Marsden Hartley - Marsden Hartley

Marsden Hartley
Portræt af Marsden Hartley.jpg
Hartley i 1939
Født
Edmund Hartley

( 1877-01-04 )4. januar 1877
Døde 2. september 1943 (1943-09-02)(66 år)
Nationalitet amerikansk
Uddannelse Cleveland Institute of Art , National Academy of Design
Kendt for Maleri
Bevægelse Amerikansk modernisme

Marsden Hartley (4. januar 1877 - 2. september 1943) var en amerikansk modernistisk maler, digter og essayist. Hartley udviklede sine maleriske evner ved at observere kubistiske kunstnere i Paris og Berlin .

Tidligt liv og uddannelse

Forreste række, venstre til højre: Jo Davidson , Edward Steichen , Arthur B. Carles , John Marin ; bageste række: Marsden Hartley, Laurence Fellows, ca. 1911, Bates College Museum of Art

Hartley blev født i Lewiston, Maine , hvor hans engelske forældre havde bosat sig. Han var den yngste af ni børn. Hans mor døde, da han var otte, og hans far giftede sig igen fire år senere med Martha Marsden. Hans fødselsnavn var Edmund Hartley ; han antog senere Marsden som sit fornavn, da han var i begyndelsen af ​​tyverne. Et par år efter sin mors død, da Hartley var 14, flyttede hans søstre til Ohio og efterlod ham i Maine sammen med sin far, hvor han arbejdede på en skofabrik i et år. Disse dystre forekomster fik Hartley til at huske sin New England -barndom som en tid med smertefuld ensomhed, så meget, at han i et brev til Alfred Stieglitz engang beskrev New England -accenten som "en trist erindring [der] skyndte sig ind i mit kød som slibede knive ".

Efter at han sluttede sig til sin familie i Cleveland, Ohio , i 1892, begyndte Hartley sin kunstuddannelse på Cleveland School of Art , hvor han havde et stipendium.

I 1898, 22 år gammel, flyttede Hartley til New York City for at studere maleri på New York School of Art under William Merritt Chase og gik derefter på National Academy of Design . Hartley var en stor beundrer af Albert Pinkham Ryder og besøgte sit studie i Greenwich Village så ofte som muligt. Hans venskab med Ryder ud over Walt Whitmans og amerikanske transcendentalister Henry David Thoreaus og Ralph Waldo Emersons skrifter inspirerede Hartley til at se kunst som en åndelig søgen.

Modning og New York udstillinger

Fra 1900 til 1910 tilbragte Hartley sine somre i Lewiston og regionen Western Maine nær og landsbyen Lovell. . Han betragtede de malerier, han producerede der - af Kezar -søen, bjergskråningerne og bjergene - som sine første modne værker. Disse malerier imponerede så New York -fotografen og kunstpromotoren Alfred Stieglitz, at han på stedet blev enig om at give Hartley sin første soloudstilling på Stieglitz kunstgalleri 291 i 1909. Hartley fortsatte med at udstille sit arbejde i 291 og Stieglitzs andre gallerier indtil 1937. Stieglitz gav også Hartleys introduktion til europæiske modernistiske malere, hvoraf Cézanne, Picasso, Kandinsky og Matisse ville vise sig at være den mest indflydelsesrige for ham.

Hartley i Europa

Fotografi af Hartley af Alfred StieglitzMetropolitan Museum of Art , gelatinsølvtryk, 24,8 x 19,8 cm, 1916

Hartley rejste første gang til Europa for første gang i april 1912, og han stiftede bekendtskab med Gertrude Steins kreds af avantgarde- forfattere og kunstnere i Paris. Stein opfordrede sammen med Hart Crane og Sherwood Anderson Hartley til at skrive såvel som at male.

I et brev til Alfred Stieglitz forklarer Hartley sin desenchantment over at bo i udlandet i Paris. Et enkelt år er gået, siden han begyndte at bo i udlandet. "Ligesom ethvert andet menneske har jeg længsler, der gennem omstændighedernes tricks er blevet utilfredse ... og smerten bliver stærkere i stedet for mindre, og det efterlader én intet andet end rollen som tilskuer i livet, når man ser livet gå uden at have nogen del af det men tilskuerens. " Hartley ville bo i det støjsvage landskab og en forfriskende by.

