Fransk formel have - French formal garden

Den franske formel haven , også kaldet jardin à la française (bogstaveligt, "haven i den franske måde" i fransk ), er en stil af haven baseret på symmetri og princippet om at pålægge orden på naturen. Dens indbegrebet anses generelt for at være haverne i Versailles designet i det 17. århundrede af landskabsarkitekten André Le Nôtre for Louis XIV og bredt kopieret af andre europæiske domstole . Kraft i sin forbindelse til den franske formelle have gik ud over at påtvinge den naturen. Haver som Versailles var symboler på politisk, monarkal magt, med et citat der sagde: Paladset blev bygget for at imponere. "Versailles er en mirage, en overdådig og teatralsk underholdning. Det er også en manifestation af herlighed og magt, der i vid udstrækning pålægges af kunst, luksus og pragt." Denne "manifestation af herlighed og magt" Ideen om, at kunst og kultur kan formidle magt, status eller indflydelse, er kendt som "blød magt" eller den slags internationale indflydelse, der udnyttes gennem værktøjer som kultur og kunst.

Historie

Renæssance indflydelse

Den jardin à la française udviklet sig fra den franske renæssance haven , en stil, der er inspireret af den italienske renæssance haven i begyndelsen af det 16. århundrede. Den italienske renæssancehave, der er kendetegnet ved Boboli-haverne i Firenze og Villa Medici i Fiesole , var kendetegnet ved plantning af senge, eller parterres , skabt i geometriske former og lagt symmetriske mønstre; brugen af springvand og kaskader for at animere haven; trapper og ramper for at forene forskellige niveauer i haven; grotter , labyrinter og statuer om mytologiske temaer. Haverne blev designet til at repræsentere harmoni og orden, renæssancens idealer og til at huske dyderne i det antikke Rom . Derudover var symmetrien i franske haver en fortsættelse af renæssancens temaer om harmoni. Franske haver var symmetriske og velplejede til at repræsentere orden, og denne ide om orden strakte sig til det franske samfund på det tidspunkt.

Efter sin kampagne i Italien i 1495, hvor han så haverne og slottene i Napoli, bragte kong Charles VIII italienske håndværkere og havedesignere , såsom Pacello da Mercogliano , fra Napoli og beordrede opførelse af haver i italiensk stil i sin bolig på Château d'Amboise og på Château Gaillard, en anden privat bolig i Amboise. Hans efterfølger Henry II , som også havde rejst til Italien og havde mødt Leonardo da Vinci , skabte en italiensk i nærheden ved Château de Blois . Begyndende i 1528 oprettede kong Frans I nye haver på Château de Fontainebleau , som indeholdt springvand, parterres, en skov af fyrretræer hentet fra Provence og den første kunstige grotte i Frankrig. Den Château de Chenonceau havde to haver i den nye stil, en skabt til Diane de Poitiers i 1551, og en anden for Katarina af Medici i 1560.

I 1536 skabte arkitekten Philibert de l'Orme , efter hans tilbagevenden fra Rom, haverne på Château d'Anet efter de italienske forholdsregler. Den omhyggeligt forberedte harmoni med Anet, med dets parterre og overflader af vand integreret med grønne sektioner, blev et af de tidligste og mest indflydelsesrige eksempler på den klassiske franske have. I dag er vand stadig et nøglehavendesign i form af runde puljer og lange damme.

Mens haverne i den franske renæssance var meget forskellige i deres ånd og udseende end middelalderens, var de stadig ikke integreret med slottenes arkitektur og var normalt lukket af mure. I fransk havedesign skulle slottet eller hjemmet være det visuelle omdrejningspunkt. De forskellige dele af haven var ikke harmonisk forbundet, og de blev ofte placeret på vanskelige steder valgt til terræn, der var lette at forsvare, snarere end for skønhed. Alt dette skulle ændre sig i midten af ​​det 17. århundrede med udviklingen af ​​den første rigtige have à la française .

