Joseph Joachim - Joseph Joachim

Joseph Joachim
Joseph Joachim (foto af Reutlinger) .jpg
Joseph Joachim
Født
Joachim József

( 1831-06-28 )28. juni 1831
Köpcsény , Kongeriget Ungarn
Døde 15. august 1907 (1907-08-15)(76 år gammel)
Uddannelse Wien Konservatorium
Beskæftigelse
Organisation
Ægtefælle (r) Amalie Joachim
Underskrift
JJSignature.jpg

Joseph Joachim ( ungarsk : Joachim József , 28. juni 1831 - 15. august 1907) var en ungersk violinist, dirigent, komponist og lærer, der lavede en international karriere med base i Hannover og Berlin. En nær samarbejdspartner med Johannes Brahms , han betragtes bredt som en af ​​de mest betydningsfulde violinister i det 19. århundrede.

Joachim studerede violin tidligt, begyndte i Buda i en alder af fem, derefter i Wien og Leipzig . Han debuterede i London i 1844 og spillede Beethovens violinekoncert med Mendelssohn som dirigent. Han vendte tilbage til London mange gange gennem hele livet. Efter mange års undervisning ved Leipzig Konservatorium og spillet som hovedviolinist for Gewandhausorchester flyttede han til Weimar i 1848, hvor Franz Liszt etablerede kulturliv. Fra 1852 tjente Joachim ved Hannover-hoffet, spillede hovedviolin i operaen og dirigerede koncerter med måneders fritid om sommeren til koncertture. I 1853 blev han inviteret af Robert Schumann til Lower Rhine Music Festival, hvor han mødte Clara Schumann og Brahms, med hvem han optrådte i de kommende år. I 1879 havde han premiere på Brahms ' violinekoncert med Brahms som dirigent. Han giftede sig med Amalie , en operasanger, i 1863, der opgav sin karriere; parret havde seks børn.

Joachim holdt op med tjeneste i Hannover i 1865, og familien flyttede til Berlin, hvor han fik til opgave at grundlægge og lede en ny afdeling ved Royal Conservatory for at udføre musik. Han dannede en strygekvartet og fortsatte med at udføre kammermusik på turnéer. Hans spil blev optaget i 1903.

Liv

Oprindelse

Joachims fødselshus i Kittsee

Joachim blev født i Köpcsény, Moson County , Kongeriget Ungarn (nutidens Kittsee i Burgenland , Østrig). Han var den syvende af otte børn født af Julius, en uldhandler, og Fanny Joachim, som var af ungarsk-jødisk oprindelse. Han tilbragte sin barndom som medlem af Kittsee Kehilla (jødisk samfund), en af ​​Ungarns fremtrædende Siebengemeinden ('Syv samfund') under protektoratet for familien Esterházy . Han var en fætter til Fanny Wittgenstein, født Figdor, mor til Karl Wittgenstein og bedstemor til filosofen Ludwig Wittgenstein og pianisten Paul Wittgenstein .

Tidlig karriere

I 1833 flyttede hans familie til Pest , som i 1873 blev forenet med Buda og Óbuda for at danne Budapest . Der fra 1836 (5 år) studerede han violin med den polske violinist Stanisław Serwaczyński, koncertmesteren til operaen i Pest, siges at være den bedste violinist i Pest. Selvom Joachims forældre "ikke havde det særligt godt", havde de været tilrådeligt ikke blot at vælge en "almindelig" violinelærer. Joachims første offentlige optræden var den 17. marts 1839, da han var 7 år gammel. (Serwaczyński flyttede senere tilbage til Lublin, Polen, hvor han underviste Wieniawski .) I 1839 fortsatte Joachim sine studier på Wiener Konservatorium (kortvarigt hos Miska Hauser og Georg Hellmesberger. , Sr .; endelig - og mest markant - med Joseph Böhm , der introducerede ham til kammermusikens verden). I 1843 blev han taget af sin fætter, Fanny Figdor, som senere blev gift med "en Leipzig-købmand" ved navn Wittgenstein, for at bo og studere i Leipzig . I tidsskriftet Neue Zeitschrift for Musik Robert Schumann var meget begejstret for Felix Mendelssohn , som Moser skriver om "Kun i Haydns beundring for Mozart kender musikhistorien et parallelt tilfælde af en sådan ubehagelig ærbødighed for en stor kunstner for hans lige." i 1835 var Mendelssohn blevet direktør for Leipzig Gewandhaus orkester. I 1843 blev Joachim protegé af Mendelssohn, der sørgede for, at han studerede teori og komposition med Moritz Hauptmann og violin med Ferdinand David. I sin debutoptræden i Gewandhaus spillede Joachim Otello Fantasy af Heinrich Wilhelm Ernst .

