Louis Spohr - Louis Spohr

"Spohr" omdirigerer her. For andre med efternavnet, se Spohr (efternavn) .
Spohr selvportræt

Louis Spohr ([ˈLuːi ˈʃpo: ɐ] , 5. april 1784 - 22. oktober 1859), døbt Ludewig Spohr , senere ofte i den moderne tyske form af navnet Ludwig , var en tysk komponist , violinist og dirigent . Højt anset i løbet af sin levetid komponerede Spohr ti symfonier, ti operaer, atten violinconcerti, fire klarinetkoncerti, fire oratorier og forskellige værker til mindre ensemble, kammermusik og kunstsange. Spohr opfandt violin chinrest og den orkestrale generalprøven mærket . Hans produktion spænder over overgangen mellem klassisk og romantisk musik , men faldt i uklarhed efter hans død, da hans musik sjældent blev hørt. I slutningen af ​​det 20. århundrede oplevede en genoplivning af interessen for hans produktion , især i Europa.

Liv

Spohr blev født i Braunschweig i hertugdømmet Brunswick-Wolfenbüttel til Karl Heinrich Spohr og Juliane Ernestine Luise Henke, men i 1786 flyttede familien til Seesen . Spohrs første musikalske opmuntring kom fra hans forældre: hans mor var en begavet sanger og pianist, og hans far spillede på fløjte. En violinist ved navn Dufour gav ham sin tidligste violinundervisning. Elevens første forsøg på komposition stammer fra de tidlige 1790'ere. Dufour, der anerkendte drengens musikalske talent, overtalte sine forældre til at sende ham til Brunswick for yderligere instruktion.

Bust of Spohr

Manglen på hans første koncerttur, et dårligt planlagt venture til Hamborg i 1799, fik ham til at bede hertug Karl Wilhelm Ferdinand fra Brunswick om økonomisk hjælp. En vellykket koncert ved retten imponerede hertugen så meget, at han engagerede den 15-årige Spohr som kammermusiker. I 1802 blev han gennem hertugens gode kontorer elev af Franz Eck og ledsagede ham på en koncerttur, der førte ham så langt til Sankt Petersborg . Eck, der fuldt omskolede Spohr i violinteknik, var et produkt af Mannheim-skolen , og Spohr blev dens mest fremtrædende arving. Spohrs første bemærkelsesværdige kompositioner, inklusive hans violinekoncert nr. 1, stammer fra denne tid. Efter hjemkomsten gav hertugen ham tilladelse til at lave en koncertrundtur i Nordtyskland. En koncert i Leipzig i december 1804 bragte den indflydelsesrige musikkritiker Friedrich Rochlitz "på knæ", ikke kun på grund af Spohrs spil, men også på grund af hans kompositioner. Denne koncert bragte den unge mand berømmelse natten over i hele den tysktalende verden.

I 1805 fik Spohr en stilling som koncertmester ved Gotha- hoffet , hvor han blev indtil 1812. Der mødte han den 18-årige harpist og pianist Dorette Scheidler, datter af en af ​​hoffsangerne. De blev gift den 2. februar 1806 og levede lykkeligt indtil Dorettes død 28 år senere. De spillede med succes sammen som en violin- og harpeduo (Spohr havde komponeret sonaten i c-mol for violin og harpe for hende), turnerede i Italien (1816–1817), England (1820) og Paris (1821), men Dorette forlod senere hendes harpists karriere og koncentrerede sig om at opdrage deres børn.

I 1808 øvede Spohr sammen med Beethoven hjemme hos sidstnævnte og arbejdede på klavertrioen, op. 70 nr. 1, spøgelset . Spohr skrev, at klaveret var ude af trit, og at Beethovens spil var hård eller skødesløs. I 1812, Spohr gennemført en koncert i Predigerkirche af den franske -occupied Fyrstendømmet Erfurt at fejre Napoleons 's 43. fødselsdag. Spohr arbejdede senere som dirigent ved Theater an der Wien , Wien (1813–1815), hvor han fortsatte med at være på venlige vilkår med Beethoven; efterfølgende var han operadirektør i Frankfurt (1817–1819), hvor han var i stand til at iscenesætte sine egne operaer - hvoraf den første, Faust , var blevet afvist i Wien. Spohrs længste ansættelsesperiode, fra 1822 indtil hans død i Kassel , var som musikdirektør ved den nyligt efterfulgte Vilhelm II, kurfyrste i Hesses hof i Kassel, en stilling, der blev tilbudt ham på forslag af Carl Maria von Weber . I Kassel den 3. januar 1836 blev han gift med sin anden kone, den 29-årige Marianne Pfeiffer. Hun overlevede ham i mange år og levede indtil 1892.

I 1851 nægtede vælgeren at underskrive tilladelsen til Spohrs to måneders orlov, som han var berettiget til i henhold til sin kontrakt, og da musikken gik uden tilladelsen, blev en del af hans løn trukket. I 1857 blev han pensioneret, meget imod sit eget ønske, og om vinteren samme år brækkede han armen, en ulykke, der sluttede hans violin. Ikke desto mindre dirigerede han sin opera Jessonda ved halvtredsårsdagen for Prags konservatorium det følgende år. I 1859 døde han i Kassel.

Ligesom Haydn , Mozart og hans egen lidt ældre moderne Hummel var Spohr en aktiv frimurer . Han var også aktiv som violininstruktør og havde omkring 200 elever gennem hele sin karriere - mange af dem blev berømte musikere. Hans bemærkelsesværdige elever omfattede violinister Henry Blagrove og Henry Holmes . Se: Liste over musikstuderende efter lærer: R til S # Louis Spohr .

