Nautisk fiktion - Nautical fiction

En illustration fra et tryk fra 1902 af Moby Dick , en af ​​de berømte amerikanske havromaner

Nautisk fiktion , ofte også marinefiktion , havfiktion , eventyrfiktion eller maritim fiktion , er en litteraturgenre med omgivelser på eller nær havet , der fokuserer på det menneskelige forhold til havet og havrejser og fremhæver nautisk kultur i disse miljøer. Indstillingerne for nautisk fiktion varierer meget, herunder handelsskibe, linerskibe, søskibe, fiskerfartøjer, redningsbåde osv. Sammen med havne og fiskerlandsbyer. Når de beskriver nautisk fiktion, refererer forskere oftest til romaner , noveller og noveller , undertiden under navnet havromaner eller havhistorier . Disse værker er undertiden tilpasset til teater, film og tv.

Udviklingen af ​​nautisk fiktion følger med udviklingen af ​​den engelske sprogroman, og selvom traditionen hovedsageligt er britisk og nordamerikansk, er der også betydningsfulde værker fra litteraturer i Japan, Frankrig, Skandinavien og andre vestlige traditioner. Selvom behandlingen af ​​temaer og indstillinger relateret til havet og den maritime kultur er almindelig i hele vestlig litteraturhistorie , blev nautisk fiktion som en særskilt genre først pioner af James Fenimore Cooper ( Piloten , 1824) og Frederick Marryat ( Frank Mildmay , 1829 og hr. Midshipman Easy 1836) i begyndelsen af ​​1800 -tallet. Der var 1700 -tallet og tidligere forstadier, der har nautiske rammer, men få er så rigeligt udviklet som efterfølgende værker i denne genre. Genren har udviklet sig til at omfatte bemærkelsesværdige litterære værker som Herman Melville 's Moby Dick (1851), Joseph Conrad ' s Lord Jim (1899-1900), populær fiktion ligesom CS Forester 's Hornblower serie (1937-1967), og værker af forfattere danner bro kløften mellem populære og litterær fiktion , ligesom Patrick O'Brian 's Aubrey-Maturin serie (1970-2004).

På grund af den historiske dominans af nautisk kultur blandt mænd er de normalt de centrale karakterer, bortset fra værker, der indeholder skibe, der transporterer kvindelige passagerer. Af denne grund markedsføres nautisk fiktion ofte for mænd. Nautisk fiktion indeholder normalt karakteristiske temaer, såsom fokus på maskulinitet og heltemod, undersøgelser af sociale hierarkier og individets psykologiske kampe i havets fjendtlige miljø. Stilmæssigt forventer genrens læsere vægt på eventyr, præcis repræsentation af maritim kultur og brug af nautisk sprog . Nautisk fiktionsværker indeholder ofte elementer, der overlapper andre genrer, herunder historisk romantik , eventyrfiktion , krigsfiktion , børnelitteratur , fantasihistorier , rejsefortællinger (såsom Robinsonade ), den sociale problemroman og psykologisk fiktion .

Definition

JMW Turner , Slaget ved Trafalgar (ca. 1806). Turners havlandskaber afspejler den romantiske bevægelses nye holdning til havet

Hvad der udgør nautisk fiktion eller havfiktion og deres konstituerende flåde-, nautiske eller havromaner, afhænger i høj grad af kommentatorens fokus. Almindeligvis omfatter havfiktion romaner i Marryat, Conrad, Melville, Forester og O'Brian: romaner, der hovedsageligt ligger på havet, og fordyber karaktererne i den nautiske kultur. Typiske havhistorier følger det fortællende format om "en sømand tager på en rejse; i løbet af rejsen bliver han testet - ved havet, af sine kolleger eller af dem, han møder på en anden strand; oplevelsen får ham enten til at bryde eller går i stykker Hej M".

Nogle forskere valgte at udvide definitionen af, hvad der udgør nautisk fiktion. Dette er imidlertid inkonsekvente definitioner: nogle som Bernhard Klein, vælger at udvide denne definition til et tematisk perspektiv, han definerer sin samling "Havets fiktioner" omkring et bredere spørgsmål om "Storbritannien og havet" i litteraturen, der kommer til omfatter 16. og 17. maritim undervisningslitteratur og fiktive skildringer af det nautiske, der tilbyder varig kulturel resonans, for eksempel Miltons Paradise Lost og Coleridges " The Rime of the Ancient Mariner ". At vælge ikke at falde i denne brede af en definition, men også vælger at inkludere mere fiktion end netop det, der er udtrykkeligt om havet, John Peck vælger en bredere maritim fiktion, som omfatter værker som Jane Austen 's Mansfield Park (1814) og George Eliot 's Daniel Deronda (1876), der skildrer kulturelle situationer afhængig af den maritime økonomi og kultur, uden udtrykkeligt at udforske Naval oplevelse. Som kritiker Luis Iglasius bemærker, at ved at forsvare tilblivelsen af ​​havromangenren af ​​James Fenimore Cooper inkluderer udvidelse af denne definition imidlertid arbejde med "tendens til at se havet fra kysten" med fokus på effekten af ​​en nautisk kultur på den større kultur eller samfund i land eller fokus på enkeltpersoner, der ikke er bekendt med nautisk liv.

Denne artikel fokuserer på havet/nautisk roman og undgår bredere tematiske diskussioner om nautiske emner i kulturen . På den måde fremhæver denne artikel, hvad kritikere beskriver som den mere konventionelle definition for genren, selv når de forsøger at udvide dens anvendelsesområde.

Historie


Der hørte jeg intet andet
end det brusende hav,
den iskolde bølge.
Nogle gange
tog jeg svansens sang til mig selv som fornøjelse,
gannets larm
og krølle -stemmen i
stedet for menneskers latter,
den syngende måge i
stedet for at drikke mjød.
Storme der slår de stenede klipper,
hvor tærnen talte,
iskoldt fjer;

fra det gamle engelske digt The Seafarer .