Joachims fødselshus i Kittsee i dag
Mindeplade på hans fødselshus

London Philharmonic debut, Beethoven Violin Concerto

Den 27. maj 1844 spillede Joachim, ikke helt 13, i sin debut i London med Mendelssohn dirigerende ved en koncert i Philharmonic Society , solodelen i Beethovens violinekoncert . Dette var en triumf i flere henseender, som beskrevet af RW Eshbach. Philharmonic havde en politik mod så unge kunstnere, men en undtagelse blev foretaget efter auditions overtalte samlinger af fremtrædende musikere og musikelskere, at Joachim havde modne evner. På trods af Beethovens anerkendelse som en af ​​de største komponister, og i dag rangeres hans violinekoncert som en af ​​de største få, var det langt fra at være så rangeret før Joachims optræden. Ludwig Spohr havde kritiseret den hårdt, og efter premieren i London af violinisten Edward Eliason havde en kritiker sagt, at den "måske var skrevet af enhver komponist i tredje eller fjerde sats." Men Joachim var meget godt forberedt på at spille Beethovens koncert, efter at have skrevet sine egne cadenzas til den og husket stykket udenad. Publikum forventede store ting, efter at have fået besked fra repetitionen, og så skrev Mendelssohn, "frenetisk bifald begyndte", så snart Joachim trådte foran orkesteret. Begyndelsen blev endnu mere bifaldt, og "publikums jubel ledsagede hver ... del af koncerten." Kritikere havde også stor ros. En til 'The Musical World' skrev "De største violinister holder denne koncert i ærefrygt ... Young Joachim ... angreb den med kraft og beslutsomhed fra den mest dygtige kunstner ... ingen mester kunne have læst det bedre," og de to cadenzas, skrevet af Joachim, var "enorme bedrifter ... genialt sammensat". En anden korrekturlæser for 'Illustrated London News' skrev, at Joachim "måske er den første violinist, ikke kun i hans alder, men også i hans siècle" [århundrede]. ”Han fremførte Beethovens ensomme koncert, som vi har hørt alle de store kunstnere fra de sidste tyve år forsøge, og undlader altid at ... dens optræden var en veltalende retfærdiggørelse af mesterånden, som forestillede sig det.” En tredje anmelder, for 'Morning Post', skrev, at koncerten "generelt er blevet betragtet af violinister som ikke en ordentlig og effektiv udvikling af magtinstrumenterne i deres instrument", men at Joachims opførelse "er større end al ros og trodser al beskrivelse "og" var helt uden fortilfælde. " Joachim forblev en favorit hos den engelske offentlighed resten af ​​sin karriere. Han besøgte England hvert år 1858, 1859, 1862 stort set på opfordring af sin ven William Sterndale Bennett , og i flere årtier derefter.

Beethoven strygekvartetter

Moser (s. 28 ff.) Skriver "Efter fremkomsten af ​​de seks strygekvartetter (Op. 18) havde Beethoven fuldstændig kommando over kammermusikfeltet", selvom han i de senere kvartetter "stiller mange krævende krav" til streng spillere. Moser (s. 29) skriver endvidere, at "på tidspunktet for Beethovens død", så folk som Spohr og Hauptmann ikke nødvendigvis værdsat de sene kvartetter over de tidligste. Moser, s. 30 skriver, at i Wien "viste offentligheden en markant fjendtlighed over for" de sene kvartetter. Men Joachims lærer Böhm havde en påskønnelse af de sene kvartetter, som han meddelte til Joachim. I en alder af 18, "i hele Tyskland" havde Joachim ingen lige, hverken i gengivelsen af ​​Bach eller i koncertene til Beethoven og Mendelssohn; mens han som kvartettspiller havde "ingen grund til at frygte rivalisering."

Modenhed

Efter Mendelssohns død i 1847 blev Joachim kortvarigt i Leipzig, underviste ved konservatoriet og spillede på Gewandhaus-orkesterets første skrivebord sammen med Ferdinand David , som Mendelssohn havde udnævnt til koncertmester ved tiltrædelse af dirigenten i 1835.

Weimar, Liszt; derefter Hannover

I 1848 tog pianisten og komponisten Franz Liszt ophold i Weimar , hvor Goethe og Schiller havde boet. Liszt var fast besluttet på at genoprette byens ry som Athen i Tyskland. Der samlede han en kreds af unge avantgarde-disciple, vokalt modsat konservatismen i Leipzig-cirklen. Joachim var blandt de første af disse. Han tjente Liszt som koncertmester og omfavnede i flere år entusiastisk den nye "psykologiske musik", som han kaldte det. I 1852 flyttede han til Hannover , samtidig med at han distancerede sig fra de musikalske idealer fra 'den nye tyske skole' (Liszt, Richard Wagner , Hector Berlioz og deres tilhængere, som defineret af journalisten Franz Brendel). "Tilbedelsen af ​​Wagners musik, der gennemsyrede den musikalske smag i Weimar, var for Joachim overdreven og uacceptabel." Joachims pause med Liszt blev endelig i august 1857, da han skrev til sin tidligere mentor: "Jeg er fuldstændig ude af sympati med din musik; det modsiger alt, hvad jeg fra tidlig ungdom har taget som mental næring fra vores store mesters ånd. " Hanover "var dengang et uafhængigt kongerige, senere optaget i det tyske imperium." Kong Georg af Hannover var totalt blind og meget glad for musik; han betalte Joachim en god løn og gav ham betydelig frihed. Joachims pligter i Hannover omfattede at spille hoved violinrollen i operaoptræden og at eller gennemføre statskoncerter. Han havde fem sommermåneder, hvor han lavede koncertture rundt i Europa. I marts 1853 sendte han en kopi af Overture to Hamlet, som han for nylig havde komponeret til Liszt.

