Graffiti i USA - Graffiti in the United States

Bandsymboler i Spokane, Washington.

Graffiti er at skrive eller tegninger, der er klattet, ridset eller sprøjtet ulovligt på en væg eller anden overflade på et offentligt sted. Graffiti spænder fra enkle skriftlige ord til detaljerede vægmalerier. Graffiti, der består af lukning af offentlige rum og bygninger, er stadig et gener for byerne.

I Amerika omkring slutningen af ​​1960'erne blev graffiti brugt som en form for udtryk af politiske aktivister og også af bander som Savage Skulls, La Familia og Savage Nomads til at markere territorium. Mot slutningen af ​​1960'erne begyndte signaturerne - tags - for Philadelphia- graffiti-forfattere Cornbread , Cool Earl, Sketch og Topcat 126 at dukke op. Cornbread citeres ofte som en af ​​de tidligste forfattere af moderne graffiti. Omkring 1970–71 flyttede centrum for graffiti-innovation til New York City, hvor forfattere, der fulgte i kølvandet på TAKI 183 , Tracy 168 og fase 2 tilføjede deres gadenummer til deres kaldenavn, "bombede" et tog med deres arbejde, og lad metroen tage den "hele byen" - sammen med deres berømmelse, hvis den var imponerende eller simpelthen gennemgribende nok. Bubble-bogstaver blev oprindeligt svajet blandt forfattere fra Bronx , skønt den detaljerede forfatter Tracy 168 kaldet " vildtstil " ville komme til at definere kunsten. De tidlige trendsættere blev sammensat i 70'erne af graffitister som Dondi , Zephyr og Lady Pink .

Graffiti er et af de fire hovedelementer i hiphop-kulturen (sammen med rapping , DJing og breakdance ). Forholdet mellem graffiti og hiphop-kultur opstår både fra tidlige graffitister, der praktiserer andre aspekter af hip-hop, og det praktiseres i områder, hvor andre elementer i hiphop udviklede sig som kunstformer. I midten af ​​firserne ville formen flytte fra gaden til kunstverdenen. Jean-Michel Basquiat vil opgive sin SAMO tag til kunstgallerier, og street art 's forbindelser til hip-hop ville løsne. Lejlighedsvis hip hop paeans til graffiti kunne stadig høres i løbet af halvfemserne, dog i spor som artefakterne "Forkert side af Da Tracks", Qwel 's murvægge og Aesop Rock ' "No Jumper Cables".

Origins

Tidlig modernistisk graffiti kan dateres tilbage til boxcars i de tidlige 1920'ere, men de graffiti bevægelser, der ses i nutidens moderne verden, stammede virkelig gennem sindet fra politiske aktivister og båndmedlemmer i 1960'erne. Den "banebrydende æra" af graffiti fandt sted i årene 1969 til 1974. Denne periode var en tid med ændringer i popularitet og stil. New York City blev det nye knudepunkt (tidligere Philadelphia, Pennsylvania og i mindre grad i Boston ) af graffitimærker og billeder. Graffitikunstnere i denne periode forsøgte at sætte så mange markeringer op som muligt rundt i byen. Dette var det ultimative mål med eksponering . Kort efter migrationen fra Philadelphia til New York City producerede byen en af ​​de første graffiti-graffitister, som fik medieopmerksomhed i sig selv, TAKI 183 . TAKI 183 var en ungdom fra Washington Heights, Manhattan, der arbejdede som fod messenger. Hans tag er en blanding af hans navn Demetrius (Demetraki), TAKI og hans gadenummer, 183. Som fod messenger var han konstant i metroen og begyndte at sætte sit tags sammen med sine rejser. Dette bragte en artikel fra 1971 i New York Times med titlen "'Taki 183' Spawns Pen Pals". Julio 204 er også krediteret som en tidlig forfatter, men ikke anerkendt på det tidspunkt uden for graffiti-subkulturen. Andre bemærkelsesværdige navne fra den tid er: Stay High 149 , FASE 2 , Stitch 1, Joe 182, Junior 161 og Cay 161. Barbara 62 og Eva 62 var også tidlige graffitister i New York og er de første kvinder, der blev kendt for at skrive graffiti.