Hav narrativer har en lang tradition for udvikling, der opstår fra kulturer med genrer af eventyr og rejse fortællinger, der profilerede havet og dens kulturelle betydning, for eksempel Homer 's episke digt i Odysseen , den gamle engelske digt The Seafarer , The Icelandic Saga af Eric den Røde (c.1220–1280) eller tidlige europæiske rejsefortællinger som Richard Hakluyt (ca. 1552–1616) Voyages (1589). Så i løbet af 1700 -tallet, som Bernhard Klein bemærker i definitionen af ​​"havfiktion" for sin videnskabelige samling om havfiktion, begyndte europæiske kulturer at få en forståelse af "havet" gennem forskellige tematiske linser. Først på grund af de økonomiske muligheder, som havet bragte og derefter gennem indflydelsen fra den romantiske bevægelse . Allerede i 1712 identificerede Joseph Addison "havet som en arketype af det sublime i naturen: 'af alle de objekter, jeg nogensinde har set, er der ingen, der påvirker min fantasi lige så meget som havet eller havet'". Senere i dette århundrede Samuel Taylor Coleridge 's fortælling digt Rime af Ancient Mariner (1798), udviklede ideen om havet som 'rige uspoleret natur og et tilflugtssted fra de opfattede trusler om civilisation'. Det er imidlertid Byron ", der har taget det meste af æren for at opfinde havet fra det nittende århundrede i Childe Harolds pilgrimsrejse (1812–16):

Der er en fornøjelse i den sti uden skov,
Der er en bortrykkelse på den ensomme bred,
Der er et samfund, hvor ingen trænger ind,
Ved dybhavet og musik i sit brøl.

Tidlige havromaner

En særskilt havroman -genre, der fokuserer på at repræsentere nautisk kultur udelukkende, fik først trækkraft i begyndelsen af ​​1800 -tallet, men værker om liv på havet blev skrevet i 1700 -tallet. Dette omfatter værker, der beskæftiger sig med pirateri , såsom Daniel Defoe 's Life, eventyr & Piracies af den berømte Captain Singleton (1720), og en generel historie Pyrates (1724), et værk, der indeholder biografier af flere berygtede engelske pirater sådanne som Blackbeard og Calico Jack .

Tobias Smollett 's The Adventures of Roderick Random , udgivet i 1748, er en picaresque roman, der delvist er baseret på Smolletts erfaring som flådekirurgs styrmand i den britiske flåde.

19. århundrede

Jonathan Raban antyder, at det var den romantiske bevægelse , og især Byron , der gjorde "havet til den rette vane for håbefulde forfattere", herunder de to mest fremtrædende tidlige skønlitterære forfattere James Fenimore Cooper og kaptajn Frederick Marryat , hvis begge maritime eventyrromaner begyndte at definere generiske forventninger til sådan fiktion. Kritiker Margaret Cohen beskriver Coopers The Pilot som den første havroman og Marryats tilpasning af den stil, som fortsat at "pionere" genren. Kritiker Luis Iglesias siger, at romaner og fiktion, der involverede havet før disse to forfattere "har en tendens til at se havet fra landets perspektiv" med fokus på effekten af ​​en nautisk kultur på den større kultur eller samfund i land eller enkeltpersoner, der ikke er bekendt med nautisk liv; Eksempelvis peger Iglesias på, hvordan Jane Austens romaner ikke repræsenterer genren, for selvom havet spiller en fremtrædende rolle i deres plots, holder det den faktiske havkultur ved en "perifer tilstedeværelse"; på samme måde beskriver Iglesias tidligere engelske romaner som Robinson Crusoe (1719), Moll Flanders (1722) eller Roderick Random (1748) som befolker flådeverdenen med karakterer, der ikke er bekendt med havet for bedre at forstå det landbundne samfund, der ikke opfylder den fordybende generiske forventninger til nautisk fiktion. Fra udviklingen af ​​genrens motiver og karakteristika i værker som Cooper's og Marryat har en række bemærkelsesværdige europæiske romanforfattere, såsom Eugène Sue , Edouard Corbière , Frederick Chamier og William Glasgock , fornyet og udforsket genren efterfølgende.

Det originale omslag til Cooper's The Pilot , trykt i 1823.

James Fenimore Cooper skrev, hvad der ofte beskrives som den første havroman, The Pilot (1824), som svar på Walter Scotts The Pirate (1821). Cooper var frustreret over unøjagtigheden i den nautiske kultur repræsenteret i dette arbejde. Selvom han var kritisk over for Piraten , lånte Cooper mange af de stilistiske og tematiske elementer i den historiske fiktionsgenre udviklet af Walter Scott , såsom et ønske om "at kortlægge nationens grænser og identitet." I både The Pilot og den efterfølgende The Red Rover (1827) udforsker Cooper udviklingen af ​​en amerikansk national identitet, og i sin senere Afloat and Ashore (1844) undersøger han igen emnet national identitet. samt tilbyde en kritik af amerikansk politik. Coopers romaner skabte interesse for havromaner i USA og førte både Edgar Allan Poe i The Narrative of Arthur Gordon Pym (1838) samt massemarkedsforfattere som løjtnant Murray Ballou til at skrive romaner i genren. Genrens fremtrædende indflydelse påvirkede også faglitteratur. Kritiker John Peck beskriver Richard Henry Danas to år før masten (1840) som at bruge en lignende stil og behandle de samme tematiske spørgsmål om national og maskulin identitet som nautisk fiktion, der udviklede sig efter Coopers banebrydende værker.