The Schumanns, Brahms; Berlin

Joachim af John Singer Sargent , 1904

Også i 1853 inviterede et udvalg ledet af Schumann Joachim til Lower Rhine Music Festival. På festivalen solede Joachim igen i Beethovens violinekoncert. Hans succes gjorde ham, siges at være "Tysklands mest berømte kunstner". Robert Schumann og hans kone Clara var dybt imponeret og dannede en "tæt forbindelse" med Joachim. Joachim mødte den daværende offentligt ukendte 20-årige Brahms og skrev om ham, at hans spil "viser den intense ild ... som forudsiger kunstneren" og "hans kompositioner, der allerede er kendt sådan magt, som jeg ikke har set hos nogen anden musiker fra hans alder ". Joachim anbefalede Robert stærkt Brahms. Brahms blev modtaget af Schumanns med stor entusiasme. Efter Roberts mentale sammenbrud i 1854 og døden i 1856 forblev Joachim, Clara og Brahms livslange venner og delte musikalske synspunkter. Joachims udøvende stil med violin, ligesom Clara ved klaveret, siges at have været "tilbageholdende, ren, antivirtuosisk og udtrykte musikken snarere end udøveren."

I december 1854 besøgte Joachim Robert i Endenich-asylet, hvor han havde været siden februar, Joachim var hans første besøgende. Tidligt spillede og komponerede Brahms allerede for klaveret, som "han havde mestret på en suveræn måde", men han følte sig mangelfuld med orkestrering. I 1854 begyndte han at komponere, hvad der skulle blive hans første klaverkoncert , hans første orkesterværk. Han sendte en score af den første sats til Joachim og bad ham om råd. Efter at have fået Joachims svar skrev Brahms til ham "Tusind tak for at have studeret den første sats på en så sympatisk og omhyggelig måde. Jeg har lært meget af dine bemærkninger. Som musiker har jeg virkelig ikke noget større ønske end at have mere talent, så jeg kan lære mere af en sådan ven. " Senere i sammensætningen af ​​koncerten, som tog fire år, skrev Brahms til Joachim "Jeg sender dig rondoen endnu en gang. Og ligesom sidste gang beder jeg om virkelig alvorlig kritik." Det sidste manuskript til koncerten "viser mange ændringer i Joachims håndskrift".

Joseph og Amalie Joachim

Joachims tid i Hannover var hans mest produktive periode med komposition. Derefter og i resten af ​​sin karriere optrådte han ofte med Clara Schumann. For eksempel tog de i oktober – november 1857 en betragtningstur sammen til Dresden, Leipzig og München. St. James's Hall , London, der åbnede i 1858, var vært for en serie "Populære koncerter" af kammermusik, hvoraf programmer fra 1867 til 1904 bevares. Joachim vises mange gange. Han besøgte London hvert år fra 1866 og frem. I marts 1898 og i 1901–1904 optrådte Joachim i sin egen spillerkvartet, men ellers optrådte han oftere med beboere Popular Concerts kunstnere Louis Ries, anden violin, JB Zerbini, første viola, og Alfredo Piatti , første cello, ry for være "en af ​​de mest berømte cellister" af tiden. George Bernard Shaw skrev, at de populære koncerter havde hjulpet meget med at sprede og oplyse musikalske smag i England. Joachim havde været en grundpiller i kammermusikken Popular Concerts.

I det mindste ved 18 af de populære koncerter udførte Clara Schumann sammen med Joachim, Zerbini og Piatti og spillede formodentlig klaverkvartetter (uden anden violin) eller undertiden klavertrioer (for klaver, violin og cello). (Programmerne til disse koncerter indeholdt sandsynligvis også strygekvartetter, hvor hun selvfølgelig ikke spillede, da Ries også er opført.) Et yndlingsstykke af Clara var Brahms's Piano Quartet in A major . Hun skrev til Brahms 27. februar 1882 fra London, at stykket havde modtaget "meget bifald". Om en opførelse af det i Liverpool den 11. februar havde hun skrevet i sin dagbog, at det blev "varmt modtaget, meget til min overraskelse, da offentligheden her er langt mindre modtagelig end den i London." I januar 1867 havde der været en tur til Edinburgh og Glasgow , Skotland , af Joachim, Clara, hendes ældste datter Marie, Ries, Zerbini, Piatti, to engelske søstre "Miss Pyne", den ene sanger og en Mr. Saunders, der klarede alle ordningerne. Marie Schumann skrev hjem fra Manchester, at Clara i Edinburgh "blev modtaget med stormende bifald og måtte give en hyldest, ligesom Joachim havde det. Piatti er også altid meget lide."