Tyske sympati

I april 1913 flyttede Hartley til Berlin , hovedstaden i det tyske kejserrige , hvor han fortsatte med at male og blev ven med malerne Wassily Kandinsky og Franz Marc . Han samlede også bayersk folkekunst. Hans arbejde i denne periode var en kombination af abstraktion og tysk ekspressionisme , drevet af hans personlige mærke mystik. Mange af Hartleys Berlin -malerier blev yderligere inspireret af den tyske militærpageant, der dengang blev vist, selvom hans syn på dette emne ændrede sig efter udbruddet af Første Verdenskrig , når krig ikke længere var "en romantisk, men en reel virkelighed".

To af Hartleys Cézanne-inspirerede stilleben-malerier og seks trækulstegninger blev udvalgt til at blive inkluderet i det skelsættende 1913 Armory Show i New York.

I Berlin udviklede Hartley et tæt forhold til en preussisk løjtnant, Karl von Freyburg, der var fætter til Hartleys ven Arnold Ronnebeck . Henvisninger til Freyburg var et tilbagevendende motiv i Hartleys arbejde, især i Portrait of a German Officer (1914). Freyburgs efterfølgende død under krigen ramte Hartley hårdt, og han idealiserede bagefter deres forhold. Mange forskere fortolkede hans arbejde med Freyburg som legemliggørelse af homoseksuelle følelser for ham. Hartley boede i Berlin indtil december 1915.

Hartley vendte tilbage til USA fra Berlin som tysk sympatisør efter 1. verdenskrig. Hartley skabte malerier med meget tysk ikonografi. De homoerotiske toner blev overset, da kritikere fokuserede på det tyske synspunkt. Ifølge Arthur Lubow var Hartley uærlig i at argumentere for, at der overhovedet ikke var "nogen skjult symbolik".

Senere år vender du tilbage til USA og "maleren i Maine"

Hartley vendte endelig tilbage til USA i begyndelsen af ​​1916. Efter 1. verdenskrig var han forpligtet til at vende tilbage til USA. Da han vendte tilbage, malede Hartley Handsome Drinks . Drikkevaren kalder tilbage til de sammenkomster, der er vært for Gertrude Stein , hvor Hartley mødte Pablo Picasso og Robert Delaunay . Fra 1916 til 1921 boede og arbejdede Hartley i Provincetown, Bermuda, New York og New Mexico.

Marsden Hartley , Handsome Drinks , 1916, olie på sammensætningstavle, 61 x 50,8 cm, Brooklyn Museum , New York

Efter at have skaffet penge gennem en auktion på over 100 af sine malerier og pasteller i Anderson Gallery, New York i 1921, vendte Hartley tilbage til Europa igen, hvor han blev igennem 1920'erne, med lejlighedsvis besøg tilbage til Amerika. Mens han fulgte i Paul Cezannes fodspor , skabte han stilleben og landskaber i tegnemediet silverpoint. I 1930 brugte han sommeren og efteråret på at male bjerge i New Hampshire og i 1931 på det, der er kendt som Dogtown Common, nær Gloucester, Massachusetts. Hartley blev tildelt et Guggenheim Fellowship, som han tilbragte i Mexico fra 1932 til 1933, efterfulgt af et år i de bayerske alper (1933–34). Efter et par måneder i Bermuda (1935) rejste han nordpå med skib, hvor han opdagede en lille fiskerlandsby i Blue Rocks, Nova Scotia og boede i to somre med Francis Mason -fiskerfamilien. I september 1936 druknede de to Mason -brødre i en orkan - en begivenhed påvirkede Hartley dybt og ville senere inspirere en vigtig serie portrætmalerier og havmalerier. Han vendte endelig tilbage til Maine i 1937 efter at have erklæret, at han ville blive "maleren i Maine" og skildre det amerikanske liv på lokalt plan. Resten af ​​sit liv arbejdede han på Maine -steder som Georgetown, Vinalhaven, Brookville, Corea og Katahdin -bjergene indtil hans død i Ellsworth i 1943. Hans aske blev spredt på Androscoggin -floden .