Fenimore Cooper havde stor indflydelse på den franske forfatter Eugène Sue (1804–1857), hvis egne marineoplevelser leverede meget af materialet til Sues første romaner, Kernock le pirate (1830), Atar-Gull (1831), den "bredt beundrede" La Salamandre (1832), La Coucaratcha (1832–1834) og andre, som blev sammensat på højden af ​​den romantiske bevægelse. Den mere berømte franske romanforfatter Alexandre Dumas (1802–1870) "lagde ikke skjul på sin beundring for Cooper" og skrev Le Capitaine Paul (1838) som en efterfølger til Cooper's Pilot . En anden fransk romanforfatter, der havde en søfarende baggrund, var Edouard Corbière (1793–1875), forfatter til talrige maritime romaner, herunder Les Pilotes de l'Iroise (1832) og Le Négrier, aventures de mer , (1834).

I Storbritannien tilskrives oprindelsen af ​​en nautisk fiktionstradition ofte Frederick Marryat. Frederick Marryats karriere som romanforfatter strakte sig fra 1829 til hans død i 1848, hvor mange satte til søs, herunder hr. Midshipman Easy . Marryats havromaner tilpassede Coopers tilgang til fiktion og afspejlede også hans egen erfaring i Royal Navy under Napoleonskrigene , delvis under kommando af Thomas Cochrane - som også senere ville inspirere Patrick O'Brians karakter Jack Aubrey . Tematisk fokuserer Marryat på ideer om heltemod, officeres korrekte handlinger og reformer inden for flådens kultur. Marryats litterære værker deltager i en større britisk kulturel undersøgelse af søfartstjeneste i begyndelsen af ​​1800 -tallet, hvor emner som søfaglig disciplin og sømidler var i udbredt offentlig debat. Peck beskriver Marryats romaner som konsekvente i deres centrale tematiske fokus på maskulinitet og den samtidige søkultur, og ved at gøre det foreslår han, at de giver en kompleks refleksion over "et komplekst historisk øjeblik, hvor forfatteren på sin klodede måde engagerer sig i hurtige ændring i Storbritannien. " Marryats romaner opmuntrede til at skrive andre romaner fra veteraner fra Napoleonskrigene i 1830'erne, som MH Baker , Captain Chamier , Captain Glascock , Edward Howard og William J. Neale ; disse forfattere reflekterer ofte over og forsvarer det offentlige billede af flåden. Romaner af disse forfattere fremhæver et mere konservativt og støttende syn på flåden, i modsætning til tekster fra dem, der er interesseret i at reformere flåden, som Nautical Economy; eller forudsige erindringer om begivenheder under den sidste krig , som var kritiske over for flådens disciplinære praksis, i en periode, hvor der opstod offentlige debatter omkring forskellige sociale og politiske reformbevægelser. Marryats romaner har imidlertid en tendens til at blive behandlet som unikke i sammenligning med disse andre værker; Peck hævder, at Marryats romaner, selvom de delvis understøtter flåden, også fremhæver en "foruroligende dimension" af flåden.

Slutningen af ​​det 19. århundrede

Det polske omslag til Joseph Conrads roman fra 1904 Lord Jim

Som modellen af havet roman størknet i en særskilt genre, forfattere i både Europa og USA producerede store litterære værker i genren, for eksempel Melville 's Moby Dick , Victor Hugo ' s Havets arbejdere og Joseph Conrads Heart of Darkness og Lord Jim . John Peck beskriver Herman Mellville og Joseph Conrad som de "to store engelsksprogede skribenter af havhistorier": bedre romanforfattere end forgængerne Cooper og Marryat, begge blomstrede med at skrive i genren " eventyrroman ". I modsætning til de tidligere romaner, der blev skrevet under et blomstrende nautisk økonomisk boom, fuld af muligheder og bekræftelse af national identitet, blev romaner af disse forfattere skrevet "på et tidspunkt, hvor en maritim baseret økonomisk orden [var] i opløsning." Genren inspirerede også en række populære massemarkedsforfattere, som amerikanske Ned Buntline , Storbritannien Charles Kingsley og franskmanden Jules Verne .

Mellvilles fiktion involverer ofte havet, med hans første fem romaner efter søfarendes eventyr, ofte et par mandlige venner ( Typee (1846), Omoo (1847), Mardi (1849), Redburn (1849) og White-Jacket ( 1850)). Men Moby Dick er hans vigtigste arbejde, også kaldet Great American Novel , blev det også kaldt "den største bog af havet nogensinde skrevet" af DH Lawrence. I dette værk fordyber jagt på en hval af kaptajn Ahab fortælleren Ishmael i en åndelig rejse, et tema, der igen udvikles i Conrads langt senere Heart of Darkness .

Betydningen af ​​sømagt for at opretholde britains enorme verdensomspændende imperium førte til talrige romaner med nautiske temaer. Nogle af disse berører bare havet, som med Sylvia's Lovers (1863) af Elizabeth Gaskell, hvor den nautiske verden er en folie for det sociale liv i land. Imidlertid fokuserede britiske romanforfattere i stigende grad på havet i det 19. århundrede, især når de fokuserede på overklassen. I sådanne værker blev havrejser et sted for stærke sociale kommentarer, som for eksempel Trollopes John Caldigate (1877), hvor Trollope skildrer en karakter, der rejser til Australien for at få sin formue, og Wilkie Collins ' Armadale (1866), der følger herrer sejlads. På samme måde William Clark Russells romaner, især de to første, John Holdsworth, overstyrmand (1875) og The Wreck of the Grosvenor (1877), som begge fremhæver det sociale angst i det victorianske Storbritannien .