Joachim havde omfattende korrespondance med både Clara og Brahms, da Brahms meget værdsatte Joachims opfattelse af hans nye kompositioner. I 1860 skrev Brahms og Joachim sammen et manifest mod den "progressive" musik fra 'New German' School, som reaktion på polemikken i Brendels Neue Zeitschrift für Musik . Dette manifest, en salve i romantikerkrigen , havde oprindeligt få (fire) underskrivere (mere senere) og mødtes med en blandet modtagelse og blev stærkt latterliggjort af tilhængere af Wagner.

Den berømte Joachim Quartet. Fra venstre mod højre: Robert Hausmann (cello), Josef Joachim (1. violin), Emanuel Wirth (viola) og Karel Halíř (2. violin).

Den 10. maj 1863 blev Joachim gift med contralto Amalie Schneeweiss (scenenavn: Amalie Weiss) (1839–99). Amalie opgav sin egen lovende karriere som operasanger og fødte seks børn. Hun fortsatte med at optræde i oratorier og give lieder recitals . I 1865 fratog Joachim sin tjeneste for kongen af ​​Hannover i protest, da Intendant (kunstnerisk leder) af Operaen nægtede at fremme en af ​​orkesterspillerne ( Jakob Grün ) på grund af sidstnævntes jødiske fødsel. I 1866, som et resultat af den østrig-preussiske krig , hvor Preussen og dens hovedstad Berlin blev den dominerende tyske stat og by, flyttede Joachim til Berlin, hvor han blev inviteret til at hjælpe med at finde og blive den første direktør for en ny afdeling ved Royal Academy of Music, der beskæftiger sig med musikalske præstationer og kaldte Hochschule für ausübende Tonkunst.

Langfredag ​​den 10. april 1868 sluttede Joachim og hans kone deres ven Johannes Brahms til fejringen af ​​en af ​​Brahms største triumfer, den første komplette opførelse af hans tyske Requiem ved Bremen-katedralen . Amalie Joachim sang "I Know that My Redeemer Liveth" og Joseph Joachim spillede Robert Schumanns Abendlied . Det var en herlig begivenhed, hvorefter ca. 100 af komponistens venner, Joachims, Clara Schumann, Albert Dietrich og hans kone, Max Bruch , og andre samlet sig ved Bremen Rathskeller.

Joachim-kvartetten, der optræder i Sing-Akademie zu Berlin - en gravering baseret på et maleri (i øjeblikket tabt) af Felix Possart, udgivet som en Beilage til Zeitschrift der Internationalen Musikgesellschaft 4/5 (1903), mellem s. 240 og 241.

I 1869 blev Joachim String Quartet dannet, som hurtigt fik et ry som Europas fineste. Det fortsatte med at optræde indtil Joachims død i 1907. Andre medlemmer af kvartetten var Karel Halíř (2. violin) fra 1897 og frem; Emanuel Wirth (viola) fra 1877 og frem; og Robert Hausmann (cello) fra 1879 og frem. I 1878, mens han skrev sin violinekoncert , konsulterede Brahms Joachim, som "frit gav ham opmuntring og teknisk rådgivning". Brahms bad Joachim om at skrive cadenza til koncerten, som han gjorde.

I 1884 blev Joachim og hans kone adskilt, efter at han blev overbevist om, at hun havde en affære med forlaget Fritz Simrock . Brahms, der var sikker på at Joachims mistanke var ubegrundede, skrev et sympatisk brev til Amalie, som hun senere fremlagde som bevis i Joachims skilsmisseprocedure mod hende. Dette førte til en afkøling af Brahms 'og Joachims venskab, som først blev restaureret nogle år senere, da Brahms komponerede Double Concerto in A minor for violin og cello, Op. 102, 1887, som fredsoffer til sin gamle ven. Det blev co-dedikeret til de første kunstnere, Joachim og Robert Hausmann.

I slutningen af ​​1895 var både Brahms og Joachim til stede ved åbningen af ​​den nye Tonhalle i Zürich, Schweiz; Brahms dirigerede og Joachim var assisterende dirigent. Men i april, to år senere, skulle Joachim miste denne ærede ven for evigt, da Johannes Brahms døde i en alder af 64 år i Wien. I Meiningen, i december 1899, var det Joachim, der holdt talen, da en statue til Brahms blev afsløret.