Vaux-le-Vicomte

Den første vigtige have à la française var Chateau of Vaux-le-Vicomte , oprettet for Nicolas Fouquet , finansinspektøren til Louis XIV , begyndende i 1656. Fouquet bestilte Louis Le Vau til at designe slottet, Charles Le Brun, til at designe statuer. til haven og André Le Nôtre til at skabe haverne. Det var for første gang, at haven og slottet var perfekt integreret. Et storslået perspektiv på 1500 meter strakte sig fra foden af ​​slottet til statuen af Farnese Hercules , og rummet var fyldt med parterre af stedsegrønne buske i prydmønstre, omgivet af farvet sand, og gyderne blev dekoreret med jævne mellemrum af statuer , bassiner, springvand og omhyggeligt formede topiarier. "Den symmetri, der blev opnået i Vaux, opnåede en grad af perfektion og enhed, der sjældent svarer til kunsten i klassiske haver. Slottet er i centrum for denne strenge rumlige organisation, der symboliserer magt og succes."

Haver i Versailles

De Gardens of Versailles , skabt af André Le Nôtre mellem 1662 og 1700, var den største bedrift af Garden à la française . De var de største haver i Europa med et areal på 15.000 hektar og blev anlagt på en øst-vest akse fulgte solens gang: solen steg op over æresretten, tændte marmorbanen, krydsede slottet og tændte kongens soveværelse og satte sig i enden af ​​Canal Grande, reflekteret i spejlehallen . I modsætning til de store perspektiver, der strakte sig til horisonten, var haven fuld af overraskelser - springvand, små haver fyldt med statuer, som gav en mere menneskelig skala og intime rum.

Havets centrale symbol var solen; emblemet af Louis XIV , illustreret af statuen af Apollo i havenes centrale springvand. "Udsigterne og perspektiverne til og fra paladset fortsatte til uendelig. Kongen styrede over naturen og genskabte i haven ikke kun hans dominans over sine territorier, men over domstolen og hans undersåtter."

Nedgang

André Le Nôtre døde i 1700, men hans elever og hans ideer fortsatte med at dominere udformningen af ​​haver i Frankrig gennem Louis XV . Hans nevø, Claude Desgots , skabte haven ved Château de Bagnolet ( Seine-Saint-Denis ) for Philippe II, hertug af Orléans (1717) og Champs ( Seine-et-Marne ) og en anden slægtning, Jean-Charles Garnier d. 'Isle  [ fr ] , skabte haver til Madame de Pompadour i Crécy ( Eure-et-Loir ) i 1746 og Bellevue ( Hauts-de-Seine ) i 1748–50. Den største inspiration til haver var fortsat arkitektur snarere end natur - arkitekten Ange-Jacques Gabriel designede elementer i haven i Versailles, Choisy (Val-de-Marne) og Compiègne .

Ikke desto mindre begyndte et par variationer i den strenge geometri i haven à la française at dukke op. Omfattende parterres af broderies med deres kurver og modkurver blev erstattet af parterres af græs omgivet af blomsterbed, som var lettere at vedligeholde. Cirkler blev ovale, kaldet rotules, med gyder, der udstrålede udad i form af en 'x', og uregelmæssige ottekantede figurer dukkede op. Haver begyndte at følge det naturlige landskab snarere end at flytte jorden for at forme jorden til kunstige terrasser. Begrænsede farver var også tilgængelige på det tidspunkt. Traditionelt inkluderede franske haver blå, lyserød, hvid og lilla.

