Nyt Amsterdam Teater - New Amsterdam Theatre

Nyt Amsterdam -teater
Nyt Amsterdam Theatre.jpg
Set i 2011 fra New 42nd Street Building
Adresse 214 West 42nd Street
New York City
USA
Ejer Byen New York
Operatør Disney Theatrical Group
Kapacitet 1.702
Produktion Aladdin
Konstruktion
Åbnet 23. oktober 1903
Arkitekt Herts & Tallant
Bygningsingeniør DeSimone rådgivende ingeniører
Nyt Amsterdam -teater
NYC Landmark  nr.  1026, 1027
Koordinater 40 ° 45′21 ″ N 73 ° 59′18 ″ W / 40.75583 ° N 73.98833 ° W / 40.75583; -73.98833 Koordinater: 40 ° 45′21 ″ N 73 ° 59′18 ″ W / 40.75583 ° N 73.98833 ° W / 40.75583; -73.98833
Bygget 1903
Arkitektonisk stil Beaux-Arts , Art Nouveau
NRHP referencenr  . 80002664
NYCL  nr. 1026, 1027
Væsentlige datoer
Tilføjet til NRHP 10. januar 1980
Udpeget NYCL 23. oktober 1979
(eksteriør og interiør)
Internet side
http://www.disneyonbroadway.com

Den New Amsterdam Theatre er en Broadway på 214 West 42nd Street , i den sydlige ende af Times Square , i Theatre District of Manhattan i New York . Et af de ældste overlevende Broadway -spillesteder, New Amsterdam blev bygget fra 1902 til 1903 efter design af Herts & Tallant . Både Beaux-Arts ydre og bygningens art nouveau- interiør er vartegn i New York City , og bygningen er på National Register of Historic Places .

The New Amsterdam består af et auditorium mod 41st Street og en smal 10-etagers kontorfløj mod 42nd Street. Den facaden på 42nd Street er lavet af grå kalksten og blev oprindeligt udsmykket med skulpturelle detaljer; resten af ​​facaden er udført i mursten. Lobbyen fra 42nd Street fører til et sæt pryd foyer, et reception og mænds og kvinders lounger. Det elliptiske auditorium indeholder to altaner, der er udkragede over et parterre -orkester. Over hovedlokalet var Taghaven, der åbnede i 1904 og fungerede forskelligt som sit eget teater og som atelier. Teatret har en stålramme og blev designet med avancerede mekaniske systemer til sin tid.

New Amsterdam Theatre blev drevet af Klaw og Erlanger i mere end tre årtier efter åbningen den 26. oktober 1903. Fra 1913 til 1927 var New Amsterdam hjemsted for Ziegfeld Follies , hvis producent, Florenz Ziegfeld Jr. , opretholdt en kontor i bygningen og drev et andet teater på taghaven. New Amsterdam blev omdannet til en biograf i 1937, en kapacitet, hvor det tjente indtil 1983. Nederlander Organisationen forsøgte at ombygge teatret i ti år som en del af 42nd Street Development Project. Det blev derefter leaset af The Walt Disney Company og renoveret af Hardy Holzman Pfeiffer fra 1995 til 1997, der blev drevet af Disney Theatrical Productions .

Websted

New Amsterdam Theatre er på 214 West 42nd Street , i den sydlige ende af Times Square , mellem Seventh Avenue og Eighth Avenue , i Theatre District i Midtown Manhattan i New York City . Den jord parti er uregelmæssigt formet og dæksler 19.250 kvadratfod (1.788 m 2 ), der strækker sig 200 fod (61 m) mellem sine to facader på 41. og 42. Streets. Hovedfronten på 42nd Street er kun 7,6 m bred, mens fronten på 41st Street måler 46 meter bred. Det skyldes, at udviklerne, Abraham L. Erlanger og Marcus Klaw , havde ønsket den mere fremtrædende facade på 42nd Street som hovedindgang. Partierne på stedet havde tidligere været ejet af Samuel McMillan og Johnson -ejendommen.

Den by blok omfatter 5 Times Square mod øst og Candler Building , Madame Tussauds New York , Empire Theatre , og Eleven Times Square mod vest. Den American Airlines Theater , Times Square Theater , Lyric Theatre , New Victory Theater , og 3 Times Square er på tværs 42nd Street mod nord. En indgang til New York City Subway 's Times Square-42nd Street station , betjenes af 1 , 2 , 3 , 7 , <7> , N , Q , R , W , og S tog, ligger ved siden af ​​teatret. Det omkringliggende område er en del af Manhattans Theatre District og indeholder mange Broadway -teatre .

Design

New Amsterdam Theatre blev designet af arkitekterne Herts & Tallant og udviklet til Klaw og Erlanger fra 1902 til 1903. Det blev bygget af Fuller Construction Company . Facaden er designet i Beaux-Arts- stil med elementer i jugendstil , mens teaterets interiør er et tidligt eksempel på arkitektonisk Art Nouveau i New York City. Dekoration blev udført af mere end et dusin malere og billedhuggere. Den dekorative ordning skildrede overvejende tre emner: New York Citys historie før 1903, herunder dens oprindelige historie som den hollandske koloni New Amsterdam ; teaterhistorien; og blomster- og løvmotiverne, der ofte ses på teatre. Designet omfattede også elementer af klassicisme.

Teatret består af to store portioner: et 11-etagers kontortårn på den smalle 42nd Street-facade samt auditoriet bag på 41st Street. Tårnet blev udviklet til at huse Klaw og Erlangers bookingaktiviteter.

