Erich Kleiber - Erich Kleiber

Erich Kleiber

Erich Kleiber (5. august 1890 - 27. januar 1956) var en østrigsk, senere argentinsk dirigent, kendt for sine fortolkninger af klassikerne og fortaler for ny musik.

Kleiber blev født i Wien, og efter at have studeret ved Prag-konservatoriet fulgte han den traditionelle rute for en håbefuld dirigent i datidens tysktalende lande, begyndte som repeter i et operahus og flyttede til dirigering i stadig mere højtstående stillinger. Efter at have haft stillinger i Darmstadt (1912), Barmen-Elberfeld (1919), Düsseldorf (1921) og Mannheim (1922) blev han i 1923 udnævnt til den vigtige post som musikalsk leder af Berlin Statsopera .

I Berlin vandt Kleibers omhyggelige musikalitet og initiativrige programmering ham et højt ry, men efter at nazistpartiet kom til magten i Tyskland i 1933, trådte han tilbage i protest mod dets undertrykkende politik og forlod landet og baserede sig selv og sin familie i Buenos Aires . Resten af ​​sin karriere var han freelance , gæst dirigerede internationalt i operahuse og koncertsale. Han spillede en vigtig rolle i oprettelsen af Royal Opera i London, men en plan for ham om at vende tilbage til Berlin Statsopera i 1950'erne faldt i stykker af politik.

Kleiber blev betragtet som en fremragende dirigent for Mozart , Beethoven og Richard Strauss og opmuntrede moderne komponister, herunder Alban Berg , hvis Wozzeck han havde premiere på. Han døde pludselig i Zürich i en alder af 65 år.

Liv og karriere

Tidlige år

Kleiber blev født i Wieden , Wien, den 5. august 1890, den anden af ​​de to børn af dr. Franz Otto Kleiber, en lærer, og hans kone Vroni, f. Schöppl. Kleibers far døde i 1895, og hans mor døde året efter. Kleiber og hans søster boede hos sine bedsteforældre i Prag. I 1900, efter hans bedstefars død, vendte Kleiber tilbage til Wien for at bo hos en tante og studere på et gymnasium . Han var i stand til at deltage i forestillinger på Musikverein , Volksoper og Hofoper, hvor Gustav Mahler var musikalsk leder. Med sin ven Hans Gál hørte Kleiber en opførelse af Mahlers sjette symfoni , dirigeret af komponisten; til sidst fortalte Kleiber Gál, at han havde til hensigt at være konduktør. Gál påpegede, at den traditionelle vej til at blive dirigent var at starte som korrepetitor ( répétiteur ) i et af de mange operahuse i tysktalende lande, men Kleiber var aldrig blevet lært at spille klaver.

I juli 1908 forlod Kleiber Wien og studerede kunst, filosofi og kunsthistorie ved Karlsuniversitetet i Prag. På grund af nogle kompositioner af ham, som han forelagde Prag -konservatoriet, blev han optaget med det forbehold, at medmindre han kunne nå den krævede standard inden for året, skulle han forlade. Han købte et klaver og lærte sig selv at spille det, tog orgelundervisning og mestrede pensum godt nok til at bestå konservatoriets eksamener. Han blev overtaget som træner på Deutsches Theatre i 1911 og begyndte at få arbejde som akkompagnatør i 1912 sammen med Alfred Piccaver . Intendenten for Darmstadt Court Theatre opdagede Kleibers potentiale og inviterede ham til at dirigere der. Han arbejdede på Darmstadt i syv år. Yderligere udnævnelser fulgte på Barmen-Elberfeld i 1919, Düsseldorf i 1921 og Mannheim i 1922.

Berlin

Som musikdirektør for Berlin Statsopera kæmpede han for værker af Alban Berg , Darius Milhaud

I 1923 trådte Leo Blech tilbage som musikalsk leder af Berlin Statsopera efter 17 års ansvar. Bruno Walter og Otto Klemperer var blevet kontaktet for at efterfølge ham, men fremgangsmåderne var utydelige. Kleiber, der blev inviteret til at gennemføre en enkelt forestilling af Fidelio i august 1923, gjorde et meget positivt indtryk, og tre dage senere blev han udpeget til at efterfølge Blech med en femårig kontrakt.