I midten af ​​det 18. århundrede spredte sig populariteten af ​​den nye engelske landskabshave , skabt af britiske aristokrater og landejere, og den kinesiske stil, bragt til Frankrig af jesuitepræster fra Domstolen for kejseren af ​​Kina. Disse stilarter afviste symmetri til fordel for natur og rustikke scener og bragte en stopper for den symmetriske have à la française . I mange franske parker og godser blev haven nærmest huset holdt i traditionel à la française stil, men resten af ​​parken blev omdannet til den nye stil, kaldet forskelligt jardin à l'anglaise (den engelske have), " anglo-chinese ", eksotiske eller" pittoresques ". Dette markerede afslutningen på havenes tidsalder à la française og ankomsten til Frankrig af jardin paysager eller landskabshaven , som ikke var inspireret af arkitektur, men af ​​maleri, litteratur og filosofi.

Teoretikere og gartnere

Jacques Boyceau , sieur de la Barauderie (ca. 1560–1633), opsigter af kongelige haver under Louis XIII , blev den første teoretiker i den nye franske stil. Hans bog, Traité du jardinage selon les raisons de la nature et de l'art. Ensemble divers desseins de parterres, pelouzes, bosquets et autres ornements blev offentliggjort efter hans død i 1638. Dens enogtyve graveringer af design til parterres og bosquets gjorde det til en stilbog til haver, som påvirkede designet af Palais du Luxembourg , Jardin des Tuileries og haverne i Saint Germain-en-Laye .

Claude Mollet (ca. 1564-kort før 1649) var hovedgartner for tre franske konger: Henry IV , Louis XIII og den unge Louis XIV . Hans far var hovedgartner ved Château d'Anet , hvor italiensk formel havearbejde blev introduceret til Frankrig, og hvor Claude var i lære. Hans søn var André Mollet , der tog den franske stil til Holland, Sverige og England.

André Le Nôtre (1613–1700) var den vigtigste skikkelse i den franske havenes historie. Søn af gartneren til Louis XIII , han arbejdede på planerne for Vaux-le-Vicomte , før han blev chefgartner for Louis XIV mellem 1645 og 1700 og designeren af Gardens of Versailles , det største haveprojekt i tiden . De haver, han skabte, blev symbolerne for fransk storhed og rationalitet og indstillede stilen for europæiske haver indtil ankomsten af ​​den engelske landskabspark i det 18. århundrede.

Joseph-Antoine Dezallier d'Argenville (1680–1765) skrev Théorie et traité de jardinage , lagde principperne for haven à la française og indeholdt tegninger og design af haver og parterres. Det blev genoptrykt mange gange og blev fundet i bibliotekerne hos aristokrater i hele Europa.

Ordliste

Semester	engelsk oversættelse	Definition
Allée	Alleyway	En lige sti, ofte foret med træer
Bosquet	Lund	En lille gruppe af træer, som regel et stykke fra huset, designet som en dekorativ baggrund
Broderie	Broderi	Et meget krøllende dekorativt mønster i en parterre, skabt med trimmet taxus eller kasse eller lavet ved at skære mønsteret ud af en græsplæne og fylde det med farvet grus
Jeux d'eau	Vandspil	Et paraplyudtryk for vandfunktioner
Patte d'oie	Gåsfod	Tre eller fem stier eller alléer, der spredes udad fra et enkelt punkt
Parterre	På jorden	En planteseng, som regel firkantet eller rektangulær, indeholdende et dekorativt design lavet med lavt tæt klippede hække, farvet grus og undertiden blomster. Parterres blev normalt lagt ud i geometriske mønstre divideret med grusstier. De var beregnet set ovenfra fra et hus eller en terrasse. En parterre de gazon var lavet af græs med et mønster skåret ud og fyldt med grus.
Saut de loup	Væg	Et forsænket landskabsdesignelement, der skaber en lodret barriere
Topiary	Dekorativ havearbejde	Træer eller buske trimmet i dekorative former. I franske haver blev de normalt trimmet til geometriske former

Principper

Jacques Boyceau de La Barauderie skrev i 1638 i sin Traité du jardinage, selon les raisons de la nature et de l'art, at "hovedårsagen til eksistensen af ​​en have er den æstetiske fornøjelse, som den giver tilskueren."

