Alois Hába - Alois Hába

Hába i 1957

Alois Hába (21. juni 1893 - 18. november 1973) var en tjekkisk komponist , musikteoretiker og lærer. Han hører til de vigtige opdagere i moderne klassisk musik og store komponister af mikrotonal musik, især ved hjælp af kvart-tone- skalaen, skønt han brugte andre såsom sjette toner (fx i 5., 10. og 11. strygekvartetter), femte -toner (sekstende strygekvartet) og tolvte toner . Fra de andre mictrotonale forestillinger diskuterede han et "tre-kvart tone" -system (se tre-kvart tone fladt og det neutrale sekund ) i sine teoretiske værker, men han brugte skalaer i denne tuning i sektioner af nogle af hans kompositioner. I sin produktive karriere komponerede Hába tre operaer, en enorm samling kammermusik inklusive 16 strygekvartetter, klaver, orgel- og korstykker, nogle orkesterværker og sange. Han havde også konstrueret specielle keyboard- og træblæsere, der var i stand til at spille kvart-tone skalaer.

Liv

Alois Hába blev født i den lille by Vizovice i Moravian Wallachia , i en familie på 10 børn. Da han var fem år, blev det opdaget, at han havde absolut tonehøjde . Han og hans familie spillede ofte og sang deres hjemlige wallakiske folkesange, deltog aktivt i kirkesang og folkemusikoptræden. I skolen blev Alois meget interesseret i de musikalske aspekter af det tjekkiske sprog, frem for alt i tonehøjde , rytme , accent , dynamik og klang i talen. I 1908 trådte han ind i læreruddannelsen i Kroměříž , hvor han begyndte at udvikle en interesse for tjekkisk nationalmusik og analyserede værkerne fra Bedřich Smetana . Allerede på det tidspunkt fandt han ud af sine lærebøger, at det europæiske musiksystem ikke var det eneste i verden, og at selv noget europæisk musik tidligere havde brugt andre skalaer end dem, der blev brugt i hans tid. Han begyndte derfor at udvikle sit eget synspunkt i dette nummer. Efter endt studier fik han et job som lærer i Bílovice, en lille by nær den ungarske (nu slovakiske ) grænse. Samtidig fortsatte han sine egne musikstudier og skrev i 1913 sine første kompositioner og viste en uvillighed til at "følge reglerne", som han opretholdt hele sit liv. Hába var utilfreds med det lille byliv, og i 1914 flyttede han til Prag og blev elev af den neoromantiske komponist Vítězslav Novák . Her var han interesseret i at analysere værkerne af Claude Debussy , Max Reger , Alexander Scriabin og Richard Strauss og i harmonisering af moravisk folkemusik.

Wien

Under første verdenskrig tjente han i den østrigske hær på den russiske og italienske front fra 1915 indtil begyndelsen af ​​1918, da han blev flyttet til Wien , hvor han arbejdede i musikafdelingen i det østrigsk-ungarske krigsministerium . Der blev han næsten straks elev af Franz Schreker , der bragte sine mere radikale tendenser frem. På det tidspunkt skrev Hába sit første kvart-tone stykke, Suite , bestående af tre fuguer i kvart-tone-systemet, komponeret til to klaverer indstillet en kvart tone fra hinanden. Resterende i Wien efter krigen, Haba deltog koncerterne produceret af Arnold Schönberg 's Verein für musikalische Privataufführungen , og blev især påvirket af 'athematic' stil brugt af Schönberg i hans Erwartung . De første publikationer af hans kompositioner omfattede Strygekvartetten nr. 2, hans første store kvart-tonearbejde, der blev komponeret i 1920. På det tidspunkt hans livslange venskab med Hanns Eisler - med hvem han delte politisk overbevisning (Hába blev en ivrig kommunist på denne gang) såvel som musikalske meninger - begyndte.

Berlin

Hába fandt sin første succes som komponist i Berlin, hvor han fulgte sin lærer Schreker i slutningen af ​​1920. Han udgav sin første teoretiske afhandling (på tjekkisk), det lille hæfte Harmonické základy čtvrttónové soustavy (Harmonic Essentials of the Quarter-tone System). I 1923 mødte han Ferrucio Busoni , der havde fortalte det sjette tone-system og opfordrede Hába til at fortsætte sit arbejde inden for mikrotonalitet. Samme år begyndte Hába at forsøge oprettelsen af ​​en skole for mikrotonal musik, men da nazisterne begyndte at få magt i Tyskland, blev han angrebet og blev drevet ud af Berlin. Han vendte tilbage til Prag og formåede at få et job til undervisning i workshops i Prags konservatorium .