Også foregik i denne æra var bevægelsen udefra på byens gader til metroerne. Graffiti så også sine første frø af konkurrence omkring denne tid. Målet for de fleste graffitister på dette tidspunkt var at "rejse sig": at have så mange tags og bomber så mange steder som muligt. Graffitister begyndte at bryde ind i metrostationer for at male så mange tog, som de kunne med en lavere risiko, hvilket ofte skabte større detaljerede kunstværker langs metrobilsiden. Dette blev, når det siges, at bombeangrebet officielt blev etableret.

I 1971 begyndte tags at få deres signatur kalligrafiske udseende, fordi på grund af det enorme antal deltagere, havde hver deltager brug for en måde at skelne sig selv på. Bortset fra den voksende kompleksitet og kreativitet begyndte tags også at vokse i størrelse og skala - for eksempel var mange graffitister begyndt at øge bogstavstørrelse og linjetykkelse samt beskrive deres tags. Dette fødte det såkaldte 'mesterværk' eller 'stykke' i 1972. Super Kool 223 anerkendes som den første til at gøre disse stykker.

Brug af design som polka dots, crosshatches og brikker blev stadig mere populært. Brug af sprøjtemaling steg dramatisk omkring denne tid, da graffitister begyndte at udvide deres arbejde. "Top-to-bottoms", værker, der spænder over hele metroenes højde, gjorde deres første optræden også omkring denne tid. Den overordnede kreativitet og kunstneriske modning af denne tidsperiode gik ikke ubemærket opmærksomhed fra offentligheden - Hugo Martinez grundlagde De Forenede Graffiti-kunstnere (UGA) i 1972. UGA bestod af mange af de øverste graffitister på det tidspunkt og havde til formål at præsentere graffiti i et kunstgalleri-miljø . I 1974 var graffitister begyndt at integrere brugen af ​​kulisser og tegneseriefigurer i deres arbejde. TF5 (The Fabulous Five), var en besætning, der var kendt for deres detaljerede designede helbiler.

New York City

Hovedartikel: Graffiti i New York City

Midten af ​​1970'erne

Tungt tagget metrobil i New York City i 1973

I midten af ​​1970'erne var de fleste standarder sat til graffiti-skrivning og kultur. Den tyngste "bombning" i USAs historie fandt sted i denne periode, delvis på grund af de økonomiske begrænsninger i New York City, som begrænsede dens evne til at bekæmpe denne kunstform med graffiti-fjernelsesprogrammer eller transitvedligeholdelse. "Top-to-bottoms" udviklede sig til at tage hele metrobiler op. En bemærkelsesværdig udvikling var "throw-up", som er mere kompliceret end simpel "tagging", men ikke så kompliceret som et "stykke." Ikke længe efter deres introduktion førte throw-ups til løb for at se, hvem der kunne klare det største antal på kortest tid.

Graffiti-skrivning var ved at blive meget konkurrencedygtig, og graffiti-deltagere stræbte efter at gå "hele byen" eller for at få vist deres navn i alle fem bydele . Til sidst begyndte standarderne, der blev sat i de tidlige 1970'ere, at stagnere, og i 1980'erne begyndte graffitister at udvide og ændre subkulturen som beskrevet i 1984-bogen Subway Art .

I slutningen af ​​1970'erne og begyndelsen af ​​1980'erne bragte en ny bølge af kreativitet til scenen. Da indflydelsen af ​​graffiti voksede ud over Bronx , begyndte en bevægelse med opmuntring af Friendly Freddie. Fab 5 Freddy (Fred Brathwaite) er en anden populær graffitifigur på denne tid, der startede i en "murskrivningsgruppe i Brooklyn ". Han bemærker, hvordan forskelle i sprøjteteknik og breve mellem Upper Manhattan og Brooklyn begyndte at fusionere i slutningen af ​​70'erne: "ud af det kom 'Wild Style'." Fab 5 Freddy krediteres ofte for at hjælpe med at sprede indflydelsen af ​​graffiti og rapmusik ud over dets tidlige fundamenter i Bronx og ved at knytte forbindelser til de mest hvide centrum og musikscener i centrum. Det var omkring denne tid, at den etablerede kunstverden begyndte at blive modtagelig for graffitikulturen for første gang siden Hugo Martinez's Razor Gallery i begyndelsen af ​​1970'erne.

