine, Inde i det synlige . MIT Press, 1996.
  • Ettinger, Bracha, "The Matrixial Gaze" (1995), genoptrykt som Ch. 1 i: The Matrixial Borderspace . University of Minnesota Press , 2006.
  • Felluga, Dino. "Moduler på Lacan: On the Gaze." Introduktionsguide til kritisk teori - se eksterne links .
  • Florence, Penny og Pollock, Griselda, Ser tilbage på fremtiden . G & B Arts, 2001.
  • Gardner-McTaggart, A. (Fremover), International Capital, International Schools, Leadership and Christianity, Globalization Societies and Education. Taylor og Francis.
  • Jacobsson, Eva-Maria: Et kvindeligt blik? (1999) - se eksterne links .
  • Kress, Gunther & Theo van Leeuwen: Læsning af billeder: Grammatik for visuelt design. (1996).
  • Lacan, Jacques: Seminar XI: Psykoanalysens fire grundlæggende begreber . NY & London, WW Norton og Co., 1978.
  • Lacan, Jacques: Seminar One: Freuds papirer om teknik (1988).
  • Lutz, Catherine & Jane Collins: Fotografiet som et skæringspunkt mellem Gazes: Eksemplet på National Geographic (1994). I: Visualisering af teori: udvalgte essays fra VAR 1990-1994. Redigeret af Lucien Taylor. New York: Routledge. s. 363–384.
  • Mulvey, Laura: Visual Pleasure and Narrative Cinema (1975, 1992).
  • Noter om blikket (1998) - se eksterne links .
  • Pollock, Griselda (red.), Psychoanalysis and the Image . Blackwell, 2006.
  • Sturken, Marita og Lisa Cartwright. Practices of Looking: en introduktion til visuel kultur. Oxford University Press, 2009. s. 94, 103.
  • Paul, Nalini: The Female Gaze - se eksterne links .
  • Pollock, Griselda, "Modenity and Femininity's Spaces". Routldge, 1988.
  • Schroeder, Jonathan E: SSRN.com Forbrugende repræsentation: En visuel tilgang til forbrugerforskning .
  • Teori, kultur og samfund , bind 21, nummer 1, 2004.

eksterne links