På samme tid som litterære værker omfavnede havfortællingen i Storbritannien, gjorde det også de mest populære romaner om eventyrfiktion, som Marryat er et stort eksempel på. Kritiker John Peck understreger denne undergenres indvirkning på drengebøger . I disse romaner gennemgår unge mandlige karakterer - ofte moralsk hvidkalkede - oplevelser af eventyr, romantisk sammenfiltring og "hjemligt engagement". Charles Kingsley er de mest endelige forfattere inden for denne genre og skriver over hundrede drengebøger, "mange med et maritimt tema", herunder Westward Ho! . Andre forfattere omfatter RM Ballantyne , The Coral Island (1858), GA Henty , Under Drake's Flag (1882), Robert Louis Stevenson , Treasure Island (1883) og Rudyard Kipling , Captains Courageous (1897), som alle også blev læst af voksne, og hjalp med at udvide potentialet i marine eventyrfiktion. Andre romaner af Stevenson, herunder Kidnapped , Catriona , The Master of Ballantrae og The Ebb-Tide (medforfatter med Lloyd Osbourne) har betydelige scener ombord på skibe.

Det 20. og 21. århundrede

Den første udgave dækning af Jack London ? S The Sea Wolf (1904)

Forfattere fra det tyvende århundrede udvider de tidligere traditioner. Den modernistiske Joseph Conrad trak inspiration fra en række tidligere nautiske værker som Victor Hugo 's Havets arbejdere (1866), og Leopold McClintock ' s bog om sine 1857-59 ekspeditioner i deres søgen efter Sir John Franklin 's tabte skibe, som samt værker af James Fenimore Cooper og Frederick Marryat . De fleste af Conrads værker stammer direkte fra denne søfarende karriere: Conrad havde en karriere i både den franske og britiske handelsflåde og klatrede til kaptajnen. Hans mest berømte roman, Heart of Darkness (1899), er baseret på en treårig ansættelse hos et belgisk handelsselskab. Hans anden nautiske fiktion inkluderer An Outcast of the Islands (1896) The Nigger of 'Narcissus' (1897), Lord Jim (1900), Typhoon (1902), Chance (1913), The Rescue (1920), The Rover (1923) ).

En række andre romanforfattere begyndte at skrive nautisk fiktion tidligt i århundredet. Jack London 's The Sea Wolf (1904), var påvirket af Kipling ' s nyligt offentliggjorte Captains Courageous (1897). Den walisiske forfatter Richard Hughes (1900–1976) skrev kun fire romaner, hvoraf den mest berømte er pirateventyret, A High Wind in Jamaica . Han skrev også In Hazard (1938) om et handelsskib fanget i en orkan. Den engelske digter og romanforfatter John Masefield (1878–1967), der selv havde tjent til søs, skrev The Bird of Dawning (1933) om eventyrene fra besætningen på en kinesisk teklipper, som er tvunget til at opgive skibet og tage til både.

Romanerne fra to andre fremtrædende britiske havforfattere, CS Forester (1899–1966) og Patrick O'Brian (1914–2000), definerer de konventionelle grænser for nutidig flådefiktion. En række senere forfattere trækker på Foresters og O'Brians modeller for at repræsentere individuelle officerer eller sømænd, når de skrider frem gennem deres karriere i den britiske flåde, herunder Alexander Kent og Dudley Pope . Patrick O'Brians Aubrey-Maturin-serie strækker sig over skillet mellem populær og litterær fiktion og adskiller sig fra Hornblower, en anmelder kommenterede endda, at bøgerne har "undsluppet de sædvanlige grænser for søeventyr [...] tiltrækker [nye] læsere, der ville ikke røre Horatio Hornblower med en bargepole. " Der er også anmeldelser, der sammenligner disse værker med Jane Austen og lignende forfattere. selvom dette ikke er en universelt opfattelse.

Flere andre bemærkelsesværdige forfattere, skrev nutidige til O'Brian og Forester, men udvidede grænserne for genren. Nicholas Monsarrats roman Det grusomme hav (1951) følger en ung søofficer Keith Lockhart under 2. verdenskrigs tjeneste ombord på "små skibe". Monsarrats novellesamlinger HMS Marlborough Will Enter Harbour (1949) og The Ship That Died of Shame (1959) lavede tidligere en film med samme navn , minede den samme litterære vene og blev populær i forbindelse med Det Grusomme Hav . En anden vigtig britisk romanforfatter, der skrev om livet til søs, var William Golding (1911–1993). Hans roman Pincher Martin (1956) registrerer de vrangforestillinger, en druknende sømand oplevede i sine sidste øjeblikke. Goldings postmodernistiske trilogi To the Ends of the Earth handler om havrejser til Australien i begyndelsen af ​​1800 -tallet og bygger meget på traditionerne fra Jane Austen, Joseph Conrad og Herman Melville og er Goldings mest omfattende stykke historiografisk metafiktion .

Fire af Arthur Ransomes børnebøger i serien Swallows and Amazons (udgivet 1930–1947) involverer sejlads til søs ( Peter Duck , We Didn't Mean To Go To Sea , Missee Lee og Great Northern? ). De andre handler om at sejle små både i Lake District eller på Norfolk Broads . To noveller i Coots i nord handler om at sejle på en yacht i Østersøen: Den uofficielle side og to shorts og en lang.

Svenske romanforfatter Frans G. Bengtsson blev kendt for sin Viking saga roman Røde Orm ( The Long Ships ), som blev offentliggjort i to dele i 1941 og 1945. Helten Orm, senere kaldet Røde Orm (Red Snake) på grund af sit røde skæg, er kidnappet som dreng på et raidskib og lever et spændende liv i Middelhavsområdet omkring år 1000 e.Kr. Senere foretager han en ekspedition mod øst ind i det, der nu er Rusland. The Long Ships blev senere tilpasset til en film.

Forfattere fortsætter med at skrive nautisk fiktion i det enogtyvende århundrede, herunder for eksempel en anden skandinavisk, dansk romanforfatter Carsten Jensens (1952–) episke roman Vi, den druknede (2006) beskriver livet på både hav og land fra begyndelsen af Dansk-preussiske krig i 1848 til slutningen af Anden Verdenskrig . Romanen fokuserer på den danske havn i Marstal , på Ærø , og rejser af byens søfolk over hele kloden.