Facade

Den primære højde af facaden , på 42nd Street, er lavet af grå kalksten med en stejlt sadeltag lavet af rød flise. De tre første historier indeholder en segmentbue med teatrets indgang, mens de seks historier ovenfor er til kontorerne. Kontorfløjen måler 150 fod (46 m) høj. 41st Street elevation indeholder scenedørene og er beklædt med almindelig mursten, da arkitekterne troede, at offentligheden sjældent ville se den elevation. Kontorfløjens sidevægge på 42nd Street er også designet i mursten, fordi arkitekterne havde forventet, at der ville blive opført højhuse på hver side. Brandtrapper placeres på tværs af teaterfløjens ydre på 41st Street.

Teaterindgang

Original indgangsbue. Første sal havde dobbeltdøre, over hvilke var et skilt med teatrets navn. Den anden historie havde kolonner på hver side, der understøttede udsmykningen af ​​den tredje etagers bue.

På 42nd Street, havde triple-højde bue rusticated sten moler på hver side. Den originale indgang var en dobbeltdør og akterspidsvinduer lavet af blyglas , over hvilket var et panel med teaterets navn. Den anden og tredje etage indeholder vinduer med bronzestel med blomster- og vinpynt. Mens de originale døre blev fjernet omkring 1937, eksisterer vinduerne i anden og tredje etage stadig. Indgangsportalen, oprindeligt umiddelbart inden for dørene, indeholdt grønne katedralfliser og fem reliefpaneler af St. John Issing . Forstuen blev omkonfigureret som et udendørs rum, da de originale indgangsdøre blev fjernet; den indeholder en billetboks på dens vestlige side.

Buen på den anden og tredje etage var oprindeligt stærkt dekoreret, men dekorationerne blev alle fjernet i 1937 for at gøre plads til et telt . På anden sal var gulgrå Montreal-marmorsøjler. Disse blev toppet af bronze hovedstæder designet af Enid Yandell , som indeholdt fire hoveder skildrer i alderen drama. Toppen af ​​buen ved den tredje historie havde oprindeligt en keystone hugget af Grendellis og Ricci, med en krans, der forestiller eg, laurbær og vedbend. Ovenfor var en gesims med modillioner samt en gruppe skulpturer af George Gray Barnard , der skildrede fem figurer forbundet med guirlander. Amor (symboliserer kærlighedskomedie) og en kvinde stod på den ene side af den centrale figur, en kvindelig personificering af drama, mens Pierrot (symboliserer musikalsk farce) og en ridder stod på den anden side.

Kontorhistorier

Kontorhistorierne langs 42nd Street -højden er tre bugter brede. Den fjerde til sjette etage indeholder simpel fenestration , men de syvende etagers vinduer er højere end dem på de tre foregående historier. På den syvende historie er der en frise med vingede hoveder under den, samt pilastre toppet af hovedstæder med blomsterdekorationer. Grendellis og Ricci designede terracottapaneler til de buede pedimenter over vinduerne i syvende etage, der repræsenterer dans, deklamation og sang. På den niende historie flankerer dekorerede pilastre vinduerne, og en frise løber over vinduerne, hvor året "1903" er hugget ind i den.

Den tiende historie indeholder en central fremspringende kvist , der indeholder et dekoreret fronton, samt en mindre kvist i begge sidebugter. Toppen af ​​den centrale kvist indeholder en maske med guirlander. Det blev oprindeligt flankeret af repræsentationer af drama og musik. Disse figurer holdt et skjold silhuet mod himlen. Herts og Tallant valgte ikke at inkludere gesimser på facaden, da de følte, at en sådan funktion var uegnet til kontorbygninger.

Interiør

The New Amsterdam Theatre var blandt de første ikke-højhuse i New York med en stål overbygning . Konstruktionsrammen er fremstillet af 2.000 korte tons (1.800 lange tons; 1.800 t) stål. Ifølge en kilde fra 1903 er rammen lavet af cirka 270.000 stålstykker, hvilket krævede cirka 7.500 tekniske tegninger. Der var også 57 udkragninger og 38 elektriske elevatormodvægte. Kontorfløjens sidevægge er ikke-bærende vægge . Vinge Tårnet blev brugt som kontorer for Klaw og Erlanger og senere Florenz Ziegfeld Jr. .

Teatret var også mekanisk avanceret til sin tid med varme-, køle- og støvsugningssystemer samt en brandsikker strukturel ramme. Auditoriet alene havde et volumen på 400.000 kubikfod (11.000 m 3 ) og blev indirekte opvarmet af fans i underkælderen. Ventilationssystemet omfattede luftrum på 41st Street, et 3,0 m silkefilter og en varmelegeme, der fugtede luften til naturlige fugtighedsniveauer. Luften kunne ændres fuldstændigt på ti minutter. Luftudstrømning passerede gennem udstødningsskiveblæsere over auditoriet. Tre telefonsystemer blev installeret for at tillade kommunikation i forskellige dele af teatret. Disse mekaniske systemer blev fuldstændig renoveret mellem 1995 og 1997. De nye mekaniske systemer trænger stort set ikke ind i det originale design, bortset fra et lysgitter over proscenium i auditoriet.

Lobby og foyer

Original lobby

Lobbyen, der løber under kontorfløjen og indeholder buede blomstermotiver i jugendstil, fører fra lobbyen på 42nd Street-entréen. Den østlige væg indeholder kontor- og elevatordøre i bronze. Resten af ​​væggen indeholder marmorpaneler mellem pilaster lavet af terracotta. Pilastrene blev designet af Neumark fra Bremen og hugget af Grendellis og Ricci. Toppen af ​​væggen indeholder tolv terracotta paneler designet af Roland Hinton Perry , en over hver af marmorpanelerne; de danner tilsammen en frise. Den østlige væg skildrer fem scener fra Shakespeares skuespil , mens den vestlige væg viser fem scener fra operaer af Richard Wagner . Derudover er en scene fra Faust afbildet over indgangen mod nord, mens græsk drama er afbildet over døren til aulaen i syd. Den kassetteloft er lavet af træ og oprindeligt indeholdt gips-og-blyindlagt glas lysekroner, som siden er blevet erstattet af mere enkle inventar.