Grove's Dictionary of Music and Musicians beskriver Kleiber's Berlin -år som "usædvanligt produktive":

I 1924 dirigerede han Janáčeks Jenůfa i en produktion, der blev betragtet som afgørende for komponistens bredere succes. Krenek 's Die Zwingburg blev præsenteret i det samme år, efterfulgt i 1925 af premieren på Berg ' s Wozzeck . Andre nye værker, han udførte inkluderet Schreker 's Der singende Teufel (1928) og Milhaud ' s Christophe Colomb (1930), og han også gennemført Wagners Das Liebesverbot og forskellige operetter.

I 1926 giftede Kleiber sig med en amerikaner, Ruth Goodrich (1900–1967). De havde to børn, Veronica (1928–2017), senere assistent for Claudio Abbado og en søn Karl , senere kendt som Carlos, (1930–2004), der blev en berømt dirigent.

I løbet af sine Berlinår begyndte Kleiber en international karriere, hvor han gennemførte koncerter i Buenos Aires (1926, 1927) og Moskva (1927); i New York arbejdede han i seks eller syv uger i sæsonerne 1930–31 og 1931–32 og gav mellem 20 og 30 koncerter.

Kleibers tid i Berlin sluttede i 1934, året efter NSDAP (Nazipartiet) kom til magten i Tyskland. Kleiber, der ikke var jøde, politisk aktiv eller på anden måde persona non grata med nazisterne, kunne have fortsat sin karriere under deres regime, men han ville ikke acceptere deres racepolitik eller deres kvælning af kunstnerisk frihed. Da Bergs nye opera Lulu blev forbudt som Entartete Musik ( degenereret musik ), trak Kleiber sig fra sin post i Statsoperaen. Han blev forarget, da Berg - en nær ven - antog, at han havde tilsluttet sig eller ville slutte sig til nazistpartiet for at sikre sin karriere. Han skrev til Berg: "Jeg var aldrig medlem af NSDAP - og havde aldrig til hensigt at blive det !!! På trods af flere anmodninger!"

Forhindret fra at optræde Lulu gjorde Kleiber en gestus til at trodse regimet ved at sætte verdenspremieren på suiten fra operaen i programmet for den sidste koncert, han gav i Nazityskland. Arrangementet vakte international opmærksomhed. Det rapporterede New York Times

I næsten femten minutter jublede, stemplede og klappede et stort publikum med mange medlemmer af det diplomatiske korps, der lyttede med anstrengende intensitet, igen og igen til platformen Erich Kleiber, der forberedte og dirigerede den rørende forestilling, Statsoperaens orkester , og den wienske lyssopran Lillie Claus.

Kleiber dirigerede de sidste operaforestillinger, som han var kontraktligt forpligtet til og forlod derefter Tyskland med sin kone og børn i januar 1935.

Emigrant

Kleibers biograf John Russell berettiger til sit kapitel, der dækker årene 1935 til 1939 "Vagabondage". Kleiber lavede sin britiske debut med London Symphony Orchestra i 1935 og var en hyppig gæst i Amsterdam, Bruxelles og andre europæiske byer. I 1938 optrådte han på opfordring af Sir Thomas Beecham for første gang i Covent Garden og dirigerede Der Rosenkavalier med et stjernekast, der blev ledet af Lotte Lehmann . Han afviste hans kontrakt med La Scala , Milano i april 1939 kort efter Mussolini 's fascistiske regime vedtaget sin egen antisemitisk lovgivning. Kleiber sagde:

Jeg hører, at jøder nægtes adgang til Scala. Musik, som luft og sollys, burde være for alle. Når denne trøst i disse hårde tider nægtes mennesker af race og religion, så føler jeg både som kristen og kunstner, at jeg ikke længere kan samarbejde.

