Douglas Crimp - Douglas Crimp

Douglas Crimp
Født
John Douglas Crimp

( 1944-08-19 )19. august 1944
Døde 5. juli 2019 (05-07-2019)(74 år)
Alma Mater Tulane University , City University of New York
Område Amerikansk kunst , europæisk kunst
Institutioner University of Rochester
Doktorrådgiver Rosalind Krauss
Hovedinteresser

John Douglas Crimp (19. august 1944 - 5. juli 2019) var en amerikansk kunsthistoriker, kritiker, kurator og aids- aktivist. Han var kendt for sine videnskabelige bidrag til felterne af postmoderne teorier og kunst, institutionel kritik , dans, film, queer-teori og feministisk teori . Hans skrifter er præget af en overbevisning om at fusionere de ofte adskillige verdener af politik, kunst og akademi. Fra 1977 til 1990 var han administrerende redaktør for tidsskriftet oktober . Før sin død var Crimp Fanny Knapp Allen professor i kunsthistorie og professor i visuelle og kulturelle studier ved University of Rochester.

Tidligt liv og uddannelse

Født til Doris og John Carter Crimp og opvokset i Coeur d'Alene , Idaho, gik Crimp til Tulane University i New Orleans på et stipendium til at studere kunsthistorie. Hans karriere startede efter at have flyttet til New York City i 1967, hvor han arbejdede som kuratorassistent på Solomon R. Guggenheim Museum og som kunstkritiker og skrev for Art News og Art International. I 1967 arbejdede Crimp kort for couturier Charles James og hjalp ham med at organisere sine papirer til at skrive sin erindringsbog.

Mellem 1971 og 1976 underviste Crimp på The School of Visual Arts og derefter tilmeldt sig en ph.d.-skole ved Graduate Center i CUNY, hvor han studerede samtidskunst og teori hos Rosalind Krauss . I 1977 blev han administrerende redaktør for tidsskriftet October , som blev grundlagt af Rosalind Krauss , Annette Michelson og Jeremy Gilbert-Rolfe i 1976. Han blev hurtigt udnævnt til at være medredaktør, og han var en central skikkelse i tidsskriftet indtil han forlod i 1990.

Kort efter at han forlod oktober underviste Crimp i homoseksuelle studierSarah Lawrence College . I 1992 begyndte han at undervise i Visual and Cultural Studies Program ved University of Rochester, hvor han var Fanny Knapp Allen professor i kunsthistorie.

Arbejde

Crimp var en vigtig kritiker i udviklingen af postmoderne kunstteori. I 1977 kuraterede han den indflydelsesrige udstilling Pictures at Artists Space og præsenterede det tidlige arbejde af Sherrie Levine , Jack Goldstein , Philip Smith , Troy Brauntuch og Robert Longo . To år senere uddybede han diskussionen om postmoderne kunstneriske strategier i et essay med samme titel i oktober , herunder Cindy Sherman i det, der blev kendt som " Pictures Generation ". I sin 1980 oktober essay på museets Ruins anvendte han ideerne om Foucault til en analyse af museer, beskriver dem som en "institution for indespærring" kan sammenlignes med de anstalter og fængsler, der er genstand for Foucaults undersøgelser. Hans essays om postmodernistisk kunst og institutionel kritik blev offentliggjort i 1993-bogen On the Museum's Ruins .

I 1985 var Crimp en af ​​utallige kunstkritikere, kuratorer og kunstnere, der talte ved en høring af General Services Administration til forsvar for Richard Serras kontroversielle offentlige skulptur Tilted Arc , som var bestilt som et stedsspecifikt stykke til Federal Plaza i New York City og blev i sidste ende fjernet i 1989.