Fælles temaer

Maskulinitet og heltemod

Et portræt af Lord Cochrane i 1807 af Peter Edward Stroehling . Cochrane er ofte en historisk model for de former for heltemod, der er afbildet i fiktion, der fandt sted under Napoleonskrigene og Age of Sail .

De nautiske romaner, der beskæftiger sig med livet på flåde- og handelsskibe tidligere, er ofte skrevet af mænd og beskæftiger sig med en rent mandlig verden med den sjældne undtagelse, og et centralt tema i disse romaner er mandlig heltemod. Dette skaber en generisk forventning blandt læsere og udgivere. Kritikeren Jerome de Groot identificerer skibshistorisk fiktion, ligesom Forester's og O'Brians, som indbegrebet af den fiktion, der markedsføres for mænd, og nautisk fiktion er en af ​​undergenrenes hyppigst markedsførte mod mænd. Som John Peck bemærker, afhænger genren af ​​nautisk fiktion ofte på en mere "traditionel maskulinitetsmodel", hvor maskulinitet er en del af en mere konservativ social orden.

Maleriet The Action and Capture of the Spanish Xebeque Fregate El Gamo af Clarkson Frederick Stanfield illustrerer et af de mest berømte kampe af Lord Cochrane , som er blevet fiktionaliseret af flere nautiske skønlitterære forfattere; mest berømt Patrick O'Brians første Aubrey-Maturin-roman Master and Commander er i vid udstrækning baseret på Cochranes bedrifter i handlingen, og karakteren Jack Aubreys heltemod er etableret gennem hans ligheder med Cochrane.

Men som genren har udviklet sig, varierer modeller for maskulinitet og karakteren af ​​mandlig heltemod i havromaner meget, på trods af at de er baseret på lignende historiske præcedenser som Thomas Cochrane (kaldet "Sea Wolf"), hvis heltemodige bedrifter er blevet tilpasset af Marryat , Forestor og O'Brian, blandt andre. Susan Bassnet kortlægger en ændring i de store populære nautiske værker. På den ene side fokuserer Marryats helte på gentleman -karakteristika, der er modelleret efter idealiserede ideer om egentlige kaptajner som Thomas Cochrane og Horatio Nelson . På den anden side er Forester's Hornblower en modelhelt, der viser tapperhed, men utilstrækkelig i livet i land og ud over flåden og med begrænset følelsesmæssig kompleksitet. For nylig har O'Brian udforsket komplekse ideer om maskuliniteter gennem sine karakterer Jack Aubrey og Stephen Maturins venskab sammen med spændingen mellem marineliv og strandliv og disse mænds komplekse lidenskaber og karakterfejl. Bassnett hævder, at disse mandlighedsmodeller ofte afspejler de historiske sammenhænge, ​​hvor forfattere skriver. Marryats model er et direkte politisk svar på reformerne af flåden og Napoleonskrigene, mens Forrestor skriver om Storbritannien efter Anden Verdenskrig , og O'Brian undersøger de sociale og videnskabelige kompleksiteter i den senere del af det 20. århundrede. Ligesom O'Brians romaner behandler andre forfattere fra det 20. århundrede maskulinitet som en kompleks flerhed, fuld af spørgsmål om tanken om mandighed . F.eks. Udforsker William Goldings To the Ends of the Earth -trilogi kompleksiteten af, hvad der udgør en stabil og acceptabel mandlig rolle, da den civile hovedperson trænger ind i flådens militaristiske verden og tvinges til at udarbejde sine egne ideer på ny. af manddom.

Selvom meget af traditionen fokuserer på en militaristisk historiefortælling, fokuserer nogle af genrens prototyper på en kommerciel søarv, men fortsætter med at fremhæve maskulinitetens og heltemodets rolle med denne tradition. For eksempel beskriver Iglesias Coopers -romaner og de efterfølgende romaner i den amerikanske tradition, der vokser ud af "en karakteristisk holdning, der bæres af kommercielt foretagende, der konfronterer og i sidste ende erstatter dens atlantiske rival." Kun en af ​​hans romaner, De to admiraler , beskriver slagorden. Alligevel er undersøgelsen af ​​maskulinitet central for romanerne; Kritiker Steven Hathorn beskriver "Cooper investerer bevidst sin nautiske verden med en maskulin karakter, i en sådan grad, at kvinders udseende ombord på skibe giver en række problemer […] romanerne udforsker, hvordan nogle af de største udfordringer for manddom kommer indefra - fra selve maskulinitetens natur. " James Fenimore Coopers The Pilot sætter spørgsmålstegn ved rollen som nautiske symboler for helte i den revolutionære periode, såsom John Paul Jones , og deres usmagelige flådemetoder under privatisering.

Kvinder på havet

En illustration fra Dick Sand, A Captain at Fifteen af Jules Verne, tegnet af Henri Meyer . Fru Weldon (billedet her) er den eneste kvinde ombord på hovedskibet under romanen.

Selvom nutidig havkultur omfatter kvinder, der arbejder som fiskere og endda leder af flådefartøjer, har maritim fiktion i det hele taget ikke fulgt denne kulturelle ændring. Generelt har maritim fiktion kun kvinder en rolle på passagerskibe, som hustruer til kommandanter, og hvor plottet er på land. Et eksempel på en kvinde ombord på et skib er Joseph Conrads chance (1913), hvor kaptajn Anthony i den sidste sektion tager sin yngre brud til søs med ham og kaptajnens "besat lidenskab" forstyrrer "skibets normale arbejdsforhold". James Hanley 's kaptajn Bottell nøje paralleller Conrads arbejde, selv om her Kaptajn Bottell besættelse er med en embedsmand kone. Dette får ham til at falde til vanvid, så besætningen kæmper "heroisk for at holde skibet flydende" under en storm. Kritiker John Fordham ser Hanleys roman som "et bevidst antiromantisk angreb" på Chance .