Prag

I juli 1923 på festivalen for moderne musik i Donaueschingen spillede Amar-Hindemith Quartet Hábas kvarttonet String Quartet No. 3. Hans navn begyndte at dukke op sammen med andre repræsentanter for hans generations avantgarde musikere og takket være ham Tjekkoslovakiet blev et af de første medlemslande i International Society for Contemporary Music . Hába skrev adskillige teoretiske artikler om mikrotonalitet, athematik og kirkeform på dette tidspunkt. I 1925 skrev han sit store teoretiske værk New Harmony-Textbook of the Diatonic, Chromatic, Quarter-, Third-, Sixth- and Twelfth-tone Systems (om nødvendigt, se: diatonisk , kromatisk ). Han designede og havde bygget to kvart-tone klaverer i begyndelsen af ​​1924 og et tredje i 1925. I 1927 byggede den tjekkiske filialfabrik for det tyske klaverfirma August Förster i den nordbøhmiske by Jiříkov for ham et sjette-tone harmonium , mønstret mest efter designet af Busoni.

Efter premieren på hans kvart-tone opera Matka (mor) i 1931, hvor han introducerede et praktisk tatematisk koncept, opstod Hába som leder af tjekkisk modernistisk musik og blev internationalt kendt som en af ​​de vigtigste avantgardekomponister . Denne opera bruger også to kvart-tone klarinetter og to kvart-tone trompeter , som blev bygget specielt til dette arbejde. I 1934 komponerede han operaen Nová země (den nye jord) i tolvtonesystemet . Atematiske konstruktioner, der er karakteristiske for hans arbejde, optrådte også senere i operaen Přijď království tvé (1940), som er skrevet i det sjette tone-system. I alle tre operaer udtrykte Hába sit dristige socialistiske synspunkt, der allerede forårsagede kontroverser på det tidspunkt. For eksempel produktionen af ​​Nová Země (hvis plot handler om Holodomor i Ukraine, og hvordan Holodomor i en ukrainsk landsby besejres af socialisering af produktionen og grundlæggelse af kolkhoz Nová Země (Den nye jord) af Nationalteatret i Prag i 1936 måtte annulleres ved intervention fra Kulturministeriet som kommunistisk og pro-sovjetisk propaganda .

I 1933, da Josef Suk blev direktør for Prags konservatorium, blev Hába gjort til fuld professor og etablerede afdelingen for kvart-tone og sjette-tone musik. Her havde han stor indflydelse på sine mange studerende. Det var også begyndelsen af ​​1930'erne, der så skrivningen af, hvad der sandsynligvis er Hábas vigtigste orkesterværk, den symfoniske fantasi Cesta života . 1930'erne formede også Hábas politiske holdning og livsfilosofi. Hans stærke følelse af socialt engagement fandt et intellektuelt grundlag i Rudolf Steiner 's antroposofiske lære .

I 1939 besatte de tyske nazister Tjekkoslovakiet og forbød udførelsen af ​​Hábas arbejde. De lukkede Prags konservatorium i 1941 og forhindrede ham i at undervise. Under krigen skrev Hába en fortsættelse af sin teori om harmoni , afsluttet, som allerede nævnt, en sjette tone opera (som aldrig blev produceret) og overvejede at konstruere et tolvtonet harmonium.

Efter 2. verdenskrig genoptog han undervisningen og havde flere administrative stillinger. Ved begyndelsen af ​​fyrre og halvtredserne blev Alois Hába's arbejde påvirket af det kommunistiske styre i Tjekkoslovakiet og blev overgangsforenklet, meget mere "tematisk" og tonalt og indstillede også tekster, der projicerede kommunistisk ideologi . Han var ikke i stand til at slippe af med etiketten "formalist", der blev fastgjort af ham af marxistisk æstetik .

I 1953 blev han sendt på pension, men efter hans egne ord var det først på det tidspunkt, at han opnåede ægte kreativ frihed. I 1957 blev han udnævnt til æresmedlem af ISCM. Da Hába vendte tilbage til sin stil, fortsatte han med sine eksperimentelle musikstudier , der kulminerede i 1960'erne med brugen af ​​femte toner i hans sekstende strygekvartet i 1967. Dette værk havde premiere samme år på ISCM-festivalen i Prag og optrådte af Novák Quartet.