Hartley var ikke åben om sin homoseksualitet og omdirigerede ofte opmærksomheden mod andre aspekter af sit arbejde. Værker som Portræt af en tysk betjent og Smukke drikkevarer er kodet. Kompositionerne ærer elskere, venner og inspirerende kilder. Hartley følte sig ikke længere urolig over, hvad folk syntes om hans arbejde, da han nåede sine tressere. Hans figurmalerier af atletiske, muskuløse mænd, ofte nøgen eller kun beklædt i trusser, blev mere intime, såsom Flaming American (Swim Champ) , 1940 eller Madawaska-Acadian Light-Heavy-Second Arrangement (begge fra 1940) . Som med Hartleys tyske officermalerier, vurderes hans sene malerier af virile mænd nu i forhold til hans bekræftelse af hans homoseksualitet.

Vigtige værker

Marsden Hartley, Portræt af en tysk officer , 1914, olie på lærred, 173,4 x 105,1 cm, Metropolitan Museum of Art , New York

Portræt af en tysk officer (1914)

I en personlig erindring, der ikke var færdig, skrev Hartley "Jeg begyndte på en eller anden måde at have nysgerrighed om kunst på det tidspunkt, hvor sexbevidstheden er fuldt udviklet, og da jeg ikke hældte til konkrete eskapader. Jeg var naturligvis tilbøjelig til at abstrakte, og indsamlingen af genstande, som er et kønsudtryk, tog overhånden. " Hartleys brug af objektabstraktion blev motivet for hans malerier, der mindes hans "kærlighedsobjekt", Karl von Freyburg. Ifølge Meryl Doney formidlede Hartley sine følelser vedrørende sin vens egenskaber i sine malerier gennem dagligdags genstande. I dette maleri er jernkorset , Bayerns flag og det tyske flag attributter til Karl von Freyburg sammen med det gule '24', den alder han var, da han døde.

Udvalgte malerier

Skrivning

Udover at blive betragtet som en af ​​de fremmeste amerikanske malere i første halvdel af det 20. århundrede, skrev Hartley også digte, essays og historier og udgav i løbet af sin levetid i mange af datidens små blade, herunder en essaybog ( Adventures in the Arts: Informal Chapters on Painters, Vaudeville and Poets. New York: Boni, Liveright, 1921; genoptrykt New York: Hacker Books, 1972 ) og tre digtsamlinger ( Femogtyve digte , udgivet af Robert McAlmon i Paris i 1923; Androscoggin , 1940; og Sea Burial , 1941. Posthume samlinger af hans skrifter omfatter: Udvalgte digte . Redigeret af Henry W. Wells, New York: Viking Press, 1945; The Collected Poems of Marsden Hartley, 1904-1943 . Redigeret og med en introduktion af Gail R. Scott og et forord af Robert Creeley. Santa Rosa, Californien: Black Sparrow Press, 1987; On Art. redigeret og med en introduktion af Gail R. Scott. New York: Horizon Press, 1982; og hans selvbiografi, Somehow a Past: The Autobiogr af Marsden Hartley . Redigeret, med en introduktion af Susan Elizabeth Ryan. Cambridge MA og London: 1995.

Cleophas and His Own: A North Atlantic Tragedy er en historie baseret på to perioder, han tilbragte i 1935 og 1936 med familien Mason i Lunenburg County , Nova Scotia , fiskersamfundet på East Point Island. Hartley, dengang i slutningen af ​​50'erne, fandt der både en uskyldig, uhæmmet kærlighed og den følelse af familie, han havde søgt siden sin ulykkelige barndom i Maine. Virkningen af ​​denne oplevelse varede indtil hans død i 1943 og hjalp med at udvide omfanget af hans modne værker, som omfattede adskillige skildringer af frimurerne. Han skrev om frimurerne: "Fem storslåede kapitler ud af en fantastisk, menneskelig bog, disse smukke mennesker, kærlige, ømme, stærke, modige, pligtopfyldende, venlige, så som havets salt, jordens grus, klintens rene ansigt. " I Cleophas and His Own , skrevet i Nova Scotia i efteråret 1936 og genoptrykt i Marsden Hartley og Nova Scotia, udtrykker Hartley sin enorme sorg over den tragiske drukning af Mason-sønnerne. Den uafhængige filmskaber Michael Maglaras lavede en spillefilm, Cleophas and His Own , udgivet i 2005, der bruger et personligt testamente af Hartley som manuskript.