Det var dog også den sidste bølge af markante graffiti-forekomster, før transitmyndigheden prioriterede udryddelse af graffiti. Den Metropolitan Transportation Authority (MTA) begyndte at reparationsværft hegn og fjerne graffiti konsekvent. Da MTA konstant aftager graffiti, er mange graffitister ophørt med at anvende graffiti på deres ejendom.

Nedgang

Storefront graffiti af en restaurant på Manhattan TriBeCa i New York City.

Ligesom kulturen spredte sig uden for New York City og til udlandet, blev det kulturelle aspekt ved graffiti i New York City påstået at forværres næsten til udryddelsespunktet. Den hurtige nedgang i skrivningen skyldtes flere faktorer. Gaderne blev mere farlige på grund af den voksende crackepidemi , lovgivning var i gang for at gøre sanktioner over graffiti-hærværk mere alvorlige, og begrænsningerne i salg og maling af maling gjorde butiksløft vanskeligere. Frem for alt øgede MTA deres anti-graffiti-budget kraftigt. Mange foretrukne maleriepladser blev stærkt beskyttet, værfter blev patruljeret, nyere og bedre hegn blev opført, og buffing af stykker var stærk, tung og konsistent. Rustfrit stål , som maling klæber dårligt til (og let blev fjernet ved hjælp af de kraftige rengøringsløsninger og spindebørster, der blev brugt i automatiske bilskiver på værfterne), var også blevet det valgte karamellemateriale til nyt rullende materiel , hvilket trækker hundreder af slidt kul -stålfabrikerede metrobiler, hvis ydre havde lavet et ideelt lærred til taggere. Som et resultat af, at det rullende materiel var sværere at male, gik flere forfattere ud på gaderne, hvilket nu sammen med pendeltog og kassevogne er den mest udbredte form for skrivning.

Mange graffitister valgte imidlertid at se de nye problemer som en udfordring snarere end en grund til at holde op. En ulempe med disse udfordringer var, at de blev meget territoriale for gode pletter, og styrke og enhed i antal blev stadig vigtigere. Nogle af de nævnte graffitister fra denne æra var Blade, Dondi , Min 1, Quik, Seen og Skeme. Dette blev erklæret for at være slutningen for de afslappede New York City Subway graffitister, og årene efter skulle være befolket af kun hvad nogle betragter som de mest "die-hard" graffitister. Folk fandt ofte, at det at lave graffiti omkring deres lokale områder var en nem måde at blive fanget på, så de rejste til forskellige områder.

1985-1989

Graffiti fra MMP, første indspillet gadebande i Oregon 's hovedstad Salem [1] . "Spyder" var bingleder. 1987.

Årene mellem 1985 og 1989 blev kendt som den "die-hard" æra. Det sidste skud for graffitideltagerne på dette tidspunkt var i form af metrobiler bestemt til skrothaven . Med den øgede sikkerhed havde kulturen taget et skridt tilbage. De tidligere detaljerede "brændere" på ydersiden af ​​biler blev nu beskadiget med forenklede markørmærker, der ofte gennemvædsede gennem malingen.

I midten af ​​1986 vandt MTA og CTA deres "krig mod graffiti", og befolkningen af ​​aktive graffitister faldt. Efterhånden som deres befolkning sænkedes, gjorde volden i forbindelse med graffiti-besætninger og "bombning" også. Tagplader blev også de nye reklametavler for nogle forfattere fra 80'erne. Nogle bemærkelsesværdige graffitister fra denne æra var Cope2 , Claw Money , Sane Smith , Zephyr og T Kid .

Ren togbevægelse

Den nuværende æra inden for graffiti er kendetegnet ved et flertal af deltagerne, der flytter fra togvogne til "gadegallerier." Den Clean Train Movement indledt i maj 1989, da New York forsøgt at fjerne alle de undergrundsbane biler fundet med graffiti på dem ud af forsendelsesordningen, da de bragte i ny graffiti-fri rullende materiel som R62 , R62A , R68 , og R68A . På grund af dette var mange graffiti-vandaler ikke i stand til at fortsætte med at vandalisere dem. Meget kontrovers opstod blandt gaderne med debatter om, hvorvidt graffiti skulle betragtes som en faktisk form for kunst. Videograf Productions var den første graffiti-videoserie til at dokumentere New York Citys rene togbevægelse.