I 1987 redigerede Crimp et særligt AIDS-nummer i oktober med titlen AIDS: Cultural Analysis / Cultural Activism . I sin introduktion til udgaven argumenterede Crimp for "kulturel praksis, der aktivt deltager i kampen mod aids og dens kulturelle konsekvenser." I løbet af denne tid var han et aktivt medlem af AIDS-aktivistgruppen ACT UP i New York. Mourning and Militancy (1989) diskuterer sammenhængen mellem sorgens kunstneriske repræsentationer og de politiske indgreb fra militantitet. Crimp argumenterer for, at disse to modsatte holdninger bør få lov til at eksistere samtidig. I 1990 udgav han en bog med titlen AIDS Demo Graphics om ACT UPs aktivistiske æstetik sammen med Adam Rolston. Crimp's arbejde med AIDS er blevet betragtet som et vigtigt bidrag til udviklingen af queer-teorien i USA. I 2002 offentliggjorde Crimp alt sit tidligere arbejde om AIDS i bogen Melancholia and Moralism - Essays on AIDS and Queer Politics. Feministisk forsker Diana Fuss og kulturkritiker Phillip Brian Harper opfordrede Crimp til at offentliggøre sine noter "over middagen en sommeraften."

I 2016 offentliggjorde Crimp sin memoir Before Pictures om forholdet mellem kunstverdenen og den homoseksuelle verden i New York i 1960'erne og 1970'erne. Bogen begynder i hans hjemby i Idaho, hvor han flygter til New York for at skrive kritik for ARTnews, mens han arbejder på Solomon R. Guggenheim Museum. Arbejder som kuratoriske assistent på Guggenheim, Crimp notater, at han var en af de få at se Daniel Buren ’s Peinture-skulptur før det blev fjernet fra museet. Crimp beskriver sine dage, hvor han arbejdede på Chelsea Hotel for designeren Charles James , tilbragte sine aftener på film og ballet og var medstifter af kunstjournalen oktober. Crimp beskriver også New York Citys natteliv i 1960'erne og 1970'erne under fremkomsten af ​​garage, house og discomusik, rekreative stoffer og sene nætter sammen med Warhol- publikummet i Max's Kansas City . Senere beskriver Crimp, hvordan han begyndte at fokusere sin opmærksomhed på aktivisme dedikeret til at genoverveje AIDS.

Død

Crimp døde af myelomatose i sit hjem på Manhattan den 5. juli 2019. Han var 74.

Bibliografi

Bøger

  • Crimp, Douglas, Douglas, red. (1988). AIDS: Kulturanalyse / kulturaktivisme . Cambridge, Massachusetts: MIT Press. ISBN 9780262031400.
  • AIDS demo grafik . Seattle: Bay Press, 1990 (med Adam Rolston) ISBN  978-0941920162
  • På museets ruiner . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1993 ISBN  9780262032094
  • Melankoli og moralisme - Essays om AIDS og ske politik . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2002 ISBN  9780262032957
  • "Vores slags film": Filmene fra Andy Warhol . Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 2012 ISBN  9780262017299
  • Før billeder . Chicago, IL: University of Chicago Press, 2016 ISBN  9780226423456
  • Dans, dansefilm . New York: Dancing Foxes Press / Galerie Buchholz (udgives sommer 2021) ISBN  978-1733688949

Essays

  • "Postmodernismens fotografiske aktivitet," oktober , bind. 15 (Winter 1980), s. 91-101.
  • "Fassbinder, Franz, Fox, Elvira, Erwin, Armin og alle de andre," Oktober , bind. 21 (sommer 1982), s. 62-81.
  • "AIDS: kulturanalyse / kulturaktivisme," oktober , bind. 43 (vinter 1987), s. 3-16.
  • "Sorg og militæritet", oktober , bd. 51 (vinter 1989), s. 3-18.
  • "At få Warhol vi fortjener," Social Text , vol. 17, nr. 2 (sommeren 1999), s. 49-66.
  • "Yvonne Rainer, Muciz Lover," Gray Room , vol. 22 (vinter 2006), s. 49-67.
  • " Merce Cunningham: Dansere, kunstværker og mennesker i gallerierne," Artforum International , vol. 47, nr. 2 (oktober 2008), s. 347-355, 407, 410.
  • "Du kan stadig se hende: kunsten af ​​Trisha Brown," Artforum International , vol. 49, nr. 5 (januar 2011), s. 154-159, 242.

Interviews

Kritiske undersøgelser og anmeldelser

  • Wilson, Jake (april 2013). "Albuer på knæene". Australsk boganmeldelse . 350 : 44.Anmeldelse af "Vores slags film" .

Referencer

eksterne links