Ære og jubilæer

I marts 1877 modtog Joachim en æresdoktorgrad i musik fra Cambridge University. Til lejligheden præsenterede han sin Overture til ære for Kleist, Op. 13. Nær 50-året for Joachims debutrecital blev han hædret af "venner og beundrere i England" den 16. april 1889, der præsenterede ham for en "usædvanlig fin" violin lavet i 1715 af Antonio Stradivari, kaldet "Il Cremonese". Cirka ti år senere blev der til det 60. jubilæum afholdt en koncert til ære for Joachim af hans tidligere studerende på violin og viola og cellister, der havde studeret kvartet med ham, den 22. april 1899. I alt ca. 140 strygespillere var imponerende, ligesom deres instrumenter (lavet af Stradivari, Guarneri, Bergonzi, Amati osv.). En ære som den koncert "blev ingen anden musiker tildelt i løbet af hans levetid".

Joseph Joachim , af Philip Alexius de László, 1903

I løbet af 1899 blev Joachim inviteret til at blive præsident for den nyetablerede Oxford & Cambridge Musical Club i London. Han forblev klubpræsident indtil sin død.

I Berlin, den 17. august 1903, indspillede Joachim fem sider for The Gramophone & Typewriter Ltd (G&T), som stadig er en fascinerende og værdifuld kilde til information om violinspil fra det 19. århundrede. Han er den tidligste violinist af distinktion, man vidste at have indspillet, men kun følges kort efter, da Sarasate lavede nogle optagelser det følgende år.

Joachims portræt blev to gange malet af Philip de László . Et portræt af Joachim blev malet af John Singer Sargent og præsenteret for ham ved "Diamond Jubilee" 1904-fejringen af ​​hans tresårs jubilæum for hans første optræden i London. Joachim forblev i Berlin indtil sin død i 1907.

Ved sin 75-års fødselsdag i juni 1906 sagde Joachim

Tyskerne har fire violinkoncerter. Den største, mest kompromisløse er Beethovens. Den af ​​Brahms kæmper med det i alvor. Den rigeste, mest forførende, blev skrevet af Max Bruch. Men den mest indvendige, hjertets juvel, er Mendelssohns .

Bruch skrev tre violinkoncerter. Joachim henviste formodentlig til sin Concerto No. 1 , som er den mest kendte og hyppigt udførte. Joachim havde hjulpet Bruch med at revidere denne koncert.

Repertoire

Amalies og Josefs grav i Berlin- Charlottenburg

Blandt de mest bemærkelsesværdige af Joachims præstationer var hans genoplivning af Beethovens violinkoncert allerede nævnt, en genoplivning af Bachs 's sonater og Partitas for soloviolin , BWV 1001-1006, især Chaconne fra Partita No. 2, BWV 1004, og af Beethovens sene strygekvartetter . Joachim var den anden violinist, efter Ferdinand David , for at spille Mendelssohns 's Violinkoncert i e-mol , som han studerede hos komponisten. Joachim spillede en central rolle i Brahms karriere og forblev en utrættelig fortaler for Brahms kompositioner gennem alle omskiftelighederne i deres venskab. Han dirigerede den engelske premiere på Brahms's Symphony No. 1 in C minor i Cambridge den 8. marts 1877, samme dag som han modtog en D. Mus. grad der (Brahms havde afvist en invitation til selv at tage til England).

Et antal af Joachims komponistkolleger, herunder Schumann , Brahms, Bruch og Dvořák , komponerede koncert med Joachim i tankerne, hvoraf mange kom ind i standardrepertoiret. Ikke desto mindre forblev Joachims solo-repertoire relativt begrænset. Han udførte aldrig Schumanns violinekoncert i d-mol , som Schumann skrev specielt for ham, eller Dvořáks violinekoncert i a-mol , skønt Dvořák oprigtigt havde anmodet om hans råd om stykket, dedikeret det til ham og ville have ønsket ham at premiere det. Det mest usædvanlige værk skrevet til Joachim var FAE Sonata , et samarbejde mellem Schumann, Brahms og Albert Dietrich , baseret på initialerne i Joachims motto, Frei aber Einsam (som kan oversættes som "fri men ensom", "fri men alene "eller" fri, men ensom "). Selvom sonaten sjældent fremføres i sin helhed, spilles den tredje sats, Scherzo i c-mol , komponeret af Brahms, stadig ofte i dag.

Kompositioner

Joachims egne kompositioner er mindre kendte. Han gav opusnumre til 14 kompositioner og komponerede omkring et lige antal stykker uden opusnumre. Blandt hans kompositioner er forskellige værker for violin (herunder tre concerti) og tilnærmelser til Shakespeare 's Hamlet og Henry IV . Han skrev også cadenzas til en række andre komponistkoncerter (inklusive Concerto Beethoven og Brahms). Hans mest ansete komposition er hans ungarske koncert (Violinkoncert nr. 2 i d-mol, op. 11).