For så vidt Kleiber havde en base i disse år var det i Buenos Aires; han blev en argentinsk statsborger i 1936. Han tog ansvaret for de tyske operasæsoner i Teatro Colón mellem 1937 og 1949 og dirigerede i Chile, Uruguay, Mexico og Cuba.

Efterkrig

Efter anden verdenskrig genoptog Kleiber sine europæiske aktiviteter, først med London Philharmonic Orchestra i 1948 og i Covent Garden fra 1950 til 1953. Efterkrigstidens Covent Garden var meget forskellig fra de stjernespækkede internationale førkrigstider. Det nye selskab, bygget fra bunden med stort set britiske sangere, var ikke dengang af international kaliber eller nærmede sig det endda. Kleibers bidrag var af afgørende betydning for virksomhedens udvikling. Den pladeproducer John Culshaw skrev:

Ingen tilstedeværende vil nogensinde glemme transformationen i Covent Garden-gruben, da Erich Kleiber i begyndelsen af ​​halvtredserne faldt ned i Carmen- optakten. Kleiber havde ikke importeret Philharmonia til lejligheden, og han havde heller ikke fyldt orkesteret med specialiserede suppleanter; han havde ganske enkelt fået orkestret til at spille præcist, rytmisk og med en streng dynamisk graduering. Effekten af ​​dette, efter år med sjusket, rutinemæssige forestillinger af Carmen , var en åbenbaring.

Covent Garden -ledelsen håbede, at Kleiber ville blive virksomhedens musikalske leder, men han var ikke villig til at forpligte sig. Der var mange konkurrerende krav til hans tjenester i Europa. Ved 1951 Maggio Musicale i Firenze, han gennemførte en berømt produktion af Siciliansk Vesper , stjernespækket Maria Callas , og verdenspremieren på Haydn 's Orfeus og Eurydike , skrevet 160 år tidligere, (også med Callas). Der var planer om hans udnævnelse til Wien Staatsoper , men de faldt igennem, og hans eneste operative engagement i hans fødeby var Der Rosenkavalier i 1951. I 1953 gennemførte han hele Ringcyklussen i Rom; det blev sendt, men optagelserne menes at være tabt. Mellem 1948 og 1955 indspillede han en række værker for pladeselskabet Decca .

Næsten i slutningen af ​​Kleibers karriere opstod der en debakel, efter at han tog imod en invitation til at genoptage sin postkrigspost i Berlin Staatsoper. Efter efterkrigstidens opdeling af byen lå huset i Østberlin . Den gamle bygning var blevet bombet og blev langsomt restaureret. I 1951 inviterede de østtyske myndigheder Kleiber til at blive musikalsk leder, når ombygningen var færdig. På det tidspunkt var fjendtligheden mellem sovjetblokken og de vestlige allierede intens, og nogle glødende demokrater mente Kleiber forkert at arbejde for det totalitære østtyske regime. Den Berliner Filharmonikerne trak hans invitation til at gennemføre på sine koncerter, men han følte, at han var ved at bygge bro mellem øst og vest. Genåbningen var planlagt til 1955, men da tiden nærmede sig, blev Kleiber i stigende grad opmærksom på statens indblanding i driften af ​​huset. Sagerne kom på skinner, da myndighederne fjernede et gammelt monument for Frederik den Store, der var et centralt element i bygningen. Kleiber skrev: "Jeg har måttet erkende, at ånden i det gamle teater ikke kan herske i den nye bygning", og han sagde op før genåbningen. Da han følte, at vesttyskerne havde været ligeglade i deres forsøg på at stoppe ham med at dirigere i Østberlin, forlod han byen og vendte aldrig tilbage.

Efter Russells opfattelse var sammenbruddet af Kleibers håb for Staatsoper et slag, hvorfra han ikke kom sig. Han døde pludselig i Zürich den 27. januar 1956, 65 år gammel.

Omdømme, hæder og arv

Efter Groves opfattelse var Kleiber:

fremragende som dirigent for Mozart, Beethoven og Richard Strauss, nægter at hengive sig til romantisk fortolkning som et middel til selvprojektion, ignorere falske udøvende traditioner og studere partiturerne ihærdigt. Han mistede aldrig hele sit syn på et værk, og hans tilgang var strengt ikke-sentimental. Han vandt den varige hengivenhed for såvel orkesterspillere som sangere.

