Salgsmusik - Parlour music

Parlor musik er en form for populær musik , der, som navnet antyder, er beregnet til at blive udført i malkestalde af huse, som regel ved amatør sangere og pianister . Spredt som noder , kom dens storhedstid i det 19. århundrede som et resultat af en støt stigning i antallet af husstande med tilstrækkelig overskydende kontanter til at købe musikinstrumenter og instruktion i musik og med fritiden og den kulturelle motivation til at engagere sig i fritidsaktiviteter musikfremstilling. Dens popularitet aftog i det 20. århundrede, da fonografpladen og radioen erstattede noder som den mest almindelige metode til formidling af populærmusik.

Historie

Frontcover til " Just Awearyin 'for You " (1901), en meget sælgende parlorsang . Teksterne var af Frank Lebby Stanton . Komponist Carrie Jacobs-Bond troede, at de var anonyme, men leverede senere royalties til Stanton. Sangen kendetegner sentimentaliteten i den victorianske og post-victorianske æra.

	"Just Awearyin 'for You" Sunget af Elizabeth Spencer i 1911
Problemer med at afspille denne fil? Se mediehjælp .

Mange af de tidligste saloner var transskriptioner til stemme og keyboard på anden musik. Thomas Moore 's Irish Melodies , for eksempel, var traditionelle (eller 'folkemusik') melodier leveres med nye tekster af Moore, og mange arier fra italienske operaer, især dem af Bellini og Donizetti , blev malkestald sange, med tekster enten oversættes eller udskiftes af nye tekster. Forskellige andre genrer blev også udført i stuen, herunder patriotiske valg, religiøse sange og stykker skrevet til den musikalske scene. Uddrag fra blackface minstrel shows , arrangeret til stemme og keyboard, var særligt populære. Også en håndfuld af de bedre kendte kunstsange , såsom Schuberts "Serenade", blev en del af parlor repertoiret. Tekster skrevet til storsange har ofte sentimentale temaer, såsom kærlighedssange eller poetiske meditationer.

Ah kan den røde rose leve altid

Efterhånden som det 19. århundrede gik, blev flere og flere sange nykomponeret specielt til brug af amatører derhjemme, og disse stykker (oprindeligt skrevet som storsange i stedet for at blive tilpasset fra andre genrer) begyndte at udvikle en helt egen stil: lignende i melodisk og harmonisk indhold til dagens kunstsange , men kortere og enklere i struktur og stiller færre tekniske krav til sanger og akkompagnatør. Stephen Fosters " Ah! May the Red Rose Live Alway " og "Come with Thy Sweet Voice Again" er tidlige og elegante eksempler på genren.

Højdepunktet i salonsangen kom i slutningen af ​​det 19. og det tidlige 20. århundrede under den victorianske æra i Nordamerika og de britiske øer. Sange af denne genre blev mere komplekse og sofistikerede i deres melodiske og harmoniske ordforråd, og ud over deres fortsatte brug i stuen blev de også ofte sunget i offentlige betragtninger af professionelle sangere. Karakteristiske og populære saloner inkluderer "Home, Sweet Home", komponeret af Henry R. Bishop med tekster af John Howard Payne, "The Old Arm Chair" af Henry Russell , "When the Swallows Homeward Fly" af Franz Abt , "Kathleen Mavourneen "komponeret af Frederick Nicholls Crouch med tekster af Marion Crawford," The Lost Chord "komponeret af Arthur Sullivan med sangtekster af Adelaide A. Proctor ," Take Back the Heart "af Claribel (Mrs. Charlotte Barnard)," Oh Promise Me "af Reginald de Koven , " I Love You Truly " og " A Perfect Day " af Carrie Jacobs-Bond , og "The Rosary" af Ethelbert Nevin . " Just Awearyin 'for You " (se indsatser) eksemplificerer salonsangen . Læg mærke til de sentimentale tekster af Frank Lebby Stanton , den klagende, men godt matchede melodi af Carrie Jacobs-Bond , og det bevidste kunstnerskab (inklusive opera trillede "r" s) af sanger Elizabeth Spencer .

Ud over formidling som individuelle noder, blev saloner også indsamlet i antologier og solgt i dette format. Den mest bemærkelsesværdige samling var Heart Songs, første gang udgivet i 1909 af Chapple Publishing Company of Boston og gentagne gange revideret og genudgivet i de følgende adskillige årtier. Forlaget hævdede, at dette udvalg af sange "Dear to the American People" blev valgt blandt bidrag indsendt af 25.000 mennesker.

Parlor akkorder

Som beskrevet af Peter van der Merwe (1984), i modsætning til den akkordbaserede æra med klassisk musik , indeholder 'parlormusik' melodier, som er harmonisk uafhængige eller ikke bestemmes af harmonien. Dette producerer parlor akkorder, mange af dem tilføjede tone akkorder, hvis de ikke udvides, såsom den dominerende trettende, tilføjede sjette og større dominerende niende. Snarere er melodierne organiseret gennem parlor modes, varianter af major mode med den tredje, sjette og syvende fremhævet gennem modale rammer som mediant-octave mode, der bruger den tredje som et gulv og loft note, dens mindre almindelige varianter det pseudo-frygiske, hvor det syvende og ofte det femte får fremtrædende plads, og submediant-oktavtilstand.

Nogle eksempler på mediantoktave-tilstand er:

• Ludwig van Beethovens "tyrkiske march" fra "The Ruin of Athens"
• Frédéric Chopin 's Waltz i Ab, Op.34, No.1 tema
• Kenneth Alfords " oberst Bogey March "
• John Philip Sousas " The Thunderer "
• " The Yellow Rose of Texas "
• " Silent Night "
• Richard Wagner 's Tannhäuser ' s sang
• " Rock-a-bye Baby "
• " Battle Hymn of the Republic " / " John Brown's Body ":

• Wolfgang Amadeus Mozart 's Die Zauberflöte , Papageno s Klokkespil melodi:

Referencer

Litteratur

• Hamm, Charles. Gårsdag : Populær sang i Amerika , 1979. ISBN   0-393-01257-3
• Hamm, Charles (red.). Heart Songs , 1983. ISBN   0-306-76146-7 . (fax af originalen, udgivet i 1909 af The Chappel Publishing Company, Boston).
• van der Merwe, Peter (1989). Oprindelsen til den populære stil: Antecedents af det 20. århundredes populære musik . Oxford: Clarendon Press. ISBN   0-19-316121-4 .