Joseph Joachim

Liste over kompositioner

Fuller-Maitland, s. 56, viser de 14 stykker med opusnumre, ikke nødvendigvis med de samme detaljer som nedenfor. På s. 57 lister han op 6 af de 14 stykker, der er givet her som WoO, plus orkestrering af Schubert Grand Duo og Beethoven og Brahms concerto cadenzas.

Originale kompositioner

  • Op. 1, Andantino og Allegro scherzoso , til violin og klaver (1848): dedikeret til Joseph Böhm
  • Op. 2, Drei Stücke (3 stykker) til violin eller viola og klaver, (ca. 1848–1852): Romanze, Fantasiestück, Eine Frühlingsfantasie; dedikeret til Moritz Hauptmann
  • Op. 3, Violin Concerto in One Movement, in G minor (1851); dedikeret til Franz Liszt
  • Op. 4, Hamlet Overture (1853); dedikeret til Kapelle fra Weimar
  • Op. 5, tre stykker for violin og klaver: Lindenrauschen, Abendglocken, Ballade; dedikeret til Gisela von Arnim
  • Op. 6, Demetrius Overture (1853, til et stykke af Herman Friedrich Grimm; overture dedikeret til Franz Liszt)
  • Op. 7, Henry IV Overture (1854)
  • Op. 8, Overture to a Comedy af Gozzi (1854); dedikeret til Fritz Steinbach.
  • Op. 9, Hebräische Melodien, nach Eindrücken der Byron'schen Gesänge (hebraiske melodier, efter indtryk af Byrons sange ) til viola og klaver (1854–1855)
  • Op. 10, Variationen über ein eigenes Thema (Variationer på et originalt tema) i E-dur for viola og klaver (1854); dedikeret til Hermann Grimm.
  • Op. 11, Violin Concerto No. 2 in D minor "in the Hungarian Manner" (1857, offentliggjort i 1861); dedikeret til Johannes Brahms. Det siges, at solo-violin-delen af ​​den ungarske koncert er meget vanskelig at spille.
  • Op. 12, Notturno for violin og lille orkester i A dur (1858)
  • WoO , Violin Concerto No. 3 in G major (1875)
  • Op. 13, Elegiac Overture "In Memoriam Heinrich von Kleist" (ca. 1877)
  • Op. 14, Szene der Marfa fra Friedrich Schillers ufærdige drama Demetrius (ca. 1869)
  • WoO Haidenröslein Lied for høj stemme og klaver; pub. Verlag des Ungar, 1846.
  • WoO, Ich hab 'im Traum geweinet til stemme og klaver, pub. Wigand, 1854.
  • WoO, scene fra Schillers Demetrius (1878)
  • WoO, regn, regn og sol , Merlins sang (Tennyson), pub. C. Kegan & Co., 1880.
  • WoO, Melodrama zu einer Schillergedenkfeier (upubliceret, autograf i Hamburg Staats- und Universitätsbibliothek)
  • WoO, Overture i C-dur (Konzertouvertüre zum Geburtstag des Kaisers) (1896)
  • WoO, Two Marches for orchestra, i C og D.
  • WoO, Andantino i a-mol, for violin og orkester (også for violin og klaver)
  • WoO, Romantik i B-dur for violin og klaver
  • WoO, Romantik i C-dur for violin og klaver; pub. C. F. Kahnt Nachfolge, Leipzig, 1894.
  • WoO, Strygekvartetbevægelse i c-mol
  • WoO, Variationen über ein irisches Elfenlied for klaver (første udgivelse af J. Schuberth & Co. Hamburg, 1989. Redigeret af Michael Struck .)
  • WoO, Variationer for violin og orkester i e-mol (ca. 1879); dedikeret til Pablo Sarasate
  • WoO, Fantasie über ungarische Motive (ca. 1850); havde premiere i Weimar under Franz Liszt i oktober 1850
  • WoO, Fantasie über irische [schottische] Motiv (ca. 1852); havde premiere i London i maj 1852
Joachim og Clara Schumann (1854), tegning af Adolph Menzel

En orkestrering

Cadenzas

  • Beethoven, koncert i D-dur, op. 61
  • Brahms, koncert i D-dur, op. 77
  • Hiller, koncert i A-dur, Op.152a
  • Kreutzer, koncert nr. 19 i d-mol
  • Mozart, Aria fra Il re pastore , K. 208, Concerto No. 3 in G major, K. 216, Concerto No. 4 in D major, K. 218, and Concerto No. 5 in A major, K. 219
  • Rode, Concerto No. 10 in B minor, and Concerto No. 11 in D major
  • Spohr, koncert i a-mol, op. 47 ( Gesangsszene )
  • Tartini, Sonata i g-mol ( Djævelens trille )
  • Viotti, koncert nr. 22 i a-mol