Hába var en produktiv komponist og fortsatte med at komponere næsten til slutningen af ​​sit liv. Han underviste og påvirkede mange musikere. Foruden tilhængere i sit eget land tiltrak Hába studerende fra sydslaviske lande ( Slovenien , Serbien , Bulgarien ), Litauen , Tyrkiet og andre steder. Prag-konservatoriet havde generelt et internationalt ry, og en stor ære for det tilkommer Alois Hábas kontakter og banebrydende indsats. På trods af disse fakta døde han i relativ uklarhed i Prag i 1973.

Koncept

Kvartonemusik, var Hába overbevist om, ville repræsentere en stor berigelse af det europæiske musikalske sprog. Som han gentagne gange påpegede, var det den ægte folkemusik i hans eget hjemland, der førte ham til ideen om at berige det europæiske musikalske sprog med mindre intervaller end de halvtoner, der er sædvanlige i europæisk ægte folkemusik.

Det var med disse ord, at Alois Hába introducerede en koncert med værker komponeret af ham selv og hans studerende den 13. marts 1945 i det kommunale bibliotek i Prag:

Ofte er det bare at hæve spidsen af ​​en melodi ved blot en halv tone, en kvart tone eller en sjette tone, bare at forlænge eller forkorte en bestemt passage med et enkelt slag, bare genoplive eller omarrangere rytmen vil være nok til at opnå nogle tilfredsstillende musikalsk udtryksevne. Dette arbejde er som at polere en ædle sten. Perfekt polering øger dens værdi. Og kun evnen til at udføre sådan polering garanterer komponister perfektion i deres kreative arbejde og sikkerhed i deres evne til at evaluere deres eget og andres arbejde.

Alle tre områder af Alois Hábas aktivitet - komponering, undervisning og organisering - fremhæver et af hans grundlæggende karakteristika: modet til at flytte ind i et område, hvor ingen andre indtil videre havde turdet gå. Hába var ikke en slags "mikrointerval fanatiker", som det undertiden antages. Han tilbød sine studerende denne vej, men han tvang dem aldrig til at rejse den. Han var et eksempel på musikalsk udholdenhed, og selvom det verdensomspændende universelle musikalske sprog, som han stræbte efter at skabe, viste sig at være en utopi , er hans betydning for udviklingen af ​​musik i det 20. århundrede uden sidestykke.

Arbejder

Alois Hábas værker udgør i alt 103 opuser, hvoraf størstedelen er forskellige slags kammermusik . Blandt de vigtigste er hans strygekvartetter , der dokumenterer og demonstrerer udviklingen af ​​hans stil. Ud over kvart toner brugte Hába sjette toner i sine strygekvartetter nr. i 5, 10 og 11 såvel som i Six Pieces for Sixth-tone Harmonium or String Quartet (1928), Duo for Sixth-tone Violins (1937), Thy Kingdom Come , en sjette tone musikdrama i syv scener (1937–42), Suite i sjette toner til solo violin (1955) og suite i sjette toner til solo cello (1955). For en detaljeret undersøgelse, se den komplette liste over kompositioner .

Repræsentative optagelser

  • Komplette strygekvartetter (4 cd'er, Bayer Records, Tyskland, 2006), udført af det tjekkiske ensemble Stamic Quartet
  • Four Fugues for Organ som den del af albummet Alois Hába / Miloslav Kabeláč / Jan Hora / Petr Čech - Complete Organ Works (Vixen, Tjekkiet, 2001, CD)
  • Komplet Nonets . Den tjekkiske Nonet ( Supraphon , Tjekkiet, 1995)
  • Tjekkisk musik fra det 20. århundrede: Alois Hába - Kammermusik . Suk Quartet and Czech Nonet (Praga, Frankrig, 1993)
  • Mor af Prags Nationalteaterorkester , kor og solister (Supraphon, Tjekkoslovakiet, 1966, 1980 & 1982 - 2LPs; CD)

Se også

Referencer

Yderligere læsning

  • Alois Hába: Harmonielehre des diatonischen, chromatischen, Viertel-, Drittel-, Sechstel- und Zwölftel-Tonsystems: Theoretischer Teil. Books on Demand, 2008. ISBN  978-38-37001-43-3 .
  • Alois Hába: Harmonielehre des diatonischen, chromatischen, Viertel-, Drittel-, Sechstel- und Zwölftel-Tonsystems: Praktischer Teil. Books on Demand, 2008. ISBN  978-38-37001-44-0 .
  • Vlasta Reittererová og Lubomír Spurný: Alois Hába (1893–1973): mezi tradicí a inovací . Prag: Koniasch Latin Press, 2014. ISBN  978-80-87773-08-6 .

eksterne links