Formen på den franske have var stort set fast i midten af ​​det 17. århundrede. Det havde følgende elementer, som blev typiske for den formelle franske have:

• en geometrisk plan, der bruger de seneste opdagelser af perspektiv og optik
• en terrasse med udsigt over haven, så den besøgende kan se alt på én gang hele haven. Som den franske landskabsarkitekt Olivier de Serres skrev i 1600, "Det er ønskeligt, at haverne skal ses ovenfra, enten fra væggene eller fra terrasser hævet over parterrene."
• al vegetation er begrænset og rettet til at demonstrere menneskets beherskelse over naturen. Træer plantes i lige linjer og omhyggeligt trimmes, og deres toppe er trimmet i en bestemt højde
• boligen fungerer som det centrale punkt i haven og dens centrale ornament. Der plantes ingen træer tæt på huset; snarere er huset adskilt af lave parterres og trimmet buske
• en central akse eller perspektiv vinkelret på husets facade på siden modsat frontindgangen. Aksen strækker sig enten helt til horisonten (Versailles) eller til et stykke af statuer eller arkitektur (Vaux-le-Vicomte). Aksen vender mod syd (Vaux-le-Vicomte, Meudon) eller øst-vest (Tuileries, Clagny, Trianon, Sceaux). Hovedaksen består af en græsplæne eller et vandbassin, der er omgivet af træer. Hovedaksen krydses af et eller flere vinkelrette perspektiver og stræder
• de mest udførlige parterres eller plantesenge i form af firkanter, ovaler, cirkler eller ruller placeres i en regelmæssig og geometrisk rækkefølge tæt på huset for at supplere arkitekturen og ses ovenfra fra receptionens værelser i hus
• parterres nær boligen er fyldt med broderies , designs skabt med lav buksbom til at ligne mønstrene på et tæppe og får en polykrom effekt ved plantning af blomster eller af farvet mursten, grus eller sand
• længere væk fra huset erstattes broderierne med enklere parterres, fyldt med græs og ofte indeholder springvand eller bassiner med vand. Ud over disse tjener små omhyggeligt oprettede trælunde som mellemled mellem den formelle have og parkens masser af træer. "Det perfekte sted for en spadseretur, disse rum præsenterer gyder, stjerner, cirkler, grønne teatre, gallerier, pladser til bolde og festligheder."
• vandmasser (kanaler, bassiner) tjener som spejle og fordobler størrelsen på huset eller træerne
• haven er animeret med jeux d'eau og stykker af skulptur, normalt på mytologiske temaer, som enten understreger eller punkterer perspektiverne og markerer aksernes kryds og ved at flytte vand i form af kaskader og springvand.

Farver, blomster og træer

Dekorative blomster var relativt sjældne i franske haver i det 17. århundrede, og der var et begrænset udvalg af farver: blå, lyserød, hvid og lilla. Lysere farver (gul, rød, orange) ankom først omkring 1730 på grund af botaniske opdagelser fra hele verden bragt til Europa. Løg af tulipaner og andre eksotiske blomster kom fra Tyrkiet og Holland . Et vigtigt dekorativt træk i Versailles og andre haver var topiariet , et træ eller en busk hugget i geometriske eller fantastiske former, som blev placeret i rækker langs havenes hovedakser, skiftevis med statuer og vaser.

Ved Versailles blev der kun fundet blomsterbed ved Grand Trianon og i parterre på den nordlige side af slottet. Blomster blev normalt bragt fra Provence , opbevaret i potter og skiftet ud tre eller fire gange om året. Palace registrerer fra 1686 viser, at slottet brugt 20,050 Jonquil løg, 23000 alpevioler og 1700 lilje planter.

De fleste træer ved Versailles blev taget fra skoven; de omfattede hornbjælke , alm , lind og bøg . Der var også kastanjetræer fra Tyrkiet og akacietræer . Store træer blev gravet op fra skovene i Compiègne og Artois og transplanteret til Versailles. Mange døde under transplantation og måtte udskiftes regelmæssigt.