Før den rene togbevægelse blev gaderne stort set ikke berørt ikke kun i New York City, men også i andre store amerikanske byer. Efter at transportselskabet begyndte med at rengøre deres tog, sprængte graffiti ud på Amerikas gader for en intetanende, ikke værdsættende offentlighed.

Byens embedsmænd andetsteds i landet antog selvmugligt, at bende graffiti var en mangel, der stort set var begrænset til Big Apple.

Ikke mere. De stiliserede udstrygninger født i South Bronx har spredt sig over hele landet og dækker bygninger, broer og motorveje i hvert bycentrum. Fra Philadelphia til Santa Barbara, Californien, stiger de årlige udgifter til oprydning efter de underjordiske kunstnere i milliarder.

I denne periode havde mange graffitister taget hensyn til at vise deres værker i gallerier og eje deres egne studios. Denne praksis startede i begyndelsen af ​​1980'erne med udøvere som Jean-Michel Basquiat , der begyndte at mærke lokationer med sin moniker SAMO (Same Old Shit), og Keith Haring , der også var i stand til at tage sin kunst med i studiorum.

I nogle tilfælde havde graffiti-udøvere opnået så omfattende graffiti (især dem, der er gjort til minde om en afdød person) på butiksporte, som butiksejere har tøvet med at dække dem. I Bronx efter rapperen Big Punks død døde flere vægmalerier tilegnet hans liv udført af BG183 , Bio, Nicer TATS CRU næsten natten over; lignende udstrømning fandt sted efter dødsfaldet til The Notorious BIG , Tupac Shakur , Big L og Jam Master Jay .

St. Louis

Den største samling af graffiti-udøvere i verden kaldes Paint Louis , en årlig begivenhed i St. Louis . Maling Louis samler graffitiforfattere fra hele verden for at male i to dage som en fejring af håndværket til at male på den længste kontinuerlige væg for at gøre det "længste vægmaleri i verden."

Offentlige mening

Graffiti-talsmænd opfatter det som en metode til at genvinde det offentlige rum eller vise en kunstform; deres modstandere betragter det som en gener eller som en kostbar hærværk, der kræver reduktion. Graffiti kan ses som et problem med " livskvalitet ", og dets forringere antyder, at tilstedeværelsen af ​​graffiti bidrager til en generel følelse af skæl og en øget frygt for kriminalitet. Graffiti har en stærk negativ indflydelse på ejendomsværdier og sænker skattegrundlaget, hvilket reducerer de tilgængelige midler til kommunale tjenester, såsom skoler, brandbeskyttelse og sanitet.

I 1984 blev Philadelphia Anti-Graffiti Network (PAGN) oprettet for at bekæmpe byens voksende bekymring over banderelaterede graffiti. PAGN førte til oprettelsen af Mural Arts-programmet , som erstattede ofte ramte pletter med omfattende, bestilte murmalerier, der var beskyttet af en byordning, med bøder og sanktioner for enhver, der blev fanget mod dem.

Filadelfias Broad-Ridge Spur har også et langvarigt eksempel på kunstformen i Spring Garden (til 8. og Market ). Selvom det stadig eksisterer, er det længe blevet karantæne og indeholder tags og vægmalerier, der har eksisteret i op til 15 år.

Advokater for den " ødelagte vinduesteori " mener, at denne følelse af forfald fremmer yderligere hærværk og fremmer et miljø, der fører til mere alvorlige overtrædelser. Den tidligere New York City-borgmester Ed Kochs kraftige abonnement på den knuste vinduesteori fremmede den aggressive anti-graffiti-kampagne i New York City i begyndelsen af ​​1980'erne, hvilket resulterede i "the buff"; en kemisk vask for tog, der opløste malingen. New York City har vedtaget en anstrengende nultolerancepolitik lige siden. Imidlertid behandler myndighederne over hele verden ofte graffiti som en mindre krænkelse, dog med vidt forskellige sanktioner. I New York City blev hustage den vigtigste placering af graffiti, efter at graffiti på tog døde ud.

I 1995 nedsatte New York City-borgmester Rudolph Giuliani Anti-Graffiti Task Force, et multi-agenturinitiativ til bekæmpelse af det opfattede problem med graffiti-vandaler i New York City. Dette begyndte et nedbrud på "livskvalitetsforbrydelser" i hele byen og en af ​​de største anti-graffiti-kampagner i USAs historie. Samme år forbød afsnit 10–117 i New York Administrative Code salg af aerosolspraymåler til børn under 18 år. Loven kræver også, at købmænd, der sælger spraymaling, enten skal låse den i en sag eller vise dåserne bag en tæller, uden for rækkevidde af potentielle butiksliftere. Overtrædelser af byens anti-graffiti-lovgivning bøder på USD 350 pr. Hændelse.

Den 1. januar 2006 i New York forsøgte lovgivning oprettet af rådsmedlem Peter Vallone, Jr., at gøre det ulovligt for en person under 21 år at besidde spraymaling eller permanente markører. Loven fremkaldte forargelse af mode- og mediemogulen Marc Ecko, der sagsøgte borgmester Michael Bloomberg og rådsmedlem Vallone på vegne af kunststuderende og "legitime" graffiti-kunstnere. Den 1. maj 2006 indrømmede dommer George B. Daniels sagsøgernes anmodning om et foreløbigt forfald mod de nylige ændringer af antigraffiti-lovgivningen, hvilket effektivt forbød (den 4. maj) New York Police Department at håndhæve restriktionerne. En lignende foranstaltning blev foreslået i New Castle County, Delaware i april 2006 og blev vedtaget i lov som en amtsforordning i maj 2006.

Chicagos borgmester, Richard M. Daley oprettede " Graffiti Blasters " for at eliminere graffiti og banderelateret vandalisme. Kontoret annoncerer gratis oprydning inden for 24 timer efter et telefonopkald. Bureauet bruger maling (kompatibelt med byens 'farveskema') og op-soda-baserede opløsningsmidler til at fjerne nogle graffiti-sorter.

I 1992 blev der vedtaget en ordinance i Chicago, der forbyder salg og besiddelse af spraymaling og visse typer ætsningsudstyr og markører. Loven falder ind under kapitel 8-4: Offentlig fred og velfærd, Afsnit 100: Vagrancy. Den specifikke lov (8-4-130) gør graffiti til en lovovertrædelse med en bøde på ikke mindre end US $ 500 pr. Hændelse, idet han overgår bøden for offentlig beruselse, peddling eller forstyrrelse af en religiøs tjeneste.

I 2005 implementerede byen Pittsburgh et tilpasset databasedrevet graffiti-tracking-system til at opbygge bevis for retsforfølgelse af graffiti-mistænkte ved at knytte tags til forekomster af graffiti. En af de første mistænkte, der blev identificeret af systemet som ansvarlig for betydelig graffiti-hærværk, var Daniel Montano , kendt som MFONE. Han blev kaldt "Kongen af ​​Graffiti" for at have tagget tæt på 200 bygninger i byen og blev senere dømt til 2,5 til 5 års fængsel.

Rapid City, South Dakota, indeholder et afsnit af byen, der er kendt som Art Alley, en baggade i byens centrum mellem Main Street og Saint Joseph Street og strækker sig fra 6. til 7. Street. Det begyndte først at danne ordentligt omkring 2005 og er udvidet siden. Mens graffiti stort set er ulovligt i Rapid City, og der ikke er nogen forordninger, der konderer det, overses Art Alley målrettet af retshåndhævelse og rydder besætninger og er afhængige af samfundet af kunstnere og grunnejere til at tilføje og vedligeholde pladsen. Gyden er blevet ret populær for turister og er blevet et kulturelt centrum for byen.

Den Chicago Transit Authority er begyndt at sagsøge graffiti vandaler, der er blevet fanget at inddrive de oprydningsomkostninger, og i nogle tilfælde, at vandaler nødt til at rydde op i graffiti så godt. Agenturet mister cirka 1 million dollars i hærverk omkostninger hvert år.

Sammenligning med gadekunst

Typisk bruges udtrykket gadekunst eller den mere specifikke post-graffiti til at skelne nutidig kunst i det offentlige rum fra territorial graffiti, hærværk og erhvervskunst. Nogle mennesker betragter gadekunst som en forbrydelse; andre betragter det som en form for kunst. Det er et grænseproblem.

Bibliografi

  • Nathan Glazer, "On subway graffiti in New York," Public Interesse 54 (Winter 1979).
  • Time Magazine Graffiti Archive,


Se også

Referencer

eksterne links