Der er dog historier om kvinder klædt som mænd, der tjener til søs. I 1815 skrev amerikanske Louisa Baker angiveligt The Female Marine; eller eventyrene fra Louisa Baker en fortælling om hendes liv ombord på USS Constitution som en advarsel til andre unge kvinder. Bogen blev bredt læst og accepteret som faktum, men historikere mener nu, at Louisa Baker aldrig fandtes, og at hendes historie blev skabt af forlaget Nathaniel Coverly, Jr., og skrevet af Nathan Hill Wright. Historien var så populær, at en efterfølger, The Adventures of Lucy Brown , blev udgivet. Succesen med dette yderligere inspirerede Nathaniel Coverly, Jr., til at udgive endnu en fortælling om en kvindelig sømand, The Surprising Adventures of Almira Paul , i 1816. Igen tvivler historikere på, at bogen, der er fuld af fantastiske eventyr, farer og romantik, er virkelig en selvbiografi af Almira Paul fra Halifax, Nova Scotia , og hvad det er mere sandsynligt er, at historien var baseret på livet for rigtige kvinder som Hannah Snell og Mary Anne Talbot - kvinder, der trodsede konventionen om at leve livet alene vilkår. Star-Crossed (Alfred A. Knopf, 2006) af Linda Collison og den efterfølgende Barbados Bound , Bog 1 i Patricia MacPherson Nautical Adventure Series er historisk fiktion, som var inspireret af de dokumenterede forekomster af faktiske kvinder, der tjente ombord på skib som mænd .

Tidligt i det nittende århundrede Kaptajn Marryat 's Frank Mildhay (1829) udforsker en vigtig del af sømands liv i land, deres seksuelle møder. John Peck kommenterer i Maritime Fiction, at Franks "møder med prostituerede og et forhold til en skuespillerinde, der resulterer i et barn, ikke er, hvad man kunne forvente", det vil sige, at han ikke er "den slags ærlige dreng", den slags mellemsættere skildret af Jane Austen eller "der godt kan være i centrum for Marryats Mr Midshipman Easy ". Peck foreslår endvidere, at der i "Marryats flåde er" både "foragt for" og "frygt for kvinder".

The Saturday Evening Post i slutningen af ​​1920'erne kørte en række noveller om "Tugboat Annie" Brennan, enke, der drev en slæbebåd og med succes konkurrerede om en andel af slæbebådsforretningen i Puget Sound . Annie og hendes besætning kæmpede også med kriminalitet og hjalp mennesker, der blev ramt af storme og oversvømmelser. Serien var ekstremt populær, og der var to film og et tv -show, der var baseret på den.

Harcourt udgav LA Meyer's Bloody Jack (2002), den første roman i fiktionsserien for unge voksne, der begyndte i begyndelsen af ​​det 19. århundrede med fokus på titelfiguren Mary (Jacky) Faber. Det første eventyr bød på Jacky forklædt som en kabinedreng ombord på et britisk flådeskib. De elleve efterfølgende titler indeholder andre maritime eventyr eller flodeventyr med reference til og direkte inspiration fra nautisk kultur, historiske begivenheder og mennesker, høje fortællinger og klassisk nautisk fiktion.

Arbejderklassen til søs

Indtil det 20. århundrede fokuserede nautisk fiktion på officerens hovedpersoner og John Peck antyder, at "ideen om herren er helt central i maritim fiktion". Historisk set er hovedparten af ​​mennesker ombord på nautiske sejladser almindelige søfolk, hentet fra arbejderklasserne. Et tidligt, noget misbilligende, portræt af almindelige søfolk findes i Herman Melvilles fjerde roman Redburn: His First Voyage: Being the Sailor-boy Confessions and Reminiscences of the Son-of-a-Gentleman i Merchant Service , udgivet i 1849, Melvilles semi-selvbiografiske beretning om eventyrerne i en raffineret ungdom blandt grove og brutale sejlere og de frøsommere områder i Liverpool . I juni 1839 havde Melville underskrevet ombord på handelsskibet St. Lawrence som en "dreng" (en grøn hånd) til et krydstogt fra New York til Liverpool . Han vendte tilbage på det samme skib den første oktober efter fem uger i England. Joseph Conrads roman The Nigger of 'Narcissus' (1897) om en sort sømand fra Vestindien blev første gang udgivet i Amerika som The Children of the Sea: A Tale of the Forecastle.

Det var dog først i det tyvende århundrede, at havhistorier "om mænd foran broen" virkelig udviklede sig, begyndende med den amerikanske dramatiker Eugene O'Neills SS Glencairn, en akt skuespil skrevet 1913–17, og hans fuld længde spille The Hairy Ape (1922). Sidstnævnte er et ekspressionistisk skuespil om en brutal, utænkelig arbejder kendt som Yank, mens han søger en følelse af tilhørsforhold i en verden kontrolleret af de rige. I første omgang føler Yank sig sikker, da han stoker motorerne i en ocean liner og er meget sikker på sin fysiske magt over skibets motorer, men senere gennemgår han en identitetskrise. O'Neill tilbragte flere år til søs, og han sluttede sig til Marine Transport Workers Union of the Industrial Workers of the World (IWW), som kæmpede for forbedrede levevilkår for arbejderklassen ved hjælp af hurtige "on the job" direkte handling. O'Neill var en stor indflydelse på en række efterfølgende forfattere af nautisk fiktion, som James Hanley og George Garrett.

I 1930'erne udkom en række noveller og romaner om livet for søfolk under dækket, nogle skrevet af eventyrsøgende fra velhavende familier, som Melville og O'Neill, og andre fra arbejderklassen, der var gået til søs fra nødvendighed. Moneyed Malcolm Lowry blev "kørt til havnene i familiens limousine", da han var atten for at begynde en rejse "som dækhånd, kabinedreng og i sidste ende en brandmandshjælper på en trampdamper". Fra denne erfaring som en fælles sømand kom Lowry roman Ultramarin (1933), et værk præget af Nordahl Grieg 's skibet sejler On og Conrad Aiken ' s Blå Voyage . Arbejderklasseforfattere, der beskriver oplevelser i handelsflåden, omfatter James Hanley , Jim Phelan , George Garrett , John Sommerfield ( They Die Young (1930)), Liam O'Flaherty og B. Traven .