Træerne i parken blev trimmet både vandret og fladt foroven, hvilket gav dem den ønskede geometriske form. Først i det 18. århundrede fik de lov til at vokse frit.

Parterres de broderie

Den parterres de broderie (fra fransk fransk : broderie betydning 'broderi') er den typiske form for fransk haven design af barok . Det er kendetegnet ved en symmetrisk layout af blomsterbede og afklippet kasse afdækning til dannelse ornamentmønstre kendt som broderi . Selv arrangementet af blomsterne er designet til at skabe et harmonisk farvespil. Ofte findes i franske barokke haver er vandhaver , kaskader , grotter og statuer . Længere væk fra landstedet , det storslåede hjem , slottet eller slottet går parterre over i bosket.

Kendte eksempler er haverne ved Palace of Versailles i Frankrig og Palace of Augustusburg i Brühl nær Köln i Tyskland, som har opnået UNESCOs verdensarvstatus .

Da mode ændrede sig, måtte mange parterres de broderie af storslåede hjem vige i det 19. århundrede for engelske landskabshaver og er ikke blevet genoprettet.

Arkitektur

Designerne af den franske have så deres arbejde som en gren af ​​arkitekturen, der simpelthen udvidede bygningens plads til rummet uden for væggene og bestilte naturen i henhold til reglerne for geometri, optik og perspektiv. Haver blev designet som bygninger med en række rum, som en besøgende kunne passere gennem en etableret rute, gange og forhaller med tilstødende kamre. De brugte arkitektursproget i deres planer; rummene blev kaldt salles , chambres og théâtres of greenery. "Væggene" var sammensat af hække og "trapper" af vand. På jorden var tapis eller tæpper af græs, brodéer eller broderede med planter, og træerne blev formet til rideaux eller gardiner langs gyderne.

Ligesom arkitekter installerede vandsystemer i slottene, lagde de udførlige hydrauliske systemer til at levere springvandene og bassinerne i haven. Lange bassiner fulde af vand erstattede spejle, og vandet fra springvand erstattede lysekroner. I bosquet du Marais i Versailles haver placerede André Le Nôtre borde af hvid og rød marmor til servering af måltider. Det strømmende vand i bassinerne og springvandene efterlignede vand, der hældes i karafler og krystalglas. Arkitekturens dominerende rolle i haven ændrede sig først i det 18. århundrede, da den engelske have ankom til Europa, og inspirationen til haverne begyndte ikke at komme fra arkitektur, men fra romantisk maleri .

Teater

Haven à la française blev ofte brugt som ramme om skuespil, briller, koncerter og udstilling af fyrværkeri . I 1664 fejrede Louis XIV en seks-dages festival i haven med kavalkader, komedier, balletter og fyrværkeri. Haverne i Versailles omfattede et vandteater dekoreret med springvand og statuer af gudernes barndom (ødelagt mellem 1770 og 1780). Skibe i fuld størrelse blev konstrueret til sejlads på Canal Grande, og haven havde en udendørs balsal omgivet af træer; et vandorgan, en labyrint og en grotte.

Perspektiv

Arkitekterne i haven à la française stoppede ikke med at anvende reglerne for geometri og perspektiv på deres arbejde. I de første offentliggjorte afhandlinger om haver i det 17. århundrede, afsatte de kapitler til emnet for, hvordan man kan rette eller forbedre perspektivet, normalt for at skabe en illusion om større afstand. Dette blev ofte gjort ved at få stræder til at blive snævrere eller have trærækker, der konvergerede eller blev trimmet, så de blev gradvist kortere, da de gik længere væk fra midten af ​​haven eller fra huset. Dette skabte en illusion om, at perspektivet var længere, og at haven var større, end det faktisk var.

