Gurre -Lieder -Gurre-Lieder

Gurre-Lieder
Kantat af Arnold Schoenberg
Gurrelieder-Graz2013.jpg
En forestilling på Graz Opera i 2013,
dirigeret af Dirk Kaftan
Tekst digte af Jens Peter Jacobsen
Sprog tysk
Komponeret År 1900 -1903, 1910 ( 1900 )
Udført 23. februar 1913 : Wien ( 1913-02-23 )
Bevægelser 23 (i tre dele)
Scoring
  • 5 solosangere
  • fortæller
  • blandet kor
  • symfoniorkester
Ruiner af Gurre Slot , i Danmark, 2007

Gurre-Lieder er en storkantatefor fem vokalsolister, fortæller, omkvæd og stort orkester, komponeret afArnold Schoenberg, på digte af den danske romanforfatterJens Peter Jacobsen(oversat fra dansk til tysk afRobert Franz Arnold [ de ]). Titlen betyder "Gurres sange", der henviser tilGurre Sloti Danmark, scene for den middelalderlige kærlighedstragedie (relateret i Jacobsens digte), der kredser om den danske nationale legende om den danske kongValdemar Atterdagskærlighed(Valdemar IV, 1320– 1375, stavet Waldemar af Schoenberg) for sin elskerinde Tove, og hendes efterfølgende mord af Valdemars jaloux dronning Helvig (en legende, der historisk set mere sandsynligt er forbundet med hans forfaderValdemar I).

Sammensætning

I 1900 begyndte Schoenberg at komponere værket som en sangcyklus for sopran , tenor og klaver til en konkurrence drevet af Wiener Tonkünstler-Verein ( Wieners komponistforening). Det blev skrevet i en frodig, senromantisk stil stærkt påvirket af Richard Wagner . Ifølge Schoenberg sluttede han dem imidlertid en halv uge for sent til konkurrencen, og dette afgjorde værkets skæbne. Senere samme år udvidede han sin originale opfattelse radikalt og sammensatte forbindelser mellem de første ni sange samt tilføjede en optakt, Wood Dove's Song og hele del to og tre. Han arbejdede sporadisk med denne version indtil omkring 1903, da han opgav den enorme opgave at orkestrere værket og gik videre til andre projekter.

Da han vendte tilbage til værket i 1910, havde han allerede skrevet sine første anerkendte atonale værker, såsom Three Pieces for Piano , Op. 11, fem stykker for orkester , op. 16 og Erwartung , Op. 17. Han var også kommet under magi af Gustav Mahler , som han havde mødt i 1903, og hvis indflydelse kan ses i orkestrering af de sidste dele af Gurre-Lieder . Mens del et og to klart er Wagneriske i opfattelsen og udførelsen, indeholder del tre de nedtonede orkestrale teksturer og kalejdoskopiske skift mellem små grupper af instrumenter, som Mahler foretrak i sine senere symfonier. I Des Sommerwindes wilde Jagd introducerede Schoenberg også den første brug af Sprechgesang (eller Sprechstimme), en teknik han ville udforske mere fuldstændigt i Pierrot Lunaire fra 1912. Orkestrationen blev endelig afsluttet i november 1911.

Premiere

Franz Schreker dirigerede premieren på værket i Wien den 23. februar 1913. På dette tidspunkt var Schoenberg utilfreds med værkets stil og karakter og var endda afvisende over for dens positive modtagelse og sagde "Jeg var temmelig ligegyldig, hvis ikke engang en lidt vred. Jeg forudså, at denne succes ikke ville have indflydelse på mine senere værkers skæbne. Jeg havde i løbet af disse tretten år udviklet min stil på en sådan måde, at den for den almindelige koncertgænger ikke syntes at have nogen relation til alle forud for musik. Jeg var nødt til at kæmpe for hvert nyt værk; jeg var blevet krænket på den mest skandaløse måde af kritik, jeg havde mistet venner, og jeg havde fuldstændig mistet troen på venners dom. Og jeg stod alene mod en verden af ​​fjender . " Ved premieren stod Schoenberg ikke engang over for publikum, hvoraf mange var hårde kritikere af ham, der blev vundet for nylig af værket; i stedet bøjede han sig for musikerne, men holdt ryggen vendt mod den jublende skare. Violinisten Francis Aranyi kaldte det "det mærkeligste, som en mand foran den slags hysteriske, tilbedende pøbel nogensinde har gjort."

Det ville være forkert at antage, at Schoenberg betragtede Gurre-Lieder som en komposition uden fortjeneste. Et par måneder efter premieren skrev han til Wassily Kandinsky : "Jeg ser bestemt ikke ned på dette arbejde, som journalisterne altid formoder. For selvom jeg bestemt har udviklet mig meget siden de dage, er jeg ikke blevet bedre , men min stil har simpelthen blevet bedre ... Jeg anser det for vigtigt, at folk giver troværdighed til elementerne i dette arbejde, som jeg beholdt senere. "

Den hollandske første forestilling, instrueret af Schoenberg selv, var i marts 1921 i Amsterdam Concertgebouw. Schoenbergs mester og tidligere elev, BBC -programplanlæggeren Edward Clark , inviterede komponisten til London for at dirigere den første britiske forestilling den 27. januar 1928 i en oversættelse af David Millar Craig . Clark havde forsøgt at få premieren året før, den 14. april 1927, men disse planer faldt igennem. Leopold Stokowski dirigerede den amerikanske premiere den 8. april 1932 med Philadelphia Orchestra , solister og kor.