Blandt de hædersbevisninger, der blev tildelt Kleiber, var Commandeur Ordre de Léopold, Belgien ; Commendatore della Corona d 'Italia ; Orden el Sol de Peru ; og Comendador del Merito, Chile .

Kleiber var komponist; blandt hans værker er en violinkoncert, klaverkoncert, orkestervariationer, Capriccio for orkester, talrige kammermusikværker, klaverstykker og sange.

Optagelser

Grove kommenterer, at Kleibers indspilninger af Der Rosenkavalier , Le nozze di Figaro og Beethovens symfonier "alle demonstrerer hans ekstraordinære rytmiske kontrol og dynamiske fleksibilitet". Hans optagelser omfatter følgende, hvoraf mange er blevet genudgivet i digitale overførsler:

Optagelser
Komponist Arbejde Orkester Dato
Beethoven Fidelio Kölns Radiosymfoni 1956
Beethoven Symfoni nr. 3 Wiener Filharmoniker 1953
Beethoven Symfoni nr. 3 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr. 5 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr. 6 Concertgebouw 1953
Beethoven Symfoni nr. 6 London Philharmonic 1948
Beethoven Symfoni nr. 7 Concertgebouw 1950
Beethoven Symfoni nr. 9 Wiener Filharmoniker 1952
Dvořák Carnival Ouverture London Philharmonic 1948
Handel Berenice , Andante Larghetto London Philharmonic 1949
Mozart Le nozze di Figaro Wiener Filharmoniker 1955
Mozart Symfoni nr. 39 Kölns Radiosymfoniorkester 1956
Mozart Symfoni nr. 40 London Philharmonic 1949
Mozart Fire tyske danse Kölns Radiosymfoniorkester 1956
Schubert Symfoni nr. 5 Nordtysk Radiosymfoni 1953
Schubert Symfoni nr. 8 Berlin Philharmonic 1953
Schubert Symfoni nr. 9 Kölns Radiosymfoni 1953
Strauss, Johann II Der Zigeunerbaron Overture London Philharmonic 1948
Strauss, Josef Sphären-Klänge London Philharmonic 1948
Strauss, Richard Till Eulenspiegel Nordtysk Radiosymfoni 1951
Strauss, Richard Der Rosenkavalier Wiener Filharmoniker 1954
Tjajkovskij Symfoni nr. 4 Paris konservatorium 1949
Tjajkovskij Symfoni nr. 6 Paris konservatorium 1953
Forskellige "Orkesterudstillingsstykker" Berlin Philharmonic 1930–1934
Forskellige Koncertoptagelser NBC Symphony 1947–48
Verdi I vespri siciliani Maggio Musicale Fiorentino 1951
Wagner Tristan und Isolde Teatro Colón 1948
Weber Der Freischütz Kölns Radiosymfoni 1955
Weber Symfoni nr. 1 Kölns Radiosymfoniorkester 1956

Filmografi

Filmografi
Komponist Arbejde Orkester Dato Etiket
Mozart German Dances, K. 605, nr. 3 Berlin statsopera 1931 -
Strauss, Johann II An der schönen, blauen Donau Staatskapelle Berlin 1932 Teldec (1997) 0927.42668.2
Novák, Vítězslav South Bohemian Suite Tjekkisk filharmonik c.  1949 -
Strauss, Johann II Künstlerleben Staatskapelle Berlin 1949 -
Beethoven Symfoni nr. 9 Tjekkisk filharmonik 23. august 1949 Hearst Metrotone News

Noter, referencer og kilder

Noter

Referencer

Kilder

eksterne links

Kulturkontorer
Forud af
Leo Blech
Musikdirektør, Berlin Statsopera
1923–1934
Efterfulgt af
Clemens Krauss
Forud af
Joseph Keilberth
Musikdirektør, Berlin Statsopera
1954–1955
Efterfulgt af
Franz Konwitschny