Stipendium

Siden kunstnerens død i 1943 har der været flere forskningsprojekter for at katalogisere alle hans malerier og tegninger.

  • En opgørelse påbegyndt af repræsentanter for hans ejendom og udført af American Art Research Council i regi af Whitney Museum of American Art og senere udvidet af forsker og kunstkritiker, Elizabeth McCausland (men aldrig offentliggjort)
  • Et katalog raisonné- projekt af Hartleys arbejde blev påbegyndt i midten af ​​180'erne af kunsthistoriker Gail Levin, fremtrædende professor ved Baruch College og The Graduate Center ved The City University of New York (endnu ikke offentliggjort)
  • Senest, i 2020, har Bates College Museum of Art i Lewiston, Maine, indgået et partnerskab med førende Hartley -forsker, Gail R. Scott, om The Marsden Hartley Legacy Project: The Complete Paintings and Works on Paper, som vil være en online, offentligt tilgængelig , søgbar samling af alle kendte værker af kunstneren.

Se også

Noter

Referencer

  • Cassidy, Donna M., Marsden Hartley: Race, Region og Nation . Hannover, NH: University Press of New England , 2005.
  • Coco, Janice, "Dialoger med selvet: Nye tanker om Marsden Hartleys selvportrætter". Prospects: An Annual of American Cultural Studies , 30 (2005): 623–649.
  • Ferguson, Gerald, red., [Essays af Ronald Paulson og Gail R. Scott]. Marsden Hartley og Nova Scotia . Halifax, Nova Scotia: Pressen fra Nova Scotia College of Art and Design , 1987. ISBN  0-919616-32-1
  • Harnsberger, R. Scott, Four Artists of the Stieglitz Circle: A Sourcebook on Arthur Dove, Marsden Hartley, John Marin og Max Weber [Art Reference Collection, no. 26]. Westport: Greenwood Press, 2002.
  • Hartley, Marsden, Adventures in the Arts: Uformelle kapitler om malere, Vaudeville og digtere . New York, NY: Boni og Liveright, 1921.
  • Hartley, Marsden, udvalgte digte: Marsden Hartley . Ed. Henry W. Wells. New York, NY: Viking Press, 1945.
  • Hartley, Marsden, Somehow a Past: The Autobiography of Marsden Hartley . Ed. Susan Elizabeth Ryan. Cambridge: MIT Press, 1997.
  • Haskell, Barbara, Marsden Hartley . Udstillingskatalog. Whitney Museum of American Art. New York, NY: New York University Press, 1980.
  • Hole, Heather, Marsden Hartley and the West: The Search for an American Modernism . New Haven, CT: Yale University Press , 2007.
  • Kornhauser, Elizabeth Mankin, red., Marsden Hartley . Udstillingskatalog. New Haven, CT: Yale University Press, 2003.
  • Ludington, Townsend, Marsden Hartley: Biografien om en amerikansk kunstner . Ithaca, NY: Cornell University Press , 1992.
  • Roberts, Norma J., red. (1988), The American Collections , Columbus Museum of Art , ISBN 978-0-8109-1811-5
  • Scott, Gail R., Marsden Hartley . New York, NY: Abbeville Press, 1988.
  • Weinberg, Jonathan. Taler for Vice: Homoseksualitet i Charles Demuths kunst, Marsden Hartley og den første amerikanske avantgarde . New Haven, CT: Yale University Press, 1993.

eksterne links

Skrifter

Museer

Biografier og artikler