At skrive om mændene under dæk krævede en anden tilgang. For eksempel James Hanley beskriver Traven s Død Ship (1934), som "den første rigtige bog om livet for'ard af broen". Romanen skildrer, hvad Hanley kalder det "rigtige, forfærdelige, fantastiske, men modbydeligt sande". Hanleys egen tidlige roman Boy er blevet beskrevet som "virkelig foruroligende roman" og udforsker seksuelt misbrug af en teenagere ombord på et fragtskib. Ifølge Paul Lester ligner "åbningssiderne i Jim Phelans Ten-A-Pennry People " dreng ", og denne roman fortsætter med detaljer om, hvordan livet som stoker" vil ødelægge en mand fysisk ". George Garrett skrev i sine noveller også "om livet blandt barske realiteter" på både land og til søs. Disse forfatteres værker afviger meget fra tidligere forfattere, der bruger mere romantiske skildringer af overklassemænd til søs, som Fenimore Cooper, Melville (endda Redburn ) og Joseph Conrad, der skildrer, hvad kritiker Alan Ross kaldte mænd generelt "fundet dækket af fedt under dæk ". Garrett skrev, at "[Conrad] kunne skrive romantisk og levende om et skib i tungt hav, men da det kom til mænd ombord, skrev han som en konservativt sindet officer" og kritiserer Conrads skildring af sømanden Donkin som en skurk i hans novelle Nigger af Narcissus .

Japanske forfattere har også undersøgt arbejdsmænds liv på havet. Takiji Kobayashi 's K'sanikōsen (1929) ( The Crab konservesfabrik Ship , 2013)) beskriver udnyttelsen af japanske krabbe fiskere ved redere fra et venstreorienteret point-of-view. Bogen er blevet til film og manga . Mens den højreorienterede forfatter Yukio Mishima i sin roman Gogo no Eikō (1963) ( Sømanden, der faldt fra nåde med havet , 1965), fortæller historien om Ryuji, en sømand med vage forestillinger om, at en særlig ære venter ham på havet .

Livet i land

Et andet aspekt af sømændenes liv er deres oplevelser med sejlby , det område med offentlige huse, bordeller, logi osv. Tæt på havnen, der dækker deres behov væk hjemmefra. Herman Melville beskriver i Redburn Liverpools sejlby. Der er også værker, der omhandler deres oplevelser i deres hjemhavn og deres familiers i land.

Carsten Jensen 's Vi, de druknede ( Vi, druknet , 2006) ikke kun beskæftiger sig med mænd på havet, men omfatter også livet for drenge vokser op med drømme om at blive sejlere og de erfaringer, som de koner - og enker - af søfolk . James Hanley er en anden forfatter, der udforsker ikke kun livet flydende, men oplevelserne af dem og deres familier på land, især i sin serie på fem romaner The Furys Chronicle .

Slave skibe

Mens mange maritime romaner fokuserer på eventyr og heroiske gerninger, er skibes primære funktion, bortset fra krigsførelse, at tjene penge. Det mørkeste aspekt af dette, der involverer både grådighed og grusomhed, ses i slavehandelen: "Historien om Storbritanniens engagement i slavehandelen afspejler den profit -versus -debat, der er til stede i så mange maritime romaner". Sacred Hunger (1992) er en historisk roman af Barry Unsworth (1930–2012), der udspiller sig i midten af ​​1700 -tallet i den engelske havneby Liverpool og ombord på Liverpool Merchant et slaveskib . Romanens centrale tema er grådighed, hvor emnet slaveri er et primært medium til at udforske spørgsmålet. Historien har en meget omfattende rollebesætning, og fortællingen væver elementer af forfærdelig grusomhed og rædsel med udvidede komiske mellemspil. Det delte, i 1992, Booker Prize , at år med Michael Ondaatje 's Den engelske patient . En efterfølger, The Quality of Mercy , Unsworths sidste bog, blev udgivet i 2011.

Grådighed og menneskets umenneskelighed over for sine medmennesker er også genstand for Fred D'Aguiars tredje roman, Feeding the Ghosts (1997), som var inspireret af den sande historie om Zong -massakren , hvor 132 slaver blev kastet fra et slaveskib ind i Atlanterhavet i forsikringsøjemed. Ifølge historiske beretninger overlevede en slave og klatrede tilbage på skibet; og i D'Aguiars fortælling udvikles denne slave - om hvem der næsten ikke er nogen historisk information - som den fiktive karakter Mintah.

Passagerskibe

Betydningen af ​​"idéen om herren" kan også være et tema for romaner, der er sat på passagerskibe, som for eksempel med Anthony Trollopes roman John Caldigate . Flere kapitler i denne roman omhandler den samme helts rejse til Australien. Mens Trollope hævder "at livet på havet er ulig livet generelt", præsenterer romanen i virkeligheden "en intensiveret version af det almindelige liv, hvor sociale splittelser håndhæves strengt", hvilket understreges af "den fysiske adskillelse mellem første og anden klasse passagerer ".

Mens William Goldings roman Rites of Passage (1980) er sat ombord på et krigsskib, transporterer skibet også et antal passagerer på vej til Australien, som omfatter en broget, men repræsentativ samling af det engelske samfund fra begyndelsen af ​​1800 -tallet. Klasseinddeling , eller antagelsen om en højere status end det er berettiget, er et kørende tema i bogen. Dette tema fokuserer på det store tema for maritim fiktion, en herres korrekte adfærd; den omhandler imidlertid også hans ofte stormfulde venskab mellem hovedpersonen Talbot og en af ​​betjentene, løjtnant Summers, der nogle gange føler sig svagt over Talbots uovervejede kommentarer og råd. Ligesom mange af Goldings bøger ser det også på menneskets tilbagevenden til vildskab i kølvandet på isolation. Denne roman danner trilogien To the Ends of the Earth med Close Quarters (1987) og Fire Down Below (1989).