Et andet trick, der blev brugt af franske havedesignere, var ha-ha (fr: saut de loup ). Dette var en metode, der blev brugt til at skjule hegn, der krydsede lange gyder eller perspektiver. En dyb og bred grøft med lodret mur af sten på den ene side blev gravet overalt, hvor et hegn krydsede udsigten, eller et hegn blev placeret i bunden af ​​grøften, så det var usynligt for seeren.

Da haverne blev mere og mere ambitiøse og detaljerede gennem det 17. århundrede, fungerede haven ikke længere som dekoration for slottet. I Chantilly og i Saint-Germain blev slottet et dekorativt element i den meget større have.

Teknologier

Udseendet af den franske have i det 17. og 18. århundrede var et resultat af udviklingen af ​​flere nye teknologier. Den første var géoplastie , videnskaben om at flytte store mængder jord. Denne videnskab havde flere teknologiske udviklinger. Denne videnskab var kommet fra militæret efter indførelsen af ​​kanoner og moderne belejringskrig, da de blev forpligtet til at grave skyttegrave og hurtigt opføre mure og jordbefæstninger. Dette førte til udviklingen af ​​kurve til at bære jord på ryggen, trillebøre, vogne og vogne. Andre LeNotre tilpassede disse metoder til at bygge de flade terrasser og grave kanaler og bassiner i stor skala.

En anden udvikling skete inden for hydrologi , der førte vand til haven til kunstvanding af planterne og til brug i de mange springvand. Denne udvikling lykkedes ikke fuldt ud i Versailles, der lå på et plateau; selv med 221 pumper og et system med kanaler, der bragte vand fra Seinen, og opførelsen i 1681 af en enorm pumpemaskine, Machine de Marly , var der stadig ikke nok vandtryk til, at alle Versailles springvand kunne tændes på én gang . Fontainiers blev placeret langs ruterne til kongens promenader og tændte for springvandene på hvert sted lige før han ankom.

En relateret udvikling fandt sted inden for hydroplasie , kunsten og videnskaben om at forme vand til forskellige former, da det kom ud af springvandet. Vandets form afhang af vandets kraft og dysens form. Nye former skabt gennem denne kunst blev navngivet Tulipe (tulipanen), dobbelt Gerbe (dobbelt neg), Girandole (opsats) candélabre (kandelabre), og corbeille (buket), La Boule en l'luft (Bold i luften), og L'Evantail (fanen). Denne kunst var tæt forbundet med datidens fyrværkeri , som forsøgte at opnå lignende effekter med ild i stedet for vand. Både springvandene og fyrværkeriet blev ofte ledsaget af musik og var designet til at vise, hvordan naturen (vand og ild) kunne formes af menneskets vilje.

En anden vigtig udvikling var inden for havebrug , evnen til at hæve planter fra varmere klimaer i det nordeuropæiske klima ved at beskytte dem inde i bygninger og bringe dem udendørs i potter. De første orangerier blev bygget i Frankrig i det 16. århundrede efter introduktionen af ​​appelsintræet efter de italienske krige. The Versailles Orangerie havde vægge fem meter tyk, med en dobbelt væg, som opretholder temperaturer om vinteren mellem 5 og 8 grader Celsius (41 og 46 ° F). I dag kan det beskytte 1055 træer.

Liste

Forgjengere i renæssancestil

• Château d'Anet (1536)
• Château de Villandry (1536, ødelagt i det 19. århundrede og genskabt begyndende i 1906)
• Chateau Fontainebleau (1522–1540)
• Château de Chenonceau , haver af Diane de Poitiers og Catherine de Medici (1559–1570)

Haver designet af André Le Nôtre

• Vaux-le-Vicomte (1658–1661)
• Château de Versailles (1662–1700)
• Château de Chantilly (1663–1684)
• Château de Fontainebleau (1645–1685)
• Château de Saint-Cloud (1664–65)
• Tuileries-paladsets haver (1664)
• Grand Canal of Gardens of Versailles (1668–1669)
• Château de Saint-Germain-en-Laye (1669–1673)
• Parc de Sceaux (1670)
• Château de Dampierre (1673–1783)
• Grand Trianon i Versailles (1687–1688)
• Château de Clagny (1674–1680)
• Château de Meudon
• Château de Cordès (1695)
• Château de Montmirail  [ fr ]
• Château de Pontchartrain