Lobbyen fører sydpå til auditoriets entréfoyer. Inden for foyeren, over dørene fra lobbyen, er en halvcirkelformet gipsrelief af Hugh Tallant, der viser fremskridt. Dette design indeholder en blå-og-guld-repræsentation af en kvinde med blomster- og bladdekorationer på hver side. Perry designede paneler i fuld størrelse til foyervæggene, der skildrede kolonien New Amsterdam i 1600-tallet samt en mere moderne udsigt over New York City i 1800-tallet. Panelerne blev efterfølgende fjernet, da forfriskningsstande blev tilføjet, og spejle blev installeret i stedet. Loftet i foyeren indeholdt en kuppel i farvet glas kaldet "Blomsternes sang". Det farvede glas hvælving blev erstattet med en hvælving malet guld.

Første salsplan, med vest øverst. Til højre (nord) fører indgangsportalen til den smalle lobby og auditoriets entréfoyer. Til venstre (syd), fra top til bund, er auditoriet, promenadefoyeren og det generelle reception

Den sydlige væg i indgangsfoyeren fører til en promenadefoyer, som er lige så bred som selve auditoriet. Promenadefoyeren indeholder en lyskenhvælving med blomsterlister. Foyeren indeholder en træbalustrade med udsigt over parterreorkesteret i auditoriet mod vest. En sylvan-tema relief af St. John Issing er i den sydlige ende af promenadefoyeren, der fører til 41st Street.

På den østlige væg i promenadefoyeren er der fire trapper: to fører op til auditoriets altaner og to fører ned til loungerne. Trappen er lavet af Maryland Cremo -marmor, venet med grønt. Trappen indeholder grønne terracotta -balustrader udført med fajanceglas , der indeholder paneler med repræsentationer af vinstokke, blomster og dyr. Newel- stolperne i egetræ ved hver landing har figurer inspireret af figurer fra Shakespeare. Trappepyntene er blevet tilskrevet den norske arkitekt Thorbjorn Bassoe .

Værelser

Fra bagsiden af første sal promenade foyeren er en bue, der fører til den generelle mødelokale, en grøn-og-guld plads med eg paneler . Det generelle modtagelsesrum måler 15,2 m × 9,1 m. Buen blev oprindeligt flankeret af marmor springvand. På nord- og sydvæggen designede George Peixotto to symbolske malerier med titlen "Inspiration" og "Creation". Den bageste (øst) væg af modtagelsen rummet har en pejs med en Caen sten og irsk marmor Mantel , også dekoreret med svungne foliate mønstre. Over pejsen er nicher, der oprindeligt indeholdt buster, der skildrer digtere Homer , Shakespeare og Virgil . Panelet er 3,7 m højt og indeholder indbyggede sæder og stiliserede buede træer. Paneleringen havde også engang 38 medaljoner med malede portrætter, designet af William Frazee Strunz og skildrede "Lovers of Historical Drama". Receptionens hvælvede loft og rummets buer er dekoreret med blomsterlister.

Kvinde- og herreloungen er begge direkte under receptionen: kvindeloungen mod syd og herreloungen mod nord. Kvindeloungen var oprindeligt stærkt tema til roser, med både lyserøde farver og udskårne relieffer. Loftet i kvindestuen indeholdt en afbildning af en rose med tema til de fem sanser samt skildringer af figurerne Eros , Ganymede og Jupiter .

Ryger værelse

Det gamle rektangulære rygerum, også kaldet New Amsterdam Room for sine dekorationer, er mellem loungerne. Trapper sænker sig 0,91 m fra loungerne til rummet. Rummet måler 70 x 40 fod (21 m × 12 m). Rummets gulv er lavet af walisisk stenbrudflise, mens væggene har brune flamsk egpaneler og polstrede sæder. De øvre dele af væggene indeholder seksten vægmalerier tilskrevet Edward Simmons og RW Finn , som skildrer New York Citys historiske udvikling. Der er en pejs i det ene hjørne af rummet med en kappe af Caen-sten og gråvasket mursten. Loftet er en segmental kuppel, understøttet af en oval kolonnade af glatte, runde Caen-stensøjler. Otte allegoriske vægmalerier af Peixotto dekorerer kuplen. Der er en bronzegrill, der repræsenterer en bevinget ungdom, ved kuplens spids. En indskrift i bunden af ​​kuplen lyder: "Jeg havde hellere en fjols til at gøre mig glad end erfaring til at gøre mig ked af det", en linje fra Shakespeare -komedien As You Like It . Det gamle rygerrum fungerer som en drinkbar.

Auditorium

Auditoriet er i den sydlige ende af bygningen og indeholder en elliptisk plan med buede vægge, et hvælvet loft og to altanoverflader over orkesterplanet. Rummet måler 26 fod (86 fod) bredt, og det er 27 fod (90 fod) langt mellem sceneforklædet og receptionens væg. Kuplen rejser sig 24 fod over orkesterets gulv. Det originale farveskema blev beskrevet i The New York Times som indeholdende et farveskema med "mørke pink, lilla, lilla, rød og guld". Disse dekorationer var lyse for at kompensere for det originale jævnstrømsbelysningssystem , som var svagt. Det moderne dekorationsskema indeholder gengivelser af mange af de originale dekorationer med en dæmpet farvepalet. En dobbelt væg omgiver hele auditoriet og indeholder et brandgalleri, der er 4,6 m bredt. Auditoriet havde omkring 1.550 sæder i sin oprindelige konfiguration. Efter genåbningen i 1997 havde auditoriet 1.814 pladser. Fra 2021 har New Amsterdam en siddeplads på 1.702.