Beryl Bainbridge beskæftiger sig med forliset af RMS Titanic i Every Man for Himself , som vandt Whitbread -prisen 1996 og var nomineret til Booker -prisen . Det vandt også 1997 Commonwealth Writers 'Prize (Europa og Sydasien) .

Nogle gange, som med Katherine Anne Porter 's Ship of Fools (1962), kan et skib være et symbol: "Hvis tanken om som isoleret midt i havet, kan et skib stå for menneskeheden og menneskelige samfund bevæger sig gennem tid og kæmper med sin skæbne. " Set fra 1931 Ship of Fools er en allegori, der sporer Nazismens fremgang og metaforisk ser på verdens fremskridt på dens "rejse til evigheden" i årene, der førte til Anden Verdenskrig . Romanen fortæller historien om en gruppe forskellige figurer, der sejler fra Mexico til Europa ombord på et tysk passagerskib. Den store rollebesætning omfatter tyskere, en schweizisk familie, mexicanere, amerikanere, spaniere, en gruppe cubanske medicinstuderende og en svensker. I styring er der 876 spanske arbejdere, der returneres fra Cuba. Porters titel hentyder til Ship of Fools (1494) af Sebastian Brant , som er en allegori , der stammer fra Platon , The allegory skildrer et fartøj uden pilot, befolket af menneskelige indbyggere, der er vanvittige, useriøse eller uvidende og tilsyneladende uvidende om deres Rute. Konceptet udgør rammen om bogen fra 1400 -tallet, der tjente som inspiration for Hieronymous Boschs berømte maleri, Ship of Fools : et skib - i første omgang en hel flåde - begiver sig ud fra Basel, på vej til dårskabernes paradis.

Nautisk detalje og sprog

En skelnen mellem nautisk fiktion og anden fiktion, der blot bruger havet som omgivelser eller kulisse, er en investering i nautiske detaljer. Luis Iglesias beskriver James Fenimore Coopers brug i The Pilot af nautisk sprog og "trofaste [...] beskrivelser af nautiske manøvrer og folkelige udtryk for søfarende mænd" som en styrkelse af hans værks autoritet for læseren og som at give mere troværdighed til karakterer, som adskiller den fra tidligere fiktion, der er sat på eller omkring havet.

Andre bemærkelsesværdige værker

Romaner

Bemærkelsesværdige eksponenter for havromanen, der ikke er diskuteret ovenfor.

Noveller

Bemærkelsesværdige noveller omfatter:

Noveller

  • Stephen Crane (1871–1900): " Åben båd " (1898)
  • Konstantin Mikhailovich Staniukovich (1843–1903): Maximka; Havhistorier (oversat fra russisk af Bernard Isaacs (Moskva, 1969?))
  • Konstantin Mikhailovich Staniukovich, Running to the Shrouds: Nineteenth-Century Sea Stories , oversat fra russisk af Neil Parsons. (London; Boston: Forest Books, 1986).
  • Liam O'Flaherty , "The Conger Ål"

Magasiner

I det tyvende århundrede var havhistorier populære emner for papirmagasinebladene. Eventyr og Blue Book løb ofte havhistorier af forfattere som J. Allan Dunn og H. Bedford-Jones som en del af deres valg af fiktion. Andre værker, der omfattede havhistorier:

  • Argosy , et amerikansk papirmagasin fra 1882 til 1978.
  • Boys Own Paper , et britisk historieblad, der er rettet mod unge og teenage drenge, udgivet fra 1879 til 1967.
  • The Hotspur , et britisk drengepapir udgivet af DC Thomson & Co. Fra 1933 til 1959,

Mere specialiserede blade omfatter:

  • The Ocean , et af de første specialiserede papirmassemagasiner (marts 1907 til januar 1908)
  • Sea Stories , a Street & Smith -papirmasse (februar 1922 til juni 1930)
  • Sea Novel Magazine , en Frank A. Munsey -pulp (to numre: november 1940 og januar 1941)
  • Sea Story Annual og Sea Story Anthology (1940'ernes Street & Smith genoptryk i store størrelser)
  • Havets fortællinger , fordøjelse (forår 1953)

Se også

Noter

Referencer

Videnskabelig litteratur

  • Klein, Bernhard, red. (2002). Fiktioner om havet. Kritiske perspektiver på havet i britisk litteratur og kultur . Aldershot: Ashgate. ISBN 978-0754606208.
  • Leys, Simon. La mer dans la littérature française . Paris: Plon, ca. 2003.
  • Parkinson, C. Northcote, red. Portsmouth Point: Navy i fiktion, 1793-1815 . (Liverpool: Liverpool University Press, 2005).
  • Peck, H. Daniel (1976-10-01). "A Repossession of America: Revolution in Cooper's Trilogy of Nautical Romances". Studier i romantik . 15 (4): 589–605. doi : 10.2307/25600051 . ISSN  0039-3762 . JSTOR  25600051 .
  • Peck, John (2001). Maritim fiktion: sømænd og havet i britiske og amerikanske romaner, 1719–1917 . New York: Palgrave.
  • Smith, Myron J. jr. Og Robert C. Weller, Sea fiction guide , med et forord af Ernest M. Eller og håndværksnoter af Edward L. Beach [et al.]. (Metuchen, NJ: Scarecrow Press, 1976).
  • Zainoun, Ibtisam. Le roman maritime, un langage universel: aspect mythologique, métaphysique et idéologique . (Paris: Harmattan, c. 2007).

eksterne links