Haver tilskrevet André Le Nôtre

• Château du Raincy
• Château de Valgenceusel  [ fr ]
• Château de Fages  [ fr ]
• Château de Courances
• Château de Castries
• Castle of Racconigi

Senere haver

• Château de Breteuil (1730–1784)

19. – 21. århundrede

• Jardin de la Magalone , Marseille, have af Eduard Andre, 1891.
• Nemours Mansion and Gardens - du Pont estate, begyndelsen af ​​det 20. århundrede.
• Pavillon de Galon i Cucuron , oprettet i 2004

Haver uden for Frankrig

Østrig

• Mirabell-paladset i Salzburg
• Belvedere-paladset i Wien (designet af Dominique Girard )
• Schönbrunn-paladset i Wien (designet af Jean Trehet )
• Augarten i Wien
• Parc of Schloss Hof i Engelhartstetten, Nedre Østrig

Tjekkiet

• Vrtba Garden , Prag (1720'erne)
• Haverne i Wallenstein-paladset i Prag

England

• Blenheim Palace , Oxfordshire (1705–1724)
• The Parterre, Waddesdon Manor , Buckinghamshire (1870'erne)

Tyskland

• Schwetzingen-paladset i Schwetzingen, Baden-Württemberg
• Weikersheim Slot i Weikersheim, Baden-Württemberg
• Ludwigsburg-paladset nær Stuttgart, Baden-Württemberg
• Haver i Würzburg Residence i Würzburg, Bayern
• Schleissheim-paladset i München, Bayern
• Nymphenburg Palace i München, Bayern
• Karlsaue , Kassel, Hesse (bygget indtil 1785)
• Fransk have, Celle i Celle, Niedersachsen
• Herrenhausen Gardens , Hannover, Niedersachsen (1676–1680)
• Augustusburg og Falkenlust-paladser, Brühl i Brühl (Rheinland) , Nordrhein-Westfalen
• Fransk have i Schloss Benrath i Düsseldorf, Nordrhein-Westfalen

Italien

• Det kongelige palads i Caserta nær Napoli
• Palazzina di caccia af Stupinigi Palace, Piemonte
• Racconigi Palace, Piemonte (1755)

Holland

• Het Loo Palace i Apeldoorn, Gelderland

Polen

• Parc of Nieborów Palace , Łódź Voivodeship (designet af Tylman van Gameren )
• Branicki Palace, Białystok , Podlaskie Voivodeship (1737–1771)

Rusland

• Peterhof Gardens, Skt. Petersborg (1714–1725)
• Sommerhave , Skt. Petersborg (1712–1725)
• Tsarskoe Selo gamle have i Pushkin (1717–1720)
• Kuskovo Estate, Moskva (1750–1780)
• Oranienbaum Palace and Garden, vest for Skt. Petersborg

Spanien

• Royal Palace of La Granja de San Ildefonso i San Ildefonso, Segovia

Sverige

• Drottningholm Palace haver uden for Stockholm

Se også

• Historien om parker og haver i Paris
• Bemærkelsesværdige haver i Frankrig
• Franske haver i England (Det engelske hus)

Bemærkninger

Referencer

• Yves-Marie Allain og Janine Christiany, L'art des jardins en Europe , Citadelles et Mazenod, Paris, 2006
• Claude Wenzler, Architecture du jardin , Editions Ouest-France, 2003
• Lucia Impelluso, Jardins, potagers et labyrinthes , Hazan, Paris, 2007.
• Philippe Prevot, Histoire des jardins , Editions Sud Ouest, 2006