Splatter film - Splatter film

Plakatkunst til Blood Feast (1963), betragtes som den første splatterfilm

En splatterfilm er en undergenre af gyserfilm, der bevidst fokuserer på grafiske fremstillinger af gore og grafisk vold . Disse film, normalt ved brug af specialeffekter , viser en fascination af menneskekroppens sårbarhed og teatraliteten ved dens lemlæstelse. Udtrykket "splatter cinema" blev opfundet af George A. Romero til at beskrive sin film Dawn of the Dead , selvom Dawn of the Dead generelt anses af kritikere for at have højere ambitioner, såsom social kommentar, end at være simpelthen udnyttende for sit eget skyld.

Udtrykket blev populært af John McCartys bog Splatter Movies fra 1981 , udtømmende med undertekster: Breaking The Last Taboo: A Critical Survey Of The Wildly Demented Sub Genre of Horror Film That Are Changing The Face of Film Realism Forever . Den første betydningsfulde publikation, der forsøgte at definere og analysere 'Splatter Film', foreslår McCarty, at Splatter er tegn på bredere tendenser inden for filmproduktion. Selvom Splatter er forbundet med temmelig ekstreme gyserfilm, og sådanne værker udgør bogens hovedfokus, er en relativt forskelligartet række titler, der hovedsageligt stammer fra 1960'erne til slutningen af ​​1970'erne også inkluderet, f.eks. John Waters ' Female Trouble , Magnum Force , 1973 efterfølgeren til Dirty Harry , Terry Gilliam 's Jabberwocky , og Walter Hill ' s vestlige The Long Riders . Denne filmografi indebærer, at indflydelse fra filmskabere som Sam Peckinpah eller Andy Warhol , for at nævne to, er lige så vigtig for udviklingen af ​​formen som Grand Guignol , Hammer Films eller Herschell Gordon Lewis .

I slutningen af 20 th og begyndelsen af 21 st århundreder har brugen af grafisk vold i biografen været mærket " tortur porno " eller " Gorno " (en portmanteau af "gore" og "porno"). I modsætning hertil kan film som Braindead , Evil Dead II og til en vis grad Dawn of the Dead , som alle har over-the-top gore, opfattes som komiske og falde ind under kategorien splatstick .

Egenskaber

Splatter-film, ifølge filmkritiker Michael Arnzen , "selvbevidst svælger i specialeffekterne af gore som en kunstform." Hvor typiske gyserfilm beskæftiger sig med sådanne frygt som for det ukendte, det overnaturlige og det mørke, kommer impulsen til frygt i en splatterfilm fra fysisk ødelæggelse af kroppen og den smerte, der ledsager den. Der lægges også vægt på visuals, stil og teknik, herunder hyperaktivt kameraarbejde. Hvor de fleste gyserfilm har en tendens til at genetablere den sociale og moralske orden med god sejr over det onde, trives splatterfilm med mangel på orden. Arnzen hævder, at "voldens skuespil erstatter enhver form for forestillinger til fortællestrukturen, fordi gore er den eneste del af filmen, der er pålideligt konsistent." Disse film indeholder også ofte fragmenterede fortællinger og retning, herunder "maniske montager fulde af motorkamerabevægelser ... tværsnit fra jaget til jæger og ildevarslende sammenstillinger og kontraster."

Oprindelse

Splatter -filmen har sine æstetiske rødder i det franske Grand Guignol -teater, der forsøgte at iscenesætte realistiske scener af blod og blodbad for sine lånere. I 1908 fik Grand Guignol sin første optræden i England, selvom gore blev bagatelliseret til fordel for en mere gotisk tone på grund af den større censur af kunsten i Storbritannien.

Den første optræden af Gore-realistisk lemlæstelse af det menneskelige legeme-i biografen kan spores tilbage til DW Griffith 's Intolerance (1916), som har en lang række Guignol-esque hånd, herunder to skærmen decapitations, og en scene, hvor et spyd er langsomt drevet gennem en soldats nøgne underliv som blodbrønde fra såret. Flere af Griffiths efterfølgende film, og de af hans samtidige Cecil B. DeMille , havde lignende realistisk blodbad.

Moderne æra

I slutningen af 1950'erne og begyndelsen af 1960'erne, blev offentligheden genindført til splatter temaer og motiver ved banebrydende film som Alfred Hitchcock 's Psycho (1960), og produktionen af Hammer Films (en kunstnerisk udvækst af den engelske Grand Guignol stil) såsom The Curse of Frankenstein (1957) og Horror of Dracula (1958). Måske den mest eksplicit voldelige film i denne æra var Nobuo Nakagawa 's Jigoku (1960), som omfattede talrige scener med flaying og splittelse i sin skildring af den buddhistiske underverden Naraka .

Splatter kom til sin ret som en tydelig undergenre af rædsel i begyndelsen af ​​1960'erne med filmene fra Herschell Gordon Lewis i USA. Lewis var ivrig efter at opretholde en rentabel niche og vendte sig til noget, som almindelig biograf stadig sjældent viste: scener med visceral, eksplicit gore. I 1963 instruerede han Blood Feast , bredt betragtet som den første splatterfilm. I de 15 år efter udgivelsen indtog Blood Feast anslået 7 millioner dollars. Det blev lavet til en anslået $ 24.500. Blood Feast blev efterfulgt af yderligere to gore -film af Herschell Gordon Lewis, Two Thousand Maniacs! (1964) og Color Me Blood Red (1965).

Populariteten af ​​splatterfilmen i 1970'erne blev mødt med stærke reaktioner i USA og Storbritannien Roger Ebert i USA, og parlamentsmedlem Graham Bright i Storbritannien førte anklagen til at censurere splatterfilm på hjemmevideo med filmkritikeren går efter I Spit on Your Grave, mens politikeren sponsorerede videooptagelsesloven , et system med censur og certificering af hjemmevideo i Storbritannien. Dette resulterede i direkte forbud mod mange splatterfilm, der blev betragtet som " video nasties " i britisk presse .

Nogle splatter -instruktører er fortsat med at producere mainstream -hits. Peter Jackson startede sin karriere i New Zealand med at instruere splatterfilmene Bad Taste (1987) og Braindead (1992). Disse film indeholdt sådan en over-the-top gore, at det blev en komisk enhed . Disse komiske gore -film er blevet kaldt "splatstick", defineret som fysisk komedie, der involverer opdeling. Splatstick ser ud til at være mere almindelig i Japan med eksempler fra Robogeisha , Tokyo Gore Police og Machine Girl .

1980 -mockumentary Cannibal Holocaust , et indflydelsesrigt eksempel på splatter biograf.

Splatter film har været banebrydende teknikker brugt i andre genrer. For eksempel ligner den populære film fra 1999 The Blair Witch Project fra filmen Cannibal Holocaust fra 1980 . Historien om Cannibal Holocaust fortælles gennem optagelser fra en gruppe mennesker, der laver en dokumentarfilm om en del af Amazonas, der siges at være befolket af kannibaler. Selvom Blair Witch -instruktørerne ikke havde set Cannibal Holocaust på tidspunktet for optagelserne, blev dette " mockumentary " -format senere brugt i deres film.

Genopblussen og etiketten "torturporno"

Bijou Phillips i Eli Roths film fra 2007 Hostel: Del II , der skildrer en kvinde, der bliver tortureret.

I 2000'erne - især 2003-2009 - blev der produceret en masse film, der kombinerede elementer fra splatter- og slasher -filmgenren. Filmene blev kaldt " torturporno " af kritikere og modstandere, især af David Edelstein , der menes at have opfundet udtrykket. Ligesom deres splatter forløbere understreger torturpornofilm angiveligt skildringer af vold , sludder, nøgenhed , tortur , lemlæstelse og sadisme . Også som splatterfilm er der bestridt, i hvilken grad torturporno lever op til sit opsigtsvækkende ry.

Filmskaberen Eli Roth 's Hostel (2005), udgivet i januar 2006, var den første, der blev kaldt torturporno af kritikeren Edelstein, men klassifikationen er siden blevet anvendt på Saw og dens efterfølgere (selvom dens skabere er uenige i klassificeringen), The Devil's Rejects (2005), Wolf Creek (2005) og de tidligere film Baise-moi (2000) og Ichi the Killer (2001). En forskel mellem denne gruppe af film og tidligere splatter -film er, at de ofte er almindelige Hollywood -film, der modtager en bred udgivelse og har forholdsvis høje produktionsværdier.

Undergenren for torturporno har vist sig at være meget rentabel: Saw , der tjente for $ 1,2 millioner, indbragte over $ 100 millioner på verdensplan, mens Hostel , som kostede mindre end $ 5 millioner at producere, indbragte over $ 80 millioner. Lionsgate , studiet bag filmene, foretaget betydelige gevinster i sin bestand pris fra billetindtægter viser. Den økonomiske succes ledte vejen for udgivelsen af ​​lignende film: Turistas i 2006, Hostel: Part II , Borderland og Captivity med Elisha Cuthbert og Daniel Gillies i 2007. Faktisk blev Saw -serien i 2009 den mest rentable gyserfilm serier gennem tiderne, hvilket fik frigivelsen af The Collector med Josh Stewart og Juan Fernández i hovedrollen inden for det år. På trods af disse økonomiske succeser opfattes torturporno som en pejorativ etiket af mange pressekritikere, filmskabere og fans. "Torturpornos" pejorative konnotationer blev forankret af højt profilerede elendige reklamekampagner. Billboards og plakater, der blev brugt til markedsføring af Hostel: Part II og Captivity, drog kritik for deres grafiske billeder, hvilket fik dem til at blive taget ned mange steder. Direktør Eli Roth forsøgte at forsvare undergenren og hævdede, at kritikernes brug af torturporno "virkelig siger mere om kritikerens begrænsede forståelse af, hvad gyserfilm kan gøre end om selve filmen", og at "de er ude af kontakt". Gyserforfatter Stephen King forsvarede Hostel: Del II og torturporno om, at "det gør dig utilpas, men god kunst bør gøre dig utilpas." Den indflydelsesrige direktør George A. Romero udtalte: "Jeg forstår ikke torturpornofilmene [...] de mangler metafor."

Succesen med torturporno og dens boom i midten til slutningen af ​​2000'erne førte til en overgang til andre genrer end rædsel. Dette blev tydeligt med udgivelsen af ​​mange krimithrillere, især 2007 -filmen I Know Who Killed Me med Lindsay Lohan i hovedrollen og filmen Untraceable fra 2008 med Diane Lane og Billy Burke i hovedrollen . Den britiske film WΔZ , med Stellan Skarsgård og Selma Blair i hovedrollen , og dens amerikanske modstykke Scar , med Angela Bettis og Ben Cotton i hovedrollen , fortsatte med at lette denne hybridform af torturporno, som også i mindre grad var tydelig i film som Rendition (2007) med Jake Gyllenhaal , Law Abiding Citizen (2009) og Unthinkable (2010) med Samuel L. Jackson i hovedrollen .

I midten af ​​2000'erne fik splatter-filmen et stort løft inden for gyserindustrien af ​​en ny bølge af franske film-almindeligvis omtalt som New French Extremity- som blev internationalt kendt for deres ekstremt brutale karakter: Martyrs (2008), instrueret af Pascal Laugier, Frontier (s) (2007), instrueret af Xavier Gens og Inside (2007), instrueret af Alexandre Bustillo og Julien Maury. Rapperen Eminem udforskede genren i sin musikvideo til singlen " 3 am " det år. Dansk filminstruktør Lars von Triers 's Antichrist , stjernespækket Willem Dafoe og Charlotte Gainsbourg , blev mærket tortur porno af kritikere, når det premiere på 2009 Cannes Film Festival på grund af scener af ekstrem vold, grafisk sex, og genital selv-lemlæstelse.

I 2009 var billetkontoret for torturpornofilm for det meste blevet erstattet i USA af den rentable tendens til at lave om eller genstarte tidligere gyserfilm fra årtier tidligere, med modernisering af film som Dawn of the Dead (2004), The Amityville Horror (2005), House of Wax (2005), Black Christmas (2006), Halloween (2007), My Bloody Valentine 3D (2009), fredag ​​den 13. (2009), The Wolfman (2010), The Crazies (2010), og Et mareridt på Elm Street (2010). En række af disse genindspilninger, såsom The Texas Chainsaw Massacre (2003), The Hills Have Eyes (2006) (og dens efterfølger i 2007), Funny Games (2008), The Last House on the Left (2009) og I Spit on Your Grave (2010) blev omtalt som torturporno i presseanmeldelser.

I slutningen af ​​årtiet var The Human Centipede (First Sequence) (2009) og A Serbian Film (2010) blandt de mest bemærkelsesværdige torturpornoudgivelser. Selvom A Serbian Film og The Human Centipede II (Full Sequence) (2011) ikke var så økonomisk vellykkede som Saw eller Hostel , fik de opmærksomhed i pressen for deres grafiske skildringer af tvunget fækalt forbrug og nekrofili , og begge film blev censureret for at opnå frigivelse i Storbritannien Andre torturpornofilm som Grotesque og The Bunny Game blev forbudt direkte af BBFC .

Efterfølgende er torturporno i stigende grad blevet en DVD-orienteret undergenre. For eksempel blev Hostel: Part III (2011) udgivet direkte til DVD, i modsætning til de tidligere film i serien. Filmen modtog mindre negativ opmærksomhed i pressen som følge af dens udgivelse med lavere profil. Andre nylige torturpornofilm omfatter Would You Rather (2012), Shiver (2012) og The Collection (2012). Efterhånden som færre og færre højt profilerede filmiske torturpornofilm udkommer, dør undergenren dog langsomt ud, som mange journalister har foreslået.

Genreelementerne blev også brugt i afsnit af mange populære amerikanske tv -shows, herunder Fox's 24 , CBS ' Criminal Minds , Showtime's Dexter , The CW 's Supernatural , NBC 's Blindspot og FX's American Horror Story .

Nogle forskere har offentliggjort analyser af torturpornofilm. For eksempel udkom en bog om torturpornofænomenet og den omgivende kontrovers - Steve Jones ' Torture Porn: Popular Horror after Saw - i 2013.

Referencer