Usædvanligt for datidens teatre er altanerne udkragede fra de strukturelle rammer, hvilket fjernede behovet for kolonner, der blokerede publikumsvisninger. Den anden altan er forsænket fra den første altan og er ophængt direkte fra loftet med spændestænger. På orkestret og balkon niveauer, de nederste dele af væggene har udhugget-eg wainscoting . De originale siddepladser indeholdt udsatte valnødfarvede ryg, som blev kendt som "Amsterdam ryg", da de blev brugt i andre teatre. Det originale design omfattede tolv siddekasser, seks på hver side af scenen; de var arrangeret i forskudte par og installeret i buer på sidevæggene. Hver æske var dekoreret med et andet blomstermotiv, og æskerne blev ofte identificeret ved navnene på blomsterne på dem. Kasserne blev fjernet, da New Amsterdam blev omdannet til en biograf. De blev restaureret i 1997 baseret på design i historiske dokumenter.

Auditoriets Prosceniumbue

Neumark-brødrene designet gips og udskårne egetræslister omkring kuplen, prosceniumbuen og vægbuerne. Prosceniumbuen er 11 meter høj og 12 meter høj. Omkring proscenium er en elliptisk bue, der stiger til kanten af ​​loftskuppelen. Mellem de to buer er et 18 x 45 fod (5,5 x 13,7 m) vægmaleri, designet af Robert Blum og udført af Albert B. Wenzell efter Blum døde. Vægmaleriet skildrer personificerede figurer om emner som sandhed, kærlighed, melankoli, død og ridderlighed, der flankerer en central figur, der repræsenterer poesi. På hver side er vægmalerier af Wenzell, der skildrer dyd og mod. Derudover designede Issing 16 mørkegrønne vine og påfuglfigurer til proscenium. Der er også blomstermotiver og kvindefigurer omkring kuplen. Loftet i auditoriet har også syv buer med træpaneler. Loftet på hovedalteriet indeholder en bjælke, der måler 90 fod (27 m) lang og 14 fod (4,3 m) høj og vejer 70 korte tons (63 lange tons, 64 t). På tidspunktet for konstruktionen af ​​New Amsterdam i 1903 var dette det største stykke stål, der nogensinde er blevet brugt i en bygning.

Scenen måler 60 x 100 fod (18 x 30 m). Hele scenen består af brospænd, der kan sænkes ved hjælp af et dusin elmotorer til 10 meter under auditoriet. Et to-etagers dybt område blev udgravet under scenen for at imødekomme dette. Fire hydrauliske platforme, der hver måler 12,8 x 2,1 m, kan hæve eller sænke forskellige dele af scenen. Omkring scenen er en stor godselevator, to omklædningsrumselevatorer og et tømrerværksted. Bag scenen er et fluegalleri med modvægte til at hæve eller sænke sæt. Den ene side af scenen havde et elektrisk tavle, der kontrollerede belysningen. Omklædningsrummet kunne rumme 500 personer. Selve belysningssystemet var designet med et sæt nødudgangslys, og reflekser blev installeret, så området mellem fodlygterne ikke blev mørkere.

Tagteater

Bjælken i hovedalitoriet understøttede et tagteater, Aerial Gardens. Adgang til to elevatorer fra lobbyen, Aerial Gardens blev også designet af Herts & Tallant og åbnet i 1904. Bygningsregler i New York på det tidspunkt forbød opførelse af bygninger over teaterscener. Som et resultat var bagsiden af ​​teatrets scenevæg direkte over prosceniumbuen i hovedalitoriet, og scenen var mindre. Der var ingen altan, men der var tolv kasser samt en promenade bag på teateret. Aerial Gardens var helt lukket og havde oprindeligt 680 sæder. Det kunne teoretisk set bruges året rundt, men i praksis blev det kun brugt i løbet af sommeren. Der var også en egentlig have ved siden af ​​teatret. Aerial Gardens blev efterfølgende kendt som Ziegfeld Roof, Danse de Follies, Dresden Theatre, Frolics Theatre og endelig New Amsterdam Roof.

Efter Florenz Ziegfeld begyndte vært for Ziegfeld Follies på New Amsterdam i 1913, blev de vigtigste gulvet af taget teater forvandlet til en 22.000 kvadratmeter (2.000 m 2 ) dansegulvet, og et "U" -formet balkon blev rejst. Det nydesignede tagteater havde en bevægelig scene og en glasbalkon. Krydsbelysning kan også bruges til at skabe regnbuefargemønstre. I 1930 blev der monteret et bevægeligt glasforhæng over tageteaterets proscenium. Gulvet var lydisoleret, så rummet kunne bruges som et NBC -udsendelsesstudie, og mindre studier blev placeret i kontorfløjen.

Historie

Times Square blev epicenter for store teaterproduktioner mellem 1900 og den store depression . Manhattans teaterdistrikt var begyndt at skifte fra Union Square og Madison Square i løbet af det første årti af det 20. århundrede. Det nye Amsterdam var sammen med Lyceum blandt de første teatre, der foretog dette skift.

Konstruktion

Under opførelse i 1903

I begyndelsen af ​​det 20. århundrede var partnerskabet mellem Klaw og Erlanger det dominerende teaterbookingsbureau i USA. I januar 1902 købte partnerne syv jordlodder på 214 West 42nd Street og 207-219 West 41st Street. På det tidspunkt skulle teatret blive kendt som det majestætiske. Den næste måned blev Fuller Construction ansat som hovedentreprenør, og Herts og Tallant blev valgt som arkitekter for teatret, nu kendt som New Amsterdam. Herts og Tallant forelagde planer for New York City Department of Buildings (DOB) kort efter. Byggeriet var påbegyndt i maj 1902. Atten dampboremaskiner og 150 arbejdere udgravede fundamentet til en dybde på 12 fod, mens 20 hold arbejdere bar stenen væk.