Arbejder

Se også: Liste over kompositioner af Louis Spohr

Som komponist producerede Spohr mere end 150 værker med opusnumre , ud over et antal på næsten 140 værker uden sådanne numre. Han skrev musik i alle genrer. Hans ni symfonier (en tiende blev afsluttet, men trukket tilbage: Jf.) Viser et fremskridt fra den klassiske stil hos sine forgængere til at programmere musik : hans sjette symfoni repræsenterer successive stilarter fra "Bach-Handel" til modererne; hans syvende symfoni repræsenterer det 'hellige og verdslige i menneskelivet' med et dobbeltorkester; og hans niende symfoni repræsenterer Die Jahreszeiten (årstiderne). (Autografpartituren for den tiende symfoni, der bærer det komplette værk, er i besiddelse af Staatsbibliothek Berlin. Desuden har den samme institution et komplet sæt kopierede dele. Jf. Også). Mellem 1803 og 1844 skrev Spohr flere violinkonserter end nogen anden komponist på det tidspunkt, i alt 18, inklusive værker, der ikke var offentliggjort ved hans død. Nogle af dem er formelt ukonventionelle, såsom en-sats Concerto No. 8, som er i stil med en operaarie, og som stadig genoplives ( Jascha Heifetz forkæmpede det), senest i en optagelse fra 2006 af Hilary Hahn . Der er også to dobbeltviolinkoncertoer. Bedre kendt i dag er dog de fire klarinettekoncerter , alle skrevet til virtuosen Johann Simon Hermstedt , som har etableret et sikkert sted på klarinettistenes repertoire.

Blandt Spohrs kammermusik er en serie på ikke færre end 36 strygekvartetter samt fire dobbeltkvartetter til to strygekvartetter. Han skrev også et udvalg af andre kvartetter, duoer, trioer, kvintetter og sekstetter, en oktet og en nonet, arbejder for solo-violin og for solo- harpe og arbejder for violin og harpe, der skal spilles af ham og hans kone sammen.

Selvom det var uklart i dag, forblev Spohrs operaer Faust (1816), Zemire und Azor (1819) og Jessonda (1823) i det populære repertoire gennem det 19. århundrede og langt ind i det 20., da Jessonda blev forbudt af nazisterne, fordi det skildrede en europæisk helt. forelsket i en indisk prinsesse. Spohr skrev også 105 sange og duetter, hvoraf mange blev samlet som Deutsche Lieder (tyske sange) samt en masse og andre korværker . De fleste af hans operaer var ringe kendt uden for Tyskland, men hans oratorier, især Die letzten Dinge (1825–1826) blev meget beundret i det 19. århundrede i England og Amerika. Dette oratorium blev oversat af Edward Taylor (1784–1863) og blev udført som Den sidste dom i 1830 for første gang. Under den victorianske æra nævnte Gilbert og Sullivan ham i akt 2 af The Mikado i en sang af titelkarakteren.

Spohr vandt med sine atten violinkoncerter en iøjnefaldende plads i musiklitteraturen i det nittende århundrede. Han bestræbte sig (uden noget godt resultat) på at gøre koncerten til en væsentlig og overlegen komposition fri for datidens kunstige bravura. Han opnåede en ny romantisk udtryksform. De svagere sider af Spohrs violinekompositioner observeres i hans noget monotone rytmiske strukturer; i hans afvisning af visse pikante bøjningsstilarter og kunstige harmoniske ; og i manglen på kontrapunktale teksturer.

Spohr var en kendt violinist og opfandt violinhageresten omkring 1820. Han var også en betydelig dirigent, idet han var en af ​​de første til at bruge en stafettestang og opfandt også repetitionsbreve , som periodisk placeres gennem et stykke noder, så en dirigent kan spare tid ved f.eks. at bede orkestret eller sangere om at begynde at spille "fra bogstavet C".

Ud over musikværker huskes Spohr især for sin Violinschule (The Violin School), en afhandling om violin, der kodificerede mange af de seneste fremskridt inden for violinteknik , såsom brugen af spiccato . Det blev et almindeligt instruktionsværk. Derudover skrev han en underholdende og informativ selvbiografi, der blev offentliggjort posthumt i 1860. Et museum er helliget hans hukommelse i Kassel.

Ifølge Rey M. Longyear blev Spohrs bedste værker hyldet af mange af hans samtidige som kvintessent romantiske og arvet af Mendelssohn .

Valgte optagelser

Opera

Bemærk: WoO = arbejde uden opusnummer (se også: Folker Göthel "Thematisch-Bibliographisches Verzeichnis der Werke von Louis Spohr". Tutzing, 1981).

Bemærkninger

Referencer

  • Brun, Clive. Louis Spohr: En kritisk biografi. Cambridge University Press. 1984. ISBN  0-521-23990-7 .
  • Weyer, M (1980). "Spohr, Louis", The New Grove Dictionary of Music & Musicians , Macmillan Publishers Limited. 1980.
  • Swalin, B (1937). "Violinconcertos af Louis Spohr" Bulletin fra American Musicological Society, nr. 2. 1937.
  • Longyear, Rey M. (1973). 19. århundredes romantik i musik , Prentice Hall, 1973. ISBN  0-13-622647-7
  • Spohr, Ludwig, Violinschule , Tobias Haslinger, Wien, 1832.
  • Anderson, Keith. "Louis Spohr" i ledsagende pjece "Klarinettekoncert nr. 1 & 3, Potpourri, op. 80", fremført af Ernst Ottensamer (klarinet), Slovakiets statsfilharmoniske orkester og Slovakiske radiosymfoniorkester instrueret af Johannes Wildner, Naxos 8.550688.

eksterne links