Optagelser af Joachims kompositioner

Joachim i en alder af 53 år

Joachims egen diskografi

  • JS Bach: Partita for violin nr. 1 i B-mol, BWV 1002: 7. sats, Tempo di Bourrée, Pearl Katalog: 9851 (også om testamentet (749677132323)).
  • Brahms: Ungarske danse (21) for klaver 4 hænder, WoO 1: nr. 1 i g-mol (arr. Joachim), Opal Recordings (også på testamentet (749677132323)).
  • Brahms: Hungarian Dance No. 2 in D minor (arr. Joachim), Grammophon Catalog # 047905; HMV, D88.
  • Joachim: Romantik i C-dur, op. 20, Perlekatalog: 9851

Oprindelige pres er ensidige og har en flad rød G & T-etiket. Senere genudgivelser har et sort G & T-mærke (eller fra 1909 et mærke, der viser varemærket ' His Master's Voice '), og dem, der er lavet til det tyske marked, er dobbeltsidede.

Et brev, der er bevaret i EMI-arkiverne, registrerer de strenge betingelser, Joachim forventede for reklame for sine optagelser: sensationelle reklamer skulle undgås uden sammenligninger mellem hans kunst og andre violinister. Brevet sagde også, at "det var kun med de største vanskeligheder, at professor Joachim blev induceret til at spille".

Joachims studerende

Joachim og den unge Franz von Vecsey . Læg mærke til den stærkt indadgående, gigtfingre på hans venstre hånd. Stolen, hvor han sidder, var en særlig gave til ham. Han ville det til Donald Tovey , og det ejes nu af University of Edinburgh Museum.
For Joachims bemærkelsesværdige studerende, se Liste over musikstuderende efter lærer: G til J § Joseph Joachim .

Andre elever kan nævnes af Wilhelm Joseph von Wasielewski i hans "Die Violine und Ihre Meister".

Joachims instrumenter

De fleste, men ikke alle, af de mange violer (og to violer), som Joachim siges at have haft i løbet af sin karriere, vises på hjemmesiden for Tarisio Auctions , cozio.com. Yderligere information på tysk findes i artiklen af ​​Kamlah (2013).

Joseph Joachim
  • Hans første violin (i fuld størrelse) var en Guarneri Filius Andreae 1703, som han gav til Felix Schumann, efter at han erhvervede sin første Stradivarius .
  • En violin, den tidligere Joachim Stradivarius fra 1715, holdes i øjeblikket af Collezione Civica del Comune di Cremona . Det blev præsenteret for Joachim i anledning af hans jubilæumsfest i 1889.
  • Ex Joachim, Joseph Vieland Viola af Gasparo da Salò , Brescia, før 1609 holdes af helligdommen til musik nr. 3368.
  • En Johannes Theodorus Cuypers anno 1807 blev købt af Joachim i midten af ​​det 19. århundrede og taget på turné i hele Europa. Der er også beviser for, at instrumentet blev spillet af Joachim i en betragtning i Paris et halvt århundrede senere, i 1895. Det samme instrument blev også spillet af Fritz Kreisler i en 1955 Carnegie Hall-koncert.

Kulturelle referencer

Den engelske digter Robert Bridges skrev en sonet om Joachim i sit første store værk af poesi The Growth of Love .