En kontrovers opstod i begyndelsen af ​​1903, da en grundejer ved siden af, Samuel McMillan, opdagede, at kontorfløjen på 42nd Street ville stikke 1,2 m ud over lodlinjen. DOB beordrede, at arbejdet midlertidigt blev standset i afventning af en afgørelse om en bekendtgørelse vedrørende "prydfremspring". Den New York Board of rådmænd havde allerede passeret bekendtgørelse, og borgmester Seth Low måtte beslutte, om at godkende det. DOB stationerede en politibetjent uden for byggepladsen i dagtimerne, men udviklerne rejste facaden natten over i marts 1903. Efter et møde om forordningen vakte meget offentlig modstand, hvilket førte til, at Low sendte regningen tilbage til rådmanden. En dommer afgav et påbud i april 1903 og forhindrede Low i at træffe en afgørelse om forordningen. Påbuddet blev fraflyttet to dage efter, og Low nedlagde i sidste ende veto mod beslutningen. Rådmødet vedtog en revideret beslutning den næste uge; rådmændene udtrykkeligt erklærede, at forordningen ville hjælpe Klaw og Erlanger.

Efter at forordningen var vedtaget, blev New Amsterdams facade afsluttet som planlagt. Partnernes advokat, Erlangers bror Mitchell L. Erlanger , hævdede, at McMillan havde krævet kompensation for ornamentikken, efter at byggeriet var startet, selvom McMillan benægtede påstandene. I juli 1903 arbejdede man på New Amsterdam på fuld tid, som The New York Times tilskrev en aftale mellem Fuller Company og byggebranchen. I begyndelsen af ​​august måned blev stålkonstruktionen toppet. Striden om facaden fortsatte selv efter teatrets åbning. I 1905 indbragte McMillan retssagen for en appeldomstol, som omvendte den tidligere afgørelse om, at Klaw og Erlanger fik lov til at konstruere "prydfremspring".

Originalt løb

1900'erne og begyndelsen af ​​1910'erne

New Amsterdam Theatre åbnede 26. oktober 1903 med en produktion af Shakespeares A Midsummer Night's Dream . I de første par måneders drift var teatret også vært for Whoop Dee Doo , en musical af Weber og Fields . Arkitekter og Builders 'Magazine sagde "Dekorationens karakter løser mere eller mindre husets formål", og en anden kritiker skrev, at "New Amsterdam Theatre vil markere en epoke i kunsthistorien", hvis det lykkedes. New York Times omtalte teatret som "en vision om pragtfuldhed", mens endnu en kilde sagde: "Arkitektonisk er det nær perfektion." Aerial Gardens åbnede den 6. juni 1904 med vaudeville -produktionen A Little of Everything .

42nd Street facade set i 1905

New Amsterdam var startet som et sted for seriøst drama, men komediedrama blev populært inden for få år efter dets åbning. I 1905 kørte teatret en produktion af She Stoops to Conquer . Det næste år var teatret vært for femogfyrre minutter fra Broadway med Fay Templeton og Victor Moore samt guvernørens søn med George Cohans familie i hovedrollen . Dette blev efterfulgt i 1907 af The Merry Widow , der spillede både hovedalitoriet og Aerial Gardens. Richard Mansfield havde et begrænset engagement på teatret i flere sæsoner med hovedrollen i både Richard III og Peer Gynt . Kitty Gray med Julia Sanderson optrådte i New Amsterdam i 1909, ligesom den europæiske operette The Silver Star . Også almindelige var Shakespeare -produktioner samt produktioner baseret på "kiddie fare" som Mother Goose og Humpty Dumpty .

Melodramaet Madame X og den europæiske operette Madame Sherry spillede begge på New Amsterdam i 1910. Næste år var en produktion af The Pink Lady med Hazel Dawn . der også spillede hovedrollen i The Little Cafe i 1913. New Amsterdam var vært for flere andre produktioner i 1912 og 1913, herunder Robin Hood , Greven af ​​Luxembourg og Oh! Åh! Delphine .

Ziegfeld Follies æra

Da teatret stadig var under Klaw og Erlangers drift, var Flo Ziegfeld vært for Ziegfeld Follies i New Amsterdam næsten hvert år fra 1913 til 1927. Den første af Follierne var vært den 16. juni 1913. Blandt de optrædende, der var med i Follies, var Fanny Brice , Eddie Cantor , WC Fields , Ina Claire , Marilyn Miller , Will Rogers , Sophie Tucker , Bert Williams og Van og Schenck . En vandrehistorie holder, at teatret indeholder spøgelset af en performer, stumfilm stjerne Olive Thomas . Ziegfeld hyrede også John Eberson til at redesigne tagterrassen med balkon og et dansegulv. Da taghaven blev renoveret, begyndte Ziegfeld at vise Danse de Follies , et racere søstershow af Follies , i 1915. Efterfølgende kendt som Midnight Frolic , blev showet også brugt til at teste færdighederne med at love kommende og kommende kunstnere. Ziegfeld havde også sit eget kontor på syvende etage i kontorfløjen.

Mellem hvert års Follies var teatret også vært for andre produktioner. Musicalen Watch Your Step havde premiere på New Amsterdam i 1914. Yderligere produktioner i 1910'erne omfattede Sweethearts (1913), Around the Map (1915), The Girl Behind the Gun (1918) og The Velvet Lady (1919). Dette blev fulgt i 1920 af Sally , hvor Marilyn Miller havde sin musikalske komediedebut. Den Midnight Frolic var populær, men blev tvunget til at lukke i løbet af Forbud i 1921 eller 1922. Det derefter genåbnet som Dresden, med opførelser af Cinders starter i april 1923. På taget teater blev Frolic Teater i september 1923 og blev drevet af Ziegfeld og Charles Dillingham . I midten og slutningen af ​​1920'erne var hoved auditoriet vært for planer, herunder Sunny (1925), Betsy (1926), Trelawny of 'Wells' (1927) og Julius Caesar (1927). The Frolic var i mellemtiden vært for en forestilling af He Loved the Ladies i løbet af en uge i 1927; et af de syv opvisninger havde slet ingen publikummer.

Slutningen af ​​1920'erne og 1930'erne

Klaw og Erlanger fortsatte med at drive New Amsterdam Theatre i fællesskab indtil 1927, da Erlanger købte Klaws interesser ud. Erlanger meddelte derefter planer om at renovere New Amsterdam Theatre for $ 500.000. Teaterets tilbud omkring dette tidspunkt omfattede den musikalske komedie Rosalie (1928), Whoopee (1928) og Sherlock Holmes (1929). I mellemtiden genstartede Ziegfeld Midnight Frolic på tagterrassen i december 1928. Den følgende juni meddelte Erlanger, at han ville konvertere tagterrassen til et moderne anlæg kaldet Aerial Theatre, som ville rumme "legitime" teaterstykker, film med lyd eller radioudsendelser. Efter at have opnået en eje af teatret, fornyede Erlanger Dillingham og Ziegfelds lejekontrakt, som var sat til at udløbe i slutningen af ​​1929.

I 1930'erne, i begyndelsen af ​​den store depression , blev mange Broadway -teatre påvirket af faldende fremmøde. Hovedsalongen oplevede kun et lille fald i produktionernes kvalitet og mængde, men Frolics Theatre havde et kraftigt fald i premiere. NBC overtog tagteatret i februar 1930 og omdannede det til et broadcast -studie, NBC Times Square Studio, der åbnede den næste måned. Ændringerne koster $ 70.000. Nedenunder blev Earl Carroll's Vanities fra 1930 spillet på hovedalitoriet. Dette blev efterfulgt af The Band Wagon (1931) og Face the Music (1932). Efter Face the Music lukkede i slutningen af ​​1932 havde teatret ingen musikpremiere for første gang i sin historie. I den tidlige 1933 musicals Alice i Eventyrland og Kirsebærhaven havde begrænset kører på New Amsterdam, præsenteret af Eva Le Gallienne 's Civic Repertory Theatre . Mord på forfængelighederne havde premiere i slutningen af ​​1933 og blev fulgt af Roberta samme år.

Da Revenge with Music havde premiere i New Amsterdam i 1934, var det den eneste tilbageværende "legitime teater" -produktion på 42nd Street. Hævn med musik blev efterfulgt af George Whites Skandaler af 1936, samt Sigmund Romberg 's Forbidden Melody samme år. Den tørdok Sparekasse overtog New Amsterdam Theatre gennem en afskærmning fortsætter i maj 1936, efter at teatrets ejere havde undladt at betale over 1,65 $ millioner i renter, skat og andre gebyrer. På det tidspunkt var Erlanger og Ziegfeld døde flere år tidligere. Bagefter leasede Dry Dock taget til CBS og Mutual Broadcasting System til udsendelser, men et påbud blev anbragt i august 1936, fordi Dry Dock ikke havde nogen udsendelseslicens. Tv -stationerne måtte ansøge om licens, efter at Dry Dock uden held havde sagsøgt om at få påbudet fjernet. Othello , der havde premiere i januar 1937, var den sidste liveoptræden i New Amsterdam i mere end et halvt århundrede.

Biograf og tilbagegang

Facaden på 42nd Street (billedet i 2021) blev ændret væsentligt i 1937.

New Amsterdam Theatre blev solgt i juni 1937 til Max A. Cohen fra Anco Enterprises for $ 1,05 millioner. Efter nogle ændringer genåbnede New Amsterdam igen som biograf den 3. juli 1937 og viste filmatiseringen af A Midsummer Night's Dream . Bernard Sobel , Flo Ziegfelds tidligere agent, beklagede i The New York Times , at biografkonverteringen var "endnu en indikation på, at den gamle orden faktisk har ændret sig". De originale facadepynt på de nederste etager blev erstattet med et partytelt. Teltet blev yderligere ændret i 1947. Auditoriumskasserne blev fjernet som led i en renovering i 1953. Disse ændringer tillod installation af en Cinerama -bredskærm .

MBS fortsatte med at bruge tagterrassen som et studie. Cinema Circuit Corporation leasede tagteatret i april 1943 og viste film på anlægget med 740 sæder kun i weekenderne. I november var tagteatret vært for en ti ugers vagtliste med små skuespil. United Booking Office, New Amsterdams sidste tilbageværende lejer fra den "legitime teater" -alder, flyttede ud af kontorfløjen det år. Tagstudiet blev udlejet i 1949 til tv-stationen WOR-TV , som brugte $ 75.000 på at renovere tagterrassen og $ 20.000 på udstyr. Det renoverede tagterrasse begyndte at sende i oktober 1949. I de efterfølgende år blev tagteatret brugt til øvelser, mens hovedsalongen blev en rentabel biograf. I 1960 meddelte Mark Finkelstein, der var medejer af teaterbygningen sammen med Cohen, at tageteatret ville blive renoveret til et sted med 700 sæder til teaterforestillinger. Året efter blev Finkelstein og Andour Enterprises Inc. opført som at have købt bygningen direkte.

I slutningen af ​​1960'erne karakteriserede en kritiker tagteatret som en "dyster hule" og hovedsalongen som "bare endnu en i den tvivlsomme række af 42nd Street -filmhuse". I slutningen af ​​1970'erne var New Amsterdam Theatre forfalden, selvom mange af de indvendige dekorationer stadig var tilbage. Området var blevet farligt: ​​to bevæbnede vagter blev dræbt på teatret under et røveri i 1976, og en protektor blev stukket ihjel i 1979. Biografen fortsatte med at køre indtil omkring 1982 eller 1983 og viste kung fu -film i de sidste år. På det tidspunkt var det det eneste Broadway -teater på 42nd Street, der ikke var en voksen biograf .

Restaurering

The 42nd Street Development Corporation, dannet i 1976 for at diskutere planer for ombygning af Times Square, overvejede at gøre New Amsterdam Theatre til et dansekompleks i 1977. Samme år var City University of New Yorks Graduate Center vært for en udstilling med fotografier af New Amsterdam og andre teatre for at gå ind for områdets restaurering. En anden plan, i 1978, opfordrede til at restaurere det nye Amsterdam som et "legitimt teater", mens man raserede nærliggende bygninger for at oprette en park. Den New York Seværdigheder Preservation Kommissionen udpeget New Amsterdam Theatre og en del af dets indre som en by milepæl den 23. oktober, 1979. Teatret blev tilføjet til National Register of Historic Places den 10. januar 1980. New Amsterdam Theatre Company blev dannet for at indsamle memorabilia om teatret og havde sin første ydelsesforestilling i 1981.

Nederlander planlægger

Det smuldrende, ledige teater og de omkringliggende bygninger i 1985 før renoveringen af ​​42nd Street

Den New York State Urban Development Corporation (UDC), et agentur for staten New York regering, havde foreslået en udbygning af området omkring en del af West 42nd Street i 1981. bystyret valgt Nederlander organisation i april 1982 til betjene New Amsterdam Theatre og Nederlanderne købte rettighederne til at drive teatret i december 1982. Teatret var teknisk ejet af New York City Industrial Development Corporation, der udstedte obligationer på 5 millioner dollars til finansiering af opkøbet. Nederlanderne var ansvarlige for at udvikle teatret og betale af obligationer, samt $ 250.000 årlige betalinger i stedet for skatter . Virksomheden planlagde at ombygge hovedalitoriet til et teater med 1.700 sæder og genåbne teateret med 700 sæder i 1983. Robert Nederlander havde ønsket at fortsætte med at være vært for film, mens ombygningen var i gang, men byrådet tillod det ikke.

Planer for restaurering blev officielt annonceret i maj 1983. Byggeriet skulle koste 6 millioner dollars med både privat og offentlig finansiering. Kort efter arbejdet begyndte opdagede entreprenører flere strukturelle skader, end de havde forventet, herunder rådnende dragere. Dette fik Nederlanderne til at meddele i midten af ​​1983, at genåbningen ville blive forsinket på ubestemt tid. Produktionen af ​​musicalen Carmen , der var planlagt til tageteatret, blev flyttet som følge heraf. Nederlanderne ønskede at lukke tagteatret helt, men byrådet foreslog i stedet, at National Theatre Center blev hostet på taget. Den Empire State Development Corporation og New York Economic Development Corporation købte ejendommen i 1984. Samme år, Jerry Weintraub har købt en aktiepost i driften af New Amsterdam. Byen angav, at den ville yde $ 2,5 millioner til tagteaterets restaurering som en del af National Theatre Center, men allokerede midlerne andre steder i bybudgettet for 1985.

Teaterets renovering var planlagt i forbindelse med fire nye kontortårne, som var blevet forsinket. Renoveringen blev opgivet halvvejs, idet dekorationerne blev efterladt udsat for elementerne. Taget var begyndt at lække, og interiøret havde vandskader. Flere shows blev annonceret for rundown -teatret, som alle blev trukket tilbage. Efter at have brugt 15 millioner dollars på renoveringer, meddelte Nederlanderne i 1990, at den nye Amsterdams restaurering ikke ville være levedygtig "i de næste flere år", før de fire kontortårne ​​var færdige. Den New York City Opera overvejede at flytte til teatret i 1991, men besluttede mod at gøre det. Efter at Nederlanderne faldt bagud på deres betalinger i 1992, accepterede UDC at overtage teatret for $ 275.000. Hardy Holzman Pfeiffer Associates (HHPA) blev ansat for at stabilisere strukturen. På det tidspunkt var bidder af gips faldet ned fra taget og den første altan, og hele dele af tageteatret var faldet fra hinanden. Fuglesand havde vist sig overalt på gulvet, fordi vinduerne havde huller. Kælderen havde døde katte, og auditoriegulvet havde svampe, der voksede igennem det.

Disney renovering

Gendannede kasser i auditoriet

Marian Sulzberger Heiskell , formand for 42nd Street Development Project, var en familieven af Michael Eisner , formanden for The Walt Disney Company . I flere år i 1980'erne og 1990'erne havde Heiskell forsøgt at overbevise Eisner om at åbne en Disney -virksomhed på Times Square. Imidlertid viste Disneys interne undersøgelser, at et sådant sted ville være i konflikt med det lukkede og rene billede af forlystelsesparkerne og andre spillesteder. Arkitekt Robert AM Stern , der havde arbejdet både på Disney -projekter og på 42nd Street Development, forsøgte at overbevise Eisner, men blev afvist. I marts 1993 ombestemte Eisner sig og bad om at se en model i fuld størrelse af bygningerne, der blev planlagt i 42nd Street Development. Efter de seneste højtprofilerede aflysninger i Disneys Amerika og Westcot forlystelsesparker, Disney Development vicepræsident David A. Malmuth ønskede en succesfuld udvikling. På et møde for design til byen Celebration, Florida , arrangerede Stern, at Eisner kunne besøge teaterets indre.

I september 1993 rapporterede medierne, at Disney alvorligt overvejede at renovere New Amsterdam Theatre. Disney havde planlagt at vise Beauty and the Beast der, men forsinkelser tvang produktionen til at åbne på Palace Theatre i stedet. Ved udgangen af ​​året havde Disney foreløbigt sagt ja til at overtage New Amsterdam. Disney ejendomsforhandler Frank S. Ioppolo Sr. opnåede flere garantier efter at have truet med at trække sig fra projektet. Dette omfattede beskyttelse mod retssager over den foreslåede renovering; dyre varer af høj kvalitet; og statstilskud fra stat og by. Andre Broadway -teateroperatører havde oprindeligt modsat sig de økonomiske incitamenter og påstod, at 42nd Street Development Project var ensbetydende med et tilskud til New Amsterdam. Efter at New York -guvernør Mario Cuomo lovede at oprette et låneprogram til andre Broadway -teatre, sagde to operatører, at de ikke længere ville modsætte sig Disney -projektet.

Disney lovede i februar 1994 at renovere teatret med 8 millioner dollars af sin egen egenkapital og et lån på 21 millioner dollars med lav rente fra byen og statens regeringer. Andre underholdningsvirksomheder viste interesse for ombygningen på 42nd Street, efter at aftalen blev annonceret, og der var også interesse for at renovere 42nd Street's andre teatre. I løbet af 1994 blev nedslagteatret brugt som optagelsessted for filmen Vanya på 42nd Street . I slutningen af ​​året blev embedsmænd enige om at låne Disney yderligere 5 millioner dollars. I maj 1995 underskrev Disney Theatrical Productions en 49-årig indtægtsbaseret lejekontrakt for ejendommen, hvor Disney ville betale byen og oplyse en procentdel af bruttosalget fra teatret. Disney og byen og staten blev i sidste ende enige om at dele omkostninger over $ 32,5 millioner. Desuden ville Disney betale omkring 2 millioner dollars for at betale for varer af højere kvalitet, og byen og staten ville forpligte 1,9 millioner dollars til en beredskabsfond. Den endelige finansielle plan blev annonceret i juli 1995. Inden den begyndte at genoprette New Amsterdam, modtog Disney tilsagn om mindst to andre nærliggende udviklinger fra Madame Tussauds og AMC Theatres .

HHPA blev ansat til at designe renoveringen, mens Tishman Construction var entreprenøren. Nogle mockups af dekorationerne blev oprettet, før arbejdet begyndte. Konservatorer tog en malingchip -prøve fra et billboard uden for bygningen og opdagede 121 lag maling, hver til en anden begivenhed. Ifølge Hugh Hardy fra HHPA indebar projektet at genskabe halvdelen af ​​egetræsbeklædningen og tre fjerdedele af gipsdekorationen ud over restaurering af andre dekorationer og installation af nye mekaniske systemer. På et tidspunkt i restaureringen havde embedsmænd fra bevarelsen anmodet om restaurering af ornamentet på facaden på 42nd Street. Denne anmodning blev i sidste ende droppet, fordi udskiftningsteltet selv var en vigtig del af teatrets historie.

Disney operation

Den nye Amsterdams restaurering blev officielt afsluttet den 2. april 1997. Arkitektkritiker Ada Louise Huxtable skrev "Hvis dette er Disney -magi , har vi brug for mere af det", og Herbert Muschamp skrev: "Stedet er en arkitektonisk version af en amerikansk Eden, det uberørte naturparadis, hvor europæiske opdagelsesrejsende kastede den nye verden. " Den første produktion var et begrænset engagement i en koncertversion af kong David i maj, efterfulgt af premieren på filmen Hercules den følgende måned. Disneys beslutning om at iscenesætte disse begivenheder var at sikre, at New Amsterdams restaurering ikke ville blive overskygget af premieren på The Lion King , som i sig selv var en meget anerkendt produktion. Løvernes Konge åbnede i november 1997. Tagteatret forblev lukket uden planer om at genåbne det, blandt andet fordi elevatorer ikke var tilstrækkelige til at rumme 700 lånere under byens bygningsregler. Renoveringen af ​​teatret blev udførligt beskrevet i bogen The New Amsterdam: The Biography of a Broadway Theatre .

Udover teaterproduktioner har det genoplivede New Amsterdam været vært for arrangementer til fordel for Broadway Cares/Equity Fights AIDS , herunder tidligere iterationer af den årlige Easter Bonnet Competition. Det var også vært for en fjernsynskoncert af Backstreet Boys for Disney Channel , Backstreet Boys In Concert , i 1998 . Løvernes Konge fortsatte med at køre på New Amsterdam Theatre indtil juni 2006, da det flyttede for at give plads til Mary Poppins . Mary Poppins begyndte previews på New Amsterdam Theatre den 14. oktober 2006 og åbnede den 16. november 2006. Mary Poppins fortsatte med at køre indtil den 3. marts 2013.

Aladdin på New Amsterdam Theatre

Musicalen Aladdin åbnede for previews den 26. februar 2014 og åbnede den 20. marts 2014. Aladdin slog husrekorden på New Amsterdam Theatre i ugen, der sluttede 10. august 2014, med en brutto på $ 1.602.785. Aladdin har også den nuværende rekord for New Amsterdam Theatre og indbragte $ 2.584.549 over ni forestillinger i ugen, der sluttede 30. december 2018. Den 12. marts 2020 lukkede teatret på grund af COVID-19-pandemien . Det genåbnede 28. september 2021 med forestillinger af Aladdin.

Bemærkelsesværdige produktioner

Se også

Referencer

Noter

Citater

Kilder

Yderligere læsning

eksterne links