Første optagelse

Stokowskis optrædener den 9. og 11. april 1932 blev optaget 'live' af RCA (se nedenfor). Virksomheden udsendte 11. april-forestillingen på syvogtyve 78rpm sider, og dette forblev den eneste optagelse af værket i kataloget indtil fremkomsten af ​​LP; den blev til sidst genudgivet på LP og CD. Bell Laboratories havde eksperimentelt optaget Philadelphia Orchestra i high fidelity og stereofonisk lyd ; RCA brugte angiveligt den nye teknologi til at optage forestillingerne på 33 1/3 omdr./min. Masters.

Andre forestillinger

En forestilling af Gurre-Lieder uden pause kører over halvanden time. Riccardo Chaillys Decca -optagelse fra 1990 varer for eksempel mere end 100 minutter og tager to cd'er. I 2014 var den hollandske nationalopera i Amsterdam det første selskab, der fremførte Gurre-Lieder som en scenepræsentation, i en produktion instrueret af Pierre Audi .

Struktur

Kantaten er opdelt i tre dele. Mens de to første dele er scoret for solostemmer og orkester, introducerer den tredje del yderligere to solister, en fortæller, tre firdelte mandlige omkvæd samt et fuldt blandet omkvæd.

I den første del af værket (ca. 1 time) fortælles kærligheden til Waldemar til Tove og temaet om ulykke og forestående død i ni sange for sopran og tenor med orkestral akkompagnement. Et langt orkester mellemspil fører til Wood Dove's Song, der fortæller om Toves død og Waldemars sorg.

Den korte anden del (5 min.) Består af kun en sang, hvor den fortvivlede og fortvivlede Waldemar beskylder Gud for grusomhed.

I den tredje del (ca. 45 minutter) kalder Waldemar sine døde vasaler fra deres grave. Udødens rastløse roaming og vilde jagt omkring slottet om natten skildres tordnende af mandskoret, indtil horden, drevet af solopgangens stråling, trækker sig tilbage i dødens søvn. I løbet af dette synger en bonde af sin frygt for den uhyggelige hær, og der er et humoristisk mellemspil i den groteske sang af fjolsen Klaus, der er tvunget til at ride med den makabre vært, når han hellere vil hvile i sin grav. Et blidt orkestermellemspil, der skildrer daggryets lys, leder ind i melodramaet Sommervindens vilde jagt , en fortælling om morgenblæsten, der flyder ind i den blandede korslutning Seht die Sonne! ("Se solen!").

Del et

  1. Orkesterprelude
  2. Nun dämpft die Dämm'rung (tenor = Waldemar)
  3. O, wenn des Mondes Strahlen (sopran = Tove)
  4. Ross! Mein Ross! (Waldemar)
  5. Sterne jubeln (Tove)
  6. Så tanzen die Engel vor Gottes Thron nicht (Waldemar)
  7. Nun sag ich dir zum ersten Mal (Tove)
  8. Es ist Mitternachtszeit (Waldemar)
  9. Du sender mig en Liebesblick (Tove)
  10. Du wunderliche Tove! (Waldemar)
  11. Orkester mellemspil
  12. Tauben von Gurre! (mezzosopran = Wood Dove)

Del to

Herrgott, weißt du, was du tatest (Waldemar)

Del tre

  1. Erwacht, König Waldemars Mannen wert! (Waldemar)
  2. Deckel des Sarges klappert (bas-baryton = bonde, mænds kor)
  3. Gegrüsst, o König ( herrekor = Waldemars mænd)
  4. Mit Toves Stimme flüstert der Wald (Waldemar)
  5. Ein seltsamer Vogel ist so'n Aal (Klaus the Jester)
  6. Du strenger Richter droben (Waldemar)
  7. Der Hahn erhebt den Kopf zur Kraht (mænds kor)

Des Sommerwindes wilde Jagd / Sommervindens vilde jagt

  1. Orkesterprelude
  2. Herr Gänsefuss, Frau Gänsekraut (taler)
  3. Seht die Sonne! (blandet omkvæd)

Instrumentering

Gurre-Lieder efterlyser usædvanligt store orkester- og korstyrker (ca. 150 instrumentalister og 200 sangere):

Optagelser

  • Leopold Stokowski (1932), med solister Paul Althouse (Waldemar), Jeanette Vreeland (Tove), Rose Bampton (Wood Dove), Robert Betts (Klaus the Jester), Benjamin de Loache (Bonde), Abrasha Robofsky (Oplæser) og kor Princeton Glee Club, Fortnightly Club, Mendelssohn Club, Philadelphia Orchestra Chorus. Optagelser blev foretaget under liveopførelser på Metropolitan Opera Philadelphia, i to forskellige versioner med samme personale, den 9. og 11. april 1932.
Stokowski (1949) indspillede Song of the Wood-Dove i Erwin Steins udgave i 1949 med Martha Lipton, mezzosopran og New York Philharmonic (Columbia Records; genudgivet på Cala Records).
Stokowski (1961) vendte tilbage til Gurre-Lieder i 1961 til optrædener i Philadelphia og igen i Skotland, hvor han og London Symphony Orchestra åbnede dette års Edinburgh International Festival med værket. Optagelser af Philadelphia og Edinburgh radioudsendelser har overlevet, hvor forestillingen fra Edinburgh Festival i 1961 blev udsendt i 2012 på Guild Historical -etiketten. Solisterne i den forestilling var James McCracken (Waldemar), Gré Brouwenstijn (Tove), Nell Rankin (Wood Dove), Forbes Robinson (Bonde), John Lanigan (Klaus Jester) og Alvar Lidell (Oplæser) og kor var Edinburg Royal Choral Union. (GHCD 2388/89).

Referencer

eksterne links