Bemærkninger

Kilder

Joseph Joachim
  • Leopold Auer, 1923, My long Life in Music , FA Stokes, New York
  • Styra Avins, "Joachim, Joseph", i The Oxford Companion to Music , red. Alison Latham, Oxford University Press, 2002, s. 637–638, ISBN  978-0-19-866212-9
  • Ute Bär, "Sie wissen ja, wie gerne ich, selbst öffentlich, mit Ihnen musicire! Clara Schumann und Joseph Joachim", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3. juli 2007, 247-257.
  • Otto Biba , "'Ihr Sie hochachtender, dankbarer Schüler Peppi', Joseph Joachims Jugend im Spiegel bislang unveröffentlicher Briefe", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3. juli 2007, 200–204.
  • Nora Bickley, selektor og oversætter, Letters From and To Joseph Joachim , med et forord af JA Fuller-Maitland, New York: Vienna House, 1972.
  • Beatrix Borchard , Stimme und Geige: Amalie und Joseph Joachim, Biographie und Interpretationsgeschichte , Wien, Köln, Weimar, Böhlau Verlag, 2005.
  • Beatrix Borchard, "Groß-männlich-deutsch? Zur Rolle Joseph Joachims für das deutsche Musikleben in der Wilhelminischen Zeit", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3. juli 2007, 218-231.
  • Siegfried Borris , "Joseph Joachim zum 65. Todestag", Oesterreichische Musikzeitschrift XXVII (juni 1972): 352–355.
  • Margaret Campbell, 1981, The Great Violinists , Doubleday, Garden City, New York. (Har et kapitel om Joachim)
  • FGE, "Joseph Joachim", The Musical Times , 48/775 (1. september 1907): 577–583.
  • Robert W. Eshbach, "Der Geigerkönig: Joseph Joachim as Performer", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3. juli 2007, 205–217.
  • Robert W. Eshbach, "Verehrter Freund! Liebes Kind! Liebster Jo! Mein einzig Licht. Intime breve i Brahms Freundeskreis", Die Tonkunst , vol. 2, nr. 2. april 2008, 178–193
  • Robert W. Eshbach, "Joachims Jugend", Die Tonkunst , vol. 5, nr. 2. april 2011, 176–190.
  • Robert W. Eshbach, "Joachims ungdom - Joachims jødiskhed", The Musical Quarterly , bind. 94, nr. 4, vinter 2011, 548–592
  • JA Fuller-Maitland, Joseph Joachim , London og New York: John Lane, 1905, en Google-bog; repr. Bibliobazaar, 2010, offentligt domæne
  • Johannes Joachim og Andreas Moser (red.), Briefe von und an Joseph Joachim , 3 bind, Berlin: Julius Bard, 1911–1913
  • Hans Gál , Johannes Brahms: Hans arbejde og personlighed , overs. fra tysk af Joseph Stein, Knopf, New York, 1971.
  • Ruprecht Kamlah, Joseph Joachims Guarneri-Geigen, Eine Untersuchung im Hinblick auf die Familie Wittgenstein, Wiener Geschichtsblätter 2013, Vol. 1, s. 33, udgivet på "Joseph Joachim: Biography and Research", 2015.
  • Ruprecht Kamlah, "Joseph Joachims Geigen, Ihre Geschichten und Spieler, besonders der Sammler Wilhelm Kux, Palm und Enke, Erlangen 2018, ISBN  978-3-7896-1023-3 , 230 sider.
  • Adolph Kohut , Josef Joachim. Ein Lebens- und Künstlerbild. Festschrift zu seinem 60. Geburtstage, 28. juni 1891 , Berlin: A. Glas, 1891.
  • Berthold Litzmann, 1913, Clara Schumann: An Artist's Life baseret på materiale fundet i Diaries and Letters , oversat fra den fjerde tyske udgave af Grace E. Hadow, MacMillan, London.
  • Brigitte Massin , Les Joachim: Une Famille de Musiciens , Paris: Fayard, 1999. ISBN  2-213-60418-5
  • Andreas Moser (red.), Johannes Brahms im Briefwechsel mit Joseph Joachim , 2. udg., Berlin: Deutsche Brahms-Gesellschaft, 1912.
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: Ein Lebensbild , 2 bind. Berlin: Verlag der Deutschen Brahms-Gesellschaft, vol. 1: 1908; vol. 2: 1910. (Skal der være en revideret udgave efter denne oversættelse?)
  • Andreas Moser, Joseph Joachim: A Biography (1831–1899) , oversat af Lilla Durham, introduktion af JA Fuller-Maitland, London: Philip Wellby, 1901. (Udgivet i Joachims levetid)
  • Hans Joachim Moser, Joseph Joachim , Sechsundneunzigstes Neujahrsblatt der Allgemeinen Musikgesellschaft i Zürich, Zürich & Leipzig: Hug & Co., 1908
  • Anne Russell, "Joachim", The Etude , (december 1932) 884–885.
  • Dietmar Schenk, "Aus einer Gründerzeit: Joseph Joachim, die Berliner Hochschule für Musik und der deutsch-französische Krieg", Die Tonkunst , vol. 1, nr. 3. juli 2007, 232-246.
  • Michael Steinberg, The Concerto: A Listener's Guide , Oxford University Press, 1998, ISBN  0-19-510330-0
  • Barrett Stoll, Joseph Joachim: Violinist, Pedagogue, and Composer , Ph.D. Diss., Univ. af Iowa, 1978.
  • Karl Storck, Joseph Joachim: Eine Studie , Leipzig: Hermann Seemann Nachfolger, nd
  • Robert Stowell, red., Cambridge Companion to the String Quartet , Cambridge University Press, 2003.
  • Jan Swafford, Johannes Brahms: A Biography , Knopf and Vintage Books, 1997.
  • Katharina Uhde, Joseph Joachims musik , Boydell & Brewer, 2018.
  • Gerhard Winkler (red.) "Geigen-Spiel-Kunst: Joseph Joachim und der 'Wahre' Fortschritt", Burgenländische Heimatblätter , vol. 69, nr. 2, 2007.
  • Klaus Martin Kopitz (red.), Briefwechsel Robert und Clara Schumanns mit Joseph Joachim und seiner Familie , 2 bind. (= Schumann-Briefedition , serie II, bind 2), Köln: Dohr, 2019, ISBN  978-3-